İnceleme: Marşlar ve Bayraklarla Met Opera Ukrayna İçin Çalıyor

Vladyslav Buialskyi, Metropolitan Opera’nın merkezinde, eli kalbinin üzerinde durdu ve ülkesi Ukrayna’nın milli marşını söyledi.

Bu, 28 Şubat’ta, gösteriye bir ay ara verildikten sonra ev yeniden açıldığında ve Rusya’nın Ukrayna’yı işgali henüz birkaç gün olmuştu. Şirketin korosu ve orkestrası, Met’in genç sanatçılar programının bir üyesi olan Buialskyi’ye, kendisi ve acı çeken insanlarıyla dayanışma mesajı vermek için katıldı.

Tam iki hafta sonra, Pazartesi günü, kuşatma altındaki liman kenti Berdyansk’tan 24 yaşındaki bir bas-bariton olan Buialskyi, eli yine kalbinin üzerinde bir kez daha sahnede durdu ve marşı söyledi. orkestra ve koro ile.

Bu sefer Verdi’nin “Don Carlos”unun bir başlangıcı değil, Met tarafından o ülkedeki yardım çabalarına fayda sağlamak ve orada yayın yapmak için aceleyle düzenlenen bir etkinlik olan “Ukrayna için Bir Konser”in başlangıcıydı. dünya çapında.

Ukrayna bayrağını oluşturan afişler, mavi ve sarı projektörlerle yıkanmış tiyatronun traverten dışına uzanıyordu. Sahnenin üzerine bir bayrak daha asıldı; Seyircilerden birkaçı balkonlardan açılmak için kendilerininkini getirdi. Partinin ortasında onur konuğu pozisyonunda oturan Ukrayna’nın Birleşmiş Milletler büyükelçisi Sergiy Kyslytsya, başlangıçta bir alkışa kollarını kaldırarak ve kararlı bir şekilde zafer için V işaretleri yaparak yanıt verdi.

Hüküm süren divası Anna Netrebko’dan, savaşa karşı konuşma konusundaki isteksizliği ve Rusya Devlet Başkanı Vladimir V. Putin’le arasına mesafe koyma konusundaki isteksizliği nedeniyle ayrılan Met için zorlu bir dönem oldu.

Ancak çatışma, Omicron dalgası sırasında açık kalan kayda değer başarıya rağmen hala emek savaşları tarafından yaralanan şirkete bir birlik ve ahlaki amaç duygusu verdi. Birkaç ay önce kim tahmin edebilirdi ki Met’in genel müdürü Peter Gelb, salgın sırasında birçok çalışana uzun bir ücretsiz izne dayattığı için saflarda geniş çapta yer aldı, sahneden açıklarken orkestradaki bazı kişilerden alkış alacağını kim bilebilirdi? onlar “müziğin askerleri” miydi?

Met’in çalışmasının “baskıya karşı silahlandırılabileceğini” söyleyen sözlerinde askeri bir hava vardı. Ancak şirketin müzik direktörü Yannick Nézet-Séguin liderliğindeki konserin büyük bir kısmı, Barber’ın Yaylılar için Adagio’su, burada ateşli ve duygusal olmayan ve Verdi’nin “Nabucco” dan “Va, pensiero” gibi favorilerle teselli ediciydi. vatanlarını özleyen sürgünler, “çok güzel ve kayıp”. En güçlüsü, Valentin Silvestrov’un 2014’te Rus etkisine karşı Maidan protestoları sırasında yazdığı hassas, mütevazı bir a capella “Ukrayna için Dua” idi.

Richard Strauss’un “Four Last Songs”, sonbaharın ölümün yakınlığını kabul etme vizyonuyla tam olarak mesaj değildi. Ancak Met’in o andaki prima donna’sı için bir araç sağladı: şu anda Strauss’un “Ariadne auf Naxos”unda başrol oynayan genç soprano Lise Davidsen.

İki hafta önce “Ariadne”nin açılış gecesinde, Davidsen, ondan ne kadar titreşen sesin akabileceğini kanıtlamaya kararlı gibi, tiyatroyu sular altında bırakmaya devam etti. Heyecanlıydı, hem de biraz fazla. Cumartesi öğleden sonraki opera performansında, bilinçli olarak kendini dizginlemeye çalışıyor gibiydi – hatta biraz tereddütlü, açılış aryasındaki bir cümleyi beceremiyor ve ancak yavaş yavaş gerçek bir güç ve nüans uzlaşması oluşturuyor.

Pazartesi günü, Davidsen yine yolunu buluyor gibiydi. “Four Last Songs”, “Frühling”in ilkindeki yüksek notaları, yükselen özgürlükten ziyade çelik gibi bir kenara sahipti; “Eylül”de sesi daha düşük tınılarda kısılmıştı; ve “Beim Schlafengehen”de ise ifadesi sertti. Ama “Im Abendrot”a yumuşak bir ton bulutuyla başladı ve hafif ve umutlu hissettiren bir sona zorlamasız bir ışıltıyla ilerledi.

Beethoven’ın Dokuzuncu Senfonisi’nin konseri kapatan son bölümündeki solist, Met’in şu anki kadrosundan seçilmiştir: soprano Elza van den Heever, Handel’in yönettiği “Rodelinda”da başrolü söylüyor; mezzosoprano Jamie Barton, “Don Carlos”ta Eboli; Çaykovski’nin “Eugene Onegin”inin yaklaşan yeniden canlanmasında tenor Piotr Beczala, Lensky; bas-bariton Ryan Speedo Green, “Ariadne”de biraz rol aldı.

Nézet-Séguin’in bu ünlü finaldeki şefliği ne büyük ne de sabırlıydı; orkestra çukur yerine Met’te sahnedeyken, dengeler zengin bir oybirliği için ideal değildir ve pacing ateşli, biraz cılızdı. Ama Polonyalı Beczala’nın yüzünün sert bir odaktan sırıtışa kaymasını izlemek için harekete geçiyordu. Ve “Neşeye Övgü”, özellikle Green’in açılış satırlarını bu kadar unutulmaz bir meydan okumayla ilan etmesiyle, kaçınılmaz olarak bir etki yaratıyor.

Avrupa Birliği’nin marşı “Neşeye Övgü” her ilham verici durum için, özellikle de şu an için müziktir. (Belki de, Berlin Duvarı’nın yıkılmasından hemen sonra çalışmalara öncülük ederken, “Freude” veya “neşe” çığlıklarını “Freiheit” – “özgürlük” ile değiştiren Leonard Bernstein’ı takip etmenin zamanı gelmişti.)

Yine de, bu marşın Pazartesi günü çok uygun göründüğünü, seyircilerin Met’ten dışarı aktığını ve tiyatroda parlayan mavi ve sarı ışıkla renklendiğini hatırlamakta fayda var. dinleyici öyle olmasını ister. Wilhelm Furtwängler ve Berlin Filarmoni, II. Dünya Savaşı sırasında Dokuzuncu Senfoni’yi seslendirdiğinde, Almanlar Beethoven’ın onlar için yazdığını düşündüler. Parça bu gece Moskova’da çalınsaydı, Ruslar da aynı şeyi düşünebilirdi.

Ne kadar heyecan verici olsa da bu müzik taraf tutmuyor ve bizi değiştirmiyor. Bizi olduğumuzdan daha fazlası yapar.

Ukrayna için bir Konser

Pazartesi günü Manhattan, Metropolitan Opera’da sahnelendi.