Ruth Negga, Lady Macbeth’in Yanlış Anlaşıldığını Düşünüyor

Ruth Negga sahnede gözleri kamaştırıyor. Sadece Lady Macbeth olarak, Sam Gold’un Longacre Tiyatrosu’ndaki oldukça sıradan “Macbeth” sahnelemesinde kısaca altın metalik bir elbise giydiği için değil. Ama daha çok, karakterini ve Macbeth’le (Daniel Craig) evliliğini öyle bir yoğunluk, aciliyet ve canlılıkla aşıladığı için, kaçınılmaz sonuna geldiğinde onu özlediğimi fark ettim.

Negga, bir oyundaki başrol oyuncusu tarafından en iyi performans dalında Tony Ödülü’ne aday gösterildi; bu, hem onun güçlü sahne varlığını hem de Gold’un canlanmasının ulaşmaya çalıştığı cinsiyet eşitliğini tanır. Jesse Green, The Times’daki bir incelemede Negga’nın performansı hakkında şunları yazdı: “Yabani bir kedi gibi, civa ve ağırlıksız ya da öfkelendiğinde, tehditkar ve kıllı ve kendi boyutunun iki katı görünebilir”.

Lady Macbeth kocasından çok daha az sahnede görünse bile, onun kurnaz zihni – ve Negga’nın Shakespeare’in dizelerine hakimiyeti – silinmez bir iz bırakır. Negga geçen hafta bir video röportajında ​​”Dili çok verimli, çok verimli ve çok şehvetli” dedi. “Bence birçok insan bunu karanlıkla da ilişkilendiriyor. Ama bu, bu karaktere yük olduğunu ve çamura bulandığını düşündüğüm başka bir katman.”

“Passing” filminde gizemli, baştan çıkarıcı, sarı saçlı Clare’i oynayan Negga ve “Loving”de gerçek hayattaki sivil haklar aktivisti Mildred Loving’i oynayan karakterler içine doğdukları sosyal koşulların üstesinden gelmek için. Negga, Clare, Loving ve şimdi Lady Macbeth’in bu tür ihlaller için bir bedel ödediğini görüyor çünkü ya zamanları tükeniyor ya da Loving durumunda, onunkinden önde.

Etiyopya’da Etiyopyalı bir baba ve İrlandalı bir annenin çocuğu olarak doğdu ve İrlanda ve İngiltere’de büyüyen 40 yaşındaki Negga, New York’taki yerinden konuştu. “Macbeth”i bir aşk hikayesi olarak görmenin önemi ve neden Lady rolünü özgürleştirici bulduğu. Bunlar konuşmamızdan düzenlenmiş alıntılardır.

Mart 2020’de her şey kapanmadan hemen önce St. Ann’s Warehouse’da Hamlet oynuyordunuz. farklı bir Shakespeare oyunu, senin için miydi?

İki Shakespeare oyunuyla kitap bitti, gerçekten ilginç çünkü ondan önce 10 yıldır sahnede değildim. Ne kadar özlediğimin farkında değildim. Bence o iki yıl insanlardan çok ayrı olmak, o “bağlan, bağlan” hissini bir araya getirdi. Sahnede oynayan ve o performansı alan kişi için çok kişisel, içsel bir deneyim. Çünkü o çok ani ve şimdide ve canlı olarak gerçekleşiyor, bu tür bir enerji alışverişi ancak o anda gerçekleşebilir. Bu çok garip – bu yüzden onu seviyorum.

Hamlet’i oynamak sizi Lady Macbeth’e nasıl hazırladı?

40 yaşıma yaklaşıyordum, yetişkinliğini ve dünyadaki yerini keşfetmeye yeni başlayan bu genç adamı oynuyordum ve bu içsel keşif ve tam dürüstlük bana rehberlik etti. Hamlet bir doğrucu ama aynı zamanda bir gerçeği araştırıyor ve iyi ya da kötü ve bazen onu hayal kırıklığına uğratarak, gerçeğin dışında hiçbir şeyin işe yaramadığını düşünüyorum. Orası olması çok zor bir yer ama aynı zamanda inanılmaz bir dönüşümün olabileceği yer. [Rol] cesaretinizi, fiziksel ve vokal dayanıklılığınızı ve ayrıca neleri açığa vurmaya istekli olduğunuzu gerçekten test ediyor. Ve her şey açığa çıktığı için hiçbir yere saklanamazsınız. Dürüst olmak gerekirse, Hamlet’ten sonra her şey rahatlatır.

Lady Macbeth ile onu neyin motive ettiğini bilmek zor muydu?

Daha provalara başlamadan önce, “Onun kötü olmasıyla ilgili tüm bu jazz da ne?” diyordum. O kötü değil, onu kovalayan bu arketiptir: ölümcül kötülük, adamın arkasındaki kötü adam. Bu onun için bilinir hale geldi ve her türlü özelliği veya kişiliği elinden alındı. Ama biz [Macbeth]’in ertelemesinden dolayı sövünsek de, bence o biraz daha düşünerek bir şeyler yapabilirdi. Ama mesele şu ki, zaman ondan yana değildi. Bu, tüm bu fikirlere sahip olduğunuzda ve harika göründüklerinde ve gerçekten işleri yoluna koymaya başladığınızda ve fazla zamanınız olmadığında olan şeydir. Demek istediğim, düşündüğünde kötü bir hata yapıyor.

Hangisi?

Pekala, kişisel olarak ilerlemek için insanları öldürmeniz gerektiğini düşünmüyorum! Ama onları haklı çıkarmaya çalışan bir karaktere gelmiyorum, bu benim işim değil. Bununla ilgilenmiyorum. Ama çok az insan kötülük ya da kötülük özünden hareket eder. Onun hayatta olma, bir şeylere ulaşma, çaba gösterme arzusunu sevdim ve neyi hak ettiklerini düşündükleri konusunda bu kadar net fikirleri olan birini, özellikle de bir kadını oynamaktan çok heyecanlandım. Ve arzularınızın ve hırslarınızın statüko tarafından kısıtlandığını fark ettiğinizde, hızlı düşünmek gerekir. Hızlı ve değişken olmak zorundalar. Bu onun için bir yeteneği var. Onu Hamlet’e benzettiğini düşündüğüm bir öz farkındalık var.

Macbeth ve Lady arasındaki kimya sahnede çok hissedilir. Bu senin için önemli miydi?

Bu senaryoyu okuduğumda, “Vay canına, bu birbirlerini sevip sevmediğine inanıp inanmadığınıza bağlı olarak öldü” diye düşündüm. Bu anahtar.” İlişkileri, bu oyunun zemini veya ortamıdır, eylemlerinin ortaya çıktığı şey budur. Ama orada çok sağlam bir aşk da var. İkisinin de bu birlikten çok eşit, dengeli bir şekilde güç aldığını hissediyorsunuz. Ve bu benim için hiçbir şekilde bir kenara atılmaması, çöpe atılmaması ya da sulanmaması önemli olan bir şeydi. Bunun eşitler ve saygı evliliği olduğuna dair çok fazla farkındalık var ve bunu sevdim.

Evlilik, beyaz erkeklerle evlilikleri statükoya meydan okuyan “Passing”deki Clare ve “Loving”deki Mildred gibi diğer karakterlerinizden bazılarının merkezinde yer alıyor.

Bana göre yarış ön planda, arka planda, şimdide ve bu benim kovalamam ya da görmezden gelmem gereken bir şey değil. O benimle, benim içimde, ben buyum. Bu yüzden, beyaz olmayan Amerikalılar tarafından yazılan ırk hakkındaki hikayeler ve hikayeler her zaman ilgimi çekmiştir. İnsanlar, toplum tarafından dayatılan yapılar ve sınırlamalarla renkli bir insan olarak dünyayı nasıl geçerler? Ve statüko, kişisel arzu ve hırsınızla nasıl karşı karşıya geliyor? Ve size “hayır” diyen bu yapılar içinde istediğiniz hayatı en iyi şekilde nasıl yaşarsınız?

“Macbeth”te diğer karakterler rahat giyinir, ancak bir noktada Lady altın bir elbise giyer. Neden? Niye?

Bu benim ve muhteşem kostüm tasarımcımız Sutirat [Larlarb] için gerçekten önemliydi. Sanırım ikimiz de Lady’ye aşık olduk. Kadınları, her türlü kadını, oldukları gibi kucakladıklarını gördüğümde kalbim neşeyle doluyor. Ve benim için kadınlığı önemli çünkü onun bu cinsiyetsiz, sert, kansız, şehvetsiz bir kabuk gibi görünebileceği fikrine aşinaydım. Bu, sayfadaki Leydi’ye uymuyor, bu yüzden onun utanmaması, şehvetli ve canlı olmasını, cinselliğinden ve kadınlığından gerçekten zevk almasını ve kalabalığın arasından sıyrılmaktan korkmamasını istedim.

Oynamayı özlediğiniz başka bir Shakespeare karakteri var mı?

Üniversitedeyken Kraliçe Margaret konuşmalarını [“Richard III”ten] yaptığımı hatırlıyorum. Harikalar çünkü ölümcüller, güçlü ve güç hakkında konuşmalar. Shakespeare’in onları ona vermesi olağanüstü. Onun hakkında sevdiğim şey, kadınlarını aziz yapmıyor. Size karmaşıklık verir. Nefret edebileceğimiz bir Lady Macbeth sunmuyor; kendimizi içinde görebildiğimiz bir kadını ve kederden bunalmış bir kadını sunuyor. Harika bir katarsis ve harika bir içsel hesaplaşma var. Ve onun için derinden hissediyorum.