‘Chicago’ 25 Yıllık Razzle Dazzle’da Mantarı Patlattı

“Chicago” 1975’te ilk kez sahneye çıktığında kimse onun Broadway tarihindeki en uzun soluklu Amerikan müzikali olmasını beklemiyordu.

Yorumlar karışıktı. Walter Kerr, “ince, aptal hikayenin nefes almasına izin vermeyecek kadar ağır olduğunu” yazdı. ” Gösterinin iki yıllık bir koşusu olmasına rağmen, “A Chorus Line. ”

Ben Brantley yirmi yıl sonra dizinin “cinayet, açgözlülük, yolsuzluk, şiddet, sömürü, zina ve ihanet” temalarını yansıtarak “o günlerde gerçekten sevilmek için çok soğuk görünüyordu” diye yazdı. ”

Ama sonra “Encores!” geldi. Brantley, 1996’da City Center’da “eski şampanya gibi” kabaran modern bir yeniden çalışma olduğunu yazdı.

Müzikalin bestecisi John Kander yakın zamanda konser sahnelemesinin çılgınca karşılanmasını “sırtınızdaki buz küpleri gibiydi” diye hatırlıyordu. “Orijinal yapım tam olarak gişe rekorları kıran bir film değildi. ”

Bu dört gecelik konser etkinliği, gösteriyi yeniden canlanmanın 25 yıl önce 14 Kasım 1996’da Richard Rodgers Tiyatrosu’nda başladığı Broadway’e geri götürdü. (Gösterinin 1975’te başladığı aynı tiyatro, ancak o zamanlar 46th Street Theatre olarak biliniyordu.)

“Bu yeni enkarnasyon,” diye yazdı Brantley, incelemesinde, “hem ‘Chicago’ için hem çağlar boyunca bir müzikal olarak hem de Fosse’nin temel mirası için canlandırıcı bir vaka oluşturuyor. ”

Altı Tony Ödülü, üç Broadway evi, Oscar ödüllü bir film uyarlaması ve daha sonra 30’dan fazla uluslararası reprodüksiyon, bu Caz Çağı hicvi hem kültürel bir mihenk taşı hem de New York şehrinin simgesi haline geldi. Ve şov, Broadway gazileri (Norm Lewis ve Jennifer Holliday gibi), şarkıcılar (Patti LaBelle, Usher ve Mel B), sinema oyuncuları (Brooke Shields ve Patrick Swayze) ve hatta dahil olmak üzere manşetleri kaplayan oyuncu değişiklikleriyle kendini sürekli yeniledi. medya ve realite TV figürleri (Wendy Williams ve NeNe Leakes).

Gazeteci Maurine Dallas Watkins’in 1926’da yazdığı ve kapsadığı sansasyonel cinayet davalarına dayanan oyunundan uyarlanan vodvil tarzı müzikal, şanssız koro Roxie Hart’ın sevgilisini öldürdükten sonra ün kazanmasını takip ediyor. Adi avukatı Billy Flynn sayesinde kısa sürede bir medya gösterisi haline gelir; ama kocası Amos ve vodvil Velma Kelly – çifte cinayetten Roxie ile aynı hapishanede – hiçbiri çok memnun değil.

Yaratıcı ekibi sık sık ortak çalışanlardan oluşan bir grup oluşturdu: John Kander ve Fred Ebb, müziği ve sözleri yazdı; Ebb ve Bob Fosse kitabı yazdı; ve koreografi elbette Fosse’ye ait.

Fosse’nin himayesindeki ve romantik ortağı Ann Reinking, onun mirasını canlı tutmada hayati bir rol oynadı. Geçen yıl vefat eden Reinking, çalışmalarını canlanmaya uyarladı; ayrıca orijinal yapımda (Fosse’nin karısı Gwen Verdon’ın yerini alarak) Roxie olarak doldurdu ve canlanmada yine Roxie olarak rol aldı.

16 Kasım’da özel bir performansla kutlanacak olan yıl dönümü öncesinde birkaç önemli isim ile müzikalin tarihi ve mirası hakkında konuştum. İşte konuşmalarımızdan düzenlenmiş alıntılar.

Encores’dan! Broadway’e

JAMES NAUGHTON(1996 ve 2004’te Roxie’nin avukatı Billy Flynn’i canlandırdı)Encores’daki ilk açılış gecesi! bende müthiş bir etki bıraktı. Sahne arkasındaydım ve ilk sayı olan “All That Jazz”ın sonunda seyirci patladı. Tiyatroda çok sık duymadığınız ya da kesinlikle yeterince sık duymadığınız türden bir sesti.

JOHN KANDER(besteci)Hiç böyle bir şey yaşamamıştım. Fred [Ebb] ve ben Encores hakkında pek bir şey bilmiyorduk! yapacaktı, bu yüzden tamamen hazırlıksızdık.

JOEL GRİ(1996’da Roxie’nin budala kocası Amos Hart’ı ve 1998’de Londra’da oynadı) Sahne arkasında Jimmy Naughton’ın yanında durduğumu ve birbirimize saf bir şaşkınlık ve sevinçle baktığımızı hatırlıyorum.

WALTER BOBBIE(yönetmen) “Kabare” biraz gölgede kaldığı için müziğin tekrar duyulmayı hak ettiğini düşündüm. Senaryoyu okumaya başladığımda O. J. Simpson davasını izliyordum ve tamamen yeni basılmış gibi hissettim. Gösterinin neredeyse 50 yaşında olması beni şaşırtıyor, ancak öyle hissetmiyor. Hala hayati hissettiriyor: teatral gücü var, karakterler canlıdır ve sorunları kamusal söylemimizde devam etmektedir.

FRAN WEISSLER(Broadway yapımcısı)Barry [Weissler] ve ben Encores’a çok şaşırdık! Kander ve Ebb’i aramak için eve koştuğumuz ve sadece küçük bir parçasını istediğimiz yapım. Fred Ebb sonunda bize gösterinin tamamını izleyebileceğimizi söyledi. “Doğrusunu söylemek gerekirse, hiçbir avize düşmüyor, Fransız Devrimi yok, sahnede bir helikopter yok; kimse yapmak istemiyor. ”

BEBE NEUWIRTH(1996’da Velma Kelly; 2006’da Roxie Hart; ve 2013’te Saygıdeğer “Mama” Morton)Sahnede ne zaman bir şey yapsan, Broadway’e gideceğinden bahsediliyor. Bu görüşmeler gerçekleştiğinde, “Evet doğru” dedim ama sonra gerçekten geçti ve devam etti ve kendi başına bir hayat sürdü.

Yeniden Renklendirme Faktörü

NEUWIRTH Bu prodüksiyonun gücü ve uzun ömürlü olması Annie olmadan mümkün olmazdı. Bob’a çok saygı duyuyordu ve onun çok özel tarzına inanılmaz derecede uyum sağlıyordu.

WEISSLER Onun gibisi yoktu. Hayatımda gördüğüm en harika bacaklara sahip, sadece çarpıcı ve inanılmaz yetenekli değildi, aynı zamanda çok nazikti ve sanatçılara yön veriyordu.

NAUGHTON “Chicago” kadar icracılara odaklanan pek çok eser olduğunu düşünmüyorum. Walter ve Annie’nin parlak, çıplak Encores’u tutma kararı göz önüne alındığında! Broadway’e gittiğimizde sahneleniyor, bu gösteriye baktığınızda, saf performans.

BOBBIE 14 Eylül’deki açılış performansında yaptığım konuşmada şunu söylemiştim: “Chicago” Ann Reinking’in mirasına dönüştü. [Fosse’nin] koreografisinin mirasını bu prodüksiyona taşıdı, bu da işinin estetiğini bir nevi keskinleştirdi.

Dublör Dökümü? Veya Esnek Döküm?

BARRY WEISSLER (Broadway yapımcısı)“Dublör” kelimesi gerçekten de beklenmedik bir yerden geliyor. Seyirci, Usher gibi bir şarkıcının Billy Flynn’i oynayabileceğine inanmaz, bu yüzden buna bir dublör demeye başlarlar. Dublör değil: Sahne görevini yerine getiremeyen kimseyi almıyoruz. Ve sahnede onu kesemeyen, dolayısıyla gösteriye giremeyen insanlar, hatta müzik dünyasındaki önemli insanlar oldu.

KANDER Oyuncu seçimi ne kadar tuhaf görünürse görünsün, her zaman orijinal niyetlerimize tam olarak uyuyor gibi görünüyor. Bulgar bir step dansçısını Billy Flynn olarak oynayabilirsiniz ve eğer akıllıca seçilirse, yine de o karakter olacak, ancak sanatçının getirdiği kişilik ne olursa olsun.

LILIAS BEYAZ(Matron “Mama” Morton, hapishane matronu, 2006 ve 2021’de) Gösteri çok açık; en başından itibaren kimin kim olduğunu ve neyin ne olduğunu görüyorsunuz. Bu kadar uzun sürdü çünkü harika müzikleri ve çarpıcı dansları ile sayıları çok hızlı bir şekilde ortaya çıkıyor, bu yüzden müzikal tiyatroyu seviyorsanız buna bayılacaksınız. Çok basit: Annene iyi davranırsan, annen sana iyi gelir.

CHITA NEHİR(Velma 1975 yapımı ve Roxie 1999’da ABD turnesinde)Liza Minnelli orijinal yapımın kadrosuna katıldı çünkü bunun harika bir parça olduğunu ve onun için harika olacağını fark etti. Gwen [Verdon, orijinal “Roxie”] hastalandığında, rolü üstlenmek istediğini ve insanlar onu yediler.

BRANDY NORVEÇ(2014 ve 2017’de Broadway’de Roxie; 2016’da Los Angeles; 2017’de Washington, D.C.) Gelen ve her şeyi alt üst eden yeni R&B piliç olmak istemedim. Beni ayakta tutan müzikti; bunlar kendimi şarkı söylerken gördüğüm türden sağlam, cazmsı numaralar ve onların Broadway tarzına saygısızlık etmeden onlara kendi zevkimi katabileceğimi biliyordum.

GRİ Beni Encores için aradıklarında, “Hayır, Amos oynayamam: bu büyük, iki metrelik, aşırı kilolu bir tamirci. “Bunda kendimi görmedim. Ama Annie [Reinking] beni aradıktan sonra, şovun her oyuncu için uyarlanabilecek harika solo noktaları olduğunu fark ettim.

Kültürler Arası Uygunluk

PAULO SZOT(2020 ve 2021’de Billy Flynn) Yıllar ve yıllar önce Broadway’de [“Chicago”] gördüm ve sonra Paris’te bir prodüksiyon gördükten sonra yapmam gerektiğini anladım. İnsanlar senaryoyu ve koreografiyi seviyor. Gelecek yıl bir São Paulo yapımında rol alacağım ve oradaki herkesin onun mesajı ve mizahıyla ilgili olacağını biliyorum.

BIANCA MARROQUÍN(Roxie 2001’de Mexico City’de ve Broadway’de açık ve kapalı, 2002-2018 arasında; Velma Broadway’de 2021’de) 20 yıl önce orada Roxie’yi oynadığımda Meksika’da yaşanan olay örgüsüne benzer bir durum vardı: O sırada hapiste olan bir pop yıldızı olan Gloria Trevi hamile olduğuna dair büyük haberi verdi – aynı şey! Nasıl bebek sahibi olacağımı söylediğimde insanlar aklını kaçırırdı.

WEISSLER Bir noktada, New York’ta bir Japon varlığına sahip olmak istedik ve Japonya, şirketlerinde bir Amerikan varlığı istedi. Bu yüzden Ryoko Yonekura’yı getirdik ve ona Roxie’yi fonetik olarak öğrettik ve Amra-Faye Wright fonetik olarak Japonca öğrendi ve Japon şirketinde Velma’yı oynadı. Bunu çoğu Broadway şovunda alamazsınız.

BOBBIE Obba Babatundé ve Jasmine Guy başkanlığındaki ilk ulusal turumuza geri dönerken, etnik kökenle ilgili hiçbir sorun yaşamadığımız için çok mutluyum. 25 yıldır bu konuda gerçekten teyakkuzdayız ve bu konuştuğumuz bir şey değildi, sadece yaptık. [Gösteri kapatıldıktan sonra yeniden açıldığında, beş başrolden dördü Latinx ve Siyah aktörler tarafından oynandı. ]

Suç Devam Ediyor

ANA VILLAFAÑE(Roxie in 2021) Bu gösteri, özellikle pandemiden sonra, telefonlarımızda tamamen farklı bir şekilde yaşarken hala inanılmaz derecede alakalı. Roxie’nin şu meşhur sözü var: “Bir şey mi bilmek istiyorsun? Adımın gazetelerde her zaman çıkmasını istemişimdir” – ama şimdi mesele gazetedeki adınız değil, çevrimiçi kaç takipçiniz ve beğeniniz olduğuyla ilgili. Telefonumda senaryoyu okumaya başladım ve hızlı şöhret temalarını fark ettim ve kim olduğumuza karşı kim olduğumuza dair bu saplantı hemen telefonumda genellikle baktığım şeye dönüştü.

NORVEÇ Her zaman yapmak istediklerini, karanlıkta da olsa yapan bu karakterlere aşık oluyorsunuz. Roxie hayal kurmayı asla bırakmadı ve barlarda takılmanın bir önemi yoktu, tüm dünyayı kendi vodviline çevirecekti. Bu onun, hayalini kurduğu her şey olmadığı gerçeğiyle başa çıkma yoluydu.

KANDER Parçayı yaratırken karanlığın kesinlikle farkındaydık. Felaketle başa çıkmanın iki yolu vardır: Birincisi, pankartları alıp bu konuda bağırabilmeniz, diğeri ise aynı şeyi, kötülüğü alaya almak için yukarı kaldırarak ve seyircinin ne olduğunu anlamadan önce eğlendirdiğini hissettirerek yapmaktır. gördükleridir.

NEHİR Çok sonra bir başkasının bir şeyin harika olduğunu söylediği ve eleştirmenlerin geri dönüp aynı fikirde olduğu bir Amerikan meselesi gibi görünüyor. “Neden kabul etmediler?” diyorum. orijinali düşünürken, ancak canlanma daha iyi bir zamanda geldi. Kander, Ebb ve Bob Fosse gerçek sanatçılar ve gerçekten harika olan bir şey sonsuza kadar sürecek.