Site icon HaberSeçimiNet

‘Meyan Kökü Pizza’ İncelemesi: California Dreaming and Scheming

GARY

Paul Thomas Anderson’dan tüylü, düzensiz parlak bir boğuşma olan “Licorice Pizza”, 1973’te çıplak göbekler ve sallanan saçlar, başarısızlıklar ve taklitçilerin rüyasında geçiyor. Film, Hollywood’un gölgesindeki Los Angeles karakolu ve “It’s a Wonderful Life” ve “Boogie Nights” gibi filmlerin doğduğu yer olan Encino’da geçiyor. İçinde kimsenin yetişmediği bir aşk hikayesi olan “Licorice Pizza”da hem eski hem de Yeni Hollywood’dan DNA var.

Filmin olası olmayan genç kahramanı, başka bir klasik mücadeleci olan Gary Valentine’dir (Philip Seymour Hoffman’ın oğlu Cooper Hoffman). En üst düzeyde ergen beceriksizliğine ulaşan bir çocuk oyuncu olan Gary, 15 yaşında ve profesyonel nişinden yaşlanıyor. Hâlâ performans sergiliyor, ancak çeşitlenmeye başladı. Yine de belirsiz yeni girişimleri kucaklasa bile, kendine olan inancı sabit kalır, gülümsemesini aydınlatır ve pürüzsüz konuşma sızmasını sağlar. Dengesiz iyimserlik ve kendini beğenmişlik Amerika’nın doğuştan sahip olduğu haklardır ve eğer kendine güveni bu kadar keskin bir şekilde aşırıya kaçmasaydı – ve Anderson daha sert bir ruh halinde olsaydı – Gary komediden çok bir trajedi figürü olurdu.

Anderson, karakterlerine karşı her zaman bir mesafeli mesafeyi koruyarak onların hem önemsiz hem de tanımlayıcı kusurlarını görmenizi sağlıyor. Onları herhangi bir yönetmenin ayrıcalığı ile seviyor. Ancak Gary’ye olan sevgisi özeldir, hoşgörülü bir ebeveyninki kadar cömerttir ve karaktere olan sevgisi, kenarlarını körelten ve filmin genel etkisini sınırlayan “Licorice Pizza”ya pompaladığı yumuşak nostaljik parıltının bir parçasıdır. Gary’de gördüklerinizle kendi içinde gördükleri arasındaki boşluk, karakteri ele almayı zorlaştırıyor ve daha ilginç hale getiriyor. Gary hata ve blöfler yapar, başarı ve yenilgi bulur, şehrin altından geçen deprem faylarından biri gibi, her an her şeyi alt üst etmekle tehdit eden bir braggadocio tarafından körüklenir.

Bu istikrarsızlık, Gary hoş karşılanmayı yıpratsa bile, serbest, epizodik yapıya uygundur. Film, bir okul resim gününde, liseli oğlanların banyoda kendilerini şımarttıkları ve sıra sıra öğrencilerin dışarıda kıvrılarak seyrettiği bir günle başlıyor. Bir tuvalette gülünç derecede uğursuz bir kiraz bombası patlar ve çok geçmeden Gary, çocukların fotoğraflarını çeken bir sürüngen yardımcısı olan Alana’yı (Alana Haim, rock müzisyeni) gözetler. Fotoğrafçı kıçına tokat atar. Gary daha çok romantik. Alana tarafından nakavt edildi, anında vuruldu, Anderson’ın hem kamerayı hem de hikayenin akışını sağlayan olağanüstü bir izleme çekimi ile andığı yıldırım dolu bir an. Gary, evleneceği kızla, o bilmese de tanışmıştır.

Anderson, kameranın ve karakterlerin farklı ilgi alanlarına sahip küçük ve büyük maceralardan güzel bir şekilde akmasını sağlıyor. Bunların çoğu, Gary’nin onu her yere ve bazen ötesine götüren girişimci koşuşturmasıyla açıldı. Barlara, restoranlara, mağazalara ve seçme odalarına dalıyor ve kendisini hadım etmekle tehdit eden (gerçekten değil, ama öfkesi daha yüksek) Lucille Ball’un (Christine Ebersole) acımasızca komik bir vekilini sahneye koyduğu bir gösteride bir melodi söylüyor. gerçek). Düşmanıyla (Skyler Gisondo), bardaklarında Dean Martin gibi kayan, kulağa geldiği kadar kalitesiz ve aptalca bir ufacık smoothie olan mızrak dövüşü yapıyor. Gary ayrıca yakalanır, birkaç iş kurar, kanundan kaçar ve Alana’nın kollarına girer, bu da gece geç saatlerde bir lokanta kadar güvenilir bir şekilde açık kalır.

ALANA

“Meyan Köklü Pizza”nın baştan çıkarıcı yönleri vardır, özellikle Alana. O, Valley’de büyümüş bir arkadaş olarak hem gerçekçi hem de Hollywood rüyasındaki bir kız kadar fantastik, muhteşem bir yaratık. Alana, Gary’nin okulundan ilk kez geçtiğinde, Anderson onu baştan ayağa, bıkmış ve çökmüş, saçı ve mini eteği nazikçe senkronize halde gösterdiğinden emin olur. Bu, Haim’in ilk filmi ama deneyimli bir oyuncunun varlığı ve fiziksel güvencesi var. Etkileyici menzili – yüzü, sanki bir musluk tutuyormuş gibi zahmetsizce boşalır ve dolar – ve kibir eksikliğini insancıllaştırmak çok önemlidir, çünkü kısmen izlemesi bir zevktir ve Hoffman sinir bozucu bir şekilde sınırlı bir filmdir.

Sadece kendisinin bildiği nedenlerden dolayı Alana, Gary ile çıkmayı kabul eder ve Anderson’ın kesinlikle hoşlandığı bir ilişkiden hiçbir anlam ifade etmeyen bir ilişki başlatır. Gary’den yaklaşık 10 yaş büyük, belki daha fazla. Yaşına göre iri ve ondan daha uzun ve kaslı ve göbeği kemerinin üzerinde şişkin olduğundan, bir gün dönüşebileceği kullanılmış araba satıcısını şimdiden görebilirsiniz. Ama şu anda o bir çocuk. Alana bir arkadaşına esrar içerken, “Sence garip mi?” diye soruyor, “Sürekli Gary ve arkadaşlarıyla takılmam?” Alana bunun tuhaf olduğunu düşündüğünü söylüyor (öyle), ancak inandığı şeyin hikayeyle pek bir ilgisi yok ve sürekli olarak Gary’nin ve psikolojik gerçekçilik içermeyen Anderson’ın ihtiyaçlarına göre eğiliyor.

Anderson, Haim’e çok şey soruyor: Gömleğinin altında meme uçlarını tam olarak görmemizi sağlıyor ve herkes giyinirken onu bikiniyle gezdiriyor. Bu anlar, tıpkı bir stüdyo hackinin gün içinde aptalca bir kıkırdama yaparken yapabileceği gibi, katlandığı daha bariz iğrenç klişelerden bazılarıyla uyumludur. Kıyma klişesi olan dalkavuk bir asistan ve bozuk İngilizce konuşan bir Japon restoranının beyaz sahibi var. Anderson, bu klişeleri, kullanımları hakkında bir yorum olan başmakale vermeden ve çağdaş duyarlılıkları değiştirmekten zevk aldığını açıkça belirtmek için yeterli zamanlama ve dikkat göstermeden kullanıyor.

Bu anlar ucuz ve aptalcadır ve değişen saçılma ve lazer efektine çok şey katan bir filme hiçbir şey katmaz: OPEC petrol krizi, su yatakları, gece gökyüzüne karşı palmiye ağaçlarının silueti ve yıldız türleri kim artık parlamaz. Anderson’ın “Licorice Pizza”da en çok vurduğu yinelenen vuruşlardan biri, herkesin işin içinde olduğu, öyle göründüğü ya da olmak istediği ve bu yüzden de buna bağlı kaldığı Los Angeles gibi bir şirket kasabasında yaşamanın nasıl bir şey olduğudur. Hollywood ve vaadi, ister Gary olsun, isterse mahallede boşta duran solmuş ve orta seviye yıldızlar. Orada, Tom Waits ve diğer dostlar kenarda sırıtırken Sean Penn eski bir stüdyo gibi kükrüyor.

Alana baştan sona tütüyor ve alev alev yanıyor, Gary’yi ve filmi dört Temmuz havai fişekleri kadar parlak bir şekilde aydınlatıyor, hatta hikaye oradan oraya kayıyor ve bir araya gelip ivme kaybediyor. Film, Alana ile köpeğin peşinden gitmek dışında ne yapacağını her zaman bilemez ve Anderson’ın onu bir aşk ve şehvet nesnesi haline getirirken, cinsel arzusunu kısa sürede değiştirmesi özel bir serseri. Alana kaybolmuş olabilir ama ölmedi, tam tersi. O, dünyaya karşı canlı ve kendi çekiciliğinin farkında olan bir kadın. Ama libidinal olarak boş, bir gençlik komedisi kahramanı kadar bakire ve güvenli. Gary’den zevk almasını bile istemiyor, ne yapacağını bilemez.

Alana daha iyisini hak ediyor, kahretsin! Bunu herkes biliyor (Tamam, Gary değil), gerçek Jon Peters’a dayanan Hollywood yapımcısı (sansasyonel bir Bradley Cooper) bile biliyor. Gary bir su yatağı şirketi kurduktan sonra, göz alıcı bir şekilde tüylü, göğüs kıllarını çevreleyen beyaz bir gömlek, burnunda bir kilo kola (muhtemelen) Peters ortaya çıkıyor. İş uzun, özellikle iyi bir hikaye değil, ancak Barbra Streisand ile çıkan Peters bir yatak istiyor ve şimdi istiyor. Bu, Gary’nin işleri yürütmesine yardım eden Alana’nın canavarca hareket eden bir kamyonun direksiyonuna geçtiği bir güç gösterisi dizisini başlatır. O bir doğal, bir dahi, Streisand, Andretti, bir California tanrıçası ve fren yapıp yavaşlayıp giderken Alana size bir mükemmellik vizyonu ve ihtiyaç duyduğu sürücü olan “Licorice Pizza”yı sunuyor.

Meyan Köklü Pizza
Stereotipler, dil ve gençlerin yüksek şakaları için R olarak derecelendirildi. Çalışma süresi: 2 saat 13 dakika. Sinemalarda.

Bir The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.

Exit mobile version