Viyana Oyunlarında Bir Çeşit Eve Dönüş

VIYANA — Leopoldstadt, büyük bir Yahudi nüfusa sahip merkezi bir Viyana semtinin adıdır. Aynı zamanda, pandeminin başlamasından kısa bir süre önce West End’de açılan Tom Stoppard’ın 2020 Olivier Ödüllü oyununun da adı.

Londra prömiyerinden iki buçuk yıl sonra, Avusturyalı bir Yahudi ailenin 20. yüzyılın ilk yarısındaki zaferlerini ve trajedilerini anlatan çok kuşaklı bir destan olan “Leopoldstadt”, Viyana’ya ulaştı. Almanca prömiyeri bu bahar, Theater in der Josefstadt’ta Janusz Kica’nın güzel ve etkili bir geleneksel sahnelemesinde. (Aralık ayında repertuara dönecek. Londra yapımı sonbaharda Broadway’e taşınacak ve burada Longacre Theatre’da gösterime girecek.)

“Leopoldstadt”ın hiçbirinin aslında almadığı yerinde bir ironi. Leopoldstadt’taki yeri, karakterlerinin çoğu, kendilerini Avusturyalılar olarak yeniden icat ederek algılanan Yahudi damgasından kaçmaya çalıştığı ve başarısız olduğu için.

Londra’da “Leopoldstadt”ı gördüğümde, Viyanalı izleyicilerin Stoppard’ın kendi tarihlerini ve kültürlerini kurgusal keşfine nasıl tepki vereceğini merak etmiştim. Özellikle, büyülemeye devam eden kaybolmuş bir dünya olan kültürel olarak aşırı doymuş fin de siècle Viyana’yı yeniden yaratmasının, o ışıltılı çağa daha aşina olan bir izleyiciyi ikna edip etmeyeceğini merak ediyordum. Özellikle 1900 civarında geçen ilk yarıda, Stoppard bilgisini ve bilgisini koluna takıyor; Zaman zaman, diyalogu besleyen tarihi ve kültürel detayların miktarı, 30’a yakın karakteri ve alışılmadık derecede düğümlü yapısıyla oyunu raydan çıkarmakla tehdit ediyor.

Stoppard’ın bize geleneksel bir kahramana verdiği en yakın şey, paçavra satan atalarının geleneklerini büyük ölçüde değiştirmiş ve pazara giriş yapmış varlıklı bir tekstil üreticisi olan Hermann Merz’dir. Yüksek toplum. Merz klanı, Noel ve Fısıh’ı hem zevkle hem de saygısızlıkla kutlayan rengarenk bir gruptur. Vaftiz edilen ve Katolik bir kadınla evli olan Hermann, yine de Yahudilerin kültüre yaptığı muazzam katkıyla övünüyor, bu olmasaydı “Avusturya bankacılık, bilim, hukuk, sanat, edebiyat ve gazeteciliğin Patagonya’sı olurdu” diyor.

Londra prodüksiyonunda Hermann’ı oynayan Adrian Scarborough’un, Hermann’ın muzaffer konuşmalarını küstahça ezbere okumasını dinlerken biraz yüzümü buruşturdum. Yine de, Viyana’da karakteri oynayan Herbert Föttinger’in ağzında ve Alman romancı Daniel Kehlmann’ın sadık ve akıcı bir tercümesinde dizeler çok daha az zorlama geliyordu. Bu büyük ölçüde bir mizaç sorunudur. Scarborough, Hermann’ı hem kibirli hem de güvensiz bir nouveau riche tırmanıcısı olarak oynarken, Föttinger onu tatlı ve kendine hakim olarak tasvir etti. Viyana’nın orta sınıf Yahudilerinin “kelimenin tam anlamıyla kültüre taptığını” onaylayarak gözlemlediğinde ona inanıyoruz.

Föttinger’in oyunun başlangıcındaki zarafeti ve duruşu, Hermann’ın sonraki aşağılamalarını ve nihai düşüşünü daha da trajik hale getirmeye yardımcı oldu. Hermann’ın karısı Gretl’le flört eden Avusturyalı bir subay, bir Yahudi’nin onursuz doğduğu ve dolayısıyla bir hakaret için tazminat talep edemeyeceği gerekçesiyle Hermann’la düello yapmayı reddettiğinde, bu suçun Hermann’ı kendisinden daha çok yaraladığını anladık. karısının sadakatsizliği.

Hermann Metz, sanatsal, entelektüel, bilimsel ve politik bir yuva olan bir kültürde kabul ve başarı bulan kendine güvenen bir azınlığın dünya görüşünü özetler. (Sigmund Freud, Gustav Mahler, Arnold Schoenberg ve Arthur Schnitzler’in isimleri kontrol edilmiştir.) Stoppard’ın Avusturya-Macaristan İmparatorluğu’ndaki asimile olmuş Yahudilerin çevresini çağrıştırış biçimi, Schnitzler ve Stefan Zweig de dahil olmak üzere, ölümünden sonra ölen Schnitzler ve Stefan Zweig de dahil olmak üzere dönemin yazarlarına çok şey borçludur. yayınlanan anı, “Dünün Dünyası”, dönemin belki de en çok çağrıştıran ve nostaljiyle boğulmuş vakayinamesidir.

“Leopoldstadt” 1900’lerin başından I. 9 Kasım 1938’de Üçüncü Reich. On yıllar önce en son gördüğümüz karakterleri ve bazı yeni gelenleri kökten değişen tarihsel bağlamlarda ziyaret ederken, etrafta dolaşmanın kafa karıştırıcı olması gerekiyordu.

İkinci yarısında, “Leopoldstadt” kendisini yalnızca bir kez güvensiz bir zeminde bulur. 1924’te geçen bir sahnede, aile üyeleri Büyük Savaş’ı, sonrasında Avusturya’nın bölünmesini ve iki savaş arası dönemin dağınık siyasetini ve rekabet eden ideolojilerini tartışıyorlar. Londra’da, sahnenin yalnızca temalarını dramatize etmekte zorlandığını hissettim; burada sanki Stoppard Viyanalılara kendi tarihleri ​​hakkında ders veriyormuş gibi daha garip ve hatta gereksiz geldi.

Stoppard’ın, Merz ailesinin geri kalan üç üyesinin 1950’lerin Viyana’sında yeniden bir araya geldiği ustaca final sahnesi hassas bir şekilde yönetildi ve oynandı, ancak ifşaatlarının çoğu Almanca’da İngilizce’den daha az ikna ediciydi.

Aile üyelerinden biri olan Leo, İngiltere’de büyümüştür ve en önemlisi, Viyana’daki erken yaşamını hatırlamıyor. (Bu nedenle, aksansız mükemmel Almanca konuşacağını hayal etmek zor.) Şimdi genç bir adam, ünlü bir yazar. New Yorklu bir psikanalist ve Holokost’tan sağ kurtulan bir matematikçi olan kuzenleriyle acı dolu bir buluşmada, uzun süredir bastırılmış hatıralar taranıyor ve geçmiş, beklenmedik ve akıldan çıkmayan şekillerde şimdinin üzerine biniyor.

Dikkat çekici bir şekilde, “Leopoldstadt” bu sezon Viyana’ya ulaşan Avusturya kökenli tek İngiliz oyunu değil. Yılın başlarında, Burgtheater, Robert Icke’nin Arthur Schnitzler’in “Profesör Bernhardi”nin 2019’da yeniden yazdığı ve ilk kez Icke’nin eskiden işlettiği Londra tiyatrosu Almeida’da görülen “The Doctor”ın Almanca galasını gerçekleştirdi.

Schnitzler’in ilk kez 1912’de sahnelenen oyunu, Hermann Merz’in safça geçmişte kaldığını düşündüğü Avusturya antisemitizminin bir suçlamasıdır. Yapımcılığı da yöneten Icke’nin kendi versiyonunda yaptığı en göze çarpan değişiklik, parçayı yeniden tasavvur etmesi ve güncellemesinin merkezinde yer alan bir cinsiyet geçişi.

Schnitzler’in dikenli erkek kahramanı “Doktor”un baş karakteri gibi, Dr. Ruth Wolff (bir güç gösterisi performansında Sophie von Kessel), Bir rahibin, sonunun yakın olduğunun farkında olmayan çılgın bir hastaya son hakları vermesine izin vermediği için saldırı. Orijinalinde, Profesör Bernhardi, Yahudi karşıtı bir medya kampanyasının hedefi haline gelir. Icke’nin yeniden anlatımında, Dr. Wolff, daha çok kadın düşmanlığı kokan şiddetli sosyal medya saldırılarının kurbanı oluyor.

Televizyona çıkıp kutsal bir şekilde uyandırılan bir paneli tartışmak için anonim çevrimiçi mafyaya karşı kendini savunuyor. Tüm bunlar Icke’ye kültürü, kimlik siyasetini ve politik doğruluğu bozmak için bolca fırsat veriyor, ancak hicivli ve samimi, özellikle de destekleyici karakterleri sıkıcı bir şekilde ahlak dersi verdiğinde, genellikle huzursuz bir şekilde bir arada var oluyor. Aynı zamanda, renk körü ve “cinsiyet körü” oyuncu seçimi, seyirciyi ırk ve cinsiyet geçmişine bakmaya ve oyunun ahlaki bilmecelerini tarafsız bir şekilde yansıtmaya zorluyor.

Stoppard ve “Leopoldstadt”ta olduğu gibi, “The Doctor” eve dönüş gibi bir şey: dünün dünyasında kök salmış çağdaş bir oyun için Viyana dönüşü.

Leopoldstadt . Yönetmen Janusz Kica . Der Josefstadt’taki tiyatro.
Die Ärztin . Yönetmen Robert Icke . Burgtheater Wien, 13 Haziran’a kadar