Akıllı Set Gülümsedi, Ama Oyun Günü Kazandı

Algonquin Yuvarlak Masa’nın yaban arısı müdavimleri arasında, Robert Benchley nispeten uysal bir figür çizdi. Onun şakası gözlemciye yöneldi ve düşmanları tipik olarak dachshunds, bebekler veya “Dubuque’dan insanlar” çizgisindeydi.

Ancak bir hedef kendisini Benchley’in hedefinde buldu ve haftalarca orada kaldı: Benchley ve eleştirel ekibinden sonra Broadway izleyicilerini çekme ve onları çekmeye devam etme cüretini gösteren, 1922’den kalma mütevazı bir romantik komedi. bu izleyicilerin başka yerlere bakmalarını önerdi.

23 Mayıs’ta 100. yıldönümünü kutlayan “Abie’s Irish Rose”, sahne tarihindeki birkaç kişi gibi bir fenomendi. Anne Nichols’un inançlar arası evliliğe dair şamatacı, özür dilemeyecek kadar geniş riffi, o zamanlar Broadway rekorlarını alt üst etti, radyo ve film yan ürünleri ve yasal işlem yapılmasını gerektirecek kadar benzer bir nakavt yarattı. (Mahkeme davalı için Nichols’ın münakaşacı karakterlerinin zaten o kadar sıradan karakterler olduğuna ve telif hakkı ihlalinin bir etken olmadığına işaret ederek davalı için karar verdi.) Cole Porter ve Lorenz Hart gösteriyi şarkıyla andı; on yıllar sonra Stephen Sondheim, Betty Comden ve Adolph Green de öyle.

Ancak Hart’ın hit şarkı “Manhattan”daki şarkı sözü, Broadway’in entelijansiyasının, gösterime girmesine üç yıl kalmış olan gösteri hakkında nasıl hissettiğine dair bir fikir veriyor. zaman:

Müstakbel bebeklerimiz

“Abie’nin

İrlanda Gülü”

umarım yakın yaşarlar

2020’de yayınlanan “In the Long Run: A Cultural History of Broadway’s Hit Plays”in yazarı Jordan Schildcrout, “Gösteri o kadar kültürel bir fenomendi ki Amerikan tiyatrosunda bir tür endişe yarattı” dedi. İnsanların görmek istediği şey bu, soru şuydu, bu Amerikan oyunu ve Amerikan tiyatrosu hakkında ne diyor?”

Şu soruyu sormak için bolca zamanları vardı: Birinci Dünya Savaşı gazisi bir Yahudi, İrlandalı Katolik gelini ve onaylamayan ailelerinin hikayesini anlatan “Abie’nin İrlanda Gülü” beş yıldan fazla koştu.

Bu koşu – o zamanlar Broadway tarihinde kolayca en uzun olanı – Life dergisinin haftalık mini incelemelerinde Benchley tarafından yazılan (bir istisna dışında) düzinelerce giriş kazandı. Kalemi keskindi:

(“Abie’nin” yapımcıları, lobide reklam amacıyla son alıntıyı – son iki kelimeyi çıkardıktan sonra – derhal yayınladılar.)

“Abie” sporu- Dayak, Benchley’nin bunu bir yarışmaya dönüştürdüğü yere tırmandı ve sütunu şanslı bir okuyucuya açtı. Kazanan? Bir “Bay Halk tarafından Harpo olarak daha iyi bilinen Arthur Marx, katkıda bulunan “Kötü bir soğuktan daha kötü değil”.

Bir noktada, Benchley sessiz kısmı yüksek sesle söyledi ve “Abie’nin İrlanda Gülü”nü açık tutmakla esasen halkı suçladı: “İnsanlar her gece buna gülüyor, bu da demokrasinin neden asla başarılı olamayacağını açıklıyor. ”

Bazı açılardan, bu biz-onlar zihniyetinin gösterinin başarısıyla çok ilgisi vardı. Ticari yapımcıların ilgisini çekmedikten sonra Broadway koşusunu kendi üretmek için mücevherlerini rehin bırakan Nichols, hem kendisinin hem de oyununun çevresinde “yine de ısrarcı” bir aura yarattı ve sürdürdü.

“Büyük şehir eleştirmenlerinden birinin aksine kendini açıkça halk tiyatrosunun şampiyonu olarak konumlandırdı” dedi Schildcrout.

Bu, oyunun yüksek oranda Yahudi ve İrlandalı göçmenlerin yaşadığı mahallelerde pazarlanmasını ve özellikle de Bronx’un yoğun bir Yahudi kesiminde oyunun düğün sahnesinin gerçek boyutlu bir dış mekan gösterimini içeriyordu. Ve benchley’nin bu aforoz alıntısı dışında, reklamı alıntılardan kaçındı, bunun yerine şovun popülaritesine odaklandı: “Yüzlerce kişi ‘Abie’yi üç veya daha fazla kez gördü. … ‘Abie’yi ne kadar çok görürseniz, o kadar çok beğenirsiniz.”

(The New York Times eleştirmeni William B. Chase, tartışmasız en nazik açılış gecesi incelemelerini yazdı, ancak o bile, “küçük komediyi çok yürekten aldı, insan hayatındaki bazı temel şeylerle hokkabazlık yapmasına gülünç bir şekilde gülüyor.” )

Ancak zaman geçtikçe, “Abie’nin İrlanda Gülü”, Schildcrout’un oyuncular arasında oyuna karşı “gönülsüz bir saygı” dediği şeyi üretecek kadar uzun yaşadı. akıllı set

Bir başka Algonquin Yuvarlak Masa müdavimi ve tipik olarak daha nahoş olanlarından Alexander Woollcott, açıldığında ülke dışındaydı. New York’a dönüşünde arkadaşları ona bunun ne kadar korkunç olduğunu söylediler. Hiçbiri, dedi, gerçekten görmedi.

Woollcott, gösterinin başlamasına iki yıl kala nihayet gösteriyi yakaladı ve New York Sun’da “orta ila orta ve olaysız” olarak nitelendirdi ve şunları ekledi: hem başarısı hem de meslektaşlarının ona yönelik eleştirileri karşısında şaşkına dönmüştü. Sonunda, uzun vadede, tipik olarak Broadway’den uzak duran izleyicileri yetiştirmesine güvendi.

Başka bir deyişle, “’Abie’nin İrlanda Gülü’ sadece halkı memnun etmekle kalmadı” diye yazdı. “O kendi halkını yarattı.”

Bugün, sürekli etnik aşağılamalarla birlikte oyunun yeniden canlandırılması çok az ve çok uzaktır. Belki de en iyi, Brenda Frazier ve Beebe’nin Bathysphere’i ile birlikte, Sondheim’ın “Follies”den “I’m Still Here” şarkısında 20. yüzyıl arcana listesinin bir parçası olarak bilinir.

Uzun süredir ihmal edilen Amerikan oyunlarını kazmaya adanmış büyük Off Broadway tiyatrolarının liderleriyle – Mint, İrlanda Repertuar Tiyatrosu ve Metropolitan Playhouse – yapılan röportajlar, “Abie’nin İrlanda Gülü”nün İrlanda Cumhuriyeti’nin sanatsal değeri olarak kabul edildiğini ortaya koydu. yönetmen Charlotte Moore bunu kibarca “giymeye meyilli olacağımız bir şey değil” dedi.

Moore, ancak, Nichols’un çok daha büyük bir hayranı: “Gürcistan’da doğdu ve New York’a geldi – kendi başına! – aktris olmak. Ve oyunu üç günde yazdı. Onu çok kıskanıyorum!”

“Abie’s Irish Rose” nihayet Ekim 1927’de kapandı ve Nichols (kendisi finanse ettiği için gösterinin baş yararlanıcısı) onu Broadway’de iki kez canlandırmış olsa da, gösteri toplam 66 performansla devam etti. orijinal 2.327, 1939’da “Life With Father” oyununa kadar en iyi olamayacak bir rekor.

Lorenz Hart’ın “Manhattan”ının müstakbel bebekleri, haç çıkaran birçok televizyon dizisinden bazıları “Bridget Bernie’yi Seviyor”, “Tavuk Çorbası” ve “Bob Hearts Abishola” ile yetinmek zorunda kalacaktı. Müteakip kariyerinin çoğunu radyo ve film uyarlamalarını denetlemeye ve gösterinin turne şirketlerine adayan Nichols’un 1920’lerde böyle bir başarı ile kullandığı kültürel komedi potansiyeli.

İlk seri kapandığında, “Abie’nin” yorgunluğu, görünüşte tükenmez Benchley’in haftalık Life mini incelemesine bile yayıldı:

“Bununla daha fazla yapacak bir şeyimiz yok. Çalışıyor olabilir ve olmayabilir. Canı cehenneme.”