İnceleme: Bir Soprano’nun Sesi ‘Ariadne’de Met’i Taşıyor
“Dün gece ‘Ariadne’yi gördünüz mü?” Çarşamba günü bir arkadaşım bana yazdı. “Brooklyn’de olsaydın, hala duymuş olabilirsin.” Ben …
“Dün gece ‘Ariadne’yi gördünüz mü?” Çarşamba günü bir arkadaşım bana yazdı. “Brooklyn’de olsaydın, hala duymuş olabilirsin.”
Ben görmüştüm ve “o” ile “onu” kastettiğini hemen anladım: Strauss’un “Ariadne auf Naxos” un baş karakteri olarak soprano Lise Davidsen Salı günü güçlü Metropolitan Operası, birkaç şarkıcının yapabileceği şekilde.
Parıldayan, güneş enerjisi yüksek notalarından derin derinlere kadar tüm menzili boyunca selleri serbest bırakan Davidsen, Yunan efsanesinden bir rolde neredeyse doğaüstü bir dönüş sundu. Sesini hale getiren ışıltılı, parıldayan, her zaman çok hafif metalik tonlar, sesini çarpıcı bir şekilde güçlü ve içten kılıyor. Bunu neredeyse fiziksel bir varlık olarak hissediyorsunuz – göğsünüze bastırarak, ensenizdeki tüyleri kaldırarak. Strauss’un “Ariadne”deki orkestrasını oda boyutuna indirgemesi göz önüne alındığında, sahnedeki kadının zirvede seslerinin, çukurdaki güçlerin onlarınkinden daha büyük olduğu ender bir durumdur.
Bu bestecinin parlak fikirlerinden biriydi ve librettisti Hugo von Hofmannsthal’a, sahne arkası önsözünde başrol kadınlarını büyük ölçüde yedekte tutması için onu bir asilzadenin akşam eğlencesinin hazırlıklarına katılan isimsiz bir Prima Donna olarak tasvir etmesi. Haber duyulduğunda işler kaotik hale gelir: Zaman kısıtlamaları nedeniyle, oynayacağı kasvetli drama arka arkaya değil, aynı anda bir palyaço topluluğu ile oynayacak. Neşe ve yüceliğin bir çarpışması – ve birliği – ortaya çıkar.
Operada bir Ariadne’nin serbest bırakılması, bu kadar cezbedici bir şekilde ertelendiği için her zaman bir heyecandır – prologda yumuşak konuşan, esprili, hatta küstah bir varlık olan 35 yaşındaki Davidsen ile birdenbire kraliçe gibi bir duruşa sahip olan Davidsen ile daha da heyecan vericidir. o doldurur ve taşar. Birkaç yıl önce uluslararası üne kavuşan rolüyle, gençliğini kaybetmeden zamansız olarak çıkıyor, tam bir çığlıktan daha samimi bir seste bile nüfuz ediyor.
Şef Marek Janowski ayrıca girişteki canlı bir sesten, baştan sona çevik bir enerjiyle hareket eden daha hoş, daha görkemli bir sese geçişin de grafiğini çizdi. Bariton Johannes Martin Kränzle, güçlü, karakterli bir Müzik Ustasıydı; mezzosoprano Isabel Leonard, hassas, ustaca yorumlayan bir Besteci.
Palyaçoların elebaşı Zerbinetta olarak soprano Brenda Rae’nin daha az etki yapması çok kötüydü. Rae büyüleyici bir canlılıkla oynuyor ve rolü – bir tür Straussian Ado Annie – onun için 2020’de Met’teki Handel’in “Agrippina”sındaki Poppea’dan daha uygun. Ama yine de sesi solgun geliyordu. Zerbinetta’nın hızlı zekalı koloraturası, Ariadne’nin geniş majestelerinin yanında kendine ait olmalı, kuşkusuz Salı günü imkansıza yakın bir görev.
Ertesi akşam başka bir soprano olan Aleksandra Kurzak daha mütevazı bir performans sunduğunda, Davidsen’in sesi hala tiyatroda çınlıyor gibiydi. Puccini’nin Tosca’sı.
İlk perdede çapkın ve neşeli olan Kurzak, ikinci perdenin yüksek -sonunda cinayet-dramında, enstrümanının baskı altında olduğunu ve sınırlarını aştığını buldu. Gerçek hayattaki kocası, tenor Roberto Alagna, Tosca’nın tutkulu sevgilisi Cavaradossi olarak bazen taze ve bazen de yıpranmış görünüyordu. The Met’in müzik direktörü Yannick Nézet-Séguin, çarpıcı ayrıntıları baştan sona ortaya çıkarırken, müziğin müziğini abarttı – momentum yavaşlamaya devam ederken biraz fazla rapsodik bir şekilde.
Kusursuz da olsa eğlenceli olan bu “Tosca” bir operaydı. Davidsen sayesinde “Ariadne”, operanın bize ve vücudumuza yapabileceği her şeyin, insan sesinin ne kadar çaresizce esiri olabileceğimizin bir canlandırılmasıydı.
Davidsen, Çaykovski’nin “Kraliçe Maça” ve Wagner’in “Die Meistersinger von Nürnberg”deki Met’de şimdiden heyecan vericiydi. Ama şarkı söylemesi, ölçeğinde o kadar cömert ki, yarı gerçekçi entrikaları bile batırabilir. Wagner’in daha efsanevi eserleri için ideal görünüyor ve Ariadne’nin gösterişli stilizasyonunda gelişiyor; işte Davidsen’in gerçekten de doğduğu bir rol.
Ariadne auf Naxos
17 Mart’a kadar Metropolitan Opera, Manhattan’da. Ve “Tosca” orada 12 Mart’a kadar devam ediyor; meopera.org.
The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.