Matisse’in Başyapıtı ‘Kırmızı Stüdyo’, Kendine Ait Bir Hayata Sahiptir

Modern Sanat Müzesi’nin şaşırtıcı koleksiyonuyla modernist sanat tarihine yaptığı son gezi, sanatçının en büyük eserlerinden birini inceleyen küçük ama muhteşem bir sergi olan “Matisse: The Red Studio”. erken resimler.

Bu sergi – Paris’in Issy-les-Moulineaux banliyösünde sanatçının atölyesinden ayrıldıklarından beri ilk kez – Henri Matisse’in “Kırmızı Stüdyo”da resmettiği hayatta kalan tüm çalışmaları, baştan çıkarıcı bir tabloyu yeniden bir araya getiriyor. radikallik 1949’da müze koleksiyonuna girdiğinden beri hayranlarını kendine çekti.

Altı tablo, üç heykel ve bir seramik tabağı “Kırmızı Stüdyo”da bir araya getiren, onun adına bir dedektiflik harikası oldu. MoMA’nın resim ve heykel baş küratörü Ann Temkin ve Kopenhag’daki SMK, Danimarka Ulusal Galerisi’nde hemen hemen aynı unvanı elinde tutan Dorthe Aagesen tarafından yönetilen küratöryel ekipler. Kredileri, bazıları daha önce hiç sergilenmemiş olan üçü SMK’dan olmak üzere yakındaki ve uzaktaki müzelerden ve özel koleksiyonlardan geliyor. Bunların arasında göze çarpan, MoMA’nın bronz dökümüne sahip olmasına rağmen, çok az kişinin varlığından haberdar olduğu küçük ama güçlü bir pişmiş toprak figürdür.

Gösteri, her yaşamın kendi geniş galerisine sahip olduğu oldukça geniş bir ortamda ortaya konan tek bir resmin iç ve dış yaşamının titiz bir incelemesidir. İlkinde, “Kırmızı Stüdyo”, sanatçının erken gelişimini özetleyen, tasvir ettiği eserlerle birlikte ortaya çıkıyor. İkinci galeride, pek çok belge, fotoğraf-duvar resimleri ve duvar metinleri, resmin Matisse’in stüdyosundan MoMA’ya yolculuğunun izini sürüyor – göz alıcı bir Londra gece kulübünde uzun bir mola da dahil. Ancak burada iç mekan ve stüdyo temalarının, kırmızı rengin ve monokrom kullanımının Matisse’in sonraki çalışmalarında nasıl tekrarlandığını gösteren ve tuvalden rengi özgürleştirmeden önce tamamladığı son tablo olan 1948 “Geniş Kırmızı İç Mekan”da doruğa ulaşan pek çok sanat eseri var. Onun kağıt Kesikler içinde.

“Kırmızı Stüdyo” Aralık 1911’de tamamlandı. Onu, onu görevlendiren ve patronajı Matisse’in stüdyoyu inşa et, sanatçı şöyle yazdı: “Resim ilk başta şaşırtıcı. Belli ki yeni.” (Birçoğu onu çok yeni buldu, özellikle de şok edici rengi. 1912’de Londra’daki İkinci Post-Empresyonist Sergide ve New York, Chicago’da görülen tarihi 1913 Armory Show’da eleştirmenler ve ziyaretçiler tarafından en çok yerilen eserler arasındaydı. ve Boston.)

20. yüzyılın başlarındaki Modern sanatının büyük koleksiyonunda 37 Matisse bulunan ve Rus Devrimi’nden sonra devlet tarafından el konulacak olan Shchukin’in, kabul edilsin ya da edilmesin, tarihe karışmış olup olmadığı. Her iki durumda da, satın almayı reddetti. Bunun yerine, bu benzersiz derecede yüce tablo Batı’da kaldı. Modern’de, Picasso’nun on yıl önce, 1939’da koleksiyona giren 1907 tarihli, benzersiz vahşi tablosu “Les Demoiselles d’Avignon”a bir tür kutupsallık sağladı.

Bu, tablonun kültürel anlamda, bugünü heyecanlandırmak, etkilemek ve ilham vermek ve tarihin bir parçası olmak için esasen özgürdür. Savaş sonrası modernitenin temel taşlarından birinin – monokrom ya da tek renkli resim – habercisiydi ve New York’a, tıpkı birkaç ressamın Soyut Dışavurumcu pirzolalarını sıraya koymaya başladığı sırada geldi. Bunu, Barnett Newman’ın 1950-51’in yanan kırmızı “Vir Heroicus Sublimis”inde (“İnsan, Kahraman ve Yüce”) ve Mark Rothko’nun havadar, için için yanan renkli bloklarından bazılarında hissedebilirsiniz.

“Kırmızı Stüdyo”nun bariz yeniliği, baskın renginin boyutunda yatar: yüzeyinin çoğu, derin, biraz paslı olsa da görkemli bir tonalite olan ve tüm şemayı soyutlamaya iten Venedik kırmızısıyla kaplıdır. Yine de tablo gerçeklerle dolu. Matisse’in yeni inşa edilen stüdyosunun bir köşesinin bir tür manifestosu.

Ve aynı zamanda sanatçının değerlerinin bir ifadesidir. Matisse için en önemli şeyler – tablolar ve heykellerden açık bir mavi pastel kutusuna kadar – burada gerçek renkleriyle tasvir ediliyor. Ancak tablonun hantal öğelerinin çoğu – iki masa, iki sandalye, bir şifonyer ve kadranında akrep ve yelkovan olmayan bir büyükbaba saati, sanki sanatçının atölyesinde zaman durmuş gibi – neredeyse hayaletler olarak görünürler: Bunlar yalnızca toprak boyasında ana hatlar olarak var olurlar. Burada parıldayan kırmızı bir kütle ve böylece küçük pembe ve mavi parıltılar, resmin daha önceki bir versiyonundan kalan mutlu artıklar.

Matisse için stüdyo, gerçek dünyanın geri çekildiği, sihrin yapılabildiği ve sanatın hüküm sürdüğü yerdi. Fovizm’in ona doğal ışık ve saf renk hakkında öğretmek zorunda olduğu şeyi bir kez özümsediğinde, Matisse pek dışarı çıkmadı. Esasen bir iç mekan ve özellikle stüdyo sanatçısıydı: yaşadığı ve çalıştığı, portreler çizdiği alanlar, bazen pencerelerden manzaralar dahil, bazen de sadece odaların kendilerini tasvir eden canlı modellerden çalıştı.

Birinci galeride “Kırmızı Atölye”, ana geminin etrafındaki bir gemi filosu gibi onu çevreleyen tasvir ettiği eserlerle çevrilidir. Gerçekliğin büyük damıtıcısı kendi görüntülerini daha da damıtırken, galerinin ortasında durup gerçek eserlerden portrelerine kadar ileri geri bakmak eşsiz bir deneyim.

1898’deki küçük, tatlı “Korsika, Eski Değirmen”de, hem noktacılığın etkisi hem de renk dehası, bir taşın üzerindeki pembelerin, morların ve grilerin abartılı benekli gölgesinde belirgindir. duvar. Bu resmin yerde durduğu “Kırmızı Stüdyo”da, gölge kaynatılarak fırçamsı mor bir şekle dönüştürülür.

Matisse’in koyu renk tutkusu, “Young Sailor II”nin (1906) orijinal versiyonunun lacivert ve pembe üzerine yeşil gibi büyük düz şekillerde birleşir. Muhteşem “Le luxe (II)”nin (1907) paleti çok daha inceliklidir, ancak “Kırmızı Stüdyo”da yeniden sahnelenen renkleri elektriktir. Ve üç soluk nü, Venedik kırmızısına dönüşüyor.

Bu sezon New York, MoMA’nın Cézanne ve Joseph Yoakum gösterileri ve Metropolitan Museum of Art’ın Sürrealizm araştırmasının da aralarında bulunduğu büyük ve yorucu sergilerden payını fazlasıyla aldı. Onları görmek, bitkin hissettiğim, bulanık bir deneyim yaşadığım ve “Bu kimin için?” Diye merak ettiğim bir meydan okumaydı. En az 5 fit-10 olan ve maraton koşan uzmanlar mı? Buna karşılık, “Matisse: The Red Studio” size çok daha az sanat eseri verir ama daha derin konsantrasyon sağlar. Sanki size bir hediye verilmiş gibi, kendinizi yenilenmiş hissederek uzaklaşıyorsunuz.

Matisse: Kırmızı Stüdyo

1 Mayıs – 10 Eylül arası, The Museum of Modern Art, 11 West 53rd Street, (212) 708-9400; moma.org. Şu anda üye önizlemelerinde.