Opera ‘Eurydice’ Arkasındaki E-postalar

2015’te besteci Matthew Aucoin, oyun yazarı Sarah Ruhl’a Orpheus mitinden esinlenen yeni bir operada onunla çalışmak isteyip istemediğini sormak için e-posta gönderdi.

Bunun yerine, Eurydice’in ölü babasıyla yeraltı dünyasında yeniden bir araya geldiği Orpheus hikayesinin özlem dolu, hayali bir anlatımı olan 2003 tarihli oyunu “Eurydice”yi uyarlamaya karar verdiler. Sonuç, Şubat 2020’de Los Angeles Opera’da prömiyeri yaptı ve Mary Zimmerman tarafından yönetilen ve Yannick Nézet-Séguin tarafından yönetilen Salı günü Metropolitan Opera’ya ulaştı.

Aucoin ve Ruhl, oyununun şiirini bir librettoya dönüştürmek, müzik yoluyla karakter oluşturmak ve operanın güçlü yanlarını ve sınırlarını anlamak hakkında birkaç yıl boyunca birbirlerine yazdılar. Son zamanlarda bu mesajlara baktılar ve ortak bir röportajda tartıştılar. Bunlar, yazışmalarından ve günümüze yansımalarından düzenlenmiş alıntılardır.

EYLÜL. 29, 2015, 10:45 AM

Sevgili Sarah,

Merhaba — benim adım Matt Aucoin. senin oyunların “Eurydice” ve “Temiz Ev” geçenlerde beni huşu içinde ağlayan bir enkaza indirdi. Sonra seninle bir röportaj okudum, şöyle dedin, “Herkesin içinde harika, korkunç bir opera vardır. “Bu kişiyle gerçekten harika, korkunç bir opera yapmak istiyorum” diye düşündüm. ”

İleri görüşlülüğümü ve şimdiye kadar yaptığınız işi bilmediğim için cahilliğimi bağışlayın! – ama senin berrak müzikalitene hayran kaldım. Şair olduğunu hemen sezdim – çok şatafatlı bir anlamda değil, ama daha pratik bir anlamda: Şiir yazdığın (ve yazdığın) açık ve şiir senin için ana dil.

Ah, “özlem geriye bakışlar” hakkında: HİÇ her besteciyle aynı gene sahibim ve bir Orpheus operası yazmam gerekiyor.

Birlikte bir tane oluşturmak ilginizi çekebilir mi?

EYLÜL. 29, 2015,11:59 AM

Sevgili Matt,

Oyunlarım hakkındaki nazik sözleriniz için çok teşekkür ederim. Ayrıca senin hakkında bir makale okudum ve birinin senin hakkında yazdığı bir cümle beni çok etkiledi – dil müziğe ve müzik dile dönüşüyor. Ben de o bağlantıyla ilgileniyorum. Eskiden şiir yazdığım ve hala şiirle uğraştığım doğrudur ve bir ara operada işbirliği yapmayı çok isterim. Web sitenizde müziğinizin çok küçük bir klibini dinledim ve oldukça güzel buldum; Daha fazlasını dinlemeyi çok isterim.

Orpheus bölgesini onun bakış açısıyla “Eurydice” yazdıktan sonra yeniden okumanın benim için garip olabileceğini düşünüyorum. İçimden bir ses, “Eurydice”yi bir müzik parçasına uyarlamakla daha çok ilgileniyorum. Ama önce konuşmadan bir e-postada herhangi bir açıklama yapmak benim için aptalca. O halde tanışalım ve konuşalım.

MATTHEW AUCOIN Aklımda tamamen farklı olan ayrı bir Orpheus operası vardı, bu bir bakıma “The Orphic Moment” parçamın bir uzantısıydı – çok daha karanlık, çok daha çarpık. “Eurydice”yi uyarlamak daha mantıklı, ne demek biliyor musun, benim için bir iki görüşme aldı. “Eurydice”ye bir sürü fikrimi enjekte etmeye çalıştım; sonra oyunun iskeletinin yabancı enerjiye direnecek kadar güçlü olduğunu hissettim. Bu yüzden, oyuna bağlı kalırsak daha birleşik bir dünya yaratabileceğimize çok çabuk karar verdim.

SARAH RUHL “Evet, yapalım şunu. ” Her zaman Orpheus’u daha karmaşık hale getirmeye çalışıyordunuz, çünkü bu sizin yolunuzdu. Ama Eurydice bir karakter olarak benim için çok hazırdı ve malzemeyi onun bakış açısından yeniden okumak mantıklı olmazdı.

AUCOINSanırım bu parçanın özü benim için şudur: Kaybettiğin birine bu başka yerde tekrar kavuşabilseydin ona ne derdin?

RUHL Efsane olsun diye mit değil, kapsayıcı, araç olarak mit.

Ekim. 15, 2015

Bazı düşünceler…

Büyülü gerçekçilik olarak opera: Bence bu parçada her türlü büyülü-gerçekçi dürtüyü şımartmalıyız. Yaratıcıları bu kaliteyi benimsediğinde operanın daha iyi çalıştığını düşünüyorum, çünkü muhtemelen kaçınılmazdır: Opera gerçekse, gerçekçiliği büyülüdür. (İnsanlar onu evde eğitmeye veya seyirciyi operanın bir sitcom’dan daha tuhaf, daha korkutucu veya daha gerçeküstü olmadığına ikna etmeye çalıştığında işe yaramaz.)
— Matt

AUCOIN Operada tüm konuşmalar rüya konuşmasıdır. Bu Planet Opera’da bir doğa kanunu. Basitçe her şey söylendiği için, iletilen şey rüya gibi veya gerçeküstü bir kaliteye sahip olma eğiliminde olacaktır, kulağa ne kadar “Seinfeld” gibi gelmesini isteseniz de. ”

RUHL Rüya konuşması hakkında söylediklerini seviyorum. Sanatın birlikte sahip olduğumuz bir rüya olduğu fikri hakkında bir parça yazmak istiyordum. Uyurken, geceleri yalnız rüya görürüz. Sanat, uyanıkken aynı rüyayı aynı anda görebileceğimiz inanılmaz bir araç haline gelir.

29 Nisan 2016

Orpheus’un anne babası olmadığı aklıma geldi; onun soyu tartışmalı ve tamamen kafa karıştırıcı . O + E arasındaki bir farkın, Eurydice’in babası ölmüş olmasına rağmen, ona çok yakın olması, Orpheus’un ise her zaman yetim kalması olduğunu hissediyorum.

Önce kendi kendine mutlu bir şekilde şarkı söylediğini, ardından evlilik öncesi endişelerini dile getirdiğini görebiliriz: Eurydice’e olan aşkı ile aşırı müzik yapma ihtiyacı arasında kalmıştır; nereden geldiğinden emin değil; kendini asla yüzde yüz insan hissetmedi; ve Eurydice için çok güçlü bir şekilde hissettiği sevgiyi verip kabul edip edemeyeceğinden emin değil.
— Matt

AUCOIN Bence “Eurydice” dramaturjisinde ima edilen iki aşk üçgeni var. Eurydice, babasıyla olan bağı ve Orpheus ile olan ilişkisi arasında kalır. Ve Orpheus da Eurydice ile müziğin kendisi arasında bir şekilde ikiye bölünmüş durumda. Sanırım dublör fikri [bariton rolüne bir kontrtenorun ses halesini eklemek] fikri buradan geldi.

19 TEMMUZ 2016, 19:43 Ö.

Hades hakkında çok düşündüm. Benim açımdan asıl mesele, onun bir sosyopat olması. Tamamen içsellikten yoksundur ve yine de yalnızdır. Bana cehennem gibi geliyor. Böylece her ikisi de (eğer varsa) çok fazla içsel yaşama sahip olan Orpheus ve Eurydice ile beslenir; kendi dünyalarına çekilme olasılıkları çok yüksek ve o bunu biliyor. Eurydice’in zekasına ve Orpheus’un müziğine dişlerini geçirmiş bir parazittir.

Hades’in dizelerinin basit ve doğrudan olmasının ve duygusal olarak yanlış, garip ve doğal olmamasının, ancak komik olmaktan çok rahatsız edici bir şekilde olmasının önemli olduğunu düşünüyorum. Bence “ilginç” tekrarların biraz fazla komik olma riski var, özellikle de söylendiğinde.
— Matt

19 TEMMUZ 2016, 20:51 Ö.

Saçmalığını bir nebze de olsa kaybetmemiz umurumuzda mı? (“Yanlışlıkla yüksek katlı zarif daireme teslim edildi”)? Mizahla ilgili soru, parçayla ilgili daha büyük bir soru olabilir. Oyunda trajediyi saptırmak ve derinleştirmek için mizah kullanıyorum – bir opera eserinde aynı şekilde oynamayabilir. Mizahı tamamen kesmek istemiyorum ama edepsiz adamda şarkı söylenemez olabilir.
— Sarah

20 TEMMUZ 2016, 16:20 Ö.

Kesinlikle mizahı korumak istiyorum!!! Sadece Hades’in tehlikeli olması gerektiğini düşünüyorum – ilk başta tehlikeli bir şekilde çıkmaz. Bu da başlı başına komik olabilir. Benim için saçmalık, devasa boş çatı katını gördüğümüzde ortaya çıkıyor. Ama ilk başta, onun ürkütücü bir şekilde sıradan olmasını isterdim.
— Matt

RUHL Matt’in dizeleri ritmik hale getirebildiği ve mizahını koruyabildiği için çok mutluyum.

AUCOIN Hades’in karşılaştığı zorluk, bunun erkek sesinin aşırı uçlarında yer alması, ancak aynı zamanda oldukça ölü bir ses çıkarması gerektiğidir. Müzik saçma bir şekilde yüksek ama onun için bunun tamamen normal olduğu hissini yaratmak istedim.

RUHL Hades’in bir kişinin kimliğine büründüğü fikrine bayılıyorum. Ve bence bunu şarkı söylerken anlaman harika.

AUCOIN Bu bir ritim ve aralık meselesi. Hades’in müziği, uygun, doğru metin ayarının tam tersidir. “Ne kadar ilginç” dediğinde, tüm bar için yüksek D dairesinde “nasıl” kelimesini söylüyor. Ve bazı bölümlerde her hece bu korkunç şekilde vurgulanıyor. Bu insan değil.

Ocak. 31, 2017

Sanırım, efsanevi zamanı genişletirken sahne zamanını yoğunlaştırmaya çalışıyoruz… eğer bu HERHANGİ BİR mantıklıysa!
— Sarah

RUHL Şarkı söylemek konuşmaktan daha uzun sürer, bu yüzden her şey daha kısa olmalıdır. Ama efsanevi kapsamının hala büyük hissetmesini istiyorsun. Bu biraz bulmaca. İzleyiciyi maruz kalmak istemedikleri bir tür yavaşlığa maruz bırakmadan, yeraltı dünyasında zamanın yavaş aktığını ne kadar hissedebilirsiniz?

Ağustos. 8, 2019

BABA
Eurydice gitti.
Bu benim için ikinci bir ölüm.

Kesmeyi merak ediyorum “Bu benim için ikinci bir ölüm. “Bu biraz kendine acıma. Sadece daha hareketli olabilir: “Eurydice gitti. Unutmayı nasıl hatırlıyorsun?”
— Sarah

AUCOIN Bu, Eurydice’nin babasının çocukluk evinin yol tarifini hatırladığı daha uzun bir sahnenin parçası. Parçanın erken bir versiyonunda, bu yönleri çok yavaş söyledi ve bu tamamen yanlış geldi – pekmezin içinden geçmek gibi. Sarah, Mary ve ben, bağımsız olarak, onun bu dizeleri söylemesi değil, söylemesi gerektiği sonucuna vardık. Sözler o kadar çok duygu taşıyor ki, opera için alışılmadık bir şekilde şarkının gereksiz olduğu ortaya çıktı.

RUHL Oyunu yazma deneyimim de oldu. Operatik bir deyim olarak tanımlayabileceğim bir deyim yazmıştım; şiirsel ve duygusaldı. Ve bir insan olarak kim olduğu konusunda tamamen yanlış hissettiriyordu.

AUCOIN Dramanın şeklinin çok yıkıcı olduğunu düşünüyorum.

RUHL Sonu çok üzücü. Umarım bu iki yıl boyunca başkalarıyla yas tutamamanın ardından insanlara katarsis verir. Zoom’da iki cenaze töreni izledim. Zoom’da güzelce ağlamak benim için zor; Başkalarıyla birlikte değilim ve insanların beni videoda ağlarken izlemesi beni utandırıyor. İnsanları gelip “Eurydice” diye ağlamaya davet etmiyorum ama bir bakıma öyleyim.