Savaş Zamanı Venedik Bienali’nde Gerçeküstü Bir Duygu

VENEDİK — “İtalya’da ifade özgürlüğüne ne oldu?” Çarşamba sabahı, Venedik Bienali’nde savaş karşıtı yalnız bir protestocunun önünde bir güvenlik görevlisi durup mesajını engellemeye çalışırken, 50 civarında izleyiciden biri bağırdı.

Berlin’de yaşayan Rus sanatçı Vadim Zakharov, 2013 Bienali’nde ülkesini temsil ettiği ve kepenkleri kapatılan ulusal pavyonun önünde az önce bir pankart açmıştı. Bu yılki edisyonda Rusya için çalışmalarını sunmaya hazırlanan iki sanatçı ve küratör, Rusya’nın Ukrayna’yı işgal etmesinden sonra Şubat ayında çekildi. Pavyon o zamandan beri kapalı.

1970’lerin sonlarında radikal Moskova Kavramsalcı sanat hareketinin bir üyesi olan Zakharov, hareketsiz ve sessiz dururken, kısmen şöyle yazan bir el yazısı mesajı tuttu: “Rusya’nın propagandasını ve Rus işgalini protesto ediyorum.”

Bienalin kendi güvenlik servislerinin bir üyesi olan İtalyan muhafız derhal destek istedi. Pankarta el konuldu, ancak kibar görüşmelerin ardından protestocunun gazetecilerle yaklaşık 20 dakika röportaj yapmasına izin verildi ve ardından ayrıldı.

“Kızıl Meydan’da değilim” dedi gülümseyerek Zakharov Bienal’in bahçesinden geçerken, bilet alabilecek kadar şanslı olanlar arasında. belki de dünyanın en prestijli ve zarif sanat etkinliğinin dört günlük önizlemesi. Modaya uygun sinsi kalabalık, belki de o anda siyasi aktivizme tam olarak hazır değildi.

Cumartesi günü halka açılan ve 27 Kasım’a kadar sürecek olan bu yılki Venedik Bienali, 1942’den beri Avrupa’da bir yabancı saldırganlık savaşı sürerken düzenlenen ilk Venedik Bienali. Ana sergi, 20. yüzyıl Sürrealizminden ilham aldı ve etkinlikte kesinlikle gerçeküstü bir his vardı: Havalı çağdaş sanat kalabalığı sergiler arasında gezinirken, Ukrayna füzeler tarafından dövülüyordu ve görünürde neredeyse hiç Rus yoktu. Ancak küratörler, koleksiyonerler, bayiler ve sanatçılar Ukrayna’yı desteklemek için birçok etkinlik düzenliyorlardı ve Ukrayna cumhurbaşkanı Volodymyr Zelensky’nin tutkulu bir kişisel konuşması sonunda Bienali hayalinden kurtardı.

Bienal’in “Düşlerin Sütü” başlıklı ve ağırlıklı olarak kadın ve ikili olmayan 200’den fazla sanatçının yer aldığı ana sergisi, New York’taki High Line Art’ın direktörü ve baş küratörü Cecilia Alemani tarafından seçildi. Sürrealist sanatçı Leonora Carrington’ın yaratıcı dünyasından yola çıkarak, küratöryel tema olan “özgür, olasılıklarla dolu bir dünya” temasına olaylar hakim olmuş gibi görünüyor. Ancak yayılan iki mekanlı sunumun “beyaz, erkek ‘Man of Man’in” varsayılan evrensel idealine meydan okuyan çağdaş sanatçılara yaptığı vurgu kesinlikle o ana uygundu.

“Bunlar, yaptığım açıkça şiddet içeren işlerden bazıları. Los Angeles merkezli sanatçı Christina Quarles, gösteride bir ağaçtan sarkan sakatlanmış vücut parçalarını betimliyor gibi görünen ve Goya’nın “Savaşın Felaketleri”nin rahatsız edici anılarını çağrıştıran 2021 büyük bir tuvali olan “Hangin’ There Baby”nin önünde konuşuyor. ” seri.

“İnsanlar, gerçek hayatta bu kadar çok şey olurken sanatın ne önemi var?” diyor. Uluslararası sanat dünyasının en saygın genç ressamları arasında yer alan Quarles, şöyle konuştu: “Sanatın yapabileceği şeylerden biri de bu beklenmedik bağlantıları kurmaktır.”

2 Mart’ta Rus işgaline tepki olarak Bienal, bu yılki edisyonunda “Ukrayna’nın milli katılımıyla her şekilde işbirliği yapacağını” duyurdu. Aynı zamanda, Bienalin “resmi delegasyonların, kurumların veya Rus hükümetine herhangi bir sıfatla bağlı kişilerin herhangi bir etkinliğinde bulunmasını kabul etmeyeceğini” söyledi.

Rus ziyaretçiler – ve onların yatları – bu yıl bariz bir şekilde devamsızlık yaptılar. 2011’de Roman Abramovich, yaklaşık 400 metrelik mega yatını Bienal’den sadece üç dakikalık yürüme mesafesinde sulara demirleyerek yerel Venediklileri öfkelendirdi. Abramoviç şu anda uluslararası yaptırımlara tabi birçok Rus milyarderden biri ve yatlarından birkaçına dünya çapında yetkililer tarafından el konuldu.

Ukraynalı-Amerikalı küratör Konstantin Akinsha, Venedik’in güney ucundaki Zattere’de bir kafede verdiği röportajda “Hiç Rus duymadım” dedi. “Şimdiye kadar onlardan bir sürü olurdu. Altın günlerde Abramoviç’in yatı gelirdi ve sonra bir tane daha ve bir tane daha olurdu ”diye ekledi.

“Uluslararası çağdaş sanat, Rusya’da modernliğin, Batı’ya dönüşün bir sembolü olarak görülüyordu. Şimdi bu, politikacı yıkımının bir simgesi” dedi Akinsha. Yakınlardaki VAC Vakfı’nı, aynı zamanda Moskova’daki devasa GES-2 müzesini de finanse eden Rus milyarder Leonid Mikhelson tarafından 2017’de deniz kıyısındaki bir palazzoda oluşturulan çağdaş sanat müzesini işaret etti. VAC’nin ahşap ve bronz kapıları Çarşamba günü sıkıca kilitlendi ve müze bir e-postada faaliyetlerinin “şu anda askıya alındığını” söyledi.

Ruslar uzak dururken, Bienal ve sanat dünyası Ukrayna’ya yardım etmek için elinden geleni yapıyor. Son yıllarda Jeff Koons ve Damien Hirst gibi uluslararası yıldızların ödüllü eserlerine milyonlar harcayan ve ayrıca Kiev’de bir çağdaş sanat merkezi kuran Ukraynalı çelik patronu ve sanat koleksiyoncusu Victor Pinchuk, “Burası Ukrayna” sergisinin arkasındaki itici güç oldu. : Defending Freedom”, Venedik’in kuzeyinde, yakın zamanda restore edilmiş görkemli Scuola Grande della Misericordia’da.

Resmi bir Bienal uydu etkinliği olan iki parçalı sunum, Pinchuk tarafından Hirst, Marina Abramovic ve Olafur Eliasson’ın yanı sıra Ukraynalı çağdaş sanatçılar da dahil olmak üzere uluslararası alanda sergilenen Nikita Kadan. Ayrıca, savaşın ilk günlerinde düzinelerce eseri Rus birlikleri tarafından tahrip edilen, kendi kendini yetiştirmiş 20. yüzyıl halk sanatçısı Maria Prymachenko’nun iki tablosunu da sunuyor.

Ülkenin kültür bakanlığı tarafından ortaklaşa düzenlenen “Burası Ukrayna”nın Perşembe akşamı açılışında, katılımcılara halkının katlandığı dehşeti canlı bir şekilde anlatan Zelensky tarafından heyecan verici, canlı bir konuşma yapıldı. Markasına ait haki postu giyen ve arkasında dalgalanan dijital bir Ukrayna bayrağıyla Zelensky, “Sanatı sınırlamaya çalışmayan hiçbir tiranlık yoktur. Çünkü sanatın gücünü görebilirler. Sanat, dünyaya başka türlü paylaşılamayacak şeyleri anlatabilir.”

İki saat sonra, virtüöz müzayedeci Simon de Pury, Jacopo Tintoretto’nun ünlü tablolarıyla daha da görkemli Scuola Grande di San Rocco’da çağdaş sanat dünyasının en tanınmış isimlerinden bazılarının 15 eserinin gala satışını gerçekleştirdi. Ukrayna’daki müzelere ve hayır kurumlarına fayda sağlamak. 200’den fazla kişinin katıldığı etkinliğe bilet fiyatları 10.000 Euro’ya kadar çıktı. Müzayedede, Richard Prince’in 2021 tarihli bir tablosu için en yüksek fiyat 375.000 € olmak üzere 1,2 milyon € toplandı. Pazar günü 40’tan fazla eserden oluşan yalnızca çevrimiçi bir açık artırma daha sona erecek.

Çarşamba günü Rus pavyonundan uzaklaşırken protestocu sanatçı Zakharov “Bir şey sunmalıyız” dedi. Akıllı telefonlar, geçen Bienal müdavimlerine Rus ordusunun Ukrayna’nın Mariupol kentinin kalan savunucularını “ortadan kaldırmakla” tehdit ettiğini bildiriyordu.

“Dünya giderek daha çılgın hale geliyor” dedi Zakharov. “Yapabileceğimizi yapıyoruz.”