Tony’lerin Bükümlü Yolu: ‘Burada Olduğumuza İnanabiliyor musunuz?’

Deirdre O’Connell, bu yılki ilk Tony adaylığını, bir kaçırılma kurbanının 75 dakikalık üzücü ifadesini büyüleyici bir şekilde dudak senkronizasyonu yaparak kazanan deneyimli bir tiyatro oyuncusu Michael R. Jackson’a rastladı. , Pulitzer ödüllü müzik yazarı, koridorun hemen aşağısındaki 9 metrelik gümüş bir Tony madalyonunun ödül töreninde.

“Dana H.”de rol alan O’Connell, Jackson’a kendisi için ne kadar mutlu olduğunu ve “dünyayı değiştirdiğini ve gerçekten çok mutluyum” dedi. Hayranlığın karşılıklı olduğu ortaya çıktı: Sınırları aşan “A Strange Loop” programı en iyi müzikal dalında aday gösterilen Jackson, “Dana H”yi beğendi. o kadar ki iki kez gitti. “Açılış gecesini gördüm ve ‘Sonunda! İyi bir şey!” dedi Jackson. “Sonra onu tekrar görmek için geri döndüm.”

Geç başlayan ve koronavirüs pandemisi tarafından defalarca kesintiye uğrayan inişli çıkışlı bir Broadway sezonunun sonunda, Tony’nin zamanının bir zamanlar sıradan ritüelleri, kuşatılmış bir tiyatro endüstrisinin kavradığı gibi bu bahar yeni bir önem kazandı. bir tür yeni normalin hemen köşede olduğuna dair güvence. Elbette, toplantılar sadece aşılı, test edilmiş ve maskeli (fotoğraf çekildiği zamanlar hariç) içindir, ama yine de bu bir başlangıç.

Mayıs ortasında bir Perşembe günü, Broadway Ligi başkanı Charlotte St. Martin, ayakkabıları “İntiharı Düşünen Renkli Kızlar İçin/ 2019’dan bu yana düzenlenen ilk Meet the Nominees basın etkinliğinde Rainbow Is Enuf”. (Bütün gününü o büyük boy madalyonun önünde sırıtarak geçiren St. Martin, bej rengi Manolo Blahnik arkası açık topuklu ayakkabılar giydi; çok hamile bir Miller. Bu ay doğum yapmak için krem-beyaz Asics spor ayakkabı ile gitti.)

Adaylarla tanışın: Sol üstten saat yönünde, Sutton Foster, soldan ve Joaquina Kalukango; Camille A. Brown, solda ve Kenita R. Miller; Mary-Louise Parker, solda ve Kara Young; ve soldan Jesse Tyler Ferguson, Jesse Williams ve Michael Oberholtzer. Kredi… Sara Krulwich’in fotoğrafları

Kara Young, bir aday Broadway’deki ilk çıkışını, eskiden hapsedilmiş, bir sandviç dükkanı işleten komedi “Clyde’s” ile yaptı. “Araba Kullanmayı Nasıl Öğrendim” oyununda amcasının cinsel istismarını hatırlayan kadın. Ve yine “Clyde’s” için aday gösterilen Uzo Aduba, “Take Me Out”ta eşcinsel bir beyzbol oyuncusunu canlandırdığı için aday gösterilen Jesse Williams’ı sardı, iki yolun kesiştiği kalabalık bir basın köşesi koridorunda gezinmeye çalışırken baş döndürücü bir kucaklama.

“Burada olduğumuza, bunu yaptığımıza, topluluğumuzun bizi bu masaya oturmaya davet ettiğine inanabiliyor musunuz?” dedi Aduba. “İlk kez bu deneyimin bir parçası oluyorum ve böyle bir ‘vay’ hissi var.”

Sadece bu noktaya gelmek bir vay gibiydi.

Kapatma sonrası bu ilk sezon, endüstri ve şehir ne kadar ilerlemeye hazır olursa olsun, Covid-19’un henüz tamamlanmadığını tekrar tekrar gösteren inatçı koronavirüs tarafından engellendi. Aralık ayında, Omicron dalgası tüm Broadway şovlarının yarısını bazı geceleri kapatmaya zorladı. Ocak ayına kadar, Broadway’in 41 tiyatrosunda sadece 19 gösteri vardı. Nisan ayına gelindiğinde, gösteri sayısı Tony’nin son başvuru tarihini karşılamak için neredeyse iki katına çıktı, Manhattan’da bir başka artış, Sarah Jessica Parker, Daniel Craig, Laurence Fishburne ve Broadway’de sahne alan diğer birçok kişiye bulaştı.

Sezonun tek sorunu Covid değildi. İlk pandemik yazın toplumsal huzursuzluğunun yol açtığı ırksal bir hesaplaşma vardı; saygıdeğer besteci ve söz yazarı Stephen Sondheim’ın ölümü; zorbalık yapmakla suçlanan bir zamanların önde gelen yapımcısı Scott Rudin’in ortadan kaybolması; ve turizmin azalması, Broadway için uzun bir ekonomik can damarı.

Bununla birlikte, bu sezon 34 oyun ve müzikal açılmayı başardı ve şu anda bunlardan 29’u en az bir Tony adaylığı kazandı. 12 Haziran’daki Tony Ödülleri töreni, Bruce Springsteen’in St. James Tiyatrosu’nda sahneye çıkarak Broadway’in kademeli olarak yeniden açılmasını başlatmasından yaklaşık bir yıl sonra gerçekleşecek. İşte bu sezonun kitaplardan biri olduğu yollardan bazılarına bir göz atın.

Siyahi Yazarlar İçin Bir Fırsat Mevsimi

Nisan ayının sonlarında bir gece perdeden doksan dakika önce, “A Strange Loop” topluluğu boş bir Lyceum Tiyatrosu’nda toplandı ve sahnede çember oluşturdu. Yeni müzikalin uzun zamandır beklenen açılış gecesiydi ve Covid gösteriyi planlı bir partiyi iptal etmeye zorlamış olsa da, prodüksiyon geceyi unutulmaz kılmaya kararlıydı.

Baş yapımcı, Broadway deneyimine sahip üç oyuncuya bir zebra desenli, bir kaplan, bir çitadan oluşan peluş elbiseler verdi. Ardından, korolu gösteriler için bir Actors’ Equity ritüeline saygı duruşunda bulunan bu Broadway gazileri, şirketin her bir üyesinin cübbelerine dokunmasına izin vererek ve uzun ve başarılı bir koşu için bir kutsama arayarak dairenin etrafında üç kez koştular.

Gösteriyi yazmaya başladığında 23 yaşında olan ve şu anda 41 yaşında olan Jackson, uzun bir aradan birkaç saat sonra duygusal bir perde konuşmasında, “Birçok yönden bu çok uzun zaman oldu” dedi. Queen Latifah ve Bryan Cranston’ın da aralarında bulunduğu yıldızlarla dolu bir kalabalık tarafından ayakta alkışlandı.

Kendisini “büyük, Siyahi ve tuhaf bir Amerikan müzikali” olarak faturalandıran “A Strange Loop”, Siyah yazarların bu sezon Broadway’de açılacak olan ödüllerinden biriydi – neredeyse kesinlikle tarihin en iyisi , 2020 yazında Amerika’yı kasıp kavuran ırksal adaletsizlik nedeniyle yaşanan huzursuzluğun ardından, tiyatro sahipleri ve yapımcıların baskı ve eleştiriyle karşı karşıya kalan kısmında bu tür çalışmalara yeni bir açıklık gibi görünen şeyi yansıtıyordu.

Sezon, Siyah yazarların beş yeni oyununun yanı sıra “Chicken & Biscuits”, “Clyde’s”, “Pass Over”, “Skeleton Crew” ve “Thoughts of a Colored Man”in yanı sıra “For Colored Girls”ün yeniden canlandırmalarını getirdi. ”, “Lackawanna Blues” ve “Trouble in Mind” ve “Slave Play”in tekrarı. Ayrıca, en çok Tony adaylığı alan üç yeni müzikalin – “A Strange Loop”, “MJ” ve “Paradise Square” – hepsinde Kara kitap yazarları vardı.

Nasıl gittiler? Sanatsal olarak, birçoğu iyi karşılandı – canlanmalar, yeni oyunların bazıları gibi genellikle eleştirmenler tarafından övüldü.

Ancak mali açıdan durum farklıydı. Oyunların hiçbiri, genellikle oyunlarda olduğu gibi, finansal bir başarı değildi. Sonbaharda hem “Chicken & Biscuits” hem de “Thoughts of a Colored Man” serilerini kısa kesti. Ve “Renkli Kızlar İçin”in alkışlanan canlanması, yedi Tony adaylığı ve biletleri elden çıkarmak için bir ileri ödeme sosyal medya kampanyasıyla desteklenen geçen hafta hasılatını artırmasına rağmen, izleyicileri çekmek için mücadele etti ve erken bir kapanış tarihi açıkladı. aksi halde bunları karşılayamayacak olan insanlardan.

Ancak Siyah yazarlarla yapılan çok sayıda gösterinin yanı sıra, Broadway yaratıcı ekiplerinde renkli insanların yetersiz temsiline yoğun şekilde odaklanmak, sahnede ve sahne dışında Siyah tiyatro sanatçıları için çok daha fazla fırsata yol açtı. Bu da, Siyah aktörler ve tasarımcılar için ödül sezonunda rekabet etmeleri için daha fazla fırsat anlamına geliyordu: Tony adaylıkları, alışılmadık derecede geniş bir Siyah aday yelpazesini içeriyordu.

Siyah yazarlar bu kadar bol üretilmeye devam edecek mi? Gelecek sezon hala şekilleniyor, ancak bu aşamada, salgın öncesi olduğundan daha fazla Siyah yazarlar tarafından yapılacak, ancak bu sezon kadar değil ve yeni ortaya çıkan sanatçılardan daha çok yerleşik yazarlara vurgu yapılacak gibi görünüyor. Şimdiye kadar, sadece August Wilson’ın “Piyano Dersi”nin yeniden canlanması kesin görünüyor, ancak diğerleri dönüyor.

Ayrıca dikkate değer: Çeşitlilik tartışmasının Siyah yazarların çalışmalarına odaklandığı bir sezonun ardından, gelecek sezonda yaratıcı ekipleri Asyalı veya Asyalı Amerikalı yazarlardan oluşan en az iki müzikal olması bekleniyor, “KPOP” ve “Come” Aşık Olun — DDLJ Müzikali.”

Siyah sanatçılar, endüstrinin daha fazla çeşitliliğe olan bağlılığının devam edip etmediğini görmek için izleyeceklerini söylüyorlar. Aduba, “Umutlu hissediyorum” dedi. “Ama bir gözüm açık uyuyorum.”

Pandemi Karışık: Başlat. Durmak. Tekrar başla.

Nisan ayının son Cuma günü, “Girl From the North Country”nin sahne tasarımcıları bir Şükran Günü yemeği için malzemeleri hazırlamak üzere bir kez daha Belasco’nun sahne arkasında toplandı. Ezilecek patatesler vardı; hazırlamak için doldurma; dilimlemek için ekmek; karıştırmak için sos; ve türkiye düzenlemek için – ilk performansa sadece bir saat kaldı. Tekrar.

Sahne asistanı Olivia Wells, sahnenin hemen arkasındaki dar yemek hazırlama alanından geçerken aktör Robert Joy’a “Mutlu açılış 3.1,” dedi.

Bu tiyatro sezonunun istisnai unsurlarından biri, başlama ve durma doğası olmuştur. Minn. Duluth’daki Buhran dönemindeki bir pansiyonun sakinlerini konu alan ve şehrin ünlü oğlu Bob Dylan’ın şarkılarını seslendiren bir müzikal olan “Girl From the North Country” kadar çok az dizi yeniden başlatıldı. Gösteri, pandemi nedeniyle sinemaların kapanmasından sadece bir hafta önce, 5 Mart 2020’de başladı; 13 Ekim 2021’de yeniden başlatıldı; Omicron vurduğunda üç aylık bir ara verdi; ve ardından 29 Nisan’da üçüncü kez başladı.

Benzer pozisyonlarda başkaları da vardı – “Mrs. Doubtfire”, örneğin “To Kill a Mockingbird” gibi – ancak “Girl From the North Country”, 2020’de açılan ve 2022’de Tony Ödülleri’ne aday gösterilen ve tekil bir komplikasyonu yansıtan tek gösteri: çok az vizyona girdi. Kapanıştan günler önce, yeterli sayıda Tony seçmeninin göremediği, bu nedenle uygunluk değerlendirmesi için farklı bir sezona taşındı. Gösteri hiçbir zaman Belasco’dan yüklenmedi – seti 27 aydır orada, sadece dört kez yapılmasına rağmen.

Nisan ayının sonlarında, perdeden bir saat önce, oyuncu kadrosu, bir avuç yeni gelenle bir kez daha sahnede toplandı. Müzikali yönetmek ve kitabını yazmak için iki kez Tony adayı olan Conor McPherson, “Tiyatromuz geri döndü ve birbirimize sahibiz” dedi. “Son birkaç yıldır çıktığımız yolculuk, zaman zaman korkutucu, hayal kırıklığı ve kaygılarla dolu olsa da hepimizi bir araya getirdi ve bir arada tuttu.”

Başkaları ısmarlama tebrikler sundu. Baş yapımcı Tristan Baker, “Yeniden açılış mutlu bir şekilde” dedi.

Oyuncular dövüş çağrısına katıldılar – bir gösteri öncesi sahne savaş güvenlik kontrolü: Austin Scott, geçen sonbaharda kadroya katılan Colin Bates’i ağır ağır prova etti ve ardından Todd Almond, bu kadroda yeni olan Craig Bierko’yu boğma alıştırması yaptı. dolaşmak. “İyi iyi. Çok güzel, çok hoş,” dedi memnun bir üretim aşaması yöneticisi Jeff Brancato. “İlk seferki gibi ama milyonuncu sefer.”

2020’de açmayı planlayan oldukça yüksek bir yüzdesi, çoğu durumda sigorta parası ve federal yardımın bir kombinasyonu nedeniyle, kapatma sona erdikten sonra tekrar denemek için geri döndü. En iyi örnek, bir zamanlar cellat tarafından işletilen bir barda geçen karanlık İngiliz komedisi “Hangmen”; baş yapımcı Robert Fox, 2020’de gösterinin geri dönmeyeceğini ve setin sökülüp parçalandığını duyurdu, ancak 2022’de yeni para ve yeni kararlılıkla rotayı tersine çevirdi ve şimdi gösteri bir Tony. adayı (yeniden oluşturulmuş seti gibi).

Tabii ki, markaya en uygun diriliş, “Beetlejuice” dir, 2019 şovu, dünya çapındaki arsa göz önüne alındığında ölümden dönüş kelime oyunu için yalvarır. Müzikal ilk başta o kadar kötü gidiyordu ki, binayı Scott Rudin’e “The Music Man” için vaat eden Shubert Organizasyonu, Winter Garden Theatre’ı boşaltması gerektiğini söyledi. Ardından, TikTok’un güçlendirdiği hayran sevgisi tarafından körüklenen şovun finansal serveti iyileşti, ancak yerinde kalması için çok geçti. Dışarı çıkmadan önce, salgın vurdu. Gösteriler arasındaki geçişte, bir sahne görevlisi ölümcül bir düşüşle öldü; Şimdi, muhtemelen, gösteri dört blok ötede, Marquis Tiyatrosu’nda ortaya çıktı ve yeniden deniyor.

Ve sonra, önizlemelerini bitirmiş ve tam Broadway’in kapandığı gece açılması planlanan “Six” vardı. Geçen sonbaharda daha fazla önizleme ve nihayet bir açılışla geri döndü. Tony Moss, müzikalin yönetmenliğini ve müziğinin ortak yazarlığını iki kez aday gösteren Lucy Moss, “’Evinizi terk edemezsiniz – herkes ölecek’ gibi bir düşünceden yeniden başlamaya çalışmak tuhaftı” dedi. . “Neye öncelik verileceğini bilmek zordu.”

Ancak kararlılık ve azim her zaman yeterli değildir. “Bayan. Önizlemelere 2020’de başlayan, sonunda 2021’de Omicron ile ara vermek için açılan ve ardından geçen ay yeniden başlatılan Doubtfire”, en iyi müzikal adaylığını kazanamamasının ardından sonunda havluyu attı. Adaylarla Tanışın basın etkinliğinde, gösterinin Tony adayı yıldızı Rob McClure’un yüzü gülüyordu; birkaç saat sonra yapımcı, gösterinin 29 Mayıs’ta kapanacağını duyurdu.

Geri Dönen İzleyiciler Büyük Markaları Sevdi

Cheryl Klein’ın annesinin bu bahar Missouri’den ziyarete geldiğinde bir önceliği vardı: “The Music Man”i görmek istedi.

“Bir numaralı dileğinin Hugh Jackman’ı görmek olduğunu açıkça belirtti, bu yüzden biletleri aldım ve açıkça belirttim. Brooklyn’den 43 yaşındaki çocuk kitapları editörü Klein, gösterinin Broadway’deki en yüksek bilet fiyatlarına atıfta bulunarak, bu Anneler Günü ve doğum günü içindi” dedi. “Harika bir gösteriydi; annem yıllardır en iyi öğleden sonrası olduğunu söyledi ve turistlerin sevdiği şov bu. Her zaman meydan okunmak istemezsin.”

Bu kadar maceralı tiyatronun Broadway’e ulaştığı bir yılda – FBI transkriptinin sahnelenmiş bir uyarlaması olan “Is This a Room”dan, karakterlerin LSD’ye takılırken şarkı söylediği psychedelic bir müzikal olan “Flying Over Sunset”e kadar — en büyük hitlerin hepsi büyük markalardı. Gösterilerin çoğu yumuşatılmış bir gişede mücadele etti ve genellikle kötü incelemelere rağmen istisnalar, tanınmış unvanlara ve yerleşik yıldızlara sahip şovlardı.

Sergi A, eleştirmenleri şaşkına çeviren, ancak şubat ayındaki açılışından bu yana sürekli olarak ve bugüne kadar Broadway’in en çok satan programı olan ve şubattan fazla hasılat elde eden, kitabına uygun bir canlandırma olan “Müzik Adamı”dır. Haftada 3 milyon dolar ve bir müzikalin en iyi canlanması da dahil olmak üzere altı Tony Ödülü adaylığı kazandı.

Fort Worth’tan 45 yaşındaki bir reklam yöneticisi olan Amber Benson, “Bildiğiniz şovlarda belli bir rahatlık var ve onların iyi performans gösterdiğini görmek ve tiyatrodaki enerji harikaydı” dedi. annesini, kız kardeşini ve yeğenini müzikal izlemeye götürdü. “Broadway’i neden sevdiğinizi size hatırlatmak için mükemmel bir şov.”

Ancak “Müzik Adamı” Broadway’in zenginleri ve fakirleri arasındaki büyük uçurumun yalnızca en görünür kanıtıdır.

Anın en çok satan oyunu, aynı zamanda ılık eleştiriler alan, ancak bir avuç gösteri dışında hepsini geride bırakan “Plaza Suite”in yeniden canlandırılmasıdır. baş aktörlerinin yıldız gücüne, evli çift Sarah Jessica Parker ve Matthew Broderick’e.

Başka birçok örnek var. Kötü bir şekilde incelenmiş bir “Macbeth” prodüksiyonu, muhtemelen film yıldızının baş karakteri Daniel Craig’i oynamasının frenleme çekiciliği sayesinde, kalabalık evlerde oynuyor.

En çok hasılat yapan diğer yeni şovlar, sevilen bir başlık olan “Funny Girl”ün yeniden canlandırılması, bu yapım eleştirmenleri hayal kırıklığına uğratsa da; son derece popüler pop yıldızı Michael Jackson hakkında yeni müzikal “MJ”; ve Broadway’e ulaşan “Six”, sosyal medya tarafından şimdiden bir sansasyon yarattı.

Bu şovlar, sıra sıra boş koltuklu evlerde oynayan Pulitzer ödüllü “The Skin of Our Teeth”in yeniden canlandırılması gibi, tanınabilir yıldızları veya konuları olmayan diğerlerini eziyor ve 10 Tony başını sallayarak, şimdiye kadar büyük ölçüde uzak duran bilet alıcılarını ikna etmeye yardımcı olacağını uman “Cennet Meydanı”.

“MJ”e yatırım yapan yapımcı Roy Furman, “Bu, eskiden büyük kazananların olduğu, bazılarının kapandığı ve çalışmaya devam edip iyi gidenlerin olduğu bir işti” dedi. ve “Sn. Cumartesi gecesi.” “Ama artık neredeyse ortası yok. Şimdi iş, ya güçlü olduğunuzda ya da zayıf olduğunuzda trend oluyor.”

Broadway Devam Ediyor. Covid, Çok Değil.

Bu, ilk “Funny Girl” canlanma sezonuydu. “Trouble in Mind”ın yazarı Alice Childress’ın ilk denemesinden 66 yıl sonra ve artık gözden kaçmayan oyun yazarının ölümünden 27 yıl sonra nihayet Broadway’e ulaştığı sezondu. Prenses Diana hakkında bir müzikal, Lehman Brothers hakkında bir oyun ve beceriksiz bir başkana destek veren kadınlar hakkında bir komedi sezonuydu.

Ama çoğunlukla Broadway’in Covid ile yaşamayı öğrendiği sezondu.

“Hepimiz onu bir döner kapı gibi anladık,” dedi, “POTUS” olarak adlandırılan bu komedide sıkı bir şekilde yaralanmış bir başkan yardımcısını canlandırmasıyla Tony adayı olan aktris ve komedyen Rachel Dratch. Dratch, provalar sırasında pozitif çıkan yedi kadın oyuncu kadrosunun dördüncü üyesiydi. “‘Ben bile mi?’ gibiydim”

Uzmanlar sezonun kahramanları oldular: “Come From Away”de bir gece, mezunlar ve yardım için uçakla gelen tur şirketlerinin üyeleri de dahil olmak üzere 12 sanatçıdan dokuzu yedekteydi. “Renkli Bir Adamın Düşünceleri”nde oyun yazarı bir geceyi kurtarmak için sahne aldı; “Macbeth”te yönetmen de aynısını yaptı. Geçen hafta, “Girl From the North Country”de, en iyi “ER” ile tanınan aktör Anthony Edwards, sadece bir saatlik provadan sonra bir senaryoyla sahneye çıktı ve Tony tarafından aday gösterilen eşi Mare’nin başrolde olduğu bir gösteriye yardım etmek için can atıyordu. Winningham.

Bu beceriklilik gösteri iptallerini azalttı, ancak onları ortadan kaldırmadı. Geçen hafta en iyi müzikal dalında Tony Ödülü kazanan “Moulin Rouge!”, dört performansı iptal ederken “The Skin of Our Teeth” üç performansı iptal etti.

Ve Covid ile başa çıkmak maliyetli oldu. Örneğin, gösteriyi sunan Roundabout Theatre Company’nin baş yapımcısı Sydney Beers’e göre, orta ölçekli bir yapım, Tony’nin aday gösterdiği “Caroline, or Change”in yeniden canlandırılması, pandemi önlemleri için her hafta 10.000 ila 15.000 dolar daha harcadı.

Döner kavşak göçmenlik avukatlarına yaptığı harcamayı artırdı – gösterinin Tony adayı yıldızı Sharon D Clarke ve yaratıcı ekibinin altı üyesi İngiliz ve provalar yeniden başladığında seyahat hala kısıtlıydı. Tiyatro, Covid’in daha fazla devamsızlığa yol açabileceğini bilerek fazladan yedeği tuttu. Ve gösterinin üç ayı boyunca 7.000 PCR testi yapan, her çalışanı haftada en az üç kez ve bazen de şehirdeki vaka yüklerine bağlı olarak her gün test eden üç kişilik bir Covid güvenlik ekibi kurdu.

Gösterinin Covid güvenlik süpervizörü Lauren Fitzgerald Veit, “Herkesin daha sosyal yönlerden yaptığı kesin bir fedakarlık vardı – açılış gecesi partisi yoktu ve sahne arkasına arkadaşlarını ve ailesini getiremediler” dedi. Ama herkes yapması gerekeni yapmaya hazırdı” dedi.

Maliyetler vardı. Komplikasyonlar vardı. Ama aynı zamanda anlatılan yeni hikayeler ve keşfedilen yeni yetenekler vardı.

“İşe ve sahneye geri dönmeye ne kadar aç olduğumu fark etmemiştim, özellikle burada, tiyatro camiasının pandemi tarafından harap edildiği New York’ta,” dedi Ruth Negga, Kapanıştan dört gün öncesine kadar “Hamlet”te Off Broadway performansı sergileyen ve ardından “Macbeth” ile Broadway’de ilk çıkışını yapmak için geri döndü ve süreçte bir Tony adaylığı aldı. “Bitmedi, ama bence devam edebileceğimiz için baş döndürücü bir rahatlama hissi var.”