Site icon HaberSeçimiNet

1947 “Kabus Sokağı”: Kader Olarak Sınıfa Karanlık Bir Bakış

Yönetmen Guillermo del Toro, yeni draması “Kabus Yolu”nun bu ayki galasında izleyicilere, Tyrone ile klasik 1947 uyarlamasını görmeden önce William Lindsay Gresham’ın 1946 romanını – filmin resmi kaynak malzemesi – okuduğunu söyledi. Güç. Ancak ilk filmin, senaryoyu birlikte yazan del Toro ve Kim Morgan üzerinde önemli bir etkisi olduğuna şüphe yok. Ayrılık sözleri, doğrudan Jules Furthman’ın orijinal senaryosundan geliyor.

Güncelleme gibi, 1947 sürümü (Criterion Channel’da yayınlanabilir) ,, daha yüksek bahisler için hevesli bir karnaval işçisi Stan’i takip ediyor. Stan (şimdi Bradley Cooper’ın oynadığı rolde Powell), eski hırsları küçük bir panayır rutinine indirgenmiş, tükenmiş bir vodvil çifti Zeena ve Pete’den bazı numaralar alır. Sonunda Stan, iş arkadaşı Molly ile kaçar ve Chicago yüksek sosyetesini hedef alan zihinsel bir eyleme başlarlar.

Film uzun zamandır repertuar programcılarının ve kara film festivallerinin gözdesi olmuştur. Ancak kalıcı çekiciliğini tespit etmek kolay değil.

Bunu auterizme bağlayamazsınız. Yönetmen, Andrew Sarris’in Hollywood film yapımcıları üzerine yaptığı öncü araştırma olan “Amerikan Sineması”nda “biraz sevimli” kategorisine yerleştirdiği Britanya doğumlu Edmund Goulding (“Grand Hotel”) idi: “yetenekli ama dengesiz yönetmenler. gösterişsizliğin kurtarıcı lütfu. Sarris, Goulding’in “Kabus Yolu” da dahil olmak üzere en iyi filmlerinin bile nadiren onunki gibi düşünüldüğünü kaydetti ve “Grand Hotel”in yönetmenliğe aday gösterilmeden en iyi filmi kazandığına dikkat çekti.

Sarris, Goulding’in kariyerini “sağduyulu ve zevkli” olarak da adlandırdı, ancak “Kabus Yolu” pek öyle değil. “In Lonely Places: Film Noir Beyond the City”nin yazarı Imogen Sara Smith, Criterion Channel’daki bir ekstrada, Goulding’in malzemeye beklenmedik bir yakınlığı olabileceğini belirtiyor. Özel hayatında, “oldukça skandal bir üne sahip olduğunu” ve “içki ve uyuşturucuyla mücadele ettiğini ve vahşi biseksüel alemlere ev sahipliği yaptığı söylentisi olduğunu” söylüyor. ”

Üretim Kodunun kısıtlamaları altında yapılan “Kabus Sokağı” asla bu kadar iğrenç bir şey gösteremezdi. Ancak karanlık ve alaycı bir film ve net tanımlamaya direnen bir kategori olan kara film için iyi bir test vakası oluşturuyor. Sıklıkla yazıldığı gibi, noir tam olarak bir tür, bir ruh hali veya bir tarz değildir. “Kabus Sokağı” bir gizem ya da bir gerilim filmi değil. Ancak, karakterlerden birini zehirleyen odun alkolü gibi, sisteminizde dolaşan ruh bulandırıcı bir duyguya neden olur. Bir kara film olan kadercilik duygusu yaygındır.

Orijinal film, sınıfı kader olarak tasvir etmede de incelikli değil. Başlarda, Zeena ve Pete’in (Joan Blondell ve Ian Keith) “zaten büyük zamanlarında” oldukları, ancak doğal yerlerine geri döndükleri açıkça ortaya çıktı: Zeena’nın bir zihin okuma eylemi gerçekleştirmesiyle doyumsuz bir gezici karnaval çalışması. sürekli sarhoş olan bir Pete gizli yardım sağlarken. Karnavalın ana cazibesi – ve Stan’i büyüleyen bir eylem – tavukların kafalarını ısırarak koparan inektir. (“Bir insanın nasıl bu kadar alçalabildiğini anlayamıyorum,” diyor Stan, filmin başında, hem kendine güveninin hem de pozisyonuna ilişkin zayıf farkındalığının bir göstergesi olarak. ) Stan sonunda rakibiyle karşılaştığında, Dr. Lilith Ritter ( Helen Walker, 2021 filminde Cate Blanchett’in oynadığı rolde), onun bir psikolog olması önemlidir – sadece Stan’in nasıl çalıştığını anlayan biri değil, aynı zamanda ona dolandırıcı olarak Stan’e karşı kesin bir avantaj sağlayan para ve statüye sahip bir kişi sanatçı. (Blanchett’in giriş bölümü, del Toro’nun metinden çok Goulding’in filminden ödünç aldığı başka bir unsurdur.)

Rooney Mara ve Bradley Cooper, ilk uyarlamada Gray ve Power’ın oynadığı aynı rollerde. Kredi. . . Kerry Hayes/Searchlight Resimleri

Yeni film Zeena’nın Stan üzerinde ilerleme kaydetmesine rağmen, 1947 uyarlamasının daha kinayeli olması gerekiyordu. Güç santralleri Blondell’in kolunu öptüğünde ve sarışın onları okşayarak karşılık verdiğinde, basit bir anda gerçek bir için için için yanan bir patlama olur. Ancak Stan için, 1947 versiyonunda kitaptan veya yeni filmden daha fazla seks, ikincil bir ilgi gibi görünüyor. “Başka bir adama bakmayacağım bile. Asla,” Molly (Coleen Gray) evlendikten kısa bir süre sonra ona söz verir. Ama o sözü verdiği anda Stan ona bakmıyor bile. Gözlerinde yıldızlarla ekran dışına bakıyor, birlikte kazanacakları parayı düşünüyor.

Oyuncuların konumlandırılması —Power’ın sinsice sırıttığı ve mutlu bir ev hayatı beklentisinden uzaklara baktığı— Goulding’in ne yaptığını bildiğini düşündüren türden bir dokunuş. Lee Garmes’ın sinematografisi, Garmes’ın Josef von Sternberg için “Dishonored” veya “Shanghai Express”te yaptığı dumanlı, ağızları açık bırakan çekimlerle dolu değil, ancak darmadağın, muşamba dolu karnaval manzarası ona tüm dünyayı yıkamak için bolca fırsat sunuyor. tehditkar gölgelerdeki aktörler. (Nadiren taranan, yanıcı nitrat filmde, Garmes’in görüntüleri özellikle gümüşi bir ürperti barındırıyor. ) Bir taksi sahnesindeki iki sokak çekimi dışında, Chicago neredeyse tamamen set tasarımı, diyalog ve arkadan projeksiyon ile canlandırılıyor.

Bu Kış İzlenecek Beş Film

<saat/>

Kart 1/5

1. “Köpeğin Gücü”: Benedict Cumberbatch, Jane Campion’un yeni psikodramasındaki performansıyla büyük övgüler alıyor. İşte aktörün kaynayan bir alfa erkek kovboy olması için gereken şey.

2. “Yukarı Bakma”: Meryl Streep, Adam McKay’in kıyamet hicivinde bencil bir alçak oynuyor. İlham almak için “Gerçek Ev Kadınları” serisine döndü.

3. “Kral Richard”: Biyografik filmde Venus ve Serena Williams’ın annesini oynayan Aunjanue Ellis, yardımcı rolü nasıl bir konuşmacıya dönüştürdüğünü paylaşıyor.

4. “Tik, Tik… Boom!”: Lin-Manuel Miranda’nın ilk yönetmenlik denemesi, “Rent. ” Bu kılavuz, birçok katmanını açmanıza yardımcı olabilir.

5. “Macbeth’in Trajedisi”: Joel Coen’in Shakespeare’in “Macbeth’indeki yeni yorumu da dahil olmak üzere, yakında çıkacak birçok film siyah beyaz olacak. ”

Sonuçta, “Kabus Yolu”nu kalıcı kılan şey, hepimizin içine alınmaya yatkın olduğumuz ve hatta belki de olmak istediğimiz yönündeki önerisi olabilir. Her iki filmde de hikaye, aşağı doğru bir sarmalın dibine yaklaşan Stan’in aniden onun bir enayi haline geldiğini anladığı bir ana dayanıyor.

Del Toro’nun güncellemesi, romandan 1947’de sansürden geçmeyecek ve daha fazla bağırsak yumrukla kapatacak ayrıntılar eklese de, daha kasvetli bir çizgide (diğer birçok şeyi fazla detaylandırırken), 1947 versiyonu hala kesin, daha yalın ve daha kötü.

New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.

Exit mobile version