Genç Bir Korna Oyuncusu ‘Gerçek Bir Efsane’ Olabilir

Cleveland Orkestrası 2019’da Mahler’in Beşinci Senfonisini Carnegie Hall’a getirdiğinde, şefi Franz Welser-Möst batonunu indirdi ve Scherzo’nun önünde durdu.

Alçakgönüllü bir genç adam korno bölümünden sahnenin önüne yürüdü ve orada sanki bir konçerto solistmiş gibi durdu. Enstrümanını kaldırdı ve bir ses çıkardı: parlak, yeni bir günün canlı, sıcak habercisi. Hareket sona erdiğinde, tekrar yerine oturdu.

Beklenmedik bir ara oldu. Çok az orkestra – Mahler’in yaşadığı zamana kadar uzanan – kornoyu senfoninin Scherzo’sunda şefin podyumunun yanına çok belirgin bir şekilde yerleştirme uygulamasını takip ediyor. Ancak daha şaşırtıcı olanı, seyircilerden neredeyse hiç kimsenin daha önce duymadığı o oyuncudan gelen sesti. Gazilerin bile başarmaya çalıştığı bir netlikle sunduğu solo dönüşü, büyük bir sanatçının gelişini sağladı. Ama o kimdi?

Programda hızlı bir geçiş, cevabı verdi: Henüz 21 yaşında olan Nathaniel Silberschlag, ülkenin en yetenekli ve en ünlü orkestralarından biri olan Cleveland’ın baş korno koltuğuna oturdu. Ve konser, toplulukla ilkleri arasındaydı.

Ancak pandemi nedeniyle, aynı zamanda Carnegie’de uzun süre sonuncusuydu. Cleveland’lılar oraya 1 Haziran’a kadar geri dönmediler – Silberschlag’ın borusu Schubert’in “Büyük” Senfonisinin yumuşak ama ağırbaşlı açılış temasıyla yeniden çınladığında. Şimdi 23 yaşında ve iki yıllık bir deneme süresinin ardından, Silberschlag orkestranın resmi, kadrolu bir üyesi ve isterse orada önünde uzun bir kariyere sahip.

“Büyürken bodrumumda pratik yaparken, ailemin cesaretlendirmek için ‘Aşağıdaki Cleveland Orkestrası’na benziyor!’ diye bağırdığını söylemem şaka değil” dedi Silberschlag. geçen haftaki konserden önceki bir röportajda. “Bu orkestranın geleneği, bu üflemeli bölümün geleneği – her ne kadar klişe olsa da, burada yapmış olmam bir rüyanın gerçek olması.”

SILBERSCHLAG “çok, çok müzikal bir aile” olarak adlandırdığı ailede DOĞDU. Bu yetersiz bir ifade olabilir. Akrabaları arasında bir düzineden fazla profesyonel müzisyen ve çok sayıda Juilliard Okulu diploması var. Büyükbabası, Toscanini altında çalan ve on yıldan fazla bir süre (Pierre Boulez tarafından atanan) New York Filarmoni’nin ana koltuğunu elinde bulunduran bir viyolacı olan Sol Greitzer’di. Ailesi Kudüs Senfoni Orkestrası’nın üyeleri olarak bir araya geldi. Ve ağabeyi Zachary Silberschlag, Hawaii Senfoni Orkestrası’nın ana trompetidir.

Maryland’deki St. Mary’s College’da öğretmenlik yapma teklifi, Nathaniel’in babasını ve annesini Leonardtown’da büyüdüğü o duruma getirdi. Kırsal Chesapeake Körfezi konumu, iyi seyahat edilmiş bir yaşamı yalanlıyordu; Ailesini, çoğunlukla İtalya’ya olmak üzere iş gezilerinde takip etti. Bu nedenle, “ikinci sınıftan terk” oldu ve evde eğitim gördü – birçok gencin trigonometriye başlayacağı üniversite derslerine devam etmesini sağlayan hızlı bir hızda.

Silberschlag piyanoya 3 yaşında, sonra korna 4 yaşında başladı. İlk öğretmeni babasıydı, ancak yaklaşık 12 yaşındayken Julie Landsman ile uzun zamandır tanıştı. Metropolitan Opera’da ana korno ve Juilliard fakültesinin bir üyesi. “Ailesi bir öğretmen olarak becerilerimi çok merak ediyordu” dedi. “Ama onu parlak, motive, yakışıklı ve inanılmayacak kadar yetenekli buldum.”

Landsman ile gençlik başarısı için çok önemli olan ekstra müzikal uygulamaları öğrendi: meditasyon ve görselleştirme. Silberschlag, “Beyninizi bu amaç için eğitir ve ona bağlarsınız ve bir süre sonra kendinizi meditatif bir duruma sokarsınız” dedi. “Beyninizi, olumsuz düşünceleri dışarıda, olumlu düşünceleri içeride ve hedefe yönelik tutmak için eğitiyorsunuz.”

Seçmeleri görselleştirdi, böylece onları yaptığında tanıdık ve tehditkar hissetmeyeceklerdi. Ve aklında bir hedef vardı: kayıtları çocukluğu boyunca ilk ulaştığı Cleveland Orkestrası ile bir iş.

Juilliard’a kabul edildiğinde önemli bir adım geldi. Bu, Silberschlag’ın geniş ailesiyle birlikte doğaçlama performanslar veya isim bu-akort oyunları içerebilen bir Fısıh Sederinden hemen önceydi. Bir akraba şaka yaptı: “Tamam, girdin. Ne güzelmiş duyalım.” Böylece, bir ısınma olmadan, seçmelerinden – virtüözik bir konçerto – yerinde çaldı.

19 yaşında, Juilliard’daki üçüncü yılının sonuna doğru, Kennedy Center Opera House orkestrasında müdür yardımcısı koltuğunu kazandı. Tebrik olarak kendisine bir içki ikram edildi. “Ve elbette,” dedi Silberschlag, “Onlara ‘Eh, henüz 21 yaşında değilim ve ne yazık ki babam arabada beni eve götürmek için bekliyor’ demek zorunda kaldım”

. )

Son sınıftayken “Amtrak’ta yaşadım” dedi. Haftada birkaç kez Juilliard ve Kennedy Center arasında gidip geliyordu. Bir ara, bir stüdyo resitali, orkestra konserleri, bildiriler ve okulda mezuniyet hazırlarken Washington Ulusal Operası’nda bir “Tosca” koşusunda çalıyordu.

Ayrıca Cleveland için seçmelerle meşguldü. Orkestranın ana korno pozisyonu birkaç yıldır boştu. Welser-Möst, gerektireceği hareket nedeniyle bir teklifi geri çeviren Bavyera Radyo Senfoni Orkestrası’nın ana kornası da dahil olmak üzere konukları davet etti. Yetenekli oyuncular grup için pek uygun görünmüyordu. Welser-Möst, “Birini işe aldığınızda, bunu bir uzlaşma haline getirmeyin” dedi, “çünkü her zaman bir uzlaşma olarak kalacaktır.”

Welser-Möst, Landsman’dan tavsiye istedi ve Landsman ona “gördüğüm en büyük yetenek” olan bu adama sahip olduğunu söyledi. Böylece Silberschlag oynamaya davet edildi – önce şef için, sonra seçme komitesi için. Mozart ve Strauss’u estirdi ve Wagner’in “Siegfried”inden Long Call solosu ile sona erdi.

“Bunun son iki ölçüsünde hep oturup tırnak yiyerek ‘O kişi başaracak mı, etmeyecek mi?’ diye düşünürsünüz” dedi Welser-Möst. “İlk defa sorun yokmuş gibi geliyordu. Ve oradaki herkese baktım. Hepsinin ağzı açıktı. İnanamadılar.”

Silberschlag’ın performansını duyun ve onları neyin kazandığını hemen anlayabilirsiniz. Landsman, sesini zengin, kremsi ve renkli olarak tanımladı; aynı zamanda bir çellonun şarkı söyleme kalitesiyle, şefkatle insandır. Ve Welser-Möst, “Ne zaman çalsa, her notanın bir anlamı vardır ve bir hareketin veya tüm parçanın genel ifadesiyle bağlantılıdır” dedi.

Ancak Welser-Möst’ün dediği gibi Cleveland Orkestrası üyeleri sadece iyi enstrümanistler değil, aynı zamanda iyi müzisyenler de olmalıdır – topluluğa bir bütün olarak yatırım yapmalıdır. , ve bir takımın dinamikleri arasında gezinebilme (Silberschlag’ın yıllarca beyzbol oynadıktan sonra deneyimlediği bir şeydi, bir yaralanmayla raydan çıkmasaydı daha ciddi hale gelebilecek olan diğer tutkusu). Dolayısıyla iki yıl süren deneme süresi.

Welser-Möst hiçbir zaman Silberschlag’ın gençliği konusunda endişe duymadı. “Birinin potansiyeli varsa, deneyim kendiliğinden gelir” dedi. “Ve bu yaşla ilgili değil; olgunlukla ilgili.” Deneyim hızlı geldi. Silberschlag’ın ilk sahnelerinden biri o Mahler senfonisindeydi. Welser-Möst orkestranın önünde çalmak isteyip istemediğini sorduğunda nasıl cevap vereceğinden tam olarak emin değil, sadece “Oturmamı mı yoksa ayakta durmamı mı istersin?” diye yanıtladı.

Solo’nun kendisi stresli değildi, ancak sahnenin önüne yapılan yolculuk — “herkes sessizken sessizlik içinde kendinizi düşünmek için uzun bir zaman” dedi Silberschlag. Carnegie konserinde bulunan Landsman’dan öğrendiği yürüyüş meditasyonlarından yararlandı ve onun koltuğundan ne yaptığını fark etti. Gösterinin sonunda ilk solo yayını aldı. Sırada, Silberschlag’a doğru yürümek ve şampiyon bir dövüşçü gibi kolunu kaldırmak için yayını bırakan baş trompetçi Michael Sachs vardı.

Salgın Mart 2020’de performansları kapattığında ve konserler neredeyse sadece yaylı çalgılar repertuarıyla yeniden başladığında, bu oyuncular maskeli kalabilirken piyangolar ve rüzgarlar maskeli kalamadığı için denetimli serbestlik kesintiye uğradı. Silberschlag orkestraya uzun bir ara vermek zorunda kaldı. Zamanının çoğunu, ailesinin bodrumunda çalıştığı Maryland’de geçirdi.

Bir gün son görev süresi toplantısı için burada görüntülü görüşmeye giriş yaptı. İçerideydi. Welser-Möst, “İkinci haftanızda Mahler Five oynadığınızda ve onun yaptığı gibi başarılı olduğunuzda – üzgünüm, bu hiç de kolay değil” dedi. Ancak, diğer oyuncuların da Silberschlag’ın sesini kolaylıkla takip ettiğini ve bunun doğal bir liderliğin işareti olduğunu da sözlerine ekledi. Silberschlag ile ara sıra kontrol edip “Kafanız daha da büyüdü mü?” diye sorduğu bir şakası var. Ancak cevap, geçen hafta olduğu gibi, hala hayırdı.

Önümüzdeki beş yılın Cleveland’da olması ihtimaliyle birlikte Silberschlag, “Bir an önce bu orkestrada yer aldığım için daha mutlu olamazdım. Orkestrada fiziksel olarak olabildiğince fazla zaman geçirebilmek için yaptım.”

Bir zamanlar grubun kayıtlarını takıntılı bir şekilde dinledikten sonra, şimdi kendisi de kayıtlarda. Silberschlag’ın selefi Richard King ile Cleveland Müzik Enstitüsü’ndeki bir stüdyoyu paylaşarak öğretmenlik yapmaya başladı. Welser-Möst, sadece harika bir sanatçı değil, bir rol model olmak için gereken her şeye sahip olduğunu söyledi.

“Onun potansiyeli,” diye ekledi Welser-Möst, “gerçek bir efsane olmak.”