Mifune’nin Kurosawa’lı ve Kurosawa’sız Aşkın Filmleri

4 yıl önce

Toshiro Mifune, yönetmen Akira Kurosawa ile yaptığı işbirliği hakkında bir keresinde şöyle yazmıştı: “Bir oyuncu olarak ondan başka gurur duyduğum hiçbir şey yapmadım.”

Tamam. İyi. İkinizin birlikte yaptığı 16 harika filmdi. Ama yaklaşık 170 film yaptın! Asla ?

1997’de ölen Mifune’nin bu hafta sonu Film Forum’da başlayarak kendisine (ve diğer yönetmenlerine) biraz fazla sert davranıp davranmadığına karar verebiliriz. büyük Japon aktörün filmlerinin yanı sıra bir belgesel olan “Mifune: The Last Samurai”.

Mifune ve Kurosawa’nın birlikte yaptıkları tüm filmleri içerir – “Yedi Samuray” ve “Rashomon” gibi sertifikalı başyapıtların yanı sıra “Yüksek ve Düşük” ve “Kızıl Sakal” gibi daha az bilinen ancak mükemmel resimler. ” Onları bir sinema perdesinde izleme şansı kaçırılmamalıdır.

Fakat bu filmler hakkında zaten çok şey söylendi — “Yedi Samuray”da sunabileceğim pek yeni bir şey yok — ve bu, filmin diğer yarısı. bazı sürprizlerle karşılaşma olasılığınız daha yüksek olan Film Forumu programı.

Toho stüdyolarında sözleşmeli bir oyuncu olan Mifune, “Son Samuray” a göre, kariyerinin zirvesindeyken dört yıllık bir süre içinde 27 filmde rol aldı. Bazıları kuşkusuz dolgundu, ancak 1950’ler ve 60’lar Japon sineması için harika bir dönemdi ve Kurosawa ile olmadığı zamanlarda Mifune, Hiroshi Inagaki ve Masaki Kobayashi gibi diğer üst düzey yönetmenlerle çalıştı.

Burada, yapıldıkları sırayla, dizinin Kurosawa dışı yapımlarından bazı önemli noktalar bulunmaktadır. Mifune en sevdiği yönetmenle çalışmıyor olabilir, ancak bunları izlerken, etkileyici fizikselliğini, cıva duygusunu ve eşsiz karizmasını sete her gün getirdiği açık.

Mifune, “Snow Trail”de bir banka soyguncusu olarak ilk filmini yapıyor. Kredi… Janus Films

(07) (07) (07) (07) (7) )’Snow Trail’

Mifune’nin ilk uzun metrajlı filmi, Hokkaido’nun karlı dağlarında çekilen gergin ve buruk 1947 gerilim filmi, sanki bir Kurosawa filmi olabilirmiş gibi hissettiriyor. Bunun nedeni muhtemelen Kurosawa’nın yönetmen Senkichi Taniguchi’nin senaryosunu yazması. 27 yaşındaki Mifune, Toho’da aktörler için yapılan bir sığır çağrısında keşfedilmişti ve yüzünde vahşi bir saç tutamıyla şok edici derecede yakışıklıydı. Ayrıca en başından beri kameraya nasıl komut vereceğini biliyordu. Bir grup banka soyguncusunun en küçüğü ve en acımasızı olarak, sıkı bir öfkeli, gergin enerji demeti – resmi onun patlamasını bekleyerek geçiriyorsunuz. (Daha yaşlı ve vicdan azabı çeken bir dolandırıcı olan Takashi Shimura, Mifune ile birlikte birçok kez boy gösterdi.)

‘Samurai Samurai Samurai’

)

Mifune’nin “Throne of Blood”daki Macbeth’i geniş çapta kutlanır, ancak daha az insan onun Inagaki’nin 1959 uyarlaması “Cyrano de Bergerac”da da mükemmel bir Cyrano olduğunu bilir. Mifune’yi, dil hakimiyetinin görünüşünden daha önemli olduğu ve dövüş yeteneği kadar önemli olduğu bir rolde görmek harika bir şey (elbette kılıç oyunu hikaye için çok önemli olsa da). 19. yüzyıl Fransız romantizmi, 17. yüzyıl Şogunluğu’na iyi bir şekilde aktarılır; Inagaki, bir Kabuki sahnesinde ünlü birinci perde şiir düellosunu sahneler, Mifune dizeler arasında tüm saldırganlara kılıç darbeleri dağıtır. Ve Mifune’nin mizah ve utanma notalarıyla alfa erkeği oynama yeteneği, iş en iyi romantik komedi kahramanı olduğunda ona mükemmel uyuyor.

Bu Kış İzlenecek Beş Film

Kart 1/5

1. “The Power of the Dog”: Benedict Cumberbatch, Jane Campion’un yeni psikodramasındaki performansıyla büyük övgüler alıyor. İşte aktörün kaynayan bir alfa erkek kovboy olması için gereken şey.

2. “Don’t Look Up” : Meryl Streep, Adam McKay’in kıyamet hicivinde bencil bir alçak oynuyor. İlham almak için “Gerçek Ev Kadınları” serisine döndü.

3. “Kral Richard”: Biyopikte Venus ve Serena Williams’ın annesini oynayan Aunjanue Ellis, yardımcı rolü nasıl bir konuşmacıya dönüştürdüğünü paylaşıyor.

4. “Tick, Tick … Boom!”: Lin-Manuel Miranda’nın ilk yönetmenlik denemesi, “Rent”in yaratıcısı Jonathan Larson’ın bir şovunun uyarlaması. Bu kılavuz, birçok katmanını açmanıza yardımcı olabilir.

5. “Macbeth’in Trajedisi”: Joel Coen’in Shakespeare’in “Macbeth”indeki yeni yorumu da dahil olmak üzere, yakında çıkacak birçok film siyah beyaz olacak.

‘The Last Gunfight’ (

2) (

2) bu yedi filmden biri Muhteşem olmaktan çok güvenilir olan, ancak çeşitli türlere stil ve karanlık bir komik duyarlılık getiren bir Toho ustası olan Kihachi Okamoto tarafından yönetildi. Burada, dikkate değer Japon new wave kredisi olan yazarlar Haruhiko Oyabu (“Zalim Silah Hikayesi”) ve Shin’ichi Sekizawa (“Polis Minibüsünü Hedef Al” adlı yazarların yazdığı iyi bir senaryoyla, 1960’larda rengarenk şiddet içeren bir yakuza hikayesine alaycı bir parlaklık katıyor. ). Mifune, silahlar ve çakıl tavizleri için bir çete savaşının ortasında kılık değiştiren gözden düşmüş bir polisi canlandırıyor; beyaz takım elbiseleri içinde, klişeleşmiş sert adamı küçümseyen ve aşırı endişeli bir bar hostesini öpmesi gibi, yumruk satırlarına alaycı bir dönüş yapan, psychedelic aksiyonun havalı merkezi: “Kolay, bir yatak kaçmaz ”

‘Samuray Rebellion’

Serinin Kurosawa olmayan filmlerinin öne çıkan özelliği olan bu 1967 intikam draması klasik bir duyguya sahiptir – kasıtlı ilerleme, keskin, yüksek- yönetmen Kobayashi’nin “Human Condition” üçlemesindeki başyapıtlarına getirdiği, keskin hatları çizilmiş duygular olan siyah-beyaz görüntülerin kontrastı. Mifune, 18. yüzyıldan kalma bir feodal klanın orta düzey bir üyesi olan Isaburo’yu canlandırıyor. Oğlu, bir aristokratın dışlanmış metresiyle evlenmeye zorlandığında ve sonra, aşık olup çocuk sahibi olduktan sonra, onu geri göndermesi emredildiğinde, Isaburo klan lordlarına bağlılık ve onurunu korumak arasında bir seçim yapmak zorundadır. ailesinden. Hangisinin kazandığını tahmin edebilirsiniz. “İsyan”, Mifune’nin zorlamasız ama tutkulu asaleti tasvir etme yeteneği için herhangi bir Kurosawa filmi kadar iyi bir vitrindir.

Acı çeken bir general olarak Mifune ve “Japonya’nın En Uzun Günü”nde So Yamamura. Kredi… Toho Co., Ltd.

‘Japan’s Longest Day’

Okamoto, 1967 tarihli bu belgesel tarzı dramayı, belki de daha önce vizyona giren “Seven Days in May”den biraz ilham alarak yönetti. birkaç yıl önce. İmparator Hirohito’nun Ağustos 1945’te Japonya’nın II. Mifune, Shimura ve Chishu Ryu gibi diğer Japon idollerle birlikte, tüm yıldızlardan oluşan gerekli kadronun bir parçası. Mifune, maraton kabine toplantıları sırasında yaşayabileceği bir barışı müzakere etmeye çalışırken, Japonya’nın savaşmasını talep eden ajite (ve çılgınca aşırı hareketli) öfkelilerle uğraşması gereken savaş bakanı General Anami’nin rolüne kayda değer bir saygınlık ve sessiz ıstırap katıyor. üzerinde.

‘Kızıl Aslan’

Mifune 49 yaşındaydı ve 1969’da Okamoto ile birlikte bu çılgın, hicivli, nihayetinde trajik dönem parçasını yaptığında kendi büyük prodüksiyon şirketini yönetiyordu. Yeteneklerini çok az kullanan büyük uluslararası yapımlarda zaten başrol oynuyordu ve kariyerinin son yirmi yılının çoğunu işgal edecek olan televizyon işine başlamak üzereydi. Ama yine de, memleketine dönen ve Japon monarşisini restore etmek için savaşan bir subay gibi davranan heyecanlı bir köylü asker olan Gonzo’ya muazzam bir komik enerji getirebilir. Gonzo, fahişeler, öğrenciler ve çocuklardan oluşan bir koalisyonu shogun’un yozlaşmış köleleriyle savaşmak için bir araya getirirken, coşkusu resmi taşıyor.

“Mifune” 30 Mart’a kadar devam edecek. Daha fazla bilgi için filmforum.org’a gidin.

The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.

Bunu paylaş: