Jayson Musson için Daha Büyük Bir Tuval Kuklaları ve Picasso’yu İçeriyor

PHILADELPHIA – Kumaş Atölyesi ve Müzesi’nde gösterilen film, çılgınca ters giden bir müze hediyelik eşya dükkanına benziyor. Michelangelo’nun “Pietà”sının bir kopyası, bir mindere yer açmak için İsa’nın vücudunun büyük bir kısmı kaldırılarak bir sandalyeye dönüştürülmüştür. Picasso’nun “Les Demoiselles d’Avignon” (1907) adlı eserinden çıplak bir figür, portmanto olarak üç boyutlu hale getirildi. Hans Holbein’in “The Ambassadors” (1533) filmindeki anamorfik kafatası görüntüsü bir sehpanın yüzeyini oluşturur. Ve hepsinin ortasında büyük bir animatronik kukla oturuyor: Ollie adında pis, gri bir saksı tavşan.

Jayson Musson’un ilk kişisel müze sergisi olan “His History of Art” dünyasına girdiniz. Kumaş Atölyesi’nde çekilen ve büyük, ayrı ekranlarda oynatılan üç videonun yanı sıra set ve işin nasıl yapıldığını gösteren sahne arkası galerisinden oluşuyor. Proje, hem tuhaf hem de derin bir şey yaratmak için sitcom’lardan, çocuklara yönelik eğitici TV’lerden, performans sanatlarından ve sanat tarihi derslerinden yararlanıyor.

Musson videolarda, Picasso ve Willendorf Venüsü gibi tarihi konukların yardımıyla sanatın ve tarihinin oda arkadaşı Ollie’ye olan ilgisini açıklayan Jay adlı bir koleksiyoncu olarak rol alıyor. köpük, kum ve reçine). Jay, Mister Rogers hakkında bir şeyler kanalize ederek şarkı söyler gibi konuşuyor, ancak konuşması genellikle tepeden tırnağa ve dersleri sert oluyor: “İnsan ilk kez pantolon giyip kendini medeni olarak adlandırdığından beri, yaptığı ilk şey, öldürülmesini haklı çıkaran sanat yapmaktı. pantolon giymeyen komşular” diyor ilk bölümde. Şakaların çoğu bir kahkaha iziyle noktalanır.

Musson’un adını veya yüzünü ya da acı verecek kadar dürüst mizahını tanıyorsanız, lisansüstü okuldayken uydurduğu karakter olan Hennessy Youngman’ı düşünme ihtimaliniz yüksek. Jamaikalı göçmenlerin çocuğu olan Musson, New York şehrinin bir banliyösü olan Spring Valley’de büyüdü ve üniversite için Philadelphia’ya taşındı (Sanat Üniversitesi’nde BFA). Orada kaldı ve 20’li yaşlarını orada geçirdi, şehrin DIY yaratıcı sahnesine daldı, bu da iş yaparken hizmet işlerini sürdürmek ve rap grubu Plastic Little ile turne yapmak anlamına geliyordu. Bu yaşamdan on yıl sonra, daha fazla istikrar arayan bir MFA almaya karar verdi.

2009’da Pennsylvania Üniversitesi’ne kaydoldu, ancak ilk başta şaşırtıcı buldu. Musson, bir zamanlar çalıştığı bir kafenin yakınındaki küçük bir Philadelphia parkında yaptığı röportajda, “20’li yaşlardaki ‘Where the Wild Things Are’ korsan gemimden bir MFA ortamına gelmek bir kültür şokuydu” dedi.

Bununla başa çıkmak için, bir hip-hop uzmanı kılığında, çağdaş sanatın temel kavramlarını alaycı bir şekilde açıkladığı kısa videolar yapmaya başladı: “Performans sanatı, can sıkıcı insan gruplarının bedeninizi ve sesinizi kullanarak internet öncesi bir yöntemidir. birlikte çalışarak, söz konusu rahatsızlığı artıran çekici bir gösteri yaratmak için” ve bir sanatçı olarak nasıl başarılı olunacağına dair tavsiyelerde bulundu (ipucu #1: “beyaz ol”).

Hennessy Youngman, üzerlerinde çizgi film ve çizgi roman karakterlerinin yüzleri olan altın zincirler ve şapkalar giydi. Videoların içeriği genellikle komikti, ancak öncül ağırlıklı olarak beyaz sanat dünyasını da içeriyordu: Mizah, bu tür bir Siyah figürün ait olmayacağı veya olmaması gerektiği beklentilerine bağlıysa, onlar hakkında ne dedi?

Kişisel olarak cana yakın ve havalı karakterinden çok daha nazik olan Musson, “Psikolojik olarak, işi yapmak lisansüstü okulu bitirmeme yardımcı oldu” dedi.

2010 yılında YouTube’da “Art Thoughtz” başlıklı videoları yayınlamaya başladı ve kısa sürede ünlü oldu. Ya da en azından, sanat dünyaca ünlü.

Salon 94’teki galerisi 2012’den geçen yıl dağılana kadar Musson’u New York’ta temsil eden satıcı Jeanne Greenberg Rohatyn, “Onu etrafta dolaştırmaya başladığımızda, orman yangını gibiydi” dedi. Musson’la başka bir sanatçı aracılığıyla tanıştı ama aynı zamanda izliyordu ve “Art Thoughtz”dan derinden etkilenmişti.

“Yazabilir, oyunculuk yapabilir, sanat yapabilir” diye devam etti. “O bir rönesans sanatçısı.”

“Art Thoughtz”, Musson’u ön plana çıkararak yeni kaynaklar ve fırsatlar getirdi. Onları Hennessy’nin ve hatta Jay’in tavsiye edebileceği şeyi yapmamak için kullandı: daha fazla video çekerek markasını sağlamlaştırdı. Bunun yerine, kesip soyut resim benzeri kompozisyonlar halinde yeniden diktiği Coogi kazakları gibi nesneler ve karikatürist Ernie Bushmiller’ın çizgi romanı “Nancy”de çizdiği sahte Modern sanat eserlerinin tam boyutlu gerçekleştirilmiş hallerini yarattı.

Musson, “İşinizle ilgili görüş ve sohbet olması güzel, ancak işlerin ne zaman bitmesi gerektiğini bilmelisiniz” dedi. “Ve onları kendi şartlarına göre bitirmeye çalışmalısın, yoksa 15 yıl önce yaptığın bir şeye borçlu olacaksın.”

Galerilerde gösterilen ayrı nesneler dizisine ek olarak, “Art Thoughtz”dan bu yana yaptığı çıktılar, zaman yolculuğu yapan bir B-boy hakkında bir web dizisi olan “The Adventures of Jamel”in üç bölümü; ve alaycı bir şekilde “CVS Bangers” olarak adlandırılan pop müzik karışımları. Böyle bir dizi dağınık görünebilir, ancak bu, sürekli hayal kuran ve fikirleri test eden birinin işaretidir.

Musson’u, çocukken okumayı ve yapmayı çok sevdiği çizgi filmlere ve çizgi romanlara olan ilgisi gibi taşıyan kavramsal akımlar da var. Grafik tasarımcı olan babası, isteği üzerine Exacto bıçağıyla onun için çizgi romanlar keserdi. Musson, “Onları duvarıma bantlar ya da konuştururdum” dedi. “Onları, dünyalarından ve duvara izole edilmiş şekiller olarak istedim.”

Bir diğer konu ise “en önemli şey” dediği mizahtır.

“Şakalar güçlü olabilir, ancak iyi bir fıkra anlatmak kolay değil” diye ekledi. “Sanırım Hennessy’nin bu kadar başarılı olmasının nedeni, bilgiden çok şakalarla ilgilenmemdi. Dedim ki, bu komik olmalı, yoksa gidip bir deneme yazabilirim.”

Ayrıca Philadelphia’da yaşayan ve Musson’u yaklaşık 20 yıldır tanıyan sanatçı Becky Suss, mizahın varlığının merkezinde olduğunu vurguladı. “Jayson’ın bir insan olarak ne kadar zeki ve eğlenceli olduğu ve bunu sanatının ayrılmaz bir parçası haline nasıl getirebildiği konusunda çok özel bir şey var” dedi. “Bunu hepimiz yapmıyoruz.”

Şahsen, Musson komedisini hafifçe giyiyor, nasıl inecekleri konusunda endişelenmeden orta dalgada şakalar yapıyor. Ölçeği daha önce üstlendiği her şeyden daha büyük olan “His History of Art” için mizahı bilemek daha zordu: Kredileri arasında aktörler, kuklacılar, bir yönetmen yardımcısı, bir prodüksiyon şirketi ve bazıları öğrenilen Kumaş Atölyesi personeli yer alıyor. Musson’un vizyonunu gerçekleştirmeye yardımcı olmak için kukla yapımı.

Müzenin geçici sergi direktörü Alec Unkovic, projeyi şu soruya yanıt olarak nitelendirdi: “Jayson, şu anda bir kurum ve bir dizi grupla sanat tarihini ve pop kültürünü gerçekten keşfedebilmek için destek ve zamanla ne yapabilirdi? işbirlikçiler mi?” Musson da benzer şekilde bundan söz etti ve bu kadar çok desteğe sahip olmak için “farlardaki bir geyik anı” olarak nitelendirdi.

İşbirliğinin derinliği, ziyaretçilerin videoları izledikten sonra, karakter eskizlerinden ve Ollie’nin daha çok Oscar the Grouch benzeri versiyonunun etrafında sergilenen ilham verici görüntülerden bir bültene kadar ne kadar emek harcandığını görebilecekleri galerilerde ortaya çıkıyor. senaryo sayfaları, storyboard’lar ve fotoğraflar içeren pano. Bir bakıma, gösterinin arka yarısı, Jay’in Ollie’ye harika sanatlar yapmak için bir dahi olmanız gerektiğini ve manik, kaslı bir adam çağırdığını söylediği “His History” nin üçüncü bölümünün doğrudan bir çürütücüsüdür. Bunu kanıtlamak için Picasso.

Ama olması gerektiği gibi: Tıpkı “Art Thoughtz” gibi, “His History” de kesin bir eleştiri sunmaktan çok beklentilerimizi karıştırmakla ilgili. Bir TV şovu mu yoksa sanat projesi mi? Yetişkinler için mi çocuklar için mi? Ciddiyet mi yoksa dil mi? Yukarıdakilerin hepsi.

Musson, “Bir sanat uzmanı olmak istemiyorum çünkü uzman, olmasa bile tüm cevaplara sahiptir” dedi. “Hayvanat bahçesindeki şempanze olmak istedim, [küfür] etrafa saçıldım.”

Özellikle, “His History”, Musson’un on yıl aradan sonra ekranda performans göstermeye geri dönüşünü de işaret ediyor. Jay karakterini oynamak için artık gri bir çizgiye sahip olan saçını uzattı – “Frederick Douglass’ın saçı” diye şaka yaptı, konuştuğumuzda tekrar at kuyruğu yaptı. Varlığı “Art Thoughtz”un temel taşı olmasına rağmen, Musson aslında oyunculuktan hoşlanmıyor ve hatta Jay’i bir kuklaya dönüştürmeyi düşündü, böylece zorunda kalmasın.

“YouTube ile doydum” dedi. “Bir odada oturmayı ve dikiş dikmeyi seviyorum. İlgiden hoşlanmıyorum.” Yine de, beş günlük çekimin tadını çıkarmayı başardı ve en azından bir kez daha kameraya görünmeyi teklif etti: “Şimdi, daha yaşlı, daha şişman, daha mutlu ve daha aptal olmak, bunu belgelemek güzel.”

Jayson Musson: Sanat Tarihi

13 Kasım’a kadar Kumaş Atölyesi ve Müzesi, 1214 Arch Street, Philadelphia, (215) 561-8888; Fabricworkshopandmuseum.org.