Oscar Isaac, ‘Moon Knight’da Gişe Rekortmenileri Yeniden Sevmeyi Öğrendi

Tarihinin bu noktasında Marvel, kanıtlanmış süper kahraman formülünü kurcalamakla tanınmaz. Yine de stüdyonun şu anki Disney+ serisi “Moon Knight” bazı beklenmedik şanslar aldı.

İlk bölümü, Oscar Isaac tarafından canlandırılan, tehlikeli bir İngiliz aksanıyla kötü bir müze hediyelik eşya memuru olan Steven Grant’i tanıttı. Isaac aynı zamanda Grant ile aynı vücudu paylaşan ve aynı zamanda eski bir Mısır tanrısının suçla savaşan avatarı Moon Knight olan kır saçlı bir Amerikan paralı askeri olan Marc Spector’u da oynuyor.

“Ay Şövalyesi” hikayesinin de ortaya koyduğu gibi, Spector çocukluğundan beri dissosiyatif kimlik bozukluğuna veya DKB’ye sahiptir ve Grant, kendisini travma ve tacizden korumak için yarattığı alternatif bir kimliktir.

“Ay Şövalyesi Özgeçmişi Hollywood’un ürettiği en büyük fantezi serilerinden bazılarını zaten içeriyor olsa da, Isaac için de bir riskti. Halk Tiyatrosu için “Hamlet” ve “Romeo ve Juliet”i oynamak ve “The Card Counter” ve “Scenes From a Marriage” gibi samimi dramalarda başrol oynamak gibi çok daha küçük projelerle dolu bir kariyer yapmış olsa da – ayrıca “Star Wars” ve “X-Men” gibi film dizilerinde de yer aldı. Gişe rekorları kıran bu filmler Isaac’i daha yüksek tanınma seviyelerine yükseltti, ancak ihtiyaç duydukları yorucu çalışma ve genellikle izin verdikleri girdi eksikliği, Marvel onu “Ay Şövalyesi” için aradığında tereddüt etmesine neden oldu.

43 yaşındaki Isaac’in geçen hafta bir video röportajında ​​açıkladığı gibi, “Moon Knight”ın zevki, baş karakteri hissedilen bir şekilde keşfetmeye başlamaktı. yaklaşımı her zaman Marvel kalıbına uymasa da, ona doğru.

İster Ay Şövalyesi kendi filmine ya da Avengers gibi bir süper takıma geçmesinin “pek önemi yok” dedi Isaac, kendisi ve yazar-yönetmen eşi Elvira Lind’in Brooklyn’de faaliyet gösterdiği yapım şirketinin ofislerinden.

“Şansımızı denediğimiz yeni bir karakter,” dedi. “Hikayenin doğası bu soruşturma, bu yavaş açığa çıkan gizem.”

“Başka bir yere giderse harika olur” diye ekledi. “Bunun sadece bir sinerji reklamı olmadığına sevindim.”

Çarşamba günkü “Moon Knight” finalinden önce Isaac, kendisinin de baş yapımcısı olduğu dizinin yapımı hakkında konuştu. Ayrıca kariyerindeki beklenmedik dalgalanmalardan ve şirket siyasi bir fırtınaya maruz kalırken Disney için çalışmaktan bahsetti. Bunlar, o konuşmadan düzenlenmiş alıntılardır.

Moon Knight’da iki rol oynadığınız için iki maaş çeki alıyor musunuz?

Yapmalıyım dostum. Komik çünkü endişelendiğim şey buydu: Bu mastürbasyon olayı gibi hissetmesini istemedim. Başladığımda, hile yapmak istemediğim konusunda çok kararlıydım, Jekyll ve Hyde’ın bir kısmı ileri geri değişiyordu. Marc ve Steven’ı gerçekten ayırdım, hatta onları farklı günlerde çekip çekemeyeceğimizi sordum. Sadece düşünerek yap ve benden farklı bir şapka takmamı isteme.

Bazı oyuncular, Marvel geldiğinde hemen kabul ettiklerini söylüyor, ancak siz yapmadınız. Neden?

O noktada büyük bir prodüksiyona atılmak için çok hevesli değildim. Oyunculuğa yeniden aşık olmak istedim. biraz yorgundum. İki küçük çocuğum var ve bir adım geri atmaya, o kadar da büyük bir taahhüt olmayan daha küçük filmler yapmaya hazırdım. Bu geldiğinde, ilk hissim, uh, bu kötü zamanlamaydı.

Bir çizgi roman hayranı olarak, B veya C listesindeki bir karakterin size zorla kabul ettirildiğini hissettiniz mi?

Evet, aşağı yukarı tortuları var. İnsanlar bunu Iron Man için de söylese de – o zaman sinemayı sonsuza kadar değiştiriyor ve bu ne muhteşem bir performanstı. Cazibesinin bir kısmı, dürüst olmak gerekirse, belirsizliğiydi.

Steven Grant’i nasıl oynadığınıza dair ilham kaynaklarınız nelerdi?

Peter Sellers ve İngiliz “Office” ve “Stath Lets Flats” ve Karl Pilkington gibi sevdiğim şeylere saygı duyuyorum. Ayrıca “Spektrumda Aşk” izliyordum – bu insanlar bu randevulara gidiyor, otistik, hepimizin hissedeceği şeyleri hisseden, ama bu maskeleri hepsini gizlemek için geliştirmediler. Her şey ortada. Bu konuda çok hareketli bulduğum bir şey vardı. Karakteri evde yapmaya başladım ve çocuklarım her zaman benden onu yapmamı istedi

Büyük bütçeli projelerde tükenmiş hissetmekten bahsettiniz. Bunu ne zaman yaşamaya başladın?

“Yıldız Savaşları” serisinin ortasından sonuna doğru. Zaman taahhüdü çok uzundu ve kullanılabilirlik pencereleri çok özeldi. O karakter çalışmalarına ve o harika yönetmenlerle çalışmaya acıkmaya başladım.

Birkaç yıl profesyonel olarak oyuncu olarak çalıştınız ve bazı önemli tiyatro rolleriniz oldu. Ama büyük bütçeli filmlerin size bazı çığır açan fırsatlar sunduğunu gördünüz mü?

Bana bu büyük sahnelerde gerçekten farklı karakterler yapma fırsatı veren “Robin Hood” ve “Sucker Punch” gibi birkaç destekleyici performans vardı. Eğlenceli olan, kimsenin kim olduğumu bilmemesiydi. “Robin Hood”da İngiltere Kralı’nı oynadım ve bununla kimsenin bir sorunu yoktu. Artık daha çok tanındığıma göre, birdenbire İngilizce çalabilir mi? İngilizce oynamalı mı? Bu çağda herkes hakkında her şeyi biliyoruz ve elbette insanların bir inançsızlığı askıya alma sorunu var.

Yani Juilliard mezunu ve kıdemli bir Shakespeare sanatçısı olarak, bu tür filmlerin bir şekilde sizden aşağı olduğunu düşünmediniz mi?

Hayır, öyle hissetmedim. Oyuncu olarak hayatımı kazanmak istiyordum. Etik lüksüne sahip değildim; Dürüstlük lüksüm yoktu. [Gülüyor.] Önüme çıkan her şeye kendi bakış açımı getirebileceğimi hissettim. İlk başta, “Tek şansım olsaydı, kanıtlayabilirdim…” diyordum ve sonra bir şansım olurdu, gelirdi ve giderdi ve fark ederdim, Oh! Sanırım şimdi bir atışa daha ihtiyacım var. Bir süre sonra, kontrol edebileceğiniz tek şeyin zanaatınız ve meraklı kalmanız olduğu ve bu zanaatı yolunuz ne olursa olsun iyi olduğunu düşündüğünüz şekilde kullanmak olduğu açıktı.

“Inside Llewyn Davis”te rol almak sizin için bu fırsatlardan biri gibi hissettiniz mi?

Bu, her yönden yaşamı tamamen değiştiren bir şeydi. Bu benim ilk başrolümdü. Coen kardeşler filmiydi. müzik çaldım Bunun olduğuna hala inanamıyorum. Bunu çok çok istedim ve önceden kıçımı yırttım. Yapmayı planladığım şeyi yaptığım anın tesellisiydi ve Coens nispeten bilinmeyen biri için risk aldı.

Daha fazla fantezi franchise rolüne yol açması garip miydi? Benim hakkımda böyle mi düşünüyorlar?

“Onlar” diye bir şey olmadığını bilecek kadar uzun süredir yapıyorum bunu — ister büyük ister küçük ölçekli olsunlar, sadece film çekmeye çalışan insanlar. JJ [Abrams], ben “A Most Violent Year”ı çekerken [“The Force Awakens” için] benimle tanışmak istedi. Hatırlıyorum, çünkü Albert Brooks [“A Most Violent Year”daki rol arkadaşı] ben JJ ile görüşmeye gitmeden önce bana JJ gibi davranarak gerçekten komik bir mesaj bırakmıştı. Ve elbette, bunu yapmasaydım, belki de yoluma çıkacak başka bir şey için müsait olurdum. Ama kimse bilmiyor.

“X-Men: Apocalypse” ile çizgi roman uyarlamalarında daha önce bir şansınız oldu. İyi karşılanmadı, ancak kötü bir rap aldığını düşünüyorum. Bu, reddettiğin bir rol mü?

Hayır, reddetmiyorum. Oraya ne yapmak istediğimi ve nedenlerini tam olarak biliyorum. Gerçekten birlikte çalışmak istediğim harika aktörler vardı, [James] McAvoy ve [Michael] Fassbender ve Jennifer Lawrence. Büyürken X-Men topladım ve Apocalypse’i sevdim, onu çok tuhaf, tuhaf bir karakter buldum. Sonra oraya varıyorsun ve “Aman Tanrım, bütün bu protezleri takıyorum” dersin. Üzerimde takım elbise var. hareket edemiyorum. Kimseyi göremiyorum. Birlikte çalışmak istediğim tüm bu aktörler – kim olduklarını bile göremiyorum. Hala o zamanları sevgiyle düşünüyorum. Keşke daha iyi bir film olsaydı ve karaktere biraz daha iyi baksalardı ama riskler bunlar.

Denis Villeneuve ile “Dune” yapma zamanınızı tipik bir örnek olarak sayar mısınız? franchise film deneyimleri?

Denis bunu yapmasının nedeniydi. Bana geldiğinde aslında aklında henüz benim için bir rol yoktu. ‘Dune’ yapıyorum, ilgilenir misin? Hangi rol senin için ilginç?” Leto olduğuna karar verdik. Büyük bir senfonide çok özel bir ses olmak zordu.

Ve içeri girerken bunun sınırlı bir ömre sahip bir karakter olduğunu biliyor muydunuz?

Evet, bu cazibenin bir parçasıydı.

Marvel sizi “Moon Knight” için aradığında “Star Wars” en yakın referans çerçeveniz miydi? Seni dikkatli yapan bu muydu?

Çok büyük, devasa filmler bunlar. Olabildiğince eğlenceli, çok fazla enerji harcıyorsunuz ve sonra gidiyorsunuz ve sadece yorgunsunuz. Bu korkunun bir parçasıydı. Ne kadar yaratıcı esnekliğin olacağını tahmin etmemiştim – bana ne kadar enerji geri verdi.

Nasıl yani?

Bir zamanlar Mohamed [Diab, “Moon Knight”ın yönetmeni] ve lensimizi ona koyabilseydik neler olabileceği hakkında konuşmaya başladım, gibiydik, Bir tür çizgi roman hikayesinden çok DID’ye sadıklar. DID’ye neyin sebep olduğu konusunda araştırma yaptığınızda, bu tek bir şeye benzemez. Değil, korkunç bir şeyin olmasını izlediniz ve aniden tüm bu farklı kişiliklere dönüştünüz. Sürekli travma ve zamanla tacizden kaynaklanıyor. Bu, bunu yaşayan biri için yerine oturan bir hayatta kalma mekanizmasıdır. Hayatta kalmak için zihinlerini kırabilmeleri biraz şaşırtıcı.

Dizilerin çoğunda, Marc ve Steven, bir aynanın yansımasında birbirleriyle konuşmak gibi, gizli yollarla etkileşime girerdi. İkilinin sık sık yan yana durduğu geçen haftaki bölümde gördüğümüz sekansları nasıl ele aldınız?

Büyük bir aktör olan ve benim DNA’mı paylaşan erkek kardeşim Michael’ı [aktör Michael Benjamin Hernandez] yedek olarak temsil ettim. Diğer zamanlarda, teknik olarak büyük bir zorluktu, çünkü bazen, özellikle geniş çekimlerde, kimseyle hareket etmem ve diğer karakter olarak yaptığım engellemeyi hatırlamam ve bir kulaklıkta bana beslenen satırlara yanıt vermem gerekiyordu. Giydim.

DID, “Moon Knight”ı yapmadan önce bildiğiniz bir konu muydu?

Yapmadım. Az önce tamamen travma ve TSSB ile yaşamakla ilgili olan “The Card Counter”ı yapmıştım, bununla ilgili biraz araştırma yapıyordum ve yelpazenin diğer ucunda ne olduğunu görmek konusunda organik hissettiren bir şey vardı.

“Moon Knight” alternatif kimlikler ve çoklu evrenler hakkındaki hikayelerin neden giderek daha popüler hale geldiğini anlatıyor mu?

Gerçeklik sonrası bir dünyada yaşıyoruz. Her şey çok daha net hissettiriyordu ve şimdi değiller. Artık hiçbir şey gerçek veya otantik olamaz ve bence bu, popüler kültürümüzün çoğuna yansıyor.

Şirketin muhafazakar tepkiler yaşadığı bir zamanda Disney markasının önde gelen elçisisiniz ve siyasi ceza Florida’nın “Eğitimde Ebeveyn Hakları” yasasına muhalefeti için , eleştirmenlerinin “Yapma Eşcinsel deyin.” Bu, kişisel bir yatırım hissettiğiniz bir şey mi ve bu tepki sizi bireysel olarak etkiliyor mu?