30’da ‘Kuzenim Vinny’: Olası Bir Oscar Kazanan
Mahkeme salonunun kültür çatışması komedisi “My Cousin Vinny” 13 Mart 1992’de sinemalarda gösterime girdiğinde, eleştirel tepki çoğunlukla …
Mahkeme salonunun kültür çatışması komedisi “My Cousin Vinny” 13 Mart 1992’de sinemalarda gösterime girdiğinde, eleştirel tepki çoğunlukla olumluydu. The Times’tan Vincent Canby bunu “yaratıcı ve eğlenceli” buldu The Los Angeles Times’tan Peter Rainer “genellikle komik” olarak nitelendirdi ve Hollywood Reporter onu “sudan çıkmış balık/Mars’tan adam hikayesinin müthiş bir varyasyonu” olarak nitelendirdi. formülü.”
Bu incelemelerin hiçbirinde bulamayacağınız bir tabir “Oscar’a layık”tır. Yine de “Vinny” tam da bunu kanıtladı, ilk sinemada gösterime girmesinden tam bir yıl sonra en iyi yardımcı kadın oyuncu dalında Akademi Ödülü kazandı – Oscar tarihindeki en büyük üzüntülerden biri ve alıcısı için hem bir lütuf hem de bir lanet olduğunu kanıtlayacak bir kupa. Marisa Tomei.
Joe Pesci’nin baş karakterinin uzun süredir acı çeken nişanlısı ve yasal gizli silahı olan Mona Lisa Vito rolündeki performansı, zamanını Broadway’de ve dünyada geçirmiş Brooklyn doğumlu aktris için bir atılımdı. sabunlar ve sitcom’lar. Tomei 2017’de, “İşte yeniydim ve filmlerin nasıl çalıştığını bilmiyordum,” diye açıkladı, “ama Joe rol için beni seçti, sonra elimden tuttu ve bana çok rehberlik etti, bu yüzden çok şanslıydım.”
“Vinny”, Alabama’dan geçerken yanlışlıkla cinayetle suçlanan bir çift New York Üniversitesi öğrencisiyle ilgilidir. Yasal temsil için o kadar çaresizler ki, karşılayabilecekleri tek avukata başvuruyorlar: Sanıklardan birinin kuzeni ve altı denemeden sonra baroyu yeni geçen Vincent LaGuardia Gambini (Pesci).
Pesci şehre on bir buçuk dakikada üstü açık pembe bir Cadillac ile kükrer; DVD sesli yorumunda, yönetmen Jonathan Lynn, buna tipik İngiliz abartısız bir ifadeyle “yıldız girişi” diyor. Ve bu, Pesci’nin pozisyonunun doğru bir değerlendirmesidir – “Goodfellas”taki tehditkar derecede komik çalışmasıyla daha yeni bir Oscar kazanmıştı ve “Vinny”, yardımcı oyuncudan başrol oyuncusuna sıçramak için ilk girişimlerinden biriydi.
Ancak giriş yapan tek yıldız Pesci değildi; sakız şapırdatan bir Tomei sahnedeki ilk iki kahkahayı atıyor, ilk önce onun “ağrıyan bir başparmak gibi” dışarı çıktığı iddiasına verdiği yanıtla – “Oh, evet, karıştırıyorsun ” – ve sonra onun Kalbi kırık bir farkındalık, “Bahse girerim buradaki Çin yemeği korkunç .”
2022 Akademi Ödüllerini keşfedin
94. Akademi Ödülleri, 27 Mart’ta Los Angeles’ta yapılacak.
- Bir Makeover: Oscar gecesinde yenilenmiş, daha ince bir yayın ve birkaç yeni ödül bekleyebilirsiniz. Ama tüm tweaks iyi bir şey mi?
- En İyi Kadın Oyuncu Yarışı: Kim kazanacak? Her yarışmacının lehine ve aleyhine açılacak davalar vardır ve hiç kimsenin bariz bir avantajı yoktur.
- Bir Hit: Ryusuke Hamaguchi’nin “Drive My Car”, sezonun olası Oscar zaferi. Yönetmen Bong Joon Ho başarısını tartışmaktan mutluluk duyar.
- Tarih Yazmak: “CODA” da kızıyla ilişki kurmaya çalışan bir balıkçıyı canlandıran Troy Kotsur, ilk sağırdır. Adam oyunculuk için Oscar adaylığı kazanacak.
- ‘İmkansız Yolculuk’: “Lunana: Sınıfta Yak”, uzak bir Himalaya köyünde son derece kısıtlı bir bütçeyle çekildi. Butan için bir ilk olan film artık Oscar adayı.
Pesci’nin bu gülüşleri ona bırakması ve resim boyunca Gracie’ye George’u oynayarak bunu yapmaya devam etmesi kayda değerdir. akıllı olan). Daha küçük bir oyuncu onu gölgede bırakmaya çalışabilir, ancak Pesci daha önce “Raging Bull” ve “Easy Money” gibi filmlerde sahne çalmıştı; geri adım atmayı ve yardımcı yıldızlarının parlamasına izin vermeyi biliyordu. Ve bu cömertlik ilkesi en çok mahkeme salonunun doruk noktasında, Vinny’nin Mona Lisa’yı bir otomobil uzmanı olarak (babasının garajında çalışıyordu) kürsüye çıkarması ve müvekkillerini temize çıkaran bir ifade vermesiyle telaffuz edilir.
Bağlılıktan utangaç Vinny’nin neden Mona Lisa’ya yeniden aşık olduğu açık. Yargıçtan jüriye, izleyicilerden izleyicilere kadar herkesi ve dolayısıyla sinemaya giden izleyicileri cezbeder. Güvenilir, ateşli, eğlenceli ve enerjik o ve Pesci, geniş karikatürler olabilecek şeyleri temelli, empatik karakterlere dönüştürüyor.
Ama “Kuzenim Vinny” bizim “Oscar filmi” olarak düşündüğümüz şey değil ve Tomei’ninki de geleneksel olarak “Oscar performansı” olarak kabul edilen şey değil. ” 20th Century Fox sayesinde kredi: Film beklenmedik bir ticari başarı elde ettiğinde (11 milyon dolarlık bir bütçeyle 52 milyon dolar), stüdyo bu kârın bir kısmını bir “Değerlendirmeniz İçin” kampanyasına harcadı ve en iyi destekçi adaylığında karşılığını verdi. aktris – Judy Davis (“Husands and Wives”), Joan Plowright (“Enchanted April”), Vanessa Redgrave (“Howard End”) ve Miranda Richardson (“Hasar”) ile birlikte müthiş bir rekabet.
Adaylık bir sürprizse, Tomei’nin seçkin rekabeti üzerindeki zaferi bir şoktu. Gazileri yenen yeni bir oyuncu, yurtdışından seçkin sahne tiyatrocularını alan Amerikalı bir televizyon oyuncusu ve belki de en önemlisi, kavurucu dramatik dönüşler dörtlüsüne karşı tek komik performanstı. Ve tüm bu nedenlerle, Jack Palance zarfı açıp Tomei’nin adını söylediğinde, Dorothy Chandler Köşkü’ne bir şok dalgası gönderdi.
Belki Tomei’nin rekabetinin tekdüzeliği birbirini onun lehine iptal etti. Belki de ev sahibi avantajına sahipti. Ya da belki, dramatik performansların telaşında, Mona Lisa Vito’nun komedi neşesi, temiz bir nefesti.
En İyi 10 Oscar Adayıyla İlgili İncelemelerimiz
“Belfast.” Bu büyüleyici anıda, yönetmen Kenneth Branagh, pembe renkli bir objektif ve siyah-beyaz fotoğraflar aracılığıyla çalkantılı bir Kuzey İrlanda’daki işçi sınıfı çocukluğunu hatırlıyor.
“CODA.” 17 yaşındaki utangaç bir genç, şamatacı ailesinin tek işiten üyesidir. Yeni uyanan şarkı söyleme arzusuyla yüzleşirken, müzikal yeteneğini sağır akrabalarıyla paylaşma çabaları dikkat çekicidir.
“ Yukarıya Bakma.” İki gökbilimci, doğruca Dünya’ya doğru giden bir kuyruklu yıldız keşfeder. Kötü haberi ilettikleri zaman, Amerika Birleşik Devletleri başkanının aklında yaklaşan felaketten başka dikkat etmesi gereken şeyler vardır.
“Arabamı Sür.” Bir tiyatro yönetmeni, “Vanya Amca”nın bir prodüksiyonunu yaparken karısının ölümüyle boğuşur. Tiyatro topluluğu tarafından atanan bir şoför, kendi duygusal rezervlerini elinde tutarken onu işe ve işe götürür.
“Dune.” Frank Herbert’in bilimkurgu eserinin bu uyarlamasında, soylu bir ailenin genç evladı, korkunç kum solucanlarının, esrarengiz Bedevi benzeri sakinlerin ve baharat adı verilen bağımlılık yaratan, son derece değerli bir kaynağa ev sahipliği yapan bir çöl gezegenine doğru yola çıkar.
“Kral Richard.” Bu bire bir süper kahraman başlangıç hikayesi, genç Venus ve Serena Williams’ın kadın tenisinde yükselişlerini, babalarının ikisi doğmadan önce tasarladığı bir tutkuyu gerçekleştirmelerini konu alıyor.
“Meyan Köklü Pizza.” Paul Thomas Anderson’ın reşit olma romantizminde, maksimum ergen beceriksizliğine ulaşan bir çocuk oyuncu profesyonel nişinden yaşlanıyor. Anında aşık olduğu 20’li yaşlardaki Alana ile karşılaşması, hikayenin akışını sağlar.
“Kabus Sokağı.” Cepleri boş ve gizemli bir geçmişi olan bir dolandırıcı, 1930’ların arka yol karnavallarının kalitesiz dünyasına katılıyor. Kısa süre sonra, kocası bir zamanlar başarılı bir zihinsel eylem gerçekleştiren bir kahin de dahil olmak üzere, kadınlar arasında bisiklet sürmeye başlar.
“Köpeğin Gücü.” Phil Burbank, yetişkin hayatı boyunca kovboy oynamış, on yıllardır ailesinin Montana çiftliğinde sığır yetiştirmiştir. Kardeşi George, genç bir oğlu olan dul bir kadınla evlendiğinde, ömür boyu süren bir aile dinamiği bozulur.
“Batı Yakası Hikayesi.” Steven Spielberg’in Broadway’in en ünlü müzikallerinden birinin yeniden çevrimi – “Romeo ve Juliet”in modern bir uyarlaması – Manhattan’ın Batı Yakasında iki rakip sokak çetesine karışan Tony ve Maria arasındaki yasak aşka odaklanıyor. 1950’ler.
Ya da belki belki , büyük bir hataydı. Fısıltılar, “haklı” kazanan yerine Tomei’ye, kafası karışmış bir Palance’ın ödül verdiğini söylemeye başladı. Palance o sırada 74 yaşındaydı ve uzun hikayeye bir miktar yaş ayrımcılığı ekledi. Söylenti ilk olarak bir yıl sonra, The Hollywood Reporter’da basıldı ve kökeninin adı açıklanmayan “seçkin bir Akademi Ödülü sahibi eski damadı”na atfedildi; Takip eden aylarda, diğerleri arasında Entertainment Weekly ve Variety’de yolunu bulacaktı.
Herkes Tomei’nin zaferinin meşru olduğu konusunda ısrar etmek için özen gösterecekti; Akademi sözcüleri, dinleyen herkese söylentiyi yalanladı. Roger Ebert’e, “Böyle bir senaryo gerçekleşirse,” denildi, “sahne arkasındaki Price Waterhouse çalışanları sahneye çıkıp hatayı göstereceklerdi. Utangaç değiller.” (Aslında, 2017’deki “La La Land” ve “Moonlight” karmaşası sırasında olan şey buydu, ancak sahnedeki tüm gürültüden bahsetmek zordu.) Ama bu, Streisand etkisinin bir vakası haline geldi. düzeltmeler sonuçta hikayenin yayılmasına yardımcı oldu.
Bu yayınların sık sık Tomei’yi bir şekilde hak etmeyen olarak damgalama fırsatını kullanması yardımcı olmadı. EW, ödülün kendisini değiştirdiğini iddia eden bir yapımcıdan (tabii ki anonim olarak) alıntı yaparak “yol boyunca birkaç düşman edinmiş gibi görünüyor” diyerek söylentinin devam ettiğini açıkladı. Variety, benzer şekilde, oyuncunun kararsız ve aşırı hırslı olduğunu öne süren “Tomei Poisoning” başlıklı makalesinde isimsiz bir film yapımcısından alıntı yaptı.
Tomei, 1994’te “Saturday Night Live”a ev sahipliği yaparken monologunda alay konusu olsa bile söylentiyi hafife almak için elinden geleni yaptı. Ama bu cesur bir yüzdü. 2017’de The Times’a konuşan Tomei, “Gençken bu duygularımı incitmişti. Aslında bu beni oldukça utandırdı. Ama öte yandan, bir yük [küfür]. Oynadığım rolle daha fazlasını yapması gerektiğini düşünüyorum – komediydi ve üst sınıf değildi. Açıkçası daha çok sınıfsal bir şey olduğunu düşünüyorum.”
Elbette haklı ve sadece karakter konusunda değil. Çizgi roman sanatçılarına akademi tarafından ikinci sınıf vatandaş muamelesi yapılır ve ara sıra istisnalar olsa da, heykelcikler bir yana, nadiren Oscar adaylığı ile ödüllendirilirler. Ve Plowright ve Redgrave gibi kraliyet ailesinden oyunculuk ödülü kazanan ve daha sonra (anonim olmasa da) basında kendi piçleri için fazla büyüdüğü için azarlanan bir işçi sınıfı aktörü olan Tomei’ye karşı kesinlikle sınıfçı bir önyargı varmış gibi görünüyor.
Tomei yumrularını aldı. “Vinny” sonrası film rolleri hayal kırıklığına uğradığında, tiyatroya geri döndü ve New York sahnesinin dayanak noktası oldu. Film rolleri daha az sıklıkta olsa da daha suluydu; “In the Bedroom” (2000) ve “The Wrestler” (2008) için iki Oscar adaylığı daha aldılar ve o anın en popüler film serilerinden birinde rol aldılar. Tomei, Mona Lisa Vito’dan bir şey öğrendiyse, öyle görünüyor ki, küçümsemenin zafere nasıl dönüştürüleceğiydi.
The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.