Her Cuma, The New York Times pop eleştirmenleri haftanın en dikkat çekici yeni şarkılarını ve videolarını değerlendiriyor. Sadece müziği mi istiyorsun? Playlist’i Spotify’da buradan dinleyin (veya profilimizi bulun: nytimes). Duyduğun gibi mi? theplaylist@nytimes.com adresinden bize bildirin ve Louder haber bültenimize kaydolun, haftada bir yayınladığımız bir patlamadır. pop müzik kapsamı.
Islak Bacak, ‘Angelica’
Hareketli post-punk dirilişçilerinden Wet Leg’in son single’ı, onların gülünç absürdist çıkışları “Chaise Longue”dan daha doğrusal bir hikaye anlatıyor: “Angelica”, fazlasıyla ilişkilendirilebilir duygu deneyimini yakalıyor kötü bir partide garip, gerçekten eğleniyor gibi görünen insanları bir kıskançlık sancısı ile gözlemleyerek. Rhian Teasdale, “Burada ne yaptığımı bile bilmiyorum,” dedi, “Bana bedava bira olacağı söylendi.” Ama o ve grup arkadaşı Hester Chambers, şarkının sörf-rock-Fransız-disko buluşması kısa bir süreliğine de olsa psychedelic bir çılgınlığa dönüştüğünde, sonunda koroyu serbest bırakıyorlar. LINDSAY ZOLADZ
Bartees Garip, ‘Ağır Kalp’
Jangly gitar riffleri ve keskin bir post-hardcore kenarı ile, Bartees Strange’in “Heavy Heart”ı ilk bakışta 00’ların ortasındaki nostaljinin basit bir dilimi gibi görünüyor. Ama burada başka bir zaman için daha fazla özlem var. Washington DC’de hardcore gruplarda çalarak büyüyen Strange, tür mecazlarını kolaylıkla paramparça ediyor: rap şarkılı bir dize, çiçek açan bir korna bölümü, şefkatli bir umut havası var. Strange’in 2020’deki kişisel kriz döneminde yazdığı “Heavy Heart”, büyükbabasının ölümüyle ilgili yaşadığı suçluluk ve babasının ailesi için yaptığı fedakarlıkları konu alıyor. Ama bu duyguya teslim olmak değil; Strange, “O zaman çok fazla güvendiğimi hatırlıyorum / Ağır kalbim” diyor. Bu bir vazgeçmedir – zayıflatıcı pişmanlığın ötesinde yatan olasılığı kucaklama sözü. ISABELIA HERRERA
Kevin Morby, ‘Bu Bir Fotoğraftır’
söz yazarı Kevin Morby (The Woods and the Babies’den), seyrek ve düşük kaliteli başlıyor ve enstrümanlar ve imalar toplamaya devam ediyor. Anlık görüntüleri ölümlülükle yan yana getiriyor: “Yaşamakta özleyeceğim şey bu,” diye tekrarlıyor, sıradan sahnelerin betimlemeleri arasında. Vokalleri büyük ölçüde konuşuluyor, rapten çok zikrediliyor, aranjmanın geliştirmeye devam ettiği tekrar eden bir modal gitar hattı üzerinden: klavyeler, davullar, gitarlar, saksafonlar ve seslerle, ölümün yalnızlığını uzak tutmak için bir insanlık toplantısı. JON PARELES
Labrinth ve Zendaya, ‘Yorgunum’
“Hey Tanrım, biliyorsun ben’ Gözyaşlarından bıktım,” Labrinth, müjdenin altında yatan umudun en çıplak kalıntılarını koruyan “Euphoria” film müziğinden gelen müjde kökenli bir şarkı olan “I’m Tired”da söylüyor. Kefaret kadar unutulmayı da düşünüyor: “Eminim bu dünya benimle bitti,” diye ekliyor Labrinth. Org akorları ve koro armonileri kabarıyor ama sonunda Zendaya gelip bir şekilde üstesinden geleceğine söz verdiğinde bile, “Sahip olduğum bu kadar, bu kadar mı?” diye merak ediyor. PARELES
Robyn, Neneh Cherry ve Maipei, ‘Buffalo Stance’
Neneh Cherry’nin 1989’da yayınlanan “Raw Like Sushi” albümü, zamanının hem ötesinde hem de ötesindeydi: pop, elektronik, hip-hop ve rock’ın bir araya gelmesinin keyfini çıkarıyor ve özerk bir kadının neler yapabileceğini tanımlıyordu. Alışveriş merkezi. Bu hafta, dans eden İsveçli söz yazarı Robyn ve İsveçli Amerikalı rapçi-şarkıcı Mapei’nin yer aldığı uluslararası hit “Buffalo Stance”ın yeniden yapılmış bir versiyonunu yayınladı. Cherry’nin ritim için eskitme vinil ile orijinali moda, yoksulluk, sömürü ve meydan okuma hakkındaydı: “Hiçbir para adamı aşkımı kazanamaz,” diye alay etti. Yeniden yapılanma, minör tuşlu gitar hatları ve erkeklerin ne istediğine dair daha fazla şüpheyle, daha yavaş ve daha temkinli. PARELES
Sharon Van Etten, ‘Used to It’
‘nin yeni, iyimser single’ı “Porta”nın ardından “Used to It”, Sharon Van Etten’in daha meditatif tarafına bir dönüş. Canlı, hayali sözler ve Van Etten’in dumanlı sesi, parça boyunca telaşsız bir güvenle yayılıyor: “Nereye gidiyorsun, yağmur fırtınası?” Van Etten şarkı söylüyor. “Hayatını dökmeye alıştın mı?” ZOLADZ
Haim, ‘Lost Track’
“Lost Track” — daha önce yayınlanmamış bir oyun için şakacı cılız bir başlık Aynı zamanda duygusal bir serbest düşüşte olan biri hakkında olan tek seferlik bir single – bir Haim şarkısının aldığı kadar sade. Alkışlar grubun genellikle güçlü perküsyonunun yerini alıyor, Danielle Haim’in imza gitarı mısralarda yok, titreyen bir oyuncak piyano her şeye rüya gibi bir hava veriyor. Ancak Haim kardeşlerin bu kadar basit araçlarla yaratabildikleri dinamizm ve şarkının koro sırasında aniden ve tatmin edici bir şekilde bir kreşendoya dönüşmesi, onların usta ve becerikli şarkı zanaatlarının bir kanıtıdır. Grubun uzun süredir birlikte çalıştığı ve Alana Haim’in “Licorice Pizza” yönetmeni Paul Thomas Anderson tarafından hazırlanan müzik videosu, Danielle’i bir country kulübünde huzursuz bir hoşnutsuz olarak gösteriyor, şarkının en muzaffer dizesini bağırırken hayal kırıklığı köpürüyor, “Oturabilirsin Ayağa kalkmamın bir sakıncası yoksa!” ZOLADZ
Omah Lay ve Justin Bieber, ‘Dikkat’
Justin Bieber’ın Nijeryalı Afrobeats ile işi bitmedi; ölçülü uğultusu, Afrobeats şarkıcılarının soğukkanlılığıyla güzel bir uyum içindedir. Bu arada, Batılı üreticiler Afrobeats tekniklerini öğreniyorlar. Geçen yıl Bieber, Wizkid’in dünya çapında hit olan “Essence”ın remiksine katıldı. Şimdi başka bir Nijeryalı yıldız olan Omah Lay ile Hollanda’dan Avedon (Vincent van den Ende) ve Kansas City’den Harv (Bernard Harvey) tarafından Afrobeats ve house müziği bir araya getiren “Attention”da işbirliği yapıyor. Ayrı ayrı ve sonra birlikte Bieber ve Lay, romantizm ya da tıklamalar için olabilecek bir özlemi dile getiriyor: “Bana biraz ilgi göster.” PARELES
Salt-N-Pepa, Rick Astley ve En Vogue’un yer aldığı New Kids on the Block, ‘Bring Back the Time’
Weeknd ve Dua Lipa gibi popüler hit yapımcıların 1980’lerin parlak, şişirilmiş seslerini – balon davulları, arpejli synthesizer’ları – canlandırdığı bir anda, pek de Yeni olmayan Kids on the Block, kendilerini bir nostalji eylemi olarak kurnazca konumlandırıyorlar. hem müzik hem video. Erken MTV çağdaşları tarafından kışkırtılarak, Devo, Talking Heads, A Flock of Seagulls, Robert Palmer, Twisted Sister, Michael Jackson ve daha fazlasından 1980’lerin videolarını sevgiyle parodiler. “89’dayken hala aynı çocuklarız” diyorlar, tüm kanıtlar bunun aksini gösteriyor. PARELES
La Marimba, ‘Suéltame’
La Marimba dumanlı bir sese sahip olabilir, ama bunu alçakgönüllülükle karıştırmayın. Tek “Suéltame” veya “Let Me Go”, bir savaş çığlığından başka bir şey değildir: Bu, punk perico ripiao, en eski merengue stilinin özgürleştirici bir ruhla ele alınması. (Instagram’da La Marimba, şarkının Karayipler’deki kadınların ve kızların günlük mücadelelerine bir yanıt olduğunu söyledi.) Jilet keskinliğinde sentezler ve güira’nın boğuk metal sıyrıkları üzerinde, La Marimba dişlerini sıkarak özgürlük talep ediyor: “Bırak beni git/olmak istediğim gibiyim.” HERRERA
Melissa Aldana, ‘Emelia’
Şili doğumlu tenor saksofoncu Melissa Aldana bir gece annelik rüyasının ortasındayken aklına “Emelia”nın melodisi geldi. Yastık gibi ve askıya alınmış, özlem ve dinlenme arasında sıkışmış bu melodi, Aldana’nın Blue Note Records için son sürümü olan “12 Stars”da, onun ve hiper okuryazar caz yıldızlarından oluşan beşlisinin yavaşlayıp bulanıklığı tamamen kucakladığı andır. . Piyanist Sullivan Fortner, Rodos’a ahenk bulutları ekleyen, Lage Lund’un gitarının etrafındaki hava sahasını karıştıran ve Aldana’nın saksafonunun uzak, eşit tonlu özlemini tamamlayan, buradaki en büyük leke sanatçısı. Şarkının sonunda, melodiyi eve götürerek enstrümanın kamışını açar ve notalarının çatlamasına izin verir; sonra müzik kesiliyor ve küçük çocukların sesleri araya girerek parçayı bitiriyor. GIOVANNI RUSSONELLO
Hava İstasyonu, ‘Bunun Hakkında Konuşmak’
“Hepsini çalışmaktan yoruldum Tüm gece boyunca, bu dünyayı bir şarkıya sığdırmaya çalışarak,” diye iç çekiyor Tamara Lindeman, son albümünün The Weather Station’ın çarpıcı başarısı, bunu ne sıklıkta yapabildiğini göstermesine rağmen. Cuma günü çıkan “Nasıl? albümün son single’ı “To Talk About”, Toronto’da yaşayan müzisyen Ryan Driver’ın vokallerini içeriyor ve duygusal olarak yorucu bir dünyadan sessiz, ortak bir yakınlığa sığınıyor: “Yorgunum,” Lindeman tekrarlıyor, bu sefer de ekliyor: “Bu gece sadece sevgilimin yanında yatmak istiyorum.” ZOLADZ
Carmen Villain, ‘Subtle Bodies’
Besteci Carmen Villain doğa kayıtlarını, enstrümanları, örnekleri ve hem saran hem de açık hisseden parçalar oluşturmak için programlama. Yeni albümü “Only Love from Now On”dan “Subtle Bodies”, sessiz poliritm katmanlarını yığıyor, onları rüzgar ya da dalga olabilecek pembe bir gürültüyle sarıyor, boğuk iki notalı bir bas döngüsüyle ileriye doğru itiyor ve uğuldayarak ilerliyor. sürekli tonlar ve uzak sözsüz sesler; ortam ama açıkça hareket halinde. PARELES
Lila Tirando a Violeta & Nicola Cruz, ‘Cuerpo que Flota’
Uruguaylı yapımcı Lila Tirando a Violeta’nın yakında çıkacak olan albümü “Desire Path”in ilk single’ı “Cuerpo que Flota” geleneğe. Ekvadorlu yapımcı Nicola Cruz’un yanı sıra Lila, mırıltıları bir araya getiriyor; sessiz, kekeleyen bir yarı dembow riddim; ve statik bozulma katmanları. Albüm, Lila’nın elektronik deneylerinin yanı sıra İspanyol öncesi flütleri ve ocarina’ları örnekliyor (hatta sürümle birlikte 3 boyutlu bir ocarina satın alabilirsiniz), ona geçmişin bugünle buluştuğu kendi distopik, tırtıklı evrenini oluşturmasına izin veriyor. HERRERA
The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.