Sanatsal bir vizyonun bedelini ödeyecek kimse yoksa pek bir değeri yoktur. Beş asırdan kısa bir süre önce, Şubat 1529’da, Hans Holbein the Young, Basel vatandaşlarının kiliseleri işgal ettiğini, heykellerini dövdüğünü, haçlarını parçaladığını ve mihraplarını yanan odunlara attığını izliyor. Bu bir Bildersturm – bir “resim fırtınası”, on yıl boyunca İsviçre’yi ve Kuzey Avrupa’yı kasıp kavuran dini imgelere karşı ikonoklastik isyanlardan biri – ve yok edilen birçok sanat eseri arasında Holbein’in kendi Son Akşam Yemeği tablosu da var. Alman sanatçı Reform hakkında ne düşünürse düşünsün (kayıtlar belirsiz, ama görünüşe göre yumuşak bir Lutheranizmi benimsemiş), bu militan evangelizmin İsviçre sanat piyasası için kötü bir haber olacağını görebiliyor.
İşler kötüye gitmeye devam ediyor ve böylece 1532’de Holbein Basel’den ayrılıp Londra’ya gidiyor. Görünüşe göre Thomas More’un evinde, on yıl önce orada yaşamıştı. Şimdi More düştü, ancak Holbein, Thames’te kendi özel ekonomik bölgelerine sahip zengin Alman tüccarlar arasında yeni bir müşteri buluyor. İlk siparişlerinden biri, camsı mavi bir arka plana karşı boyadığı Wedigh adlı bir Köln tüccarının portresidir. Holbein için Wedigh kalın siyah bir pelerin ve aynı kumaştan bir bere takıyor. Sol eli bir çift ten rengi deri eldiven tutuyor ve bu elinde ailesinin arması olan küçük bir mühür yüzüğü var: siyah bir şeritle bölünmüş üç söğüt yaprağı.
Holbein portreyi minimuma indirir: bilgili sembolizm yok, zengin dekor yok, dekoratif süslemeler yok. Ama Wedigh’in gözlerine bakın. Sağ göz (resimde solda) bir tık daha büyüktür ve sağ kaş çok az kavislidir. Bu yeni imaj politikası çağına Holbein, yeni bir tür resim getirdi. Büyütülmüş göz, hiçbir süslemenin veya yaldızlı yaprağın sunamayacağı şeyi sunar: Bu düz tahta parçasının, Tanrı’nın suretinde ama tam burada bu dünyadan yapılmış bireysel bir kişiyi temsil ettiğine dair esrarengiz duygu.
Holbein’in “Sir Thomas More” (1527). Henry VIII çağındaki portreler, fiziksel ve entelektüel ayrımın bir karışımı olarak, sanatçının büyük başarıları olmaya devam ediyor. Kredi… Frick Koleksiyonu
VIII. Henry günlerinde Londralılar, Hans Holbein’in (1497 veya 1498-1543) en ünlü başarıları olmaya devam ediyor ve Cuma günü Morgan Kütüphanesi ve Müzesi’nde açılan “Holbein: Karakteri Yakalamak”ın ve ilk büyük serginin merkezinde oturuyorlar. Bu kozmopolit usta için şimdiye kadarki müze gösterisi. Gösteri ilk olarak Los Angeles’taki J. Paul Getty Müzesi’nde açıldı, ancak burada oldukça farklı görünüyor. Bu resimler nadir, değerli ve oldukça kırılgandır; New York veya Los Angeles’a birkaç büyük kredi sözü verildi, ancak ikisine birden değil, diğer Holbein’ler pandemi kısıtlamaları nedeniyle seyahat edemedi. (Ve Holbein bunları biliyordu: 1528-29’daki ölümcül terleme hastalığını yaşadı ve 1543’te vebadan ölebilirdi.)
Morgan Frick Collection’ın Thomas More portresine sahipken, Los Angeles Frick’in Thomas Cromwell’in daha ciddi portresine sahip oldu; ikisi de bir yüzyılda diğer Holbein’ler arasında görülmedi. Kunstmuseum Basel, Holbein’in bu İsviçre kentindeki göçmen arkadaşı Erasmus’un küçük yuvarlak bir portresini gönderdi, ancak daha büyük Erasmus’u ya da hala şok edici “Mezardaki Ölü Mesih’in Bedeni”ni göndermedi. Henry’nin feci dördüncü evliliğini (6 Ocak – 9 Temmuz 1540) ateşleyen Anne of Cleves’in aşırı gurur verici portresine sahip olan Paris’teki Louvre, her şeyi engelledi. (Getty’den Anne T. Woollett tarafından düzenlenen tatmin edici bir katalog, hem gösterilerin kontrol listelerini hem de iptal edilen kredileri ve taşınamayacak kadar kırılgan büyük çalışmaları birleştiriyor.)
“Holbein: Karakteri Yakalamak”, bugünün sınırlamalarının en iyisi, sanırım. Odak noktası portre olmasına rağmen, Holbein’in bireylerin resimlerini gravürlerin ve madalyon tasarımlarının yanında sıralıyor; Albrecht Dürer, Jan Gossaert ve diğer çağdaşların tabloları ve gravürleri; ve ayrıca Holbein’in bakıcılarının hesaplarıyla kafiyeli olan mühür yüzükleri, şapka rozetleri ve diğer mücevherler. Her biri, sırıtan iskeletlerin ABC’lerin etrafında dans ettiği, her biri Holbein’in tasarımı olan ilk büyük harflerden oluşan basılı bir sayfa bile var: Morgan hediyelik eşya dükkanının art-goth tebrik kartları için yayınlaması gereken harika bir hastalıklı “Ölüm Alfabesi”.
“Rotterdam Erasmusu,” yaklaşık 1532. Basel
Holbein, 15. yüzyılın sonunda Bavyera’da doğdu; babası, amcası ve erkek kardeşi de ressamdı. Bir genç olarak, Erasmus, matbaacı Johann Froben ve üniversite rektörü Bonifacius Amerbach gibi hümanistlerin Avrupa’nın en verimli entelektüel merkezlerinden biri haline getirdiği Basel’e taşındı.
Genç Holbein, kısa sürede Basel’in önde gelen ressamı olacaktı ve nispeten yeni yağlı boya aracıyla, ikna ediciliği teknik gerçeklik ve gerçeklik karışımından gelen portreler üretti. hümanist göndermeler. Erasmus için, Roma’nın sınırlar tanrısı Terminus’a dayanan bir amblem tasarladı ve üzerine Latince “Concedo nulli” sloganını yazdı: Kimseye boyun eğmem . Bir Alman tüccar bir elinde matematiksel bir diyagram tutuyor ve dirseğinin yanında Aeneid’den bir çizgi ile kıvrılmış bir kağıt parçası yatıyor.
Holbein, 1536’da Henry VIII’e saray ressamı olarak atandığı Londra’ya teknik doğruluk ve entelektüel ayrım evliliğini getirdi. Bu gösteride sadece küçük bir resmi mahkeme sanatı var ve kralın veya karısının hiçbir resmi yok. Ve Holbein’in en ünlü eseri, Londra’daki National Gallery’den seyahat etmek için fazlasıyla değerlidir: Henry’nin sarayındaki iki Fransız’ın küreler, müzik aletleri ve gizemli bir anamorfik kafatası arasında poz verdiği çifte portresi “The Ambassadors”.
Ancak Cornwall’dan az tanınan bir asilzade olan Simon George’un harika bir portresi, Holbein’in hem fizyonomi hem de semboller aracılığıyla bireysel bir benzerlik oluşturma konusundaki inanılmaz yeteneğini gösteriyor. Güzel genç adam, Alman tüccarlarla aynı zengin mavi arka plandan öne çıkıyor ve profilde, Roma sikkesindeki bir imparator gibi yuvarlak bir çerçeve içinde görünüyor. (Yanında asılı olan bir hazırlık çizimi, Holbein’in George’un içbükey burnunu ve daralmış bakışlarını nasıl ilk kez yakaladığını ve ancak daha sonra sembollere eklediğini gösteriyor.)
Hazırlık “Simon George” çizimi (yaklaşık 1535). Kredi… Royal Collection Trust; Majesteleri Kraliçe II. Elizabeth
Holbein’in asilzadesinin portresi Simon George,” sanatçının hem fizyonomiden hem de sembollerden bireysel bir benzerlik oluşturma konusundaki inanılmaz yeteneği. Kredi… Städel Müzesi
şapka, Leda ve Kuğu mitini betimleyen altın bir rozettir ve sağ elinde canlı kırmızı bir karanfil vardır: belki bir sadakat işareti veya Meryem’in Via Dolorosa’daki gözyaşlarının bir çağrışımı. Frankfurt’taki Städel tarafından ödünç verilen bu portre yakın zamanda temizlendi ve Danceteria’daki fayanslara görünüm kazandıracak kapitone siyah deri ceketin şaşırtıcı detaylarını incelemek için yakından görmelisiniz.
Buradaki İngiliz soylulara ve Alman tüccarlara bakmak için – sadece resimlerde değil, Nicholas Carew ve Henry Howard’ın sürükleyici tebeşir çizimlerinde, iki saray mensubu ikisi de kafayı yemiş – Holbein’in gerçek ile ideal arasındaki en hassas dengeyi kurduğunu görmektir. Siyasi gücü ve ekonomik nüfuzu temsil etmek için, optik ve renk teorisi ve klasik tarih konusunda bir ustalığa ihtiyacı vardı, aynı zamanda en büyük ayrıcalığı vermek için iddiaları kesen bir bakışa da ihtiyacı vardı: benlik.
Sonuç, yeni bir tür görüntü, henüz hiçbir İngiliz’in görmediği bir resim gerçeği ve bakıcıların bile kendilerini şaşkına çevirebilecekleri bir gerçekti. Hilary Mantel’in “Wolf Hall” adlı tablosunun sonlarında Thomas Cromwell, Getty’den Frick Madison’a yeni dönen kendi portresine bakıyor ve “Bir katil gibi göründüğüm”ün doğru olup olmadığını merak ediyor. Oğlu Holbein’e bakar, babasına bakar ve “Bilmiyor muydunuz?” diye sorar.
Holbein: Karakter Yakalama
15 Mayıs’a kadar, Morgan Library & Museum, 225 Madison Avenue, Manhattan; (212) 685-0008, morgan.org.
The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.
