Foo Fighters, 2023’ün en iyi rock albümlerinden birini ve on yıllardır en önemlilerini yayınladı mı?

Foo Fighters’ın bu yıl yeni bir albüm çıkaracağı gerçeğini tamamen atlamıştım. Grup radarımdan bu kadar düştü.

Çok yakın zamana kadar, tek yaptığım grubun güzel anılarını sürdürmekti – çoğunlukla ilk üç albümlerini (ki bunlar oldukça kusursuz, özellikle 1997’deki ‘The Color and the Shape’) dinleyerek ve birkaç yılda bir onları canlı yakalayarak. sadece değer vermeye devam ettiğim bir avuç şarkıyı duymak için. Ama 2011 albümleri ‘Wasting Light’ın ardından, grubun stadyum rock markasından bıkmaya başladığımı ilk kabul eden benim. değerli meslektaşımşüphesiz (ve uygun bir şekilde) “babanın altıncı favori grubu” olarak tanımlardı.

“Wasting Light”, bir Foo albümünden en son keyif aldığım zamandı ve “Sonic Highways” (2014), “Concrete and Gold” (2017) ve “Medicine At Midnight” (2021) gibi şarkılar bana normal bir albüm gibi geldi. Rock’ın en değerli gruplarından biri için azalan getirilerin yamacında yokuş aşağı yörünge, benim pek de hayırsever olmayan bir şekilde “güvenilir” olarak adlandırmaya başladığım.

Basitçe söylemek gerekirse, ben solist Dave Grohl’u Rock’taki En Güzel Adam olarak yüksek saygı görmeye devam ederken, benimle eşanlamlı bir kopyasını önceden rezerve etmek için acele etmem yerine, onunla bir şeyler içmek için öldüreceğim bir figür haline geldi. grubunun son albümü.

Ancak grubun on birinci albümü ve Mart 2022’de 50 yaşında, grubun canlı performans sergilemesinden sadece saatler önce ölen uzun süredir davulcu olan Taylor Hawkins’in ani ölümünden bu yana ilk albümü olan “But Here We Are” ile her şey değişti. .

Grup, geçen Aralık ayında devam edeceklerine, ancak “ileride farklı bir grup” olacaklarına dair bir açıklama yayınlamıştı.

Yeterince adil, ama bu beni fikrimin değişmesine hazırlamadı. Hiçbir şey yapmadı, en azından tüm albüm kapağı – ufukta soluk mavi, mor ve sarı çizgilerle dikkat çekici olmayan tamamen beyaz bir görüntü.

Ama asla bir plağı kapağına göre yargılama…

Foo Fighters – But Here We Are albüm kapağı

Kapağı çıkarmak o kadar kolay değil, değil mi?

Belli belirsiz tek renkli sanat eserlerinden bağımsız olarak, ‘But Here We Are’, Foo Fighters’ı en başta bu kadar harika yapan şeyin sert, duygusal ve gerçekten oldukça parlak bir özetidir; ‘The Color And The Shape’den bu yana en iyileri ve onları bu kadar aceleyle göz ardı etmemem gerektiğini gösteriyor.

Yoldaşı Hawkins’e ve davulcunun ölümünden birkaç ay sonra ölen Grohl’un annesi Virginia’ya ithaf edilen ‘But Here We Are’, kulağa başrol oyuncusunun iki sabit yaşam direğine bir övgü ve kutlama gibi geliyor.

Grup, kederlerinin üstesinden birlikte güç veren arkadaşlar gibi ses çıkaran on melodik mücevherden oluşan ateşli bir dizi hazırladı. 90’lardaki kayıtlarında duyulan benzer bir aciliyetin yanı sıra temele dönüş ‘Wasting Light’ı kanalize ediyorlar; cilalı, dinamik ve içten, sanki yaslarına layık bir tanıklık yaratmak istiyorlarmış gibi.

Albüm tamamen sefalet, kıyamet ve kasvet olduğundan değil. Vokallerde, gitarlarda ve bateri setinin arkasında Grohl’un yer aldığı kaslı parçalar, “Rescued”, “Under You” ve “Hearing Voices” açılış üçlü vuruşunun liderliğini üstlendiği, her zamanki gibi marş gibi. .

‘Kurtarıldı’nın açılış cümleleri – “ Bir anda geldi, birdenbire ortaya çıktı / Çok hızlı oldu ve sonra bitti” –stadyuma hazır hale gelmeden önce ham bir aciliyetle tıngırdatın, Hepimiz bir dereceye kadar ışıkların altında dans etmekte özgürüz / Sadece kurtarılmayı bekliyorum / Beni hayata döndür ” Bu meydan okuma, ‘But Here We Are’ın yaralı baladlarının çoğunda hissedilebilir. “Under You”, güçlü duygular yaratmayı başaran, 90’ların ezici bir gerilemesini takip ediyor (” Şarkıları ve sigaraları paylaştığımızın resimleri / Ben seni hep böyle hayal edeceğim ”) öldürücü riffler içinde. Açılış perdesinin üçüncü bölümü daha hülyalı, daha az radyo dostu bir olay: “Sesleri Duymak” sözlerini tekrarlayan “ Sesler duyuyorum / Hiçbiri sen değilsin” paradoksal olarak daha da ağır bir yoklukla karakterize edilen ağır bir varlığı kovmak için bir ilahi olarak.

Çoğunlukla sıradan şarkı sözleri klişeden kaçmıyor, özellikle de başlık şarkısında (“ Sana kalbimi verdim / Ama işte buradayız / Seni kurtardım kalbim / Ama işte buradayız”) ve ‘Cam’ (“ Sevdiğim biri vardı / Ve öylece / Onsuz yaşamaya terk edildim”), ancak Grohl’un unutulmaz yokluklar ve geçmişteki teselli kaybı tasvirlerinden sızan yoğunluk, şarkıların gerçekten yükselmesini sağlayan bir dolaysızlığa sahip.

Diğer önemli noktalar arasında, Violet Grohl’un karanlığın bir kısmını delmek için vokalde babasına katıldığını gören ve felç edici herhangi bir duygunun üstesinden gelebilecek güven verici bağlar olduğunu hatırlatan dokunaklı bir şarkı olan ‘Show Me How’ ve sondan bir önceki parça ‘The Öğretmenim’, Grohl’un annesine on dakikalık bir saygı duruşu. Bu, yasın beş aşamasından abartılı bir şekilde geçmeyi başaran destansı, şekil değiştiren bir sayıdır; bu, Grohl’un sanki cennete vedasını megafonla veda etmeye çalışır gibi “güle güle” diye bağırmasıyla ve ardından ani bir sükunetle son bulur. Foos’un şimdiye kadar kaydettiği en iddialı parçalardan birinin ardından sert vuran bu sessizlik.

Sonra son parça var, ‘Rest’in ağlamaklı sonu.

Yarı yolda kırbaç darbesine neden olan bir rock kreşendo almadan önce, ‘Something in the Way’i hatırlatan nazik, sade bir Nirvana demosu gibi başlar. Daha sonra, pozitifliğin güzel, ışıltılı bir közü olarak çalışan akustik bir bitiş notasına geri döner: Bir kez kayıpla yüzleştiğinizde, geriye kalan tek şey, acı ne kadar acı verici olursa olsun, bağlantıların ölmediğinin sakinleştirici farkındalığıdır. Güne bağlı olarak titrer, titrer ve parlarlar ama asla sönmezler.

Kederden öfkeye, kederin hem bir yük hem de bir süreç olduğunu kabul etmeye kadar albüm, albümün her kopyasına bir paket mendil eklemediği için Foo Fighters’a gerçekten kin beslememe neden olacak şekilde sona eriyor. Ancak “But Here We Are” birkaç kez dinlendikten sonra, tamamlayıcı Kleenex’in olmaması daha az şaşırtıcı hale geldi; albüm bana Foo Fighters’ın başlangıçta nasıl kederden doğmuş bir grup olduğunu hatırlattı. Eski Nirvana davulcusu, Foo Fighters’ın ilk albümünü 1994’te Kurt Cobain’in ölümünden sonraki boşluğu doldurmak için kaydetti – bir trajedinin ardından doğan bir albüm.

Şimdi, neredeyse 30 yıl sonra, “Ama Buradayız”, Foo Fighters’ın en kötünün ortasında en iyi halinde olduğunu ve ıstırabı keşfetmenin onları bir kez daha mükemmelliğe götürdüğünü gösteriyor. Bu, küstahlıktan yoksun bir ifade ve hiçbir şekilde yıkıcı kaybı yeniden canlanmış bir yaratıcı patlamaya indirgemeyi amaçlamıyor; sadece ölüm ve kalp kırıklığının oluşturduğu gölgenin grubun ufkunu karartmadığını öne süren bir tanesi.

Aslında, “But Here We Are” (“Foo Fighters” ve “The Color And the Shape”e çok benziyor – Grohl için hem kişisel hem de profesyonel mücadelenin olduğu bir dönemde yazılan ikinci albümleri), ham duygu ve yasın ortaya çıktığını gösteriyor. arınma, hatta rahatlık. Bu, plağın başlangıcındaki duygusal bağlamı takdir ederken göz ardı edilmemesi gereken odaklanmış ve canlı bir müzikal çıktıya ek olarak. “Farklı bir grubun” sesi olmayabilir, ama kesinlikle “ileriye giden”, taze bir amaç duygusu ve bulutsuz bir ufukla dolu bir grubun sesi.

Görünüşe göre sönük görünen albüm kapağı şimdi çok daha anlamlı.

Euronews’in bir haberine göre haberleştirildi.

About Post Author