LONDRA – Buradaki Ulusal Galeri’nin 45 numaralı odasında Jim Broadbent, Francisco de Goya’nın Wellington Dükü portresini inceledi. Bu resimle ilk karşılaşması değildi. Ama Vernet’in yakınlarda asılı duran Fransız imparatorunu incelediği çalışmasına işaret ederek, “Onu daha önce Napolyon’un yanında görmedim,” dedi.
Broadbent’in 1961’deki gerçek hayattan çalınan portreye dayanan son filmi “The Duke”, Cuma günü vizyona giriyor. 72 yaşındaki aktör, sıradan insanlara uygulanan haksız vergileri protesto etmek için tablo fidyesini elinde tutan Kempton Bunton’ı canlandırıyor.
Paskalya tatili sırasında müzeyi ziyaret eden turist kalabalığından herhangi biri, Britanya’nın en iyi karakter oyuncularından birinden birkaç metre uzakta durduklarını bilse bile, izin vermediler. Birçok genç için Broadbent, Harry Potter filmlerinde Hogwarts’ın cana yakın iksir ustası Profesör Slughorn’dur. Aileleri onu Moulin Rouge’un bıyıklı sahibi Harold Zidler’ı veya Bridget Jones’un babasını canlandırırken görmüş olabilir.
Haylaz bir taksi şoförü, başarısız oyun yazarı ve Newcastle-upon-Tyne’den olası kedi hırsızı Bunton’ın hikayesi Broadbent’e başka bir eksantrik karakter kazandırdı. Broadbent daha önce galerinin restoranında “Onu bir kurgu parçası olarak satamazsınız” dedi. “Ulusal Galeri’den bir resim çalmak mı? Bu çok uzak.”
Soygunun 50. yıldönümünde, Bunton’ın 45 yaşındaki torunu Christopher, ailesinin hikayesini anlatma fikrine sahipti. Büyükbabasının oyunlarını okuduktan sonra ilham alarak bir senaryo taslağı hazırladığını ve yakın tarihli bir video röportajında 20 İngiliz yapım şirketine e-posta gönderdiğini söyledi. Biri yapımcı Nicky Bentham’dan olmak üzere altı yanıt aldı. Richard Bean ve Clive Coleman senaryoyu yeniden şekillendirdi ve Roger Michell (“Notting Hill”) yönetmenliğe imza attı, ardından Broadbent başrolde.
Broadbent, eski moda kalitesine dikkat çekerek “Buna benzer bir senaryo okuduğumu hatırlamıyorum” dedi. Hicivli ısırmasını yumuşatan tuhaf bir mizah anlayışıyla, ona 1950’lerde Londra’daki Ealing Stüdyoları tarafından üretilen “The Lavender Hill Mob” veya “The Ladykillers” gibi filmleri hatırlattı. Bunton mahkemede yargılandığında, jüriye bir stand-up gösterisindeki seyircilermiş gibi hitap eder.
Broadbent, çocukluğundan beri kendi komik içgüdülerini geliştiriyor. Lincolnshire’da sanatçı ebeveynler olarak büyüdü ve bir Quaker okuluna gitti, burada öğretmenlerini doğru bir şekilde yaparsa, insanların gerçekten güleceğini fark ederek, titizlikle çalışılmış bir şekilde taklit ederdi. “Beni karakter oyunculuğuna çeken şeyin bu olduğunu düşünüyorum” dedi. İzlenimler sadece taklitle ilgili değildi, “Aslında temel özellikleri gözlemlemek ve çivilemekti.”
Tetikte olan mavi gözleri ve şatafatlı 6 fit-1 çerçevesi, fiziksel komediye iyi uyuyor, ancak görünüşünün çok yönlü bir kariyeri kolaylaştırdığını söyledi. “Asla normal, yakışıklı, yakışıklı bir adam olmayacaktım,” dedi. “En başından beri, belirli bir şeyde kolayca kullanılabilir olmadığım için ağımı çok geniş tutmam gerektiğini biliyordum.”
1972’de London Academy of Music and Dramatic Art’taki drama okulundan mezun olduğunda, iş arayan 100 tiyatro topluluğuna yazdı. Yakında Londra’nın repertuar sahnesinde bir fikstür oldu.
Film yapımcısı ve tiyatro yönetmeni Mike Leigh, 1974’te Broadbent ile içki içerken tanıştığında, aktörü “çok, çok dikkatli” bulduğunu söyledi. Leigh, Broadbent’in “yapabileceğinden emin olmadığı” doğaçlama çalışma tarzıyla tanınıyor.
Ama yönetmen duygusal bir zeka gördü ve Broadbent’i Hampstead Tiyatrosu’ndaki “Ecstasy”de “çok nazik, Kuzeyli, işçi sınıfı bir adam” olarak seçti. Broadbent’in ender duyarlılığından etkilenen ve menzilini önceden tahmin eden Leigh, oyuncunun “tam tersini, gerçekten kötü bir faşist karakteri oynadığı” bir sonraki yapımı “Goose-Pimples”ta onu tekrar kadrosuna aldı. Toplamda, çift yedi kez birlikte çalıştı.
1980’lerde Broadbent, televizyonda olduğu zamanlar dışında nadiren sahne dışındaydı. “The Duke”te Bunton’ın karısı Dorothy’yi oynayan Helen Mirren, bir e-postada, rol arkadaşının çalışmasıyla ilk ne zaman karşılaştığını hatırlamanın imkansız olduğunu söyledi, “çünkü o bizim tiyatro ve ekran ortamımızın bir parçası oldu. uzun, ama muhtemelen İngiltere’deki iki ikonik komedi TV programı olan ‘Not The Nine O’Clock News’ ve ‘Blackadder’daydı.”
Yakında, Broadbent yeni zorluklara ve bir tempo değişikliğine can atıyordu. “Sahnede kendimi çok rahat hissettim ve yaptığım çekimlerde bunu hissetmemiştim ve burnunuza dayadığınız bir lensin önünde çok bilinçliydim,” dedi ve daha çok yaklaştı. filmler.
Leigh ile bir başka işbirliği olan “Topsy-Turvy” uzun metrajlı filmi ona 1999 Venedik Film Festivali’nde bir ödül kazandırdı ve Amerika Birleşik Devletleri’nde bir hit oldu. Broadbent, “Bu, bunun başlangıcıydı: Ödüle layık hale gelirsiniz,” dedi. Ödüller, Baz Luhrmann ve Martin Scorsese gibi Hollywood yönetmenleriyle çalışmaya yol açtı.
“O zamanlar ‘Moulin Rouge!’ gibi bir sürü şey var. — tamamen konfor alanımın dışında, kesinlikle kendimi o role sokmazdım,” dedi Broadbent, “bilirsin, şarkı söylemek ve dans etmek.” Ama performansıyla BAFTA kazandı. Ardından 2002’de edebiyat eleştirmeni John Bayley’i “Iris”teki rolüyle Oscar kazandı, “Richard Eyre’ı uygun olmadığıma ikna etmeye çalıştım” dedi Broadbent. Bayley, diye düşündü, “bir tür beyinsel akademisyen, ki bu hiç de ben değilim.”
Bu Hollywood dönemi, Broadbent’e sonraki projelerini seçerken daha seçici olma özgürlüğü verdi. Kendisini “oldukça ünlü seçici” olarak tanımladı ve 2002’de Kraliçe tarafından verilen bir onur olan Britanya İmparatorluğu Nişanı’nın bir subayı olmayı kibarca reddetti. Şahsen, mütevazı ve kendini geri planda bırakıyor – dikkatleri üzerine çekecek biri değil.
Broadbent, kendisine çekici gelen bir işte oynamadığında, “yaratıcı çıkış noktamı bulmak” için tahtadan gerçek boyutlu kuklalar yapmaya yöneliyor. “Bu sadece karakterleri icat etmenin başka bir yolu” ve heykeller perili ifadelerle boğumlu bir kaliteye sahip.
“Dük”ün çekiciliği kısmen yine Michell tarafından yönetilmiş olmasından kaynaklanıyordu (çift 2013 filmi “Le Week-End”de birlikte çalıştı). Bunton’ın hikayesi Michell’in son projesi oldu ve geçen yıl Eylül ayında öldü. Broadbent, “Roger her şeye sahipti” dedi. “İnsanlara, onların zayıf noktalarına ve güçlü yanlarına karşı çok hassastı.”
Broadbent de Bunton’ın karmaşıklığından etkilenmiştir. Broadbent, “Başarısız bir oyun yazarıydı, bir aktivistti ve uzun süre işsiz kaldı” dedi. Christopher Bunton’a göre aktör, büyükbabasını gerçek hayatta olduğundan “biraz daha sevimli” yaptı.
Broadbent’in ebeveynleri II. Dünya Savaşı’nın vicdani retçileri olsalar da, oyuncu kişisel olarak “düşük profilde kalmayı” tercih ettiğini söyledi. Kendisini “otoriteye karşı dirençli” olarak tanımladı, ancak “özellikle bu direnişin kim olduğumu tanımlamasını asla istemediğini” söyledi. Buna karşılık Bunton, İngiltere’nin yıllık TV lisans ücretinden emekliler için bir muafiyet gibi inandığı şey için kampanya yürüttü. Aktör, “Ayağa kalkmaya, varlığını hissettirmeye ve daha önce hiç yapmadığım bir şekilde şikayet etmeye hazırdı” dedi.
Broadbent, Leigh, “kusursuz bir karakter oyuncusu. Kendi oynamıyor.”
The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.