Sanatı Aya ve Arkaya Sevmek

Jeff Koons için daha fazlası her zaman daha fazladır.

Şimdi 67 yaşında, yaklaşık 40 yıldır ünlü bir sanatçı ve sanatını daha etkili ve daha gösterişli hale getirme ve sanat dünyası prestijini korurken giderek daha fazla insana ulaşma arzusundan hiçbir zaman çekinmedi. coşkulu heykelleri “Rabbit”, “Balloon Dog” ve “Puppy” ile özetlenmiştir.

Sanatçı Ai Weiwei bunu bir e-postada özetledi: “Jeff Koons sadece bir sanatçı değil. O bir fenomen. O eşsiz.”

Bu yaz Bay Koons, sanatsal rotasını çok farklı iki yönde belirledi.

Birincisi antik çağa, Batı sanatının köklerine dönüyor. Bay Koons, on buçuk yıldır klasik Yunan ve Roma heykellerine kendi özgün yorumunu kazandırıyor ve 21 Haziran’da Yunanistan’ın Hydra adasında Proje’de bu doğrultuda bir gösteri olan “Jeff Koons: Apollo” açıldı. Deste Çağdaş Sanat Vakfı tarafından işletilen Uzay Mezbahası.

31 Ekim’e kadar izlenebilecek olan gösteri, tanrı Apollon’un gitarın öncülü olan kithara adlı bir enstrümanı çalan büyük, rengarenk boyanmış bir heykeli; etrafında bir animatronik piton kayıyor. Bay Koons’un British Museum’da gördüğü Helenistik dönem heykelinden esinlenilmiştir. (Bay Koons, geçen hafta Atina’daki The New York Times ile birlikte Art for Tomorrow konferansında öne çıkan bir konuktu ve delegelere Hydra kurulumunu görme şansı verildi.)

İkinci sanatsal yörünge, bu dünyadan – kelimenin tam anlamıyla – ayın kendisine, Elon Musk tarafından kurulan SpaceX tarafından yapılan bir roketle taşınan bir aya iniş aracının Bay Koons’un küçük heykellerinden oluşan bir kutu yerleştireceği, ayın kendisine işaret ediyor. onları aydaki ilk yetkili sanat eserleri yapıyor. Bir sözcü, lansmanın geçici olarak sonbaharın sonlarında yapılması planlandığını söyledi.

Lansman, koleksiyonerlerin evlerinde bulunduracakları heykelleri ve sanat dünyasını saplantı haline getiren dijital ortam olan ilk değiştirilemez jetonu veya NFT’yi de içerecek olan üç bölümlü bir proje olan “Jeff Koons: Ay Evreleri”nin bir parçası. son birkaç yıl.

Mayıs ayında Manhattan’ın Batı Yakası’ndaki ana stüdyosunda Bay Koons her iki projeden de bahsetti.

“Yarattığım her sanat eseri, dijital teknoloji aracılığıyla gerçekten tasarlanıyor ve bir şekilde uygulanıyor ve onlarca yıldır böyle,” dedi ve NFT’lerle olan rahatını açıklıyor. “Ama ben ona anlam katmak istedim.”

Bay Koons, misyonunu büyük ölçekte anlamlandırmak olarak gördüğünü ve yapıtlarının tasarım ve üretiminde titiz olmanın onun sanatsal aşk dili olduğunu açıkça belirtti.

“Her zaman elimden gelenin en iyisini yapmaya çalışıyorum çünkü ahlaki bir zorunluluk hissediyorum” dedi. “Bu, bunu yapmak için bir şans. Ve sanat eserleri, ona gösterdiğiniz özenin türü için bir metafor olarak ele alınabilir. Bu gerçekten insanlara onları önemsediğinizi göstermek.”

Bay Ai, onun titizliğine dikkat çekerek, “Onun eserlerinin titizliği ancak çok az sanatçı tarafından aşılabilir” dedi.

Bay Koons, “Apollo”nun kendisini “zamanla metafizik oynamaya çalışırken” bulduğunu söyledi. Enstalasyonun “sanatta sahip olduğumuz özgürlüğü kutladığını” da sözlerine ekledi.

Bu özgürlük, 1983 yılında Atina merkezli Deste’yi kuran Bay Koons’un erken dönem hamisi ve yakın arkadaşı olan koleksiyoncu Dakis Joannou tarafından bahşedildi. Sergi açılmadan önce, enstalasyonun ayrıntıları herkesten çok gizli tutuldu. Bay Joannou’nun kendisi.

Bay Koons, ziyaretçilerin işin dışında “iki taraflı, yansıtıcı altın bir yüzeye sahip devasa bir rüzgar pervanesi” tarafından karşılandığını söyledi. Binanın dışında (adından da anlaşılacağı gibi, eski bir mezbaha olan) bir aktör ve bazı canlı hayvanlar konuşlandırılmıştır ve sanatçının yol gösterici ışıklarından birine selam veren bazı heykeller (bisiklet tekerleği ve pisuar dahil), sanatçı Marcel Duchamp.

İçeride, borulu müziğin ortasında Apollo figürü duruyor. Apollon’un birkaç tanrısal işlevi olmasına rağmen, Bay Koons’a göre en çok yankı uyandıran şey, onun kehanet yeteneğidir. “Çok, çok nazik olabilir veya aşırı derecede şiddetli olabilir” – kelime üzerine şiddetliBay Koons parlak mavi gözlerini büyüttü.

Çevreleyen Apollo ve sürünen piton, aslında vinil kaplamaya sahip olmalarına rağmen, fresklerle kaplı görünen duvarlardır. Pompeii yakınlarındaki Boscoreale’deki bir Roma villasının MÖ 1. yüzyıldan kalma duvar resimlerini yeniden üretmeleri amaçlanıyor ve bunların bazıları şu anda Metropolitan Sanat Müzesi’nde bulunuyor.

Küçük bir sundurma alanı, Bay Koon’un sanatında son birkaç yıldır tekrarlanan bir motif haline gelen bir nesneye sahiptir, bakış topu. Aynalara olan hayranlığının bir parçası bunlar – ve ayrıca topların ortak banliyö bahçe dekoru olmasını seviyor. (Bay Koon’un önceki serilerinden birinin adı “Banalite” idi.)

Antik çağa olan devam eden ilgisine gelince, bunun “bağlantılar ve ortak anlamı diriltme” arayışıyla ilgili olduğunu söyledi. “Eski parçalara bakmayı seviyorum çünkü gerçekten aynı şeyleri hissediyoruz, benzer düşüncelerimiz var” diye ekledi.

Whitney Amerikan Sanatı Müzesi’nin kıdemli müdür yardımcısı ve baş küratörü Scott Rothkopf, 2014’te bir retrospektif düzenledi ve Whitney sergisini, The Whitehouse gibi ünlü düğmeye basan bir çalışma yerine Bay Koons’un klasik temalı bazı çalışmalarıyla açmayı seçti. Bir noktaya değinmek için 1988 heykeli “Michael Jackson ve Bubbles”.

Bay Rothkopf bir röportajda, “Bu dizi bir kopuş gibi görünse de, tohumlar en başından beri oradaydı” dedi. “Jeff her zaman insanlık durumunun en evrensel temalarıyla ilgilenmiştir. Ve her zaman sanat tarihinin uzun arkıyla ilgilendi.”

Bay Rothkopf, Bay Koons ile Bay Joannou arasındaki “özel ve nadir” ilişkinin, Bay Koons’un ayrıntılı ve pahalı işler yaptığı göz önüne alındığında, uzun vadede özellikle önemli olduğuna dikkat çekti.

Bay Rothkopf, “’Balon Köpeği’ yapmak için çok sayıda insan gerekir – bu, fırçası ve tuvali olan bir sanatçı değil” dedi. “İş ortaya çıkmadan önce bile insanların size inanmasına ihtiyacınız var.”

Özel bir müzenin kurucusunun kendi sergi alanındaki içeriklerden son dakikaya kadar habersiz olması son derece alışılmadık bir durum olsa da Bay Joannou, Bay Koons ile güven kurmuştur ve sürprizlerden hoşlanır.

Bay Joannou, “bir şeyi ilk kez deneyimlemenin o sihirli anını” istediğini söyledi. Sayın Koons ile ilk kez 1985 yılında tanıştı ve o zamandan bu yana onlarca yapıtını toplayarak toplam binlerce çağdaş sanat eseri hazinesine ekledi.

Bay Joannou, izleyicileri Bay Koon’un eserlerinin dikkat çekici görsel kancasına bakmamaları konusunda uyardı.

“Katmanları var” dedi. “Yüzey cezbedebilir, ancak bunun ötesine geçmeniz gerekir.”

Bay Koons, aynı zamanda bir sanatçı olan eşi Justine Wheeler Koons ile Manhattan’ın Yukarı Doğu Yakası’nda yaşıyor. Sekiz çocuğu var. Pandemi sırasında aile, zamanın çoğunu, normalde hafta sonlarını ve yazları bir grup etkinliği olarak sığır yetiştirerek geçirdikleri memleketi York yakınlarındaki bir Pennsylvania çiftliğinde geçirdi.

Bay Koons, “Ayın Evreleri”nin bir parçası olarak, ailesinden ayrılıp aya uzun bir yolculuğa çıkmayı düşündü. “Ama fark ettim ki gerçekten bir yıllık zamanımı alacaktı. Stüdyoda ve işimde olan biten her şeye rağmen bunu gerçekten yapamazdım.”

Üç bölümden oluşan proje, bu baharda Bay Koons’u temsil eden Pace Gallery’nin NFT odaklı kolu olan PaceVerso tarafından duyuruldu. İnsanların merak edebileceği kadar iddialı: Bunu gerçekten başarabilir mi? Çoğu sanatçı projesi NASA ile koordinasyon gerektirmez.

Proje, 125 minyatür ay heykelinden başlayarak tamamı henüz tamamlanmamış birkaç parçadan oluşacak. Her birinin çapı yaklaşık bir inçtir ve yarısı Dünya’dan, yarısı uzaydaki farklı bakış noktalarından görülen ayın bir evresini ve bir ay tutulmasını tasvir edecektir. Bay Koons, bunlara sanatçının hayran olduğu, “toplumumuz için arzu edilen başarılara imza atan” kişilerin isimleri verilecek.

Liste kesinleşmemiş olsa da, önerilen isimlerden bazıları şunlardır: Duchamp, Elvis Presley, Marilyn Monroe, Leonardo da Vinci, Sacagawea, Sojourner Truth, antik Yunan heykeltıraş Praxiteles ve bir zamanlar Bay Koons’u temsil eden bir satıcı olan Ileana Sonnabend.

Tüm minyatür ay heykellerinin bu yıl içinde Kennedy Uzay Merkezi’nden bir SpaceX Falcon 9 roketi ile bir NASA yüküyle birlikte otonom bir görevde fırlatılması planlanıyor ve tam iniş yeri henüz belli olmasa da onlar ayda kalacaklar. belirlenmeli.

Her sanat eserinin diğer iki bileşeni Dünya’da kalacaktır: bir koleksiyoncu evde tutabileceği camla kaplanmış büyük, küresel, paslanmaz çelik bir heykel ve buna karşılık gelen bir NFT.

Dünyaya bağlı heykeller, ay yüzeyindeki renkleri taklit eden yansıtıcı bir yüzeye ve minyatür heykellerin ayda nerede kaldığını gösterecek yakut, zümrüt, safir veya elmas gibi küçük bir değerli taşa sahip olacak.

Karmaşık proje, dijital sanatlar ve teknoloji şirketi NFMoon ve uzay araştırma şirketi 4Space tarafından başlatıldı ve Nova-C Lunar Lander, Intuitive Machines tarafından tasarlandı ve yapıldı.

Bay Koons’a göre, gerçek bir uzay fırlatmasının sayısız karmaşıklığı, ayrıntıları merak etmenin başka bir nedeni. “NASA tüm malzemeleri onaylamak zorunda kaldı” dedi ve ayda yaşayacak olana benzer küçük ay benzeri kürelerle dolu şeffaf plastik bir kasayı gösterdi. Asla basit olmayan projelerinin her zaman daha karmaşık hale geldiğini kabul etti.

Sanatını her yere yayma arzusuna ek olarak, Bay Koon’un aya olan ilgisinin özü, onun güneş için yansıtıcı bir cisim olarak rolüdür. “Ay yüzeyinin tamamı, bu yansıtıcı ışık” dedi. “Ve ben her zaman felsefe yoluyla düşünmeye çekildim.”

Bay Koons’un zihninde “Ay Evreleri”, temalarının ve estetiğinin devamı niteliğinde; şeffaf bir kap içinde şekil ve sunumlarıyla, paslanmaz çelik ay heykelleri, 1980’lerin “Denge” serisinde su tanklarında yüzdüğü basketbol toplarını hatırlatıyor.

Özellikle yansıtma, parlaklık ve yansıtma, zihnini ve sanatını meşgul etmeye devam edecek ve onun için Narcissus mitindekilerin tam tersi kültürel çağrışımlara sahipler.

“Yansıtıcı bir yüzey onaylıyor” dedi. “Bu yüzden bugün yansıtıcı malzemelerle çalışıyorum. Benim işim aspirasyonla ilgili, bu aşkınlık, oluş ve kendini kabul etmeyle ilgili.”