Ölmeyecek Vampir Filmi ‘Nosferatu’nun 100 Yılı

Silüeti ondan önce gelir: cılız uzuvlar ve uzun siyah bir ceket, tırnakları pençe gibi; 100 yıldır sinemanın üzerinde beliren uhrevi bir gölge.

FW Murnau’nun sessiz filmi “Nosferatu” ve kötü adamı Kont Orlok bu yıl yüzüncü yıllarını kutluyor. Avrupa’da sinemalara geri dönecek olan film, dünya çapında festivaller, konferanslar, sanat sergileri ve canlı müzik eşliğinde gösterimler ile bir peri masalı, bir masal gibi yaşayan “Nosferatu”nun ölümsüz etkisini anmak için planlanıyor. meme ve sinematik bir hortlak.

On yıllar boyunca, “Nosferatu” film yapımcılarına, sanatçılara, müzisyenlere ve tasarımcılara ilham verdi, Orlok’un figürü “Red Dead Redemption 2” gibi çeşitli yerlerde ve bir bölümde görsel bir şaka olarak ortaya çıktı. “Süngerbob karepantolon.” Werner Herzog, ürkütücü, romantik yeniden çevrimi “Nosferatu the Vampyre”i 1979’da yayınladı. vampir. Orlok, bu yıl Paris’te podyumda “Nosferatu şık” bir koleksiyon gönderen Hollandalı moda tasarımcıları Viktor ve Rolf için beklenmedik bir ilham perisi bile oldu.

Bugün yaratıcılığıyla kutlanırken, sinemaseverlerin fikirlerinin gerçekte ne kadar yeni olduğu konusundaki anlaşmazlık nedeniyle “Nosferatu”yu izleme şansı neredeyse reddedildi.

“Nosferatu”, şüphelenmeyen genç bir çiftle başlar. Thomas Hutter, Transilvanya dağlarındaki bir kalede yaşayan gizemli kont Orlok ile bir mülk anlaşması imzalamak için karısı Helen’i ve Almanya’nın Wisburg kentindeki evini terk eder. Orlok eksantrik, sonra uğursuz. Yiyecekleri reddediyor. Gündüzleri bir tabutta, bir yığın başka tabutun üzerinde uyuyor. Hutter yanlışlıkla parmağını kestiğinde, Orlok elinden kan emmeye çalışır. Son saman, Orlok’un Hutter’ın karısının resmini gördüğü zamandır; Helen’in “güzel boğazını” överek, onu takip etmek ve kasaba halkının kanıyla ziyafet çekmek için tekneyle Wisburg’a doğru yola çıkar.

Bu olay örgüsü tanıdık geliyorsa, bunun nedeni Bram Stoker’ın “Dracula ” adlı romanındakiyle bazı küçük değişikliklerle neredeyse aynı olmasıdır. Stoker’ın dul eşi Florence filmi duyunca denedi. dava açmak, sadece “Nosferatu” Prana-Film’in yapım şirketinin hiç parasının kalmadığını öğrenmek için. (Prana-Film, çekimin kendisinden çok, filmin tanıtımına çok fazla para harcadı.) Mahkemede geçen üç yılın ardından, bir Berlin yargıcı filmin her kopyasının imha edilmesi gerektiğine karar verdi.

Sipariş Almanya’da takip edildi, ancak “Nosferatu”nun baskıları “Drakula”nın kamu malı olduğu Amerika Birleşik Devletleri’ne çoktan ulaşmıştı. Murnau, 1931’de 42 yaşında bir trafik kazasında öldü ve filminin bir kült klasiği haline geldiğini görecek kadar yaşayamadı. Filmin ünü, “Dracula”nın telif hakkının dünya çapında sona erdiği ve “Nosferatu”nun gösterime girebildiği 1960’larda hızlanırken. her yerde.

Eureka Entertainment’ın yapımcısı Jon Robertson, “Sessiz çağın filmlerinde birkaç kare veya gazete kupürü bulmak bile genellikle zor” dedi. bu yıl İngiltere ve İrlanda’daki sinema salonlarına “Nosferatu”yu getiren distribütör. “O zamanlar insanlar filmleri harcanabilir olarak görüyordu. Televizyon yayıncılığı şimdi böyleydi; sadece filmleri yaparlardı ve birkaç ay sonra kimse onları izlemek istemezse, onları çöpe atarlardı.”

Filmin bu yıl gösterilen versiyonu, bir film yönetmeni ve tarihçisi olan Luciano Berriatúa tarafından restore edildi ve bu versiyon, onu hayatta kalan kopyalardan bir araya getirdi ve fotoğraf temizleme araçlarını ve titremeyi gidermek için otomasyonu kullanarak baskıyı kare kare onardı. ve çizikler.

“Eski film nitrat üzerine basılmıştı,” dedi Robertson. “Işık çarptığında kimyasalların verdiği tepki sayesinde kopyalanamayan garip, parıldayan bir parıltıya sahip. Bu, ‘Nosferatu’nun ne kadar güzel olduğuna katkıda bulunuyor.”

Film Murnau’yu bir Hollywood yönetmeni olarak kariyer yoluna koyarken, yapımcısı Albin Grau da “Nosferatu”nun güçlü görsel kimliğini yaratmada önemli bir rol oynadı. Eğitimli bir mimar ve pratik okültist olan Grau, film şeridi eskizlerinden ve Orlok’un takma dişler, kulaklar ve imza pençeleri ile ayırt edici siyah palto dahil olmak üzere kostüm tasarımından sorumluydu. Aktör Schreck, Drakula’yı bir şehirli sofistike olarak tasvir etmekten yola çıkarak yeni bir arketipi canlandırdı: bulaşma ve ölüm korkularını somutlaştıran yabancı olarak vampir.

Diğer Dönemin Alman Dışavurumcu filmleri, Robert Wiene’nin “Dr. Caligari’nin Kabinesi” gibi son derece stilize edilmiş iç mekan setlerinden yararlandı, “Nosferatu”nun çoğu, Caspar David Friedrich’in kıyı resimlerinden ilham alan çekimlerle açık havada çekildi. Film birkaç sanatçıdan ilham aldı; Senaryodaki el yazısı notlar Alman Romantizminin eserlerine atıfta bulunurken, Grau’nun set tasarımları Francisco de Goya, Alfred Kubin ve Franz Sedlacek’in sanat eserlerini ve Hugo Steiner-Prog’un sessiz film “Der Golem” için yaptığı illüstrasyonları yansıtıyor.

Berlin’deki Nationalgalerie’de Aralık ayı için planlanan “Gecenin Hayaletleri: Nosferatu’nun 100 Yılı” sergisi, filme ilham veren çalışmaları bir araya getirecek. ve Grau tarafından tasarlanan posterler de dahil olmak üzere, filmin ilham kaynağı olduğunu.

Serginin küratörlerinden Frank Schmidt, “Nosferatu”nun yayınlanmasından kısa bir süre sonra, özellikle Fransa’da sanatçılara ilham vermeye başladığını söyledi. Schmidt, “Sürrealistler filmi kendileri keşfettiler” dedi. “André Breton, Hutter’ın ruhlar alemine geçişini yorumlayan ara başlığı kilit sahne olarak adlandırdı.” Breton’un 1928 tarihli “Sürrealizm ve Resim” kitabında ve 1932 tarihli “İletişim Gemileri”nde atıfta bulunulan söz konusu çizgi – “Ve o köprüyü geçtiğinde, hayaletler onu karşılamaya geldi”- Hutter’ın yolculuğunun son bölümünde ortaya çıkıyor. Orlok’un kalesine. Bu, bir vampir yerine bir insan tarafından yapılan ve gerçeklikten kabuslar dünyasına bir anlatı geçişinin sinyalini veren bir eşik geçişidir.

Müzik, “Nosferatu”nun öbür dünyasının bir başka parçasıdır. Alman besteci Hans Erdmann’ın orijinal müziği remikslenmiş, yeniden yorumlanmış veya değiştirilmiş olarak uzun süredir konser salonlarında ve gece kulüplerinde ve sinema salonlarında gösteriliyor. Film bestecisi James Barnard 1995 yılında yeni bir orkestra müziği yarattı ve Berlin merkezli DJ Shed 2013 yılında Berghain gece kulübünde tekno “Nosferatu” film müziğini piyasaya sürdü.

Mayıs ayında Film yönetmeni Jim Jarmusch ile yaptığı işbirlikleri ile tanınan Hollandalı besteci ve avangard lavta sanatçısı Jozef van Wissem, Kuzey İrlanda’nın Belfast kentindeki büyük bir kilisede “Nosferatu” gösteriminde canlı bir performans sergileyecek. Udda çalınan bir solo ile başlayan performansı, elektro gitar ve soyu tükenmiş kuşların çarpık kayıtlarını içerecek ve incelikten gotik korkuya geçiş yapacak. “Müzik müziğim 90 dakika boyunca sessizlikten gürültüye geçiyor” dedi ve “yoğun, yavaş ölüm metali” ile sonuçlandı.

Orlok’un kendisi de TV dizilerinde ve filmlerde görünen benzer şekilde solgun, tüysüz, kan emici kötülerden oluşan bir ordu ile yeniden karıştırıldı ve yeniden yorumlandı. Polonya’nın Poznan kentinde yaşayan bir bilim adamı olan Simon Bacon, “21. Yüzyılda Nosferatu” adlı yeni bir kitabın editörüdür. Ağustos ayında yayınlanan kitap, 2000 yılından bu yana gelişen “Nosferatu” mirasının izini sürecek: “Sanatsaldan bilimkurguya, komediden örneklerle film uyarlamalarına bakarak başlıyor,” dedi Bacon. Orlok’un torunları arasında Netflix’in “Midnight Mass” dizisindeki Melek “Buffy the Vampire Slayer” ve komedi dizisi “What We Do In the Shadows”un yaşlı vampiri Petyr.

Bacon, kitabının “filmin bulaşıcılık ve akıl hastalığı etrafındaki kaygılar açısından okunabileceği yolları” tartışmaya devam ettiğini ve hikayeyi farklı ortamların -müzik, oyun- nasıl evrimleştiğine bakarak bitirdiğini söyledi. , çekim teknikleri ve hatta performans.”

“Nosferatu”nun bir evrimi uzun süredir konuşuluyordu, ancak henüz gerçekleşmedi: “The Witch”, “The Lighthouse” ve “The Northman” filmlerinin yönetmeni Robert Eggers, birbiriyle bağlantılı bir remake için. Planları ilk olarak 2015’te açıklandı, ancak başarısız oldu ve birkaç kez yeniden açıklandı.

Bir röportajda Eggers, filmi yeniden çekmek istediğini ancak ne zaman üretime geçeceğini söyleyemediğini söyledi. “Hiç olmamış olsaydı çok yazık olurdu, çünkü buna çok zaman harcadım” dedi ve “bir kereden fazla yaklaştım.”

Önce Egger “Nosferatu”yu New Hampshire kırsalındaki ilkokuldayken keşfettiğini söyledi. Ailesinden VHS’de filmi sipariş etmesi için onu bir alışveriş merkezine götürmesini istediğini, ardından grenli bir videonun gelmesi için bir ay beklediğini hatırladı. Eggers, yeniden düzenlenmiş bir baskının netliğinden yoksun olsa da, düşük kaliteli kaydın Schreck’in Orlok olarak performansını daha da uğursuz hale getirdiğini söyledi.

“Video versiyonları Max Schreck’in aslında bir vampir olduğu fikrini doğurdu” dedi, “ancak restore edilmiş versiyonlarda, kel şapka ve yağlı boya.”

Sonunda “Nosferatu” yapılırsa Eggers, hikayesinin tanımlayıcı unsurlarını keşfetmek istediğini söyledi. “Robert Eggers’ın sadece ‘Vampir’i değil, ‘Nosferatu’ olarak tanımlayabileceğiniz ‘Drakula’dan ayıran bazı şeyler var” dedi.

O halde, bir asırlık folklor ve film tarihine dayanan bir yeniden anlatım. Eggers, “Benim yaklaşımım her zaman filmin ve hikayenin geçtiği dönemi anlamak ve bunu olabildiğince gerçeğe yakın bir şekilde yapmaktır” dedi.

“Öyleyse, Karpat Dağları’nda yaşayan bir ölümsüz kont olmak ne anlama geliyor? Benim giriş yolum bu.”