Maggie Rogers’ın Daha Yüksek Çağrısı

Salgının ilk günlerinde birçok sanatçı gibi Maggie Rogers da tecrit edilmiş, yalnız bir hayat yaşıyordu. Yazmak için çok az planla, 2019’daki büyük plak şirketi “Heard It In a Past Life” için turnenin tükenmişliğini hafifletmeye çalışarak Maine kıyılarına çekilmişti. “Gizleniyordum,” dedi. “Kelimeler için tamamen kayıp.”

Ancak folk şarkıcı-söz yazarı köklerini dans çadırı momentumuyla birleştiren bu albümle en iyi yeni sanatçı dalında Grammy adaylığı kazanan Rogers, uzun süre kapalı kalmadı. “Vuruş yapmanın eğlenceli olduğunu” hatırlayarak, Feist, Damien Rice ve Mac DeMarco gibi isimlerle sanal bir günlük şarkı sorumluluk grubuna katıldı. “Yürüyüşe çıkar ve sonra en sevdiğim sanatçıların mutfaklarımızda biraz [küfür] yapmasını dinlerdim” dedi. “Çok hastaydı.” Kendi ev stüdyosunda yaptığı demoların kulağa neşeli gelmesi onu şaşırttı.

O anın kargaşasının ve öfkesinin onu başka bir yere götüreceğini düşündü. Ve sonra yaptı.

Geçenlerde “Sanatçının işinin hissetmek olduğu hakkında çok konuşuyorum” dedi. “Son birkaç yılda hissettiğim şey – dünyada çok fazla acı, çok fazla acı ve çok fazla adaletsizlik oldu. Neye inandığım ve sanatsal pratiğimi veya işimi nasıl yapılandırmak istediğim konusunda bana birçok soru getirdi. Ya da hayatım.”

Böylece Rogers, mutfağında hastalıklı ritimler hazırlamakla meşgulken Harvard İlahiyat Okulu’na kaydoldu. “Sanatı nasıl kutsal tutacağıma dair kendime bir çerçeve inşa etmek istedim” dedi.

Üniversiteye göre, çoğunlukla laik profesyoneller için “çalışmaları olumlu bir sosyal etki yaratmaya odaklanan” yeni bir program olan din ve kamusal yaşam alanında yüksek lisans derecesi ile Mayıs ayında mezun oldu. Rogers’ın durumunda, geçtiğimiz baharda Coachella’daki kararlı performansı da buna dahildi. “Müzik bir dinse, kendimi süper dindar hissediyorum” dedi. “Hayran kalabalığındayken veya sahnedeyken, kendimden daha büyük bir şeye en çok bağlı olduğumu hissettim.”

Çalışırken aynı zamanda Capitol için çıkardığı ikinci albümü “Surrender”ı da tamamlıyordu. Yapımcılığını Kid Harpoon (Harry Styles, Florence + the Machine) yapıyor ve onun için yeni bir ses olan distorsiyonu kucaklıyor – Cuma günü çıkacak.

28 yaşındaki Rogers, “Şu anda, kayıtlardaki neşe isyanın en büyük biçimi gibi geliyor” dedi. Zor kazanılmış bir umut, politik, kültürel ve çevresel olarak anın heyecanı olabilir. “Teslim olma” aynı zamanda kültürel bilinci, halk toplantılarının maneviyatını ve pop gücünün etiğini inceleyen tezinin bir parçasıydı. Albümün “dişli sevinç” olduğunu söyledi.

Harvard İlahiyat Okulu’nda deneme yazarı, doğa bilimci ve misafir profesör olan Terry Tempest Williams, Rogers’a “Kırık Bir Dünyada Güzelliği Bulma” adlı bir sınıfta ders verdi. Hayranları onu “bir rock yıldızı” olarak tanıyor olabilir, Williams bir e-postada yazdı. “Ama onu bir yazar olarak tanıyorum. Sözleri yalın, kesik kesik, süssüz, içgüdüsel. İçinde yaşadığı tüm duygu yelpazesini yazıyor. ”

Williams, Rogers’ın “özellikle büyük bir sahneye sahip bir müzisyen olarak gelen sorumluluğun farkında olduğunu” da sözlerine ekledi.

Williams, “Kamusal yaşam ile özel yaşam arasındaki köprü, durgunluktur, kim olduğunuzu ve kim olmadığınızı hatırlamak için zamana sahip olmaktır” dedi. “Hareketle dinginlik arasında dans ediyor.”

Hafta içi çiseleyen yağmurlu bir Haziran günü, Rogers ve ben şehirdeki kutsal noktalarından biri olan Central Park’taki Bethesda Çeşmesi’ne hacca gitmeden önce yağmurun dinmesini beklemek için Yukarı Doğu Yakası köşesindeki bir lokantada buluştuk. Kesik beyaz bir fanila giymişti, rahat bir siyah süveter giymişti (hepsi Portland, Maine, Goodwill’i selamlıyor) ve bir zamanlar uzun, Laurel Canyon şarkı yazarı-vari saçları bir peri şeklinde kesilmişti – Teen Vogue tarafından kapsanan bir gelişme olsa da hayatının çoğu için bu kesimi spor yaptı. Köşeli bir Ferragamo mini çantası ve kare şeklinde metal başlıklı çizmeler, büyük bir etiket yıldızının yegane ipuçlarıydı.

Çil suratlı ve sıcakkanlı, alttan alta bir goofball ile müzikal seçimleri hakkında etkiliydi (örneğin Coachella’da dans ederken burun kanamasını durdurmak için burnuna tampon soktuğu ve ardından setinin reklamını yapmak için video klibi kullandığı zamanki gibi).

Rogers birkaç hafta önce Cambridge, Massachusetts’teki yüksek lisans okulundan yeni taşınmıştı – “Boston’a sıcak bakışım: harika yemek, kötü aydınlatma” – ve hala yeni sanatsal hayatını nerede kuracağına karar veriyordu. “Önümüzdeki yıl ya da başka bir şey için yüksek lisansta olduğumu hissediyorum” dedi. “Saha araştırması yapıyorum.”

Easton, Md. kırsalında büyüdü; Artık eşyalarını sakladığı Los Angeles dairesi hiç bir zaman evi gibi olmamıştı. New York Üniversitesi’nde müzik prodüksiyonu ve mühendisliği eğitimi alırken, “Alaska” adlı parçası Pharrell Williams’tan viral bir övgü aldı ve “ne tür bir sanatçı olduğumu öğrendiği yer olarak şehre bir çekim hissetti. olmak istedi.” “Teslimiyet” ona serseri bir New York albümü gibi geldi; “ham insan enerjisi ve topluluk – o klostrofobik, metroda üzerinize terleyen biri” olarak adlandırdığı şeyi özlüyordu.

Rogers’ın arzuyla ilgili net vokalinin altında bir dizi aksaklık ve alkışla birlikte itici, sentetik ilk single’ı “That’s Where I Am”ın videosu, Manhattan şehir merkezinde yeşil bir boa içinde podyumda yürürken ve yığılırken buna saygı duyuyor. New York çapraz akımı olan bir taksi – kulüp çocukları ve ofis çalışanları. (Gitarist Hamilton Leithauser, fotoğrafçı Quil Lemons ve işbirliği yapmaya çağırdığı David Byrne de ortaya çıktı.)

Müzikal süreci bir ruh hali tahtası yapmakla başlıyor. “Prodüksiyonda, kayıtları her zaman bir dünya inşa etmek olarak düşünürüm – eğer bunu anlarsam, dünyanın ne olduğunu anlarsam, basların nasıl olması gerektiğini anlamak benim için çok daha kolay” dedi.

2018 single’ı “Light On”u birlikte yazdığı İngiliz yapımcı Kid Harpoon, “Surrender”ın görüntülerinin siyah-beyaz cesurluğu ve 70’lerin New York’unu içerdiğini hatırladı – “Bir kulüpte diz çökmüş biri üstleri kapalıyken, hepsini terle. Yakın dişler.” Rogers şehirde de kayıt yapmakta ısrar etti, geçen yaz ünlü West Village stüdyosu Electric Lady’de mağaza açana kadar anlamadığı bir seçimdi. “Bazı fikirlerinden tamamen ödün vermediğini gördüm – bazen oldukça acımasızca” dedi. “Bu gerçek bir güç. Ne istediğini biliyor.”

Mekanı, Jack Antonoff ile yukarıda kayıt yapan ve pürüzlü güç marşı “Shatter”da tef çalan Florence Welch ve çok büyük bir zevkle “tepki veren” Jon Batiste gibi diğer müzisyenleri getirmek için kullandılar, Kid Harpoon Grammy ödüllü grup lideri güldüğü için bazen klavyelerini sıfırlamak zorunda kaldıklarını söyledi.

Ve Rogers, yıllarca performans sergiledikten sonra – 20 yaşındayken iki albüm çıkarmıştı – zaten değişken vokallerinde başka tonlar buldu. “Alt sicilimi nasıl kullanacağımı öğrendim,” dedi, “tüm vücudumla şarkı söylemek için.”

“Geçmiş Bir Yaşamda Duydum” doğa örnekleriyle dolup taştı; “Teslimiyet”, Rogers’ın daha önce üzerinde pek çalışmadığı bozulmayı kullanır. Ama bir ses eklentisi buldu ve onunla uçtu. “Dünya çöküyordu ve Maine’deki hayatım inanılmaz derecede sessizdi” dedi. “Gürültü çok terapötik hissettirdi.”

Albümü tanıtan bir videoda, “kontrol edebileceğim kaos” olarak adlandırdı.

Gökyüzü temizlendiğinde, Rogers ve ben Bethesda Çeşmesi’ne gittik. Patti Smith’in ilk şiir ve elektro gitar konserini verdiği Doğu Köyü’ndeki St. Mark Kilisesi ile birlikte, ilham almak için sık sık dolaştığı bir yer. Çeşmenin ortasındaki 8 fit uzunluğundaki bronz heykel olan “Suların Meleği”, New York’ta büyük bir kamusal sanat eseri için görevlendirilen ilk kadın olan Emma Stebbins tarafından tasarlandı. York ve 1873’te açıldı.

Turistler çeşmenin yanında fotoğraf çekerken ve düzinelerce kaplumbağa uyuklayıp ilerideki göle atlarken Rogers, “Bu bana umut verici geliyor” dedi. “Melek barışı ve ölçülülüğü temsil eder. Bir zambak tutuyor. İnsanlar hala buraya geliyor.”

Bir keresinde, bir kahraman olan Joan Didion’un öğleden sonra anayasa için bir görevli tarafından etrafta dolaştırıldığını bile gördü. Rogers ona yaklaşamayacak kadar korkmuştu ama çorapsız olduğunu fark etti. “Ayak bileklerini gördüğümü hatırlıyorum,” dedi, “ve, oha, bu çok samimi.” Rogers’ın hassas noktalar için iyi bir radarı var; Usta modernist yazar Didion, kısa bir süre sonra öldü. “Bunun hakkında konuşurken ağlayabilirim” dedi.

Geçen yıl öğrendiklerini yaratıcı yaşamına nasıl uygulayacağını hala araştırıyor. Ama bir yol sadece çok dikkat etmektir. “Performansı her zaman bir mevcudiyet pratiği olarak düşünürüm” dedi. “Bu gerçekleşirken parmaklarınızın arasından kayıp giden tam da bu an ve bir daha asla yaratılamaz. Ve bu konuda çok kutsal hissettiren şey bu.”

Yağmur yeniden başladı, ama o şemsiyesiz kaldı – yaz damlalarının pıtırtısını severdi. Albümün kapanış şarkısı “dünyanın durumu” hakkında endişeyle dolu ve Rogers bu duyguya yanıt vermek için eğitim aradı. Müziği de onu oraya götürüyor; şarkı, birliktelik hakkında – vurucu perküsyon ile – bir temenniyle bitiyor. “Bence bir şey yaratmanın bir parçası, mümkün olan başka bir şey olduğuna dair ümide sahip olmaktır” dedi. “Başka seçeneğim yokmuş gibi hissediyorum.”