
LONDRA — İnsanlar her zaman Turner Ödülü hakkında tartışıyorlar.
1984’te kurulduğundan bu yana on yıllar boyunca, yıllık İngiliz görsel sanatlar ödülü, gazete başyazılarında, barlarda ve akşam yemeği partilerinde esası tartışılan büyük karakterler ve tuhaf eserler sundu. 2001’e gelindiğinde, Britanya’nın sanat ortamı dünyanın en havalısı gibi göründüğünde, bir prime time seyircisi Madonna’nın canlı televizyonda ödülü dağıtmasını izlemek için akort ediyordu.
Şimdi ödül çok daha az hareketli bir olay, belki de buradaki halk çağdaş sanat tarafından daha az şok olduğu için. Bir zamanlar magazin basını ödül adaylarına ateş püskürürken, bugünlerde sanat dünyası tartışmaları daha özel yayınlarda ve sosyal medyada yapılıyor.
Turner Ödülü, hayatının çoğu için, bireysel sanatçılar – veya bazen 1986’da kazanan Gilbert ve George gibi bir ikili – arasında bir jüri tarafından olağanüstü bir son gösterinin tanınması için seçilen dört adaydan oluşan bir kısa listeden oluşan bir savaştı.
Ancak üç yıldır tek bir kazanan olmadı. 2019’da dört finalist kurallara isyan etti ve ödül töreninde yaptığı sürpriz bir duyuruda, onur ve 40.000 sterlinlik para ödülünü, yaklaşık 54.000 $’ı eşit olarak paylaşacaklarını söyledi. Ertesi yıl, İngiltere’deki koronavirüs kilitlenmeleri ülkedeki çoğu sergiyi aylarca kapattıktan sonra, ödülü organize eden Tate müze grubu ödülü iptal etti ve bunun yerine 10 sanatçıya 100.000 sterlin hibe olarak dağıttı.
Bu yıl, yargıçlar ayrıca yalnız bir figürün atanmasına karşı karar verdiler: 1 Aralık’ta bir törenle açıklanacak olan kazanan, her biri yapacak çok işi olan beş kolektifin kısa listesinden seçilecek. sanat olarak sosyal aktivizm ile. Grupların amaçları, daha iklim dostu beslenme alışkanlıkları geliştirmekten, kulüp geceleri ve atölyeler düzenleyerek queer renkli insanlar arasında dayanışma oluşturmaya kadar uzanıyor.
Bu kolektiflerin aday gösterilmesi, bugün Turner Ödülü’nün ikileminin altını çiziyor: Rolü zamanın ruhunu yakalamak mı yoksa mükemmelliği ödüllendirmek mi?
Turner Ödülü’nün dört kişilik jürisini seçen ve denetleyen Tate yetkilisi Alex Farquharson bir röportajda, rolü ne olursa olsun ödülün hala geçerli olduğunda ısrar etti. “Turner Ödülü’nün eleştirel görüşleri bölebileceği gerçeği, bence, aslında çok fazla ilgi olduğu gerçeğini yansıtıyor” dedi. “Bu yorumu çekiyor, bu katılımı çekiyor. ”
Yine de, kazananların listesinin neredeyse Damien’ın öncülük ettiği girişimci bir grup olan “Genç İngiliz Sanatçılar”ın veya YBA’nın yoklama çağrısı olduğu 1990’larda ve 2000’lerin başında olduğundan daha az ilgi olduğuna şüphe yok. Alternatif mekanlarda kendi gösterilerini sahneleyerek Londra’nın seçkin sanat sahnesini alt üst eden Hirst. Bu sanatçıların en büyük hitlerinden bazıları salamura edilmiş hayvanlar, seks bebekleri ve yapılmamış bir yataktır.
O zamanlar, kendilerini Stuckist olarak adlandıran bir grup figüratif ressam, içeride sergilenen kavramsal sanata karşı gösteri yapmak için düzenli olarak Tate Gallery’nin merdivenlerinde toplanırdı; Stuckistlerin gözünde o işler hiç de sanat değildi. Ancak yıllar içinde, Y. B. A. kuşağının skandal teklifleri, sanatsal ana akıma asimile edildi ve şimdi eski moda görünebilir.
Ödülün ilk günlerindeki kısa listelere beyaz adamlar hakimdi, bu dengesizlik henüz yeni yeni düzeltilmeye başlandı. Siyah İngiliz sanatçılar Chris Ofili ve Steve McQueen 1998 ve 1999’da ödülü kaptı, ancak Lubaina Himid 2017’de ilk Siyah kadın kazanan olduğunda, başka bir Siyah’ın kazanması 18 yıl daha aldı.
Jürinin yalnızca sosyal olarak angaje olan kolektifleri kısa listeye alma kararı, siyaseti estetiğin önüne koyduğuna dair şikayetlere yol açtı. 2003 yılında aday gösterilen Chapman Brothers ikilisinin yarısı olan Jake Chapman, bir röportajda, bugünlerde pek çok sanatın deneysel ve açık olma yeteneğini sınırlayarak “çok tanımlanmış ve performatif bir sosyal sorumluluk duygusuna” hizmet ettiğini söyledi. Bitti.
“Genç İngiliz Sanatçıların patlayıcı, neoliberal bireyciliği, yerini sanatın toplumsal bir amaca hizmet ettiği fikrine bıraktı” dedi. “Sosyal Hizmetler ile hangi noktada birleşeceğini merak ediyorum. ”
Şu anda sanatçılar arasında moda olan sadece sosyal katılım değil; kolektifler ayrıca sanat dünyasının en yüksek derecelerinden bazılarını alıyor. Örneğin Endonezyalı sanatçı grubu ruangrupa, çağdaş sanatın yönü hakkında en önemli açıklama olarak kabul edilen beş yılda bir düzenlenen Documenta mega sergisinin 2022 baskısını denetleyecek.
Turner Ödülü’nün aday gösterilen kolektiflerinin çalışmaları, bu yıl Tate’in Londra dışındaki etkileşimi genişletme çabasının bir parçası olarak Coventry, İngiltere’deki Herbert Sanat Galerisi ve Müzesi’nde sergileniyor. 12 Ocak 2022’ye kadar sürecek sergi, karnavalvari sivil eylemler aracılığıyla insan haklarını savunan Belfast merkezli Array grubu tarafından yaratılan, elle dikilmiş protesto afişleriyle süslenmiş rahat bir pub’ın yeniden yaratılmasını içeriyor; Project Art Works grubu tarafından yürütülen ve bu kolektifin “nörodivergent” üyelerinin sergi boyunca sanat yaptıkları bir çalışma stüdyosu; ve sanatçılar, inanç bakanları, gençlik çalışanları ve aktivistlerden oluşan bir topluluk olan Gentle/Radical’in filmleri.
Bir diğer aday olan Cooking Sections, yoğun somon yetiştiriciliğinin olumsuz çevresel etkileri hakkında görsel-işitsel bir yerleştirme sunuyor. Uygulamaları yediğimiz yemeğin arkasındaki siyasi sistemleri araştıran sanatçılar, gösterinin gerçekleştiği Herbert dahil olmak üzere birçok müzeyi “Climavore” projesinin bir parçası olarak kafe menülerinden somonu çıkarmaya ikna etti. ”
Ayrıca ses sistemleri kuran ve D.J. setleri, performansları ve diğer etkinlikleri organize eden bir grup Siyahi queer, trans ve ikili olmayan kişilerden oluşan B.O.S.S.
1991’de ödülü kazanan Anish Kapoor, bir röportajda Turner Ödülü’nün “paraya takıntılı bir sanat dünyası” bağlamında siyasi dönüşünü memnuniyetle karşıladığını söyledi. ”
Kapoor, “Bunu minyatürde antikapitalist bir hareket olarak düşünmeye cesaret ediyorum” dedi ve tüm adayların “kendi gündemlerinin toplumsal bir gündem olduğu, sanatın derin ve gerçek bir psişik değişim yapabileceği konusunda çok açık olduklarını” da sözlerine ekledi. ”
Bu tür argümanlar Turner Ödülü’nün uzun vadeli eleştirmenlerine boş geliyor. Kendini “radikal gelenekçi” olarak tanımlayan ve ödüle aday gösterilmeyen Michael Sandle, “Muhtemelen gerçek olan bu görüşlere sahip olmak iyi ve güzel – ama kanlı sanat nerede?”
“Görmek istediğim şey bu, bir sanatçı aracılığıyla güçlü bir şekilde ifade edildi” dedi: Ödülün organizatörleri “herhangi bir modaya uygun çoğunluğa binmeye çalışmaktan vazgeçmeliler. ”
Ancak Londra müzesi Whitechapel Gallery’nin sanat yönetmeni Iwona Blazwick, birlikte çalışan sanatçıların geçmişten kopmak demek olmadığını söylüyor. “Yüz yıl önce avangard, gruplar tarafından tanımlandı” dedi. “Jüri, bunun çok güçlü, sanatsal bir dürtü olduğunu kabul etmekte kesinlikle haklıydı. Bu, asla resim ödülü veya tek bir uygulayıcı görmeyeceğimiz anlamına gelmez. ”
Ancak aday gösterilen sanatçılardan bazıları bile Tate’i sosyal adalet eğilimlerini benimseyerek güvenilirliğini artırmaya çalışmakla eleştirdi. B. O. S. S.’nin adaylığının açıklanmasından sadece birkaç gün sonra, Mayıs ayında grup, Instagram’da sanat kurumlarını “ödül kültüründe sömürücü uygulamalarla” suçlayan bir mesaj yayınladı. Açıklamada, ödül organizatörleri için “Siyah, kahverengi, işçi sınıfı, engelli, queer bedenler arzu edilir, hızla vazgeçilebilir, ancak asla sürdürülebilir bir şekilde önemsenmez. ”
Bu endişeler, yükselen bir İngiliz yıldız olan Larry Achiampong da dahil olmak üzere, bir röportajda rekabetçi, tek kazanan Turner Ödülü’nün sanat için “iyi bir ekosisteme” katkıda bulunmadığını söyleyen diğer yükselen sanatçılar tarafından paylaşılıyor. “İnsanların neredeyse gladyatör bir arenaya yerleştirildiği bu tür şeyler oynanıyor” dedi. “Bu sağlıklı değil. Uygulayıcılar arasında zamanla doğal bir düşmanlık oluşturur ve yaratır. ”
Achiampong, Tate’in aday gösterilen sanatçılara uzun vadeli destek sunması için ödülü yeniden düşünmesi gerektiğini ve “ödülleri hak eden insanlara simge olarak davranmadığını da sözlerine ekledi. ”
“Daha sonra onlara ne gibi fırsatlar sunulacak?” dedi. “Sanatçı bir an için kullanılmasın, hakkını teslim etsin. ”
Yine de Tate yetkilisi Farquharson, “bir tür bakım sonrası bakım olacağını önermenin küçümseyici olacağını” söyledi ve kısa listeye alınan bazı kolektiflerin aday gösterilmeden önce yıllarca başarılı bir şekilde çalıştığını ekledi. Turner Ödülü zaten “çok destekleyici bir projeydi” dedi.
Jürinin bu yılki kararı ne olursa olsun, İngiliz kamuoyunda heyecan yaratması pek olası değil; Bahisçiler, ödülün en parlak döneminde olduğu gibi, sonuca bahse bile girmezler. Ancak Britanya’nın sanat dünyasında daha fazlası tehlikede.
2016 yılında aday gösterilen bir sanatçı olan Anthea Hamilton, bu yılki ödülün Tate ve diğer kurumlara, adayların başlattığı sohbeti “daha dışa dönük olmak” ve “sansasyonel olana daha az odaklanmak; resmi; güzel; malzeme; geleneksel olarak kabul edilen, rahat bakma biçimleri. Tate kaldıracak mı?
Bir The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.

