25 Mart’ta Danny Glover, on yıllardır aktivizmi ve hizmeti nedeniyle verilen Jean Hersholt İnsani Yardım Ödülü olan fahri bir Oscar’ı aldı. Birleşmiş Milletler Kalkınma Programı. Glover, 1980’lerde “The Color Purple” ve “Lethal Weapon” dizilerindeki rolleriyle ün kazandı. Ama aynı zamanda, “Bamako”, “Geçmiş Yaşamlarını Hatırlayabilen Boonmee Amca”, “Hale County Bu Sabah, Bu Akşam”, “Zama” ve daha da geriye giden, eleştirel olarak övülen ve yaratıcı sanat filmleri üreten kapsamlı bir kariyer inşa etti. “Öfkeyle Uyumak.”
75 yaşındaki Glover, mütevazı bir şekilde tarih ve Mary McLeod Bethune ve Dorothy Height gibi kahramanlar hakkında konuşmayı tercih ediyor (ya da bir HBO filminde oynadığı Nelson Mandela’nın “Mutlu Yıllar” şarkısını sevgilisine söylediği zamanı anlatmayı tercih ediyor. baba). Louverture Films’deki yapımcı ortaklarından biri olan Joslyn Barnes’ın sözleriyle, “kendisini bir kültür işçisi olarak anlıyor.” Sonraki projeleri makul bir şekilde hem yönetmenler Apichatpong Weerasethakul ve RaMell Ross ile danışmanlık hem de bir “Ölümcül Silah” devam filmi hazırlamayı içerebilir.
11 yaşından beri Haight-Ashbury’de yaşadığı San Francisco’dan telefonla konuştu. Bu röportaj özetlendi ve düzenlendi.
Oyunculuk yapmadan önce aktivizmle uğraşıyordunuz. 1968’de San Francisco Eyalet Üniversitesi’nde Siyah Öğrenciler Birliği’nin bir parçası olarak beş aylık bir greve katıldınız.
Asyalı öğrenciler, Latin öğrenciler ve ilerici beyaz öğrencilerle bu harika koalisyonu kurduk. Ben kesinlikle Sivil Haklar Hareketi’nin bir çocuğuyum. Ailemin reşit olduğuna ve posta birliğine katıldıklarına tanık oldum. 9 yaşındayken Montgomery otobüs boykotunu izlediğimi hatırlıyorum. Uzatılmış tatillerimin çoğu, büyükannem ve büyükbabamı, annemin nereli olduğu Georgia, Jefferson County kırsalında görmekti ve nerede yaşadıklarını kampanyalarla ilişkilendirebilirdim.
2022 Akademi Ödüllerini keşfedin
94. Akademi Ödülleri, 27 Mart’ta Los Angeles’ta yapılacak.
- En İyi Kadın Oyuncu Yarışı: Kim kazanacak? Her yarışmacının lehine ve aleyhine açılacak davalar vardır ve hiç kimsenin bariz bir avantajı yoktur.
- Hollywood Efsanesi: Danny Glover, aktivizmi nedeniyle onursal bir Oscar alacak. The Times’a filmlerdeki hayatı ve sosyal adalet hakkında konuştu.
- Bir Makeover: Oscar gecesinde yenilenmiş, daha ince bir televizyon yayını ve birkaç yeni ödül bekleyebilirsiniz. Ama tüm tweaks iyi bir şey mi?
- Oyun Alanına Dönüş : Oscar adayı kısa filmi “When We We We Were Bullies” için Jay Rosenblatt beşinci– sınıf arkadaşları.
- Gizli Sesler: Denis Villeneuve ve “Dune” ses ekibi tanıdık gelen işitsel bir deneyim yaratmak için ne kadar ileri gittiklerini açıklıyor.
Aktivizm film seçimlerinizi etkiledi mi?
Aktivizmimden dolayı öncelikle bir aktörüm. Bak, daha önce [öğrenci olarak] hiç sahneye çıkmamıştım. Bu tamamen, Siyah Sanatlar Hareketi’nde tiyatronun bir iletişim aracı haline gelmesiyle oldu. O zamandan önce Siyah sanatçıların hareketleri vardı, kesinlikle, 20. yüzyılda o zamandan önceki nesillerle, Sidney Poitier ve Harry Belafonte, Ruby Dee ve Ossie Davis’in ve çok daha fazlasının olduğu o dönemde Siyah sanatçıların yükselişi. , ülkemizdeki kültürel peyzajın bir parçası oldu. Ama bu özel an, belli bir tür tiyatroya ses verdi. Afrika Kurtuluş Destek Komitesi’ne ve apartheid karşıtı harekete katıldım.
1970’lerde oyuncu olarak sizin için dönüştürücü olan bir oyun var mıydı?
Geceleri çalışıyordum ve Amerikan Konservatuarı Tiyatrosu’na gidiyordum. Bennet Guillory – LA’de Robey Theatre adında bir tiyatro şirketimiz var – “Hadi bir şeyler üzerinde çalışalım” dedi. Athol Fugard’ın “Kan Düğümü” idi. Biri beyaz, diğeri siyah kardeş olan iki karakter etrafında büyüleyici bir parça. İşte o an hayatım değişti. 1971’den beri Belediye Başkanlığı’nda ve Model Şehirler Programı’nda toplumsal kalkınma ofisinde çalışıyordum. Artık dahil olduğum hareketleri, esasen Afrika Kurtuluşu etrafındaki hareketleri sanatla bağdaştırabiliyordum.
Sanat filmi yapmaktan bahseder misiniz?
Afrika filmleriyle ilgili beni büyüleyen şey, bunların sömürge sonrası filmler ve sinema tarihi boyunca, özellikle de Amerikan sineması boyunca Afrikalıların gördüğümüz görüntülerinden farklı bir bakış açısıyla ilişkiler olmasıydı. Özellikle Senegal ve Mali’den, Ousmane Sembene’nin “Black Girl” filmi gibi anlayışlı filmler. Böylece Afrikalıların hikayelerini anlatmalarını izleyebilir ve onların nasıl kendi büyüme ve gelişmelerinin mimarları olduklarını ve tasavvur ettiklerini görebiliriz.
Ve bunu yapma fırsatım oldu. Haiti Devrimi hakkında bir film yapmak istiyordum. Haiti’yi düşündüğümüzde, bu fakir yeri, her zaman kargaşanın olduğu ama Toussaint L’Ouverture’deki en dikkate değer liderlerden birinin önderliğinde bir devrimin yaşandığı bu yeri düşünüyoruz. Bu devrim sayesinde dünyayı anlamanın bir yolunu buldum. Ve Joslyn Barnes adındaki bu inanılmaz insanla Senegal’de bir arkadaşımın filminde kamera hücresi yaparken tanıştım.
Apichatpong Weerasethakul gibi film yapımcılarının işlerini üretmek nasıl bir şeydi?
O inanılmaz! Yani, onun etrafında olmak, onun etrafında vakit geçirmek. Bütün bu film yapımcıları! Abderrahmane Sissako, Dünya Bankası hakkında “Bamako” yaptık. Ailesinin avlusundaydı. Aslında avluda yaşayan ve işe giden insanları filme aldık. Boonmee Amca’yı biliyor musun?
En İyi 10 Oscar Adayıyla İlgili İncelemelerimiz
“Belfast.” Bu büyüleyici anıda, yönetmen Kenneth Branagh, pembe renkli bir mercek ve siyah-beyaz fotoğraflar aracılığıyla çalkantılı bir Kuzey İrlanda’daki işçi sınıfı çocukluğunu hatırlıyor.
“CODA.” 17 yaşındaki utangaç bir genç, şamatacı ailesinin tek işiten üyesidir. Yeni uyanan şarkı söyleme arzusuyla yüzleşirken, müzikal yeteneğini sağır akrabalarıyla paylaşma çabaları dikkat çekicidir.
“ Yukarıya Bakma.” İki gökbilimci, doğruca Dünya’ya yönelen bir kuyruklu yıldız keşfeder. Kötü haberi ilettikleri zaman, Amerika Birleşik Devletleri başkanının aklında yaklaşan felaketten başka dikkat etmesi gereken şeyler vardır.
“Arabamı Sür.” Bir tiyatro yönetmeni, “Vanya Amca”nın bir prodüksiyonunu yaparken karısının ölümüyle boğuşur. Tiyatro topluluğu tarafından atanan bir şoför, kendi duygusal rezervlerini elinde tutarken onu işe ve işe götürür.
“Dune.” Frank Herbert’in bilimkurgu eserinin bu uyarlamasında, soylu bir ailenin genç evladı, korkunç kum solucanlarının, esrarengiz Bedevi benzeri sakinlerin ve baharat adı verilen bağımlılık yaratan, son derece değerli bir kaynağın yuvası olan bir çöl gezegenine doğru yola çıkar.
“Kral Richard.” Bu bire bir süper kahraman başlangıç hikayesi, genç Venus ve Serena Williams’ın kadın tenisindeki yükselişlerini, ikisi doğmadan önce babalarının tasarladığı bir tutkuyu yerine getirirken takip eder.
“Meyan Köklü Pizza.” Paul Thomas Anderson’ın reşit olma romantizminde, maksimum ergen beceriksizliğine ulaşan bir çocuk oyuncu profesyonel nişinden yaşlanıyor. Anında aşık olduğu 20’li yaşlardaki Alana ile karşılaşması, hikayenin akışını sağlar.
“Kabus Sokağı.” Boş cepleri ve gizemli bir geçmişi olan bir dolandırıcı, 1930’ların arka yol karnavallarının kalitesiz dünyasına katılıyor. Kısa süre sonra, kocası bir zamanlar başarılı bir zihinsel eylem gerçekleştiren bir kahin de dahil olmak üzere, kadınlar arasında bisiklet sürmeye başlar.
“Köpeğin Gücü.” Phil Burbank, yetişkin hayatı boyunca kovboyluk oynamış, on yıllardır ailesinin Montana çiftliğinde sığır yetiştirmiştir. Kardeşi George, genç bir oğlu olan dul bir kadınla evlendiğinde, ömür boyu süren bir aile dinamiği bozulur.
“Batı Yakası Hikayesi.” Steven Spielberg’in Broadway’in en ünlü müzikallerinden birinin yeniden çevrimi – “Romeo ve Juliet”in modern bir uyarlaması – Manhattan’ın Batı Yakasında iki rakip sokak çetesine karışan Tony ve Maria arasındaki yasak aşka odaklanıyor. 1950’ler.
Evet, gerçekten.
Aman Tanrım, ne harika bir film! Büyükannemden ve büyükbabamdan o filmi izlemelerini isteyebilirdim ve orada bir şeyler bulurlardı. Bu harika bir film yapımı.
1990’da “Öfkeyle Uyumak” ve 1993’te “The Saint of Fort Washington” ile her ikisinin de rol aldığı daha önceleri de yapımcılık ve destek yapıyordunuz.
Charles Burnett’i [“Öfkeyle Uyumak”ın yönetmeni], daha “Killer of Sheep” kadar erken bir tarihte yaptığı işlerden tanıyordum. Yolculukta o kadar zengin ki, tüm bunları nasıl biriktiriyorsunuz, sadece kendi yaşamlarımızdan değil, geçmiş yaşamlardan da depolar. Büyükbabam bir toby [Glover’ın düzenbaz karakterinin aradığı iyi şans tılsımı] taşıyordu.
Seni Joe Talbot’tan “The Last Black Man in San Francisco” ve “Üzgünüm Rahatsız Ettiğim” gibi ilk yönetmenlerin yeni bağımsız filmlerinde görmek de harika. Çizmeler Riley.
Walter Riley ve ben, 1968’de, ’69’da San Francisco Eyaletinde birlikteydik. Bu onun babası dostum! Güzel olduğunu düşündüm. San Francisco’nun çok küçük bir Siyah topluluğu var ve aynı mahallede yaşamak, hatırladığınız insanları görmek çok güzel. Mağazadasınız ve birisi, “Biliyor musunuz, büyükannem sizi tanıyor” diyor. İşte bu yüzden bu konu beni güldürüyor. Çünkü beni 12, 13, 14, 15 yaşlarında tanımış olsaydın… “O mu? Oradaki adam mı? “Ölümcül Silah”taki o mu?”
The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.