‘Her Şeyin Tadını Çıkarıyorum’: Met Opera’da Bir Soprano’nun Yıldız Dönüşü

Soprano Erin Morley, on yıldan fazla bir süredir demirbaş olduğu Metropolitan Opera’ya yabancı değil. Ama şimdiye kadar şirketin yüzü olmamıştı.

Bu, son haftalarda değişti, çünkü onun benzerliği – otobüs ve reklam panoları boyutuna yükseldi – Met prömiyeri Salı günü olan “Eurydice” ile yıldız dönüşünü destekledi.

41 yaşındaki Morley, Çarşamba sabahı verdiği bir röportajda, “Yüzümü bir reklam panosunda görmeye asla alışamayacakmışım gibi hissediyorum” dedi. “Provaya giderken her gün yanından geçmek kesinlikle garipti. ”

Morley, 2003 oyununa dayanan bir libretto ve Sarah Ruhl tarafından bestelenen Matthew Aucoin tarafından bestelenen operada başrolü seslendiriyor. Eurydice, 2020’nin başlarında Los Angeles Opera’da prömiyeri yapılan klasik efsanenin bu yeniden anlatımının kalbidir. Ruhl’un anlayışına göre, ölü babasıyla yeraltında yeniden bir araya gelir ve tarihin en büyük müzisyeni ile olan ilişkisi hakkında (en iyi ihtimalle) kararsız hisseder. ; eserin en anlamlı aryasındaki o belirsiz duygularla mücadele ediyor, “Bir sanatçıyı sevmek budur. ”

Met’in genel müdürü Peter Gelb, prömiyeri izleyen partide yaptığı konuşmada bu aryaya atıfta bulundu. Oyuncu kadrosunu cömert üstünlüklerle tanıştırarak şunları söyledi: “Bir sanatçıyı sevmenin ne demek olduğunu söylüyor. Ama onu, eşsiz Erin Morley’i sevmenin ne demek olduğunu öğreniyoruz. ”

2008 Met’teki ilk çıkışından bu yana, Puccini’nin “Manon Lescaut”unda bir madrigalistin anonim rolüyle Morley bir sahne hırsızı haline geldi – Offenbach’ın “Les Contes d’Hoffmann”ında Olympia olarak müzikal stratosferde komik ve kesinlikle kesin; Wagner’in “Siegfried”inde Orman Kuşu olarak sahne dışında şarkı söylerken bile çekici; ve Strauss’un “Der Rosenkavalier. The Met’in pandeminin başlarında canlı yayınlanan At-Home Gala’sı için, Donizetti’nin “La Fille du Régiment” adlı bel canto gösterisi “Chacun le sait”te kendisine unutulmaz bir şekilde piyanoda eşlik etti. ”

Bir röportajda Gelb, Met’in geleceğinde “büyük bir hissesi” olduğunu söyledi. Önümüzdeki dört sezonda, Mozart’ın “Die Zauberflöte”nin yeni sahnelemesinde Pamina ve şirketin geliştirmekte olduğu Barok pastişinde başrolde yer alan Pamina da dahil olmak üzere sekiz farklı rol oynayacak.

Ama önce Met’de 16 Aralık’a kadar devam eden ve 4 Aralık’ta sinemalarda gösterilecek olan “Eurydice”, hala açılış gecesinin zirvesindeyken, role hazırlanmak, salgını atlatmak ve geri dönmek hakkında konuştu. Met’e. İşte konuşmadan düzenlenmiş alıntılar.

Çağdaş opera ile ilişkiniz nasıldı?

Üniversitedeyken birçok yeni müzik yaptım. Pek çok besteci arkadaşım vardı ve onların eşyalarını öğrenmeyi çok severdim. O zamandan beri çağdaş müzik yaptım ama prömiyer yapmadım ve kesinlikle bir opera prömiyeri yapmadım. Birçok meslektaşım benden daha fazla yeni opera yaptı. Deneyimlerini ve onları ne kadar beslediğini gördüm ve şimdiye kadar gerçekten anlamadım. Bu, parçası olduğum en heyecan verici şey.

Yeni bir şeyin baskısı standart repertuardan nasıl farklıydı?

Her iki durumun da kendilerine göre belirli bir ağırlığı vardır. Ancak bununla bir tür sorumluluk hissettim: Bunu Met’e ilk getiren benim ve insanların gelecek yıllarda bakması için bir tür temel sunuyorum.

Açıkçası, yeni bir parça öğrenmenin büyük zorlukları var çünkü ona referans yok ve katlanarak daha fazla zaman alıyor. Matt’le ilk konuşmam iki buçuk yıl önceydi. Çok matematiksel ritimler yazıyor. Müzisyenliğimi hiç bu kadar derinlemesine sorgulamamıştım; iki ölçü için 20 dakika harcadığımı hissettiğim günler oldu. Bunun bir kısmı, bir tür doğal konuşma ritmi elde etme niyetiyle yazmasıdır. Kulağa oldukça hoş geliyor, ancak zaman alıyor.

Bir süredir Met ile şarkı söylüyorsunuz, ancak afişlerde ve afişlerde olmak nasıl bir duygu?

Met ile onların genç sanatçı programında başladım. Bundan yola çıkarak, tam teşekküllü profesyoneller için zor bir köprü ve Met bana bu köprülerin çoğunu teklif etti. Seyircinizi sizinle bir yolculuğa çıkarmak ve beni “Eurydice”de görenlerin beni “Manon Lescaut”ta da gördüğünü bilmek çok güzel ve tatmin edici. ”

Reklam panolarını görünce, gösteriyi taşımak, insanları tiyatroya getirmek ve Met’in yaşadığı bu anı kutlamak için belirli bir sorumluluk hissediyorum. Bazen üstesinden gelmek için çok şey var. Ama bu gerçekten bana çok daha fazla enerji koymamı sağladı.

Met’in Evde Galasının en önemli özelliği kendinize eşlik etmenizdi.

Bir piyanist olarak kimliğimi yeniden görebilmek tatmin edici ve güzeldi. Bir süredir eşlikçiydim ve bunu ne kadar özlediğimin farkında değildim. Bununla birlikte, kimseyle işbirliği yapmamak tatmin edici değildi. Bu deneyimin bir parçası olmak ve izlemek son derece heyecan vericiydi ama yalnız kalmak çok üzücüydü.

O gün hepimiz çok gergindik. Gittiğimde kocam çocuklarımızı parka götürdü çünkü gidecek bir yer yoktu. Bitirdikten sonra geri geldiler ve kızım, “Anne, bir notu kaçırdın. ” Hangisine sahiptim.

Ama çok kaygısız görünüyordun, hiç gergin değildin. Ve sen bunu başardın — içindeki yüksek not nedir? Chacun le sait ”?

Sonunda yüksek bir F. Bu yüzden ben bir icracıyım. Adrenaline oldukça iyi tepki veririm. O gün gerçekten sinirlerim yüksekti. Ve ben bunu kaçırmıştım. Pandemi sırasında adrenalini o kadar çok özledim ki paraşütle atlamaya gittim. Bittikten sonra hissettiğimi hatırlıyorum: Met’te sahnede performans sergilemekle aynı deneyimdi.

Sonunda Met’e dönmek nasıldı?

Yaklaşık bir yıl önce Met for Town & Country’de Angel Blue, Isabel Leonard ve Peter ile bir fotoğraf çekimi yaptım. Ve tüm ışıklar kapalı ve orada kimse yokken binada olmak tamamen ürkütücüydü. O kadar derinden iç karartıcıydı ki.

Sonra ilk “Eurydice” provamı yapmak için eve geldiğimde – neredeyse kalbimin dayanamayacağı kadar fazlaydı. Güzel bir buluşmaydı, ama aynı zamanda biraz hüzünlüydü çünkü hepimiz çok şey yaşadık. Herkes değişmiş görünüyor; Şimdi projelerime yüzde 10, yüzde 20 daha fazla veriyorum çünkü bir daha buna sahip olup olmayacağımı bilmiyorum. Pandemi sırasında kaybetmek o kadar zordu ki, şimdi her şeyin tadını çok daha fazla çıkarıyorum.