İnceleme: Çok Kırılgan Bir ‘Cam Menagerie’de Amy Adams
LONDRA – Film yıldızı Amy Adams’ı Londra’ya ender bir şekilde getiren Tennessee Williams oyunu “The Glass Menagerie”de parçalanan tek şey …
LONDRA – Film yıldızı Amy Adams’ı Londra’ya ender bir şekilde getiren Tennessee Williams oyunu “The Glass Menagerie”de parçalanan tek şey değerli bir heykelcik değil. sahne gezisi. 1944 klasiğinin bu nispeten sessiz canlanması Salı günü İngiltere’nin başkentindeki Duke of York’s Theatre’da başladı ve 27 Ağustos’a kadar sürüyor. En iyi yapımlar, seyirciyi oyunun yıkıcı zirvesinde tüneğinden düşen tek boynuzlu at kadar paramparça bırakmalıdır.
Yine de gözlerim oldukça kuru kaldı, en unutulmaz versiyonları sizi dolambaçlı bir aile dinamiğine çeken bir oyun için alışılmadık bir şekilde. Bu prodüksiyonun daha sessiz, daha az acil yaklaşımı ikinci perdede yerini alıyor, ancak başka bir yerde oyunun yoğunlaşan üzüntüsünden çok uzak.
Hikaye her zamanki gibi güçlü. Huysuz Amanda Wingfield’ın (Adams, güneyli bir aksanla konuşuyor) sıkışık St. Louis evlerinde iki çocuğuna kaba davrandığını görüyoruz. Tomurcuklanan bir yazar olan Tom, bir depoda ruhunu ezen bir işte kapana kısılmıştır ve ablası Laura (Lizzie Annis), içine kapanık, kendini “sakat” olarak tanımlayan biridir. Endişeli üçlü, Tom’un iş arkadaşı Jim (Victor Alli), Laura’nın uzun zamandır kız öğrenci sevgilisi olduğu ortaya çıkan, çok beklenen “beyefendi arayan” tarafından önemli bir akşam yemeğine katılıyor.
Yönetmen Jeremy Herrin, Williams’ın huzursuz genç bir sanatçı olarak portresi olan Tom rolünde iki adama yer vererek oyuncu sayısını beşe çıkardı.
Broadway’deki “The Inheritance” ile geçen yıl Tony adayı olan Paul Hilton, asla tam olarak kaçamadığı aileye pişmanlıkla bakan yaşlı Tom’u oynuyor. Hilton’un soliloqui’leri prodüksiyonun yerini alıyor ve aktör, Vicki Mortimer’in kasvetli setine hakim olan büyük bir kırılgan süslemeler vitrininden ailesine göz atarak sahne boyunca sinsi sinsi dolaşıyor. (Bu “hafıza oynatma” eyleminin üstünde, video tasarımcısı Ash J. Woodward’ın, hatırlamaların yaptığı gibi, odaktan çıkan ve odaktan çıkan puslu görüntüleri yansıttığı bir ekran var.)
Ve Tom Glynn- Carney, oğluyla “bencil bir hayalperest” olarak alay eden otoriter anneyle sonsuza kadar yüzleşen genç Tom’u oynuyor. Daha da kötüsü, aşık Laura’da romantik bir kıvılcım uyandıran ve çabucak sönen bir yabancı olan Jim’i tanıştırmak gibi büyük bir günah işler: Öğrendiğimize göre Jim’in (görünmeyen) Betty’de ciddi bir kız arkadaşı vardır.
Rolün paylaşımı prensipte merak uyandırıcı olsa da fazla bir şey ifade etmiyor. İki Tom, başlangıçta birbirlerini geçerken kabul ederler, ancak başka türlü ayrı evrenlerde yaşıyor gibi görünürler: Kompakt, alıngan Glynn-Carney, fiziksel ve duygusal olarak, uzun boylu, hafif etkilenmiş Hilton’dan daha farklı olamazdı. Amerikan aksanına alıştı. (Glynn-Carney’ninki ise tam tersine mükemmel.)
Utangaç Laura ve iyi niyetli Jim arasındaki mum ışığında karşılaşmanın çok daha fazla gücü var. sevgisinde feci bir etkiye ulaşan kişi. Drama okulundan kısa bir süre sonra, Alli, Laura üzerinde olağanüstü bir etkisi olan “hoş, sıradan, genç adam” – Williams’ın karakterle ilgili tanımını aktarır – olarak hemen sevilir. Ve serebral palsili olan ve burada profesyonel sahneye çıkışını yapmakta olan Annis, Jim ayrıldığında Laura kendini toparlarken tiyatroda elle tutulur bir durgunluk yaratır.
Peki ya on yıl önce New York’ta “Into the Woods” müzikalinin açık havada bir prodüksiyonunda sahneye çıkan çekici isim Adams’a ne demeli? Altı kez Oscar adayı olan Amanda, Cherry Jones, Sally Field ve Isabelle Huppert gibi bu rolün son dönem yorumcularından çok daha genç bir Amanda ve onun yumuşak sözlü tavrı, bu annenin bazen olabileceği harridandan daha fazla yaygara koparıyor.
Eksik olan şey, Amanda’nın bir ömür boyu ihanet ve hayal kırıklığı karşısında biriktirdiği öfke duygusudur, ancak sahnenin üzerinde en sık görülen projeksiyon, çocukların “aşık olan” hatalı babası “telefoncu”nunkidir. uzun mesafelerle” ve ailesini tamamen terk etti.
Adams’ın doğal çekiciliği, Amanda’nın bir zamanlar onu neşelendiren beyefendiler hakkındaki açıklamasını inandırıcı kılıyor, ancak o, prodüksiyonun kendisi gibi, daha az boyun eğmekle yapabilirdi. “The Glass Menagerie” bir kırılganlık noktası olabilir, ancak oyunun serbest düşüşteki bir aileyi tasviri, merkezinde daha sağlam bir performansa ihtiyaç duyar.
The Glass Menagerie
27 Ağustos’a kadar Londra’daki Duke of York’s Theatre’da.
The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.