Bu Oyun Avrupa’yı Geziyor. Ama Kimse Bir Yere Gitmiyor.

İngiliz yönetmen Katie Mitchell’in son projesi “A Play for the Living in a Time of Extinction” 2024 yılına kadar 10 ülkede gösterilecek. Yine de ne Mitchell, ne oyuncular ne de ekip tek bir sınırı geçmeyecek.

Deney, İsviçre’nin Lozan kentindeki Vidy-Lozan Tiyatrosu’nun 10 Avrupalı ​​yapımcı ağıyla birlikte bir girişimi olan “Sürdürülebilir Tiyatro?”nun bir parçası. Mitchell, her durakta tiyatrolarda yerel sanatçılara verilen, prodüksiyonun her yönü hakkında ayrıntılı talimatlar içeren çevrimiçi bir el kitabı olan bir “tur puanı” yarattı. Ancak bu sanatçılar da yaratıcı kontrole sahipler: Amerikalı oyun yazarı Miranda Rose Hall’un genç bir tiyatro işçisinin çevreye insan yapımı zararı hesaba katmasını konu alan bir monolog olan “A Play for the Living in a Play in a Time of Extinction”, farklı bir yere sahip olacak. yönetmen ve gittiği her yere bak.

Sıfır seyahat taahhüdü, tiyatronun iklim değişikliğine uyum sağlama çabalarının bir parçasıdır. Son yıllarda, giderek artan sayıda sanatçı ve mekan, kolay, ancak çevresel olarak maliyetli uluslararası seyahatlere olan güvenlerini yeniden düşünmeye başladı.

Gösterinin Perşembe günü açıldığı Milano’daki Piccolo Teatro’da Mitchell’in vizyonu Roma merkezli kolektif lacasadargilla tarafından yeniden yorumlandı. Mitchell’in talimatlarında, “aşağıda belirtilen parametreler dahilinde çalışırken, kendi şovunuzu yapmak için sanatsal özgürlüğe sahipsiniz.” Bunlar, bir güç ölçerin nasıl oluşturulacağını açıklayan bir video eğitimine kadar döküm, müzik ve teknik gereksinimleri içerir.

Milan versiyonunu yöneten lacasadargilla üyesi Lisa Ferlazzo Natoli, Lozan’da sergilendiğinde Zoom üzerinden gördüğü Mitchell’in yapımını “Model Sıfır.” Şimdi, o ve Mitchell uzaktan birlikte yönetiyormuş gibi hissettiklerini söyledi.

Bu, yönetmenlerin çalışmalarının her tekrarında son sözü söyleme eğiliminde oldukları Avrupa tiyatrosunda alışılmadık bir üretim modelidir. Mitchell bir video röportajında ​​​​açıkladığı hedef, çevresel bir tehdit karşısında tiyatro yapımı için yeni yollar bulmaktı. “İklim değişikliğinin ışığında normal hiyerarşilere, sistemlere, yapılara veya kontrole sahip olamazsınız çünkü konu çok daha büyük ve çok daha önemli” dedi. “Sanatsal kontrolden vazgeçmelisin.” 57 yaşındaki ve Avrupa çapında tiyatro ve opera yönetmeni olarak tanınan

Mitchell, “eko-dramaturji” dediği şeyi deneyebilecek durumda olduğunu söyledi. “Kariyerimin başında değil sonundayım, bu yüzden sanatsal olarak berbat edersem kaybedecek bir şeyim yok. Genç nesli bundan uzak tutmak istiyorum ve onlar sadece sonucu alıyorlar.”

“Sürdürülebilir Tiyatro mu?” program sanal konuşmalarla başladı. Mitchell ve bir diğer çevreye duyarlı sanatçı, Fransız yönetmen ve koreograf Jérôme Bel, uygulanabilir bir üretim modeli bulmak için Vidy-Lozan Tiyatrosu’nun sanat yönetmeni Vincent Baudriller ve Caroline Barneaud ile yaklaşık bir yıl boyunca ayda iki kez çevrimiçi toplantılar yaptılar. , uluslararası projeler direktörü.

Ekip ayrıca tiyatronun karbon ayak izini değerlendirmek için Lozan Üniversitesi’nden araştırmacılarla da bağlantı kurdu. Benzer bir öz değerlendirme sürecini tamamlamak, Vidy-Lozan’ın Belçika’nın Ghent kentindeki tiyatroları içeren Avrupalı ​​ortakları için bir gerekliliktir; Maribor, Slovenya; Vilnius, Litvanya; Zagreb, Hırvatistan; Lizbon; ve Stockholm. (Tayvan’daki Ulusal Tiyatro ve Konser Salonu da kaydoldu.)

Yapım açısından, ortaklar görmeden imzaladılar: O sırada Mitchell ve Bel, birlikte tek bir prodüksiyon (ve senaryo) yaratabileceklerini düşündüler. Bunun yerine, her tiyatroya iki tane verilecek: “A Play for the Living in a Play in a Time of Extinction”a ek olarak, Bel’in “Jérôme Bel” adlı eseri de katılımcı tiyatrolar tarafından yeniden sahnelenecek.

Mitchell’in işi, sahnede ve sahnede on yıldır iklim krizine yanıt veriyor. 2012’de İngiliz bilim adamı Stephen Emmott ile görüştükten ve radikal davranış değişikliği ihtiyacı hakkında konuşmasını duyduktan sonra uçmayı tamamen bıraktığını söyledi. “Sürdürülebilir Tiyatro?” için sıfır seyahat kuralı? onun fikriydi – ve “başlangıçta kesinlikle sinirli insanlar” dedi. İngiltere’de yerleşik olduğundan, geçen Eylül’deki Lozan galasından önce (sanal olarak katıldığı) “Yok Olma Zamanında Yaşayan Bir Oyun”u tamamen Zoom üzerinden yönetti.

Provaları Mitchell’e iletmek için tiyatronun içine kameralar yerleştirildi ve özel bir teknisyen tarafından çalıştırıldı. “Bir odayı okumak tamamen kolay değil ve devam eden küçük mikro konuşmaları anlayamazsınız. Farklı bir iletişim protokolümüz olması gerekiyordu” dedi. “Her şeyi bir problem olarak görebilirsin. Ben ve ekibim, bunu yapmamayı seçtik.” Vidy-Lozan’dan

Barneaud, deneyimin tiyatronun kurum içi ekibi için olumlu olduğunu söyledi. “Herkese daha fazla sorumluluk duygusu verdi. Örneğin ses mühendisi, o odada olmadığı için besteci Paul Clark için ‘kulak’ görevi yapmak zorunda kaldı.”

Milano’daki Piccolo Teatro ve diğer sinema salonlarının galadan sonra aldığı senaryodaki talimatların dışında, yalnızca birkaçı kesin olarak belirlendi. Biri, performansları tamamen elektrik şebekesinden çıkarmaktır. Bunun yerine, Mitchell, elektrik üretmek için sahneye, sanatçıların gösteri boyunca sürdüğü sabit bisikletleri yerleştirdi. Mitchell, bunun “elektriğin çabasını göstermek” ile ilgili olduğunu söyledi. (Touring puanında bisikletlerin nasıl yapılacağına dair öğreticiler de var.)

İsviçre’dekinden daha büyük bir sahne için yapılmış Milan versiyonu ve daha ayrıntılı setlerle, iki yerine dört bisiklet kullanır. İklim değişikliği 2005’teki başlangıcından bu yana lacasadargilla’nın çalışmalarında yinelenen bir konu olsa da, gösterinin gereksinimleri hala üyelerini bazı alışkanlıkları yeniden düşünmeye zorluyor, dedi Ferlazzo Natoli: “Normalde videoyla çok daha fazla çalışıyoruz ama video çok tüketiyor ve sabit miktarda enerji gerektirir.”

Kısıtlamalarla çalışmanın teşvik edici olduğunu da ekledi. “Bu çok heyecan verici çünkü daha önce bilmediğimiz cihazlar, ışıklar ve enstrümanlarla çalışabileceğimizi keşfettik.”

Katılan sanatçılar ve yapımcıların tümü, geliştirdikleri modelin, tek ve bitmiş bir cevaptan ziyade, tiyatronun küresel ısınma üzerindeki etkisini sınırlamak için yalnızca bir seçenek olduğunu vurguladı. Teatro Piccolo’nun direktörü Claudio Longhi, “Sanırım bu yolculuğun gerçekten başındayız” dedi. “Bu proje bir soru sorma yöntemi, bir provokasyon.”

“A Play for the Living in a Time of Extinction”ın İtalyanca versiyonu Perşembe günü gösterime girdiğinde, Mitchell tabii ki Zoom üzerinden izleyecek. Ancak daha sonra ondan hiçbir not gelmeyecek, dedi. “Milano’daki yerel sanatçılara ait. İstediklerini yapmakta özgürler.”