‘Romeo ve Juliet’ İncelemesi: Daha Yaşlı, Daha Nazik Yıldızlı Aşıklar

GARRISON, NY – Bir romantizm ve bir aşk hikayesi iki farklı şeydir. Sanatta, ayırt etme konusunda pek iyi değiliz.

Her ne kadar aşıklar yeni tanışmış, vahşi aşklarına rağmen, her biri hakkında bir sınavdan kesinlikle çakacak insanlar olsalar da, rutin olarak en derin aşk hikayesiyle karıştırılan ceset dolu romantik bir trajedi olan “Romeo ve Juliet”i ele alalım. diğerlerinin hoşlandığı ve hoşlanmadığı şeyler, hayaller ve geçmişler.

Tutkulular, elbette; herkes o yaşta değil mi? Ancak “Romeo ve Juliet”in hem baş karakterleri hem de bazı arkadaşlarının aceleci gençleri kendi aceleleri yüzünden ölüyorlar. Sokakta öfkeyle birbirlerini öldürmekten daha iyisini bilecek yaşta değiller ya da kendi ölümünü taklit etmeyi ve gerçek bir mezara gömülmeyi içeren akıllıca bir planı kabul ediyorlar.

Gaye Taylor Upchurch’ün Cuma gecesi Hudson Valley Shakespeare Festivali’nin nehir kenarındaki 98 dönümlük yeni yerinde, tanıdık çadırının gölgesi altında açılan sahnesi, trajediyi bir aşk hikayesi olarak, bir bükülme ile sunuyor. Romeo ve Juliet’i, festivalin müdavimleri Kurt Rhoads ve Nance Williamson, 38 yıldır evli olan ve daha önce birlikte 68 gösteri yapmış oyuncular canlandırıyor. Görünüşe göre, bu üretimin ana fikri yanlışlıkla hangi arka plana bağlıdır.

Upchurch bir program notunda prodüksiyonunun başlığında olduğu gibi bir ve işareti kullanarak “Başrollerde Kurt ve Nance varken” diyor, “Romeo ve Juliet’in birbirlerini gerçekten sevdiğini kabul ediyoruz.”

Yapabilsek ve yapabileceğimize inanmıyorum bile, bu varsayım, taze arzunun aciliyeti tarafından yönlendirilen, ancak burada, sanki Friar Laurence’ın uyarısıyla yönlendiriliyormuş gibi, uzun süreli bir tanışıklığın durgunluğu ile oynanan bir drama için çok yardımcı olmaz. “orta derecede sevmek”. Ve böylece Romeo ve Juliet arasındaki kıvılcım çekicilik, azgın bir yangını değil, parıldayan bir kor ateşi tutuşturur – ısı değil, sıcaklık.

Hata, kronolojik olarak uyumsuz dökümde değildir; izleyiciler, oyuncuların yaşlarına göz yummayacak kadar sofistike. Ve Ian McKellen, bir yıl önce 82 yaşında sahnede en son oynadığı “Hamlet”teki baş rolüne geri döndüğü bir yazda, diğer iyi tecrübeli aktörler de Shakespeare gençlerini yorumlamak için çekim yapmak isteyebilirler.

Upchurch’te Heather Christian’ın eterik koro müziğinin zarif serpiştirilmesi, Enver Chakartash’ın göz kamaştırıcı desenlerdeki kostümleri ile birlikte bu prodüksiyonun en çekici özelliklerinden biridir. Ancak Upchurch, yaş körü oyuncu kadrosunu destekleyen bir çerçeve oluşturmadı veya bir kibirle şaşırtmadı. Fikir, organik değil, zorlanmış hissediyor – anlamı sağlamaktan ziyade kavramak.

Hâlâ ebeveynlerinin çatısı altında olan ergenler olan Romeo ve Juliet, hayatlarının ve geleceklerinin kontrolünü ellerinden almak için sert önlemler alırlar. Ama dirayetli Rhoads ve Williamson, bu gençleri, ailelerinin birbirlerine olan nefretine karşı koyacak kadar idealist ve mantıklı düşünmek için durmayacak kadar umursamaz kılan gelgit dalgası duygularının hiçbiriyle doldurmuyor.

Bu elle tutulur, çaresiz, hormon kokteyli pervasızlığı olmadan, eylemlerinin bir anlamı yok. Ve eğer karakterlere inanmazsak, oyun bahsini ve ağırlığını kaybeder. Leydi Capulet’in (sağlam bir Britney Nicole Simpson), neredeyse 14 yaşındaki Juliet’i talip Paris’le evlenmeye teşvik etmesi gibi: “Artık bir hizmetçi olduğun bu yıllarda ben senin annendim.” Bu satırda kızlar ve empoze edilen annelik hakkında büyük bir potansiyel var, ancak bu zayıf üretim bağlamında, sadece buharlaşıyor.

Paris (Erin Despanie), yine de ilginçtir: alışılmadık derecede nazik ve dolayısıyla nadiren sempatik. Adam masumca düğününü dört gözle beklediği için biraz üzülüyorsun. Ve Kimberly Chatterjee’nin çekici Friar Laurence, kendi onurlu hedefini – Capulet’ler ve Montague’ler arasındaki düşmanlığı sona erdirmek – kendi dengesiz ölüm taklidi planıyla uzlaştırmayı başaramazsa, yine de daha eksiksiz karakterlerden biridir.

Tüm bunların bir takım sandalyelerden biraz fazlası ile oynandığı çadır, eğimli bir tepenin eteğinde yer alan geçici bir yapıdır. Yakınlarda, Studio Gang tarafından tasarlanan, Hudson Nehri manzaralı kalıcı bir açık hava tiyatrosu ile değiştirilecek – festival müdavimlerinin Hudson Valley Shakespeare’in eski uzun zamandır evinde, komşu Boscobel House’un arazisinde on yıllardır keyif aldığı türden bir manzara. Bahçeler.

Bu arka plan şimdilik yok, ancak geleneksel yumuşak kum sahne zemini yerinde, seyirciler tarafından koltuklarına giderken tuzağa düşürülüyor. Ayrıca rahatlatıcı bir şekilde değişmedi: Çadırın dışındaki peyzajın oyun alanı olarak hünerli kullanımı. Romeo’nun arkadaşı Mercutio’yu (Luis Quintero) ölümcül şekilde yaraladıktan sonra, Juliet’in kuzeni Tybalt (Zoë Goslin) tepeye koşar ve burada, dramatik yan ışıklandırmada (Stacey Derosier tarafından), hasarı uzaktan araştırır. Upchurch bu tür tablolarla iyi gidiyor.

Şirketteki Covid-19 vakaları, bu “Romeo & Juliet”in açılış gecesini geciktirdi. Geldiğinde bile iki oyuncu sahnede yüz maskeleri taktı. Hastalığın bozulmasının bu yapımdaki karakterizasyon derinliğini ne kadar bozmuş olabileceğini bilmek imkansız.

Ama daha fazla zaman, birleşmeyi reddeden ana unsurları simyalaştıramazdı: Romeo ve Juliet’in yıkıcı romantizminin sahnedeki kurgusu ve iki kıdemli oyuncunun sadık aşkının sahne dışı gerçekliği.

Romeo Juliet

18 Eylül’e kadar Hudson Valley Shakespeare Festivali, Garrison, NY; hvshakespeare.org. Süre: 2 saat 45 dakika.