Dua Lipa Karantina Marşlarını Arenaya Getirdi

En iyi Dua Lipa şarkılarının çoğu, kolayca sindirilebilir bir konseptle başlar – “Physical”, “Levitating”, “Cool” – ve oradan dışa doğru yayılır. Müziği akıcı, etkileyici ve çekici bir şekilde buzlu: en son cila ve gösterişli havayı verirken tarihe dikkat eden endüstriyel sınıf club-pop.

Yine de şarkılar çok sıkı sarılmış. Lipa, prodüksiyonunun tıslamasından ve mırıltısından sık sık uzaklaşan, sanki parçayla değil de şarkıda performans sergiliyormuş gibi gelen, hafif kral bir şarkıcı. Dans pistine yönelik harika müzik genellikle terk etmeyi çağrıştırır, ancak Lipa kontrolü sızdırır. O bir pop süperstarı ama tam bir pop kişiliği değil.

Belki de bu yüzden Salı gecesi Madison Square Garden’da diğer 20.000 kişi gibi o da Dua Lipa şarkılarına eşlik etmeye geldi.

Bu, doğal olarak, birçok kişinin son birkaç yıldır, özellikle de Lipa’nın “Geleceğin Nostaljisi”nin yayınlanmasından bu yana yaptığı şeydir. Covid döneminin ilk mükemmel albümleri. Bu, kısa bir süre için, sosyal izolasyon tarafından elimizden alınan olasılıklar hakkındaki kolektif halüsinasyonumuzun müziğiydi, aylarca veya daha uzun süre yeniden açılmayacak olan mega kulüpler için tasarlanmış klinik olarak kendinden geçmiş, kesinlikle bükülmez marşlardan oluşan bir setti.

26 yaşındaki Lipa, birçok yönden, azalan zamanlar için bir pop süperstarı. Madonna’dan Katy Perry’ye, Lady Gaga’dan Rihanna’ya ve Billie Eilish’e, pop müziğin son birkaç on yılının en başarılı figürleri dünyalar inşa etti. Onlar ses kadar beden ve estetiğin de filozoflarıdır.

Lipa’nın müziği soru sormaz veya alternatif yorumlar önermez. Özellikle canlı “New Rules” ve “Electricity” (Chicago house müziğini çağrıştıran Silk City adı altında çalışan Mark Ronson ve Diplo ile yapılmış) gibi şarkılar üzerinde – en iyi şekilde olsa da belki aşırı çalışkandır. Bazen, Lipa, 1990’ların başındaki club-pop’un sadık bir analizini yapıyormuş gibi geliyor, bir nostaljik değil, tarihi bir yeniden canlandıran.

Ancak Lipa’nın hırsı akademik ölçekli değil, tahakküm odaklı. Ve bu, kesin rekreasyonlardan daha fazlasını gerektirir. Gelecek Nostalji Turu’nun bir parçası olan bu performans, radyoda Lipa şarkılarını dinlemenin heyecanını yaşadı – gözlerinizi yoldan ayırmanız gerektiğinde kendinizi kaybetmenin harika bir yolu.

Lipa’nın müziğinin saf popülaritesi göz önüne alındığında, gösteri mütevazıydı, Lipa’nın stadyum büyüklüğündeki hedeflerini ciddi şekilde küçümseyen, konseptsiz, kutu kontrolü yapan bir prodüksiyondu. “One Kiss” sırasında kirişlerden düşen balonların yetersiz bir aranjmanı. Lipa ve dansçıları, “New Rules” sırasında proforma şemsiye rutininden sızdı. Daha sonra, tavandan bir avuç dolusu küre ve yıldız gevşekçe sallandı. “We’re Good” sırasında Lipa sahnede şarkı söylerken oturdu, yakınlarda şişme bir ıstakoz havada asılı kaldı… tehditkar bir şekilde? Pek değil. Daha sersemce. (Sahnenin arkasındaki büyük ekranda eşlik eden animasyon, Perry’nin, genellikle Lipa’nın cephaneliğinin bir parçası olmayan arsızlığını hatırlattı.)

Gece boyunca , Lipa’nın yanında 10 dansçı ve iki patenci vardı. O, büyük bir duyguyu telgraf ederken küçük, sert hareketleri vurgulayan koreografiyi seçen zahmetli bir dansçı: “New Rules”ta podyumun sonuna kadar gelen bir güç, “Future Nostalgia”da aşırı dozda saç kırbaçlama. Ancak sunumun tiyatrosu nadiren şarkıların dramasıyla eşleşiyordu.

Şarkılara gelince, aranjmanlar sadık ve vurguluydu – sahnede olanların doldurmadığı alanı doldurdular. Lipa asla onu destekleyen yedek şarkıcıların ve önceden kaydedilmiş vokallerin cephaneliğinden daha güçlü şarkı söylemedi. Albümlerinde ara sıra bir hırıltı ile şarkı söylüyor, ancak bu anlar burada ortaya çıktığında, titizlikten geri adım atıyor gibiydi. (Lipa’nın dansçılarına gösterinin başında ayrıntılı bir video tanıtımı verildi. Gecenin sonunda grup üyelerini isimleriyle tanıttı, ama – anlamlı bir şekilde? – yedek şarkıcılarını değil.)

Hoş değildi — “Break My Heart” neşeliydi, “Don’t Start Now” vurucuydu, “Cool” eterikti. Ama bunlar kapalı döngülerdi, zaten deneyimlenen duyguların pekiştirilmesi, büyüme için sıçrama noktalarından daha fazlasıydı. Sonuç olarak, ketlenme riske ağır bastı – hepimizin içeride olduğu ve bir gün özgür kalıp kalamayacağımızı merak ettiğimiz bir zamanın mükemmel bir yeniden yaratılması.