İnceleme: Bir ‘Rake’ Opera Sezonunda Değerli Bir Yer Aldı

Metropolitan Opera’daki bu dönüm noktası geri dönüş sezonunun bitiminden hemen önce, slot geri döndü.

Bu yuva mı? Uzmanlar bunu şirketin yaz tatilinden hemen önce, Met’in biraz alışılmışın dışında bir unvanın kısa bir canlanmasını – üç, belki dört performans – programladığı koşu olarak biliyor. Geçmişte Janacek’in işleriydi (Mayıs 2020’de “Kat’a Kabanova” olacaktı), Britten’in “Billy Budd”, Poulenc’in “Dialogues des Carmélites”. Opera tutkunları için kedi nanesi, aylarca süren bir ziyafetten sonra biraz tatlı.

2015 baharında, slot Stravinsky’nin “The Rake’s Progress” tarafından çekildi. Ve 2022 baharında yine öyle. Bu sofistike çalışmaya ölçülü bir bakış, Pazartesi günü açıldı ve 11 Haziran’a kadar üç performans daha sergileyecek.

Libretto, WH Auden ve Chester Kallman tarafından , mirasını israf eden ve deliren genç bir adam hakkında bir dizi Hogarth resmine dayanıyor. Opera, bir bedel karşılığında Tom Rakewell’i zenginlikler ve kadınlarla düz ve dardan cezbeden Mephistopheli bir figür ekler.

Stravinsky’nin bestesi 1700’lerde Hogarth, Pergolesi ve Mozart’ı çağrıştırır ve o dönemin havadar, soğuk su berraklığını, ayinlerin açısal ritimleri ve keskin armonileriyle besler. 20. yüzyılın ortalarında. Müziğin sarsıcı istikrarsızlığına ve daha karanlık belirsizliklerine kulaklarınızı açana kadar, müzik ilk bakışta samimi bir şekilde nostaljik görünebilir.

Orkestra şefi Susanna Mälkki, son perdedeki mezarlık sahnesinin başlangıcındaki gece parıltısında olduğu gibi, ürkütücü ve şefkatli pasajlarda orkestrayı en unutulmaz şekilde yönetti. Görkemli anlar ve canlı eşitsizliklerin patlayan pasajları, yine de Pazartesi gününe karar veriyormuş gibi hissettirdi.

Tenor Ben Bliss, Rakewell olarak, başlangıçtan itibaren bazı şarkıcılardan daha az geniş gözlüydü, tonu parlak ve sevimliydi. Bu sezonun başlarında Mozart’ın “Le Nozze di Figaro”sunda olduğu gibi, soprano Golda Schultz’un sesi, Tom’un müstehcen kız arkadaşı Anne Trulove olarak ipeksi ve yumuşaktı ve masumiyetini samimiyetsiz bir şekilde yansıtmayı başardı. Ve Tom’un evlendiği sakallı diva Baba the Turk olarak ilk kez sahneye çıkan mezzo-soprano Raehann Bryce-Davis, Anne’ye karşı zarafetiyle zarif, canlı bir varlığa ve sağlam bir sese sahipti.

Boito’nun 2018’deki “Mefistofel” adlı parçasında başrolü oynadıktan sonra Met repertuvarına bir şeytan daha ekleyen bas-bariton Christian Van Horn, sağlam bir şekilde Nick Shadow’u seslendirdi. , basit rezonans, çok baştan çıkarıcı ima olmasa da. James Creswell (Anne’nin babası), Eve Gigliotti (bayan Anne Kaz), Tony Stevenson (açık artırmacı Sellem) ve Paul Corona’dan (akıl hastanesinin bekçisi) daha küçük rollerde şık dönüşler vardı.

Mavi gökyüzü düzlükleri ve keskin açılı şehir manzarası ile Jonathan Miller’ın ilk kez 1997’de görülen prodüksiyonu 1990’ların Met’idir: basit, stilize, biraz sıra dışı, gerçeküstü ölçekli oyunlarla. (Ayrıca bkz. Miller’ın 1991 yılındaki “Kat’a Kabanova” sahnelemesi, oyuncak bebek büyüklüğünde evleri ve Elijah Moshinsky’nin 1993 tarihli “Ariadne auf Naxos”unun uzun perileri.)

25 yaşında, gösteri harika görünüyor. biraz çizik. Ama eylem net – ve her zaman olduğu gibi, Anne’nin tımarhanede sonlara doğru Tom’a söylediği ninni kalbi paralıyor, sorunlu bir adam ve sorunlu bir dünya için bir kutsama.

The Rake’s Progress

Manhattan’daki Metropolitan Opera’da 11 Haziran’a kadar; meopera.org.