‘Barry’de, Sarah Goldberg TV Sevmeyi Öğrendi

LONDRA — “Barry”de iki buçuk sezondan fazla bir süredir Sarah Goldberg’in canlandırdığı yıldız oyuncu Sally Reed, televizyondaki en karmaşık karakterlerden biri haline geldi ve her ikisini de sempatiye davet etti. Hollywood mücadeleleri ve aşırı kendini kaptırma konusundaki horgörüsü için.

Pazar günkü bölümde bu empati kamçısı tam anlamıyla etkisini gösterdi. Yeni şovu “Joplin”in galasında sahnede duygularla dolup taşan Sally, zor kazanılmış bir zafer görüntüsü. Ama o ana kadar diğerlerine karşı tutumu – sonradan asistanı olan arkadaşı Natalie’yi (D’Arcy Carden) bir toplantıda konuştuğu için uyarıyor, havuçlarının aynen bu şekilde kesilmesini talep ediyor ve Natalie’nin galaya onunla gitmesine izin vermeyi reddediyor – başarının Sally’nin en kötü eğilimlerinden bazılarını nasıl güçlendirdiğini gösteriyor.

Yakın tarihli bir röportajda Goldberg, “Onun zorbalığa uğradığını gördük ve şimdi küçük bir gücü var” dedi. “İnsanların güçle ne yaptıkları konusunda sonsuz bir merak duyuyorum.”

Ayrıca Sally’nin gösteriyi sarstığını ve Bill Hader’in oynadığı suikastçı kahramanı Barry ile zehirli bir ilişkiye dönüşen ilişkiyi sonlandırdığını gördük. Bu alt olay da, Sally’nin başlangıçtaki inkarının yerini, belki de daha önceki bölümlerde tartışılan, istismarcı bir evlilikteki geçmiş deneyimini yansıtacak şekilde başkaldırmaya bırakmasıyla birlikte, ince bir katmana sahipti.

Göstericiler, başlangıçta daha basit bir aşk ilişkisi olarak tasarlanan Sally’yi bu kadar karmaşık bir kişiye dönüştürenin Goldberg olduğunu söylüyorlar.

Alec Berg ile birlikte “Barry”yi yaratan Hader, “Yazdığımızda, yüzlerce kez gördüğünüz bir şeydi” dedi. “Sarah okuduğunda karaktere bakış açımızı çok olumlu bir şekilde değiştirdi, evet, bu daha karmaşık bir insan olmalı.”

Rol, 36 yaşındaki Goldberg’e bir Emmy adaylığı ve Sally’nin yürek parçalayan ve çileden çıkaran niteliklerini yansıtan daha gayri resmi ödüller getirdi. (Rafinery29 bir keresinde onu onaylayarak “TV’nin en az sevilen kadını” olarak adlandırmıştı.) Ancak konuşmada, Goldberg’in karakterine olan yakınlığı açıktır.

“Sally ile empati kuruyorum; Bir milyon Sally ile tanıştım” dedi. “Bence zor bir hayatı vardı ve büyük bir hayali vardı.” Bu, Sally’nin bu rüyayı nasıl kovaladığını onayladığı anlamına gelmez.

“Tünel görüşü o kadar aşırı ki etrafındaki hiçbir şeyi emmiyor,” dedi Goldberg. “Ve eğer o alana girersen, peki, işine ne getiriyorsun?”

Bu, Kanadalı Goldberg’in 2020 Yazının belirsiz günlerinde neden New York’tan Londra’ya ayrıldığını açıklayan, oyunculuk hakkında pek de uygun olmayan bir düşünce tarzı. Diğer şeylerin yanı sıra Londra’yı seviyor. , ona verdiği perspektif duygusu.

“Oyunculuk burada çok daha işlevsel, biraz tesisatçı gibi” dedi. “Hayat kurtarmadığımı biliyorum ve Londra’nın bunu kontrol altında tutmanıza yardımcı olduğunu düşünüyorum.”

Geçen ay şehir merkezine yakın, eksantrik bir şekilde dekore edilmiş bir Georgian konak otelinde oturan Goldberg, sıcakkanlı ve sohbet ediyordu. Aksanı genellikle Kuzey Amerikalı gurbetçiler arasında yaygın olan hafif bir İngiliz kıvılcımına kayıyordu ve konuşması İngilizizmlerle doluydu. (Televizyondan bir kereden fazla “televizyon” olarak bahsetti).

Buradaki hareket bir tür eve dönüş oldu; Goldberg, 20’li yaşlarının çoğunu Londra’da geçirdi. “Bir kez daha Londralı bir bayanım,” dedi, “ve burada kalmak için buradayım.”

Vancouver’da doğan Goldberg, oyunculuğu genç yaşta keşfetti ve sevilen bir lise drama öğretmeni tarafından tiyatro okuluna başvurmak için motive edildi. Kendini “erken gelişmiş” bir genç olarak tanımladı, sadece Juilliard’a ve Kanada Ulusal Tiyatro Okulu’na başvurdu. Her ikisinden de reddedildikten sonra, bir yılını sırt çantasıyla Avrupa’yı dolaşarak geçirdi. İlk durağı, British Museum’un dışında bir “epifani” yaşadığı Londra’ydı.

“Sadece burada yaşamam gerektiğini düşündüm” dedi. “Bir şey beni bunalttı.”

Eve döndükten kısa bir süre sonra bunu gerçekleştirdi. Seattle’da, İngiltere’nin en eski drama okulu olan Londra Müzik ve Dramatik Sanatlar Akademisi için seçmelere katıldı ve girdi – sonraki üç yılını Çehov’dan flamenkoya kadar her şeyi çalışarak orada geçirdi. (LAMDA mezunları, diğerleri arasında Benedict Cumberbatch ve David Oyelowo’yu içerir.)

Mezun olduktan sonra, Londra tiyatro dünyasında “birkaç şanslı an” olarak tanımladığı şeye sahipti; Royal Court Tiyatrosu’nda Bruce Norris’in Pulitzer Ödüllü oyunu “Clybourne Park”. Ayrıca New York’ta iş buldu, Norris’in oyununun Tony ödüllü Broadway versiyonundaki rolünü yeniden üstlendi ve John Osborne’un “Look Back in Anger”ın Off Broadway yapımında genç Adam Driver’ın karşısında oynadı.

Goldberg’in kalbi her zaman tiyatroda olsa da, 20’li yaşlarının sonlarında, geçimini sağlamak ve tersine daha fazla tiyatro rolü oynamak için sinema oyunculuğunun bir zorunluluk olduğu ortaya çıktı. Bulduğu geçiş kolay değildi.

“Her zaman film ve TV araçlarını anlamadığımı hissettim” dedi. “Kamera önünde her zaman çok gergindim. Bu makine parçasıyla bu kadar yakın bir yerde çalışmayı öğrenmem uzun zaman aldı.”

Filmlerde ve dizilerde birkaç küçük rolün ardından Goldberg, ilk önemli TV işini 2015 VH1 zaman yolculuğu komedisi “Hindsight”ta aldı.

“Her gün, haftanın beş günü, günde 17 saat kamera karşısına geçen ilk seferimdi,” dedi. “Gergin olamayacak kadar yorgun olduğunuz, gerçekten harika bir antrenman alanıydı.”

“Hindsight” uzun sürmedi — başlangıçta ikinci bir sezon için alındıktan sonra, prodüksiyon ağ tarafından satın alındı ​​ve gösteri iptal edildi. Ancak o sırada 30’a yaklaşan Goldberg’in satın alma işleminden aldığı para, hayatında iki ilkin yolunu açtı: bir tasarruf hesabı ve kötü kısımları geri çevirme gücü.

“Kadın karakterlerin soru sormak ve açıklama yapmak için orada olduğu çok sayıda kötü yazılmış pilota hayır demek gerçekten özgürleştiriciydi” dedi. Sonra “Barry” geldi.

“Senaryoyu okudum ve çok sıra dışıydı; Ton çok orijinaldi” dedi. Goldberg, Sally’nin gizli bir derinliği olduğunu düşündü. “Tipik bir kız arkadaş rolünde onu bir çeşit Truva Atıladılar, görünüşte turta, küçük kasaba kızı, mükemmel dişler kadar tatlı” dedi. “Çok daha karmaşık ve ahlaki açıdan iflas etmiş olan gerçek renkleriyle çok hızlı bir şekilde altını çizdik.”

Yaratıcılar, kısmen itici olmaktan korkmayarak Goldberg’in rolü yükselttiğine inanıyorlar. Berg, “Sarah bizi her zaman karakteri gerçek ve karmaşık hale getirmeye zorladı” dedi. “Onu daha az ‘sevimli’ yapsa bile, bu ne anlama geliyorsa olsun.”

Hader, Goldberg’i değerli bir işbirlikçi haline gelen çevik ve yaratıcı bir oyuncu olarak tanımladı – bölümleri yazarken, Sally ile ilgili planları hakkında ne düşündüğünü öğrenmek için ara sıra onu arıyor.

“Onun içgüdülerine güveniyorum” dedi. “O çok iyi bir yazar, bu yüzden buna sahip olan insanlar, onu işe almak istersiniz.”

Oyunculuk öğretmeni Gene Cousineau’yu oynayan Henry Winkler, Goldberg’in geniş kapsamlı yaratıcılığını da övdü. Görüntülü görüşmede “Sarah gerçek anlaşma” dedi.

“O bir doğaçlamacı, o bir yazar” diye ekledi. “O kişinin yapbozunun nasıl bir araya getirileceğinin ayrıntılarında bir tiyatro oyuncusu gibi düşünüyor.”

Goldberg’in bir sonraki projesi, bu yeteneklerini ve içgüdülerini kendine ait bir şeye yönlendirdiğini görecek; en iyi arkadaşı ve eski LAMDA sınıf arkadaşı İrlandalı aktris ile altı yılını yazdığı “SisterS” adlı bir kara komedi dizisi. Susan Stanley. Çekimler bu yaz başlayacak.

Goldberg’in televizyonla ilgili erken çekinceleri, yerini medya için gerçek bir takdire bırakmıştır. “Kameranın yakından ve kişisel yeteneği, büyük bir tiyatroda yakalanması zor olan güvenlik açığına ve performansa erişiminiz olduğu anlamına geliyor” dedi. Bu, büyüleyici ve çileden çıkaran izleyiciler konusunda eşit derecede usta bir kadını, bazen aynı sahnede somutlaştırmayı kolaylaştırıyorsa, çok daha iyi.

“Umarım Sally ile birlikte onu desteklediğimiz anlar vardır ve ondan iğrendiğimiz anlar vardır” dedi Goldberg. “Çünkü hayatın gri alanı orası.”