‘Kötü Adamlar’ ve Yazarının Karşılaştığı Kavşak
Avustralyalı yazar ve illüstratör Aaron Blabey, 2014’te kendisine bir ültimatom verdi. O zamanlar 40 yaşında olan iki çocuk babası …
Avustralyalı yazar ve illüstratör Aaron Blabey, 2014’te kendisine bir ültimatom verdi. O zamanlar 40 yaşında olan iki çocuk babası, oyunculuktan oyunculuktan, giderek daha fazla tatmin edici olmayan bir dizi günlük işte çalışıyordu. reklamcılık — ve çocuk kitapları (kendi deyimiyle) “sıcak karşılandı” olsa da, kazancı ailesini geçindirmiyordu. Onları başarılı bir şekilde ve çabucak başaramazsa, bunun yerine kalıcı bir iş peşinde koşmaya karar verdi ya da yakın tarihli bir röportajda söylediği gibi, “teslim edilmiş hayaller, düşük seviyeli kurumsal yaratıcılık ve sıradan uzlaşma hayatı. ”
Ancak tek bir günde, en çok satan “Kötü Adamlar”, “Thelma the Unicorn” ve “Pig the Pug”ın konseptlerini buldu.
On yıldan daha kısa bir sürede 30 milyondan fazla kitap sattı. “Kötü Adamlar”, onun nihai başarısı, Cuma günü ekranlara ulaşan ve Sam Rockwell, Marc Maron, Awkwafina ve Zazie Beetz’in seslerini içeren bir animasyon filmine uyarlanan çocuklar için bir dizi grafik roman.
Serinin kalbi, kahraman olmaya çalışan karizmatik “kötü adamlar” çetesidir – Bay Kurt, Bay Piranha, Bay Snake, Bay Köpekbalığı ve Bayan Tarantula – ama komik bir şekilde zaman ve Yeniden. (15. Kitap, “The Bad Guys in Open Wide and Say Arrrgh!”, 19 Temmuz’da çıkacak.)
“Ben Sanırım geç olgunlaştı,” dedi gri sakallı, gözlüklü Blabey, siyah Bikini Kill T-shirt’ü giymiş. Dizi başlamadan önce, “Tam olarak 40 yıl boyunca her türlü sıfır ticari başarı elde etmiştim.”
“Bad Guys” filminin reklam panosuna bakan Los Angeles’taki otel odasından görüntülü görüşme yapan Blabey, dizi konseptini oluştururken ne amaçladığını ve nasıl bir yol izlediğini anlattı. Quentin Tarantino figürleri.
Bunlar, o konuşmadan düzenlenmiş alıntılardır.
Bana Kötü Adamların kim olduğunu ve onları hayalinizde ilk ne zaman yarattığınızı söyleyin.
Bad Guys, korkunç bir üne sahip bir grup gölgeli hayvandır. Kitaplarda ve filmde bazı yönlerden isteseniz de istemeseniz de iyilik yapmaya ve iyilik yapmaya karar veriyorlar.
40 yaşıma gelmiştim, iki küçük çocuğum vardı ve bir şekilde başarılı olmam gerekiyordu yoksa bunu [kitap yazıp resimlemeyi] ve [“Kötü Adamlar”ı] bağışlayacaktım. kafama patladı. Hayatım boyunca aradığım şeyin doruk noktası onlar. Yapmak istediğim, çocuklar için Xbox oynamak veya film izlemek kadar heyecan verici bir kitap yaratmaktı.
Çocuklarımın o yaşta neyi sevdiklerini, 6 ve 8 yaşlarını, o yaşta neyi sevdiğimi ve şimdi neyi sevdiğimi düşündüm. işte o Tarantino unsurunun devreye girdiği yer. Düşündüm ki, hepsini nasıl ezebilirim ve bir şekilde çocuklar için uyarlayabilirim?
Sonra ne oldu?
Tüm bu fikirler, 2014’te kırsal kesimde bir yürüyüşte birleşti ve fikri tüm karakter adlarıyla birlikte yazdığımda, bir arkadaşıma mesaj attım ve “Bunun hakkında ne düşünüyorsun? ” ve mesaj attı, “Bu bir DreamWorks filmi gibi görünüyor.” İkimiz de güldük ve kendimi Hollywood’da, tüm stüdyolarla konuşurken ve DreamWorks’teyken bulana kadar bunu bir daha düşünmedim.
Filmi kitaplara mı dayandırdınız yoksa okuyucuların aşina olmayacağı yepyeni bir olay örgüsü mü?
Her ikisinden de biraz. Film, serinin ilk dört kitabına çok gevşek bir şekilde dayanıyor, ancak senarist ve ekibin ek bir soygun planı var. İçeri girerken çok korumacıydım. Onu [uyarlamakla] ilgilenen bir grup stüdyo vardı ve birkaçı agresif bir şekilde onu takip ediyordu, ama ben DreamWorks’ü seçtim çünkü onların ton algılarına güvenmiştim ve tonlara saygılıydılar. kitap, bunu korumak istediler.
Tonun güvenli olduğunu bildiğimde, asıl hikayenin ne olduğu konusunda açık fikirliydim. Hikaye boyunca doğrudan kitaplardan kaç anın serpildiğini görmek beni çok mutlu etti. Çocuklar kitaplardan sevdikleri her şeyi görecekler ve tüm karakterleri tanıyacaklar ama bu yepyeni bir hikaye olacak.
The Bad Guys, en sevdiğiniz yönetmenlerden biri olan Quentin Tarantino’dan ilham aldı, değil mi?
Kesinlikle. “Pulp Fiction”daki yemek sahnesine doğrudan saygı duyulan bir sahneyle başlıyor. Kitaplarda oynadığım şey, ele geçirmene izin verilmeyen şeylere ilgi duyman. Benim için fikir, ikonografiyi çok korkutucu veya çok kaba kabul edilen ancak çocuklar için uyarlanmış filmlerden almaktı.
Film o ultramodern, neredeyse insan görünümlü animasyonla gitmedi. Bana biraz 1980’lerdeki “Danger Mouse” serisini hatırlatıyor.
Buna şaşırdım ve sevindim, çünkü çizimlerim en iyi ihtimalle sınırlı. Bu, kitapların çekiciliğinin bir parçası ve kısmen de kitapların bu kadar başarılı olmasının nedeni. Biraz ilkel çizimlerimde gerçekten canlı olan bir dağınıklık ve enerji var. [Yapımcılar] buna tüm 2 boyutlu, çizgi roman olayını da eklediler, yani 2 boyutlu ve 3 boyutlu güzel bir evlilik ve yönetmenin [Pierre Perifel] getirdiği bir sürü başka etki var.
Genç okuyucularınız sizinle iletişime geçiyor mu? Favori bir karakterleri var mı?
Benimle iletişime geçiyorlar. Bay Piranha [filmde Anthony Ramos tarafından seslendirilmektedir] genellikle hayranların favorisi olmuştur çünkü muhtemelen grubun en komik üyesidir. Benim kişisel favorim her zaman Mr. Snake [Maron] olmuştur çünkü o grubun en karmaşık ve en çok mücadele edenidir. İyileşen bir alkolik gibi, diğer adamlarla birlikte yolda kalmaya çalışıyor, ama sürekli düşüyor ve ona yardım etmeye çalışıyorlar. Yolculuk onun için daha çok bir mücadeledir.
İçinde bulunduğu koşullara rağmen iyimser olan Bay Wolf [Rockwell] ile kötümser olan Snake arasındaki temel ilişkinin, çocuklarımın başından beri sevdiği, bağdaştırılabilir bir gerilim yarattığını düşünüyorum ve öyle görünüyor ki diğer çocuklar da anlar. İlişkileri, 6’dan 12’ye pazar için kitaplarda biraz nadir görülen, insanlar arasındaki gerçek ilişkiler gibi, dağınık ve karmaşıktır. Çocuklarım her zaman bu [karmaşıklığı] severdi. Onlara “çocuk” gibi gelmedi. Sanki bir şeyleri anlayabilen küçük yetişkinler gibi muamele görüyorlardı. Bunu söyledikten sonra, şimdi 14 ve 16 yaşında olan kendi çocuklarım da Piranha’yı seviyor çünkü o en komik olanı.
The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.