‘Dom Juan’ İncelemesi: Profesyonel Bir İkiyüzlü Olmanın Avantajları
Komik bir duygudur ve bir oyun yüzyıllar boyunca uzanıp boğazınıza yumruk attığında her zaman hoş karşılanan bir duygu değildir. Bu, Ashley …

Komik bir duygudur ve bir oyun yüzyıllar boyunca uzanıp boğazınıza yumruk attığında her zaman hoş karşılanan bir duygu değildir. Bu, Ashley Tata’nın Bard’ın SummerScape festivalinde Molière’in 1665 trajikomedisinin cinsiyet değiştirmiş yapımı “Dom Juan”ın sonlarına doğru oluyor.
Olağanüstü çapkın Dom Juan (Amelia Workman), sonunda reform yaptı. Yoksa o mu? Anlaşılan, onun dindarlığı sadece bir poz. Dom Juan, uzun süredir acı çeken, dolambaçlı hizmetkarı Sganarelle’e (Zuzanna Szadkowski) “Bugünün dünyasında oynayabileceğiniz en iyi rol, ahlaki açıdan doğru insan rolüdür” diye açıklıyor. “Münafıklık mesleğinin sayısız avantajı vardır.”
Onun alaycı ifadesi bugün siyasetten – yüksek sesle – konuşuyor. Fakat bekle. Daha da kötüleşiyor. Bu aynı konuşma, internet trollingini (“ikiyüzlüler aynı fikirde olanlardan oluşan bir çete yaratırlar, birine saldırırsanız, hepsi size saldırırlar”) ve sözde iptal kültürünün nadiren iktidardaki herhangi birini iptal etme şeklini (“sadece onlar sadece başlarını eğ, pişmanlıkla iç çek, gözlerini yuvarla ve herkes onları affeder”). Bunun gibi satırlar, bu yeni çevirinin yazarlarının anlayışlı enterpolasyonlarını önerebilir: Bard’daki Fisher Center’ın sanat yönetmeni Gideon Lester ve Sylvaine Guyot. Ama hayır, bunlar 17. yüzyıla ait orijinalin aslına sadık uyarlamaları. Dil neredeyse hiç güncellenmedi.
Büyük oyun yazarlarının genellikle tekrar tekrar döndükleri temaları vardır. Molière’inki ikiyüzlülüktür. Bu, oyunun çoğunu sosyal gelenekleri bir kenara bırakarak geçiren özgür düşünen Dom Juan’ı, sizin ya da benim bir Kleenex’i, bir kahraman olarak görebileceğim kadar rasgele yapmalıdır. Ya da bu yapımdaki gibi bir kadın kahraman. Elbette, Dom Juan baştan çıkarıcı olmaya devam ediyor. Ama vücuduyla istediğini yapan bir kadın? Kulağa hoş geliyor!
Dom Juan’ın gerçekliği daha karmaşık – Molière ve Tata için de. İşte Sganarelle patronunu şöyle tanımlıyor: “Dünyaya gelmiş en büyük alçak, bir öfke, bir köpek, bir şeytan, bir sıçan, cennete, cehenneme ya da kurt adamlara ya da herhangi bir şeye inanmayan bir kâfir.” Kulağa pek iyi gelmiyor.
“Dom Juan”, bir bireyin topluluğa ve kendine ne borçlu olduğu hakkında – daimi sorular – sorar. Bir kadının boyun eğmeye direndiğini görmek ne kadar baştan çıkarıcı olsa da, artık #girlboss sloganlarından, yani ahlakın ve dayanışmanın olmadığı özgürlük fikrinin ışıltısını yitirdiğini söylemekten yıllar geçtik. Ve pandeminin özel bir dersi, özgürlüğün ne kadar kolay silahlandırılabileceği, diğer insanları nasıl daha az özgür hale getirebileceği olmuştur.
Tata’nın yoğun, huzursuz prodüksiyonu bu komplikasyonları ortaya çıkarıyor, ancak bazen onları çorap kuklası, rock grubu, kılıç oyunu, dantel manşetleri, pus ve bazı çok havalı görsel ve ses efektleri arasında unutuyor. (Afsoon Pajoufar seti, aydınlatması Cha See, video tasarımı Lisa Renkel ve ses tasarımı Chad Raines tarafından tasarlandı.) Gösterinin perdesi – pastoral bir sahnenin duvar halısı – büzülerek ve yandığında yüksek sesle güldüm. Çünkü ne eğlenceli! Ama ortada uzun bir süre, oyun hiçbir yere gitmez, nefes nefese ve Dom Juan’ın telafisi gelmeden önce zevk azalır.
Lester ve Guyot, Molière’in orijinal metnine saygı duyduğundan, cinsiyet değiş tokuşu nadiren tamamlanmış hissediyor. Molière’in zamanında bir kadın asla bu şekilde davranamazdı. Artık böyle davranamazdı. Yine de, gösterişli rol, hem havalı hem de çelikten bir aktris olan Workman için bir vitrin olmaya devam ediyor. Dom Juan’ı harika, kabadayı ama aynı zamanda inatçı, başkaları tarafından o kadar etkilenmez ki, o zaten yarı heykel. Yardımcı oyuncu kadrosu her zaman ona eşit değil, ancak Dom Juan’ın terkedilmiş kocası Elver ve Szadkowski’den Sganarelle’nin bazı asi anları olduğu için Jordan Bellow hoş bir fiziksel komedi sunuyor.
Süslemelerine ve baştan çıkarmalarına rağmen, oyunun kalbinde acı vardır. Dom Juan’ın özgürlüğüne ve hatta cezasına çok fazla yatırım yapın ve sonunuz kötü bir tat bırakacaktır. Tek alternatif umursamamak – bunun yerine kendinizi prodüksiyonun zevklerinde kaybetmek, ki bu güneşli bir öğleden sonra özel bir angarya değil.
Aksi takdirde, oyunun Sganarelle tarafından söylenen ileri görüşlü ahlakını tedirgin bir şekilde düşünürken bulabilirsiniz: “Güçlü ve kötü bir ruha sahip olmak – bu korkunç bir şey.”
Dom Juan
17 Temmuz’a kadar Fisher Center LUMA Tiyatrosu’nda; fishercenter.bard.edu. Çalışma süresi: 2 saat 30 dakika.
New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.