Bir Çift Bill’de Avangard, Çok İyi Bir Kızla Tanışıyor

CHATHAM, N. Y. — Bir köpekten daha az avangard bir şey yoktur. Bir tanesini sahneye koyun ve en sanatsal fikirler anında Instagram anlarına dönüşsün.

Ya da en azından bu Hudson Valley kasabasında PS21’de “With My Own Hands” adlı bir çift faturayla Pazar gününe kadar devam eden “The Art of Theatre” adlı bir oyunla ilgili deneyimim buydu. “The Art of Theatre”, New York avangart sahnesinin sadık bir takipçisi olan Jim Fletcher’ı ve (sahiplerine göre) en iyi bilinen yerel bir yeni gelen Delia’yı “akıllı, ancak aptal bir siyah Labish türü canavar” olarak görüyor. ”

Kimin kiminle yeri sildiğini bilmek için W.C. Fields olmanıza gerek yok.

Köpek rekabeti olmasa bile, avangard son zamanlarda zor zamanlar geçiriyor. “Geç” derken hem son birkaç on yılı hem de son iki yılı kastediyorum. Genellikle teatral deneyselliği besleyen politik, estetik ve sosyal bozulmalar onu kolayca bastırabilir; Kendi ülkesinde Lukashenko hükümeti tarafından yasaklanan, sürgüne zorlanan ve şimdi Avrupa’da yeni bir üs arayan Belarus Serbest Tiyatrosu’nun durumuna bir bakın.

Ancak Covid salgını, avangard tiyatroyu haritadan çıkarmak için diktatörlerden daha fazlasını yaptı. New York’ta Ocak ayındaki üç büyük deneysel çalışma vitrini bir kez daha radikal bir şekilde kısıtlandı: Üstel Festival çevrimiçi üretime geri çekildi; Prototip ve Halk Tiyatrosu’nun Under the Radar festivali tamamen katlanır.

Eh, neredeyse tamamen. Her ikisi de Fransız oyun yazarı, yönetmen ve koreograf Pascal Rambert’in imzasını taşıyan “The Art of Theatre” ve “With My Own Hands”, Columbia County’deki bu süper havalı avangard serada Under the Radar iptalinden sağ çıktı.

Ve Cumartesi öğleden sonra süper soğuktu – sadece 4 derece dışarıda – ücretsiz sıcak toddies ve kakaoya rağmen, yaklaşık 25 kişilik bir seyirci sadece maskeli değil, aynı zamanda çeşitli eşarplı, kaplamalı ve şapkalı program PS21’in kara kutu tiyatrosunda başladı.

İlk gelen “Kendi Ellerimle” tam anlamıyla bir ısınma deneyimi değil. Klasik avangardın bu 1993 örneği – bu bir paradoks değilse – intihara meyilli bir karakter tarafından son derece hızlı bir şekilde aktarılan yoğun, rahatsız edici ve çoğunlukla anlaşılmaz 45 dakikalık bir monologdan oluşur. En azından ben öyle düşünüyordum; senaryo, ölümcül bir sıkıntı içindeki bir zihnin düzensiz ve basınçlı çıktısını taklit ederek, birden fazla bakış açısını öfkeli bir düzlüğe dönüştürürken, duraklamaların ve noktalamaların hemen ardından hızlanır:

“M. bana diyor ki herkesin sinirini bozuyorsun, birinin en ufak dinleme arzusunu bastırıyorsun, bir gün bağırmayı bırak, artık buna dayanmayacağım ve seni karanlık bir odaya kendi yüzünle yüz yüze kapatacağım. burada kendimle yüzleşiyorum bombalar etrafıma yağarken burada güneşleniyorum. ”

Teknik bir konu olarak, böyle bir konuşma yapmak kolay olamaz, ancak oyun yazarının yönlendirmesi altında Ismaïl ibn Conner, diğerlerine karşı ne kadar şaşırtıcı olursa olsun, her bir maddeyi jilet gibi keskin ıstırap parçalarına dönüştürür. Büyüklenme, paranoya ve duygululuk, bir flipbook’taki sayfalar gibi titreşiyor, bazen (Nicholas Elliott’un uygun şekilde acımasız çevirisiyle) akılda kalıcı korkunç görüntülere dönüşüyor. Karakter kendi kendine ya da belki seyirciye “Kafanızdaki tüm hafıza kablolarını sökün” diye yalvarıyor.

Ancak oyuncunun karakteri kavraması şaşırtıcıysa, karakterin izleyiciyi kavraması – avangardda çok sık olduğu gibi – zayıftır. Bunu telafi etmek için, oyun yazarı en sonunda başından beri beklediğiniz silahı ortaya çıkarır.

Bir bakıma, sahnedeki bir silah bir köpeğe benzemez: Tiyatro sanatının dokusunu yırtar ve onun yerine kendi dramasını koyar. Ancak bir silahın draması genellikle sıkıcıdır ve yalnızca iki olası sonucu vardır: Kullanılır ya da kullanılmaz. Ama “With My Own Hands” (akıllıca) “The Art of Theatre”a geçiş yaptığında – Fletcher’ın canlandırdığı bir oyuncunun yüksek sesle köpeğine oyunculuk hakkında derin düşüncelere daldığı 2007 tarihli 30 dakikalık bir monolog – köpeğin dramıydı. yaşam boyutunda.

Sadece senaryo ona insan zekası kazandırdığı için değil. (“Tiyatro alçaktır” diye talimat verir aktör. “Alçak sesle konuş. Ve havlarsan – alçak sesle havla. ”) Bunun yerine, sevimli bir yüzü ve çok iyi davranışları olan 4 yaşındaki bir kurtarıcı olan Delia, ısrar etmekten kendini alamaz. köpek zekası hakkında. Genelde gerektiği gibi oturup dinlese de, parlak doğaçlama becerilerini bastırmak mümkün değil. Fıstık ezmesi kokusu mu alıyorum? Hadi biraz alalım! Seyircide bir gürültü müydü? Hadi araştıralım! Aktörün hikayesindeki heteroseksüel erkekten çok onun hikayesindeki düz adamdır.

New York oyuncuları tarafından en iyi Asansör Onarım Servisi yapımı “Gatz”da Jay Gatsby olarak tanınan Fletcher, güzel konuşur ve asla havlamaz. Yine de, Elliott tarafından çevrilen ve Rambert tarafından yönetilen “The Art of Theatre”ın asıl metnini çok etkileyici bulmadım. Oyuncunun sanatı ve genellikle birlikte çalıştığı tiyatro türleri hakkındaki düşünceleri, ara sıra itici olduğu durumlar dışında şaşırtıcı değil.

“Yaşlı kadınları hiç sevmedim” diyor. “Yaşlı kadınlar çok sıkıcı. ”

Ancak Rambert’in bu kendini beğenmiş asık suratlı ile Delia gibi iyi bir kız arasında kurduğu karşıtlık, performans hakkında düşünmenizi sağlamanın harika bir yoludur. Bunun sadece oyuncuya maliyeti değil – ama onun dediği gibi, “bir aktör olarak bir köpek olduğunuzu ve terk edileceğinizi anladınız. ” Bu anlamda tüm insanlar efendilerin insafına kalmıştır; “Kendi Ellerim”deki karakter bile “bir köpeğin vücuduna hapsolmuş bir adam. ”

Yine de bir köpek, bir köpeğin vücuduna hapsolmaz. O vücudu. Oyunculuk eğilimleri ya da ışığa dönecek iyi bir yanı yok. O sadece insanlarını mutlu etmekten mutludur; Bir bakıma bu onun işi ve Delia bunda çok iyi. Oyunun sonlarında, Fletcher yavaş bir dans için onu kollarına aldığında, sallanırken yüzünü yalıyor.

Oldukça soğuk bir türde çok soğuk bir günde, bu nihayet yeterince sıcaktı.