‘Kuğu Şarkısı’

Apple TV+’da yayınlayın.

Benjamin Cleary’nin düşünceli filmi yakın bir gelecekte geçiyor ve ulaşılabilir hissettiriyor: İnsanlar şık trenlerde ve sürücüsüz elektrikli arabalarda seyahat ediyor; kontakt lenslerinde kamera var. Ve (henüz) yaygın olmasa da, insan klonlama bir gerçeklik haline geldi. Ölümcül bir hastalığı olduğu için, Cameron (Mahershala Ali, filmi zahmetsizce taşıyor) karısının (Naomie Harris) ve küçük oğlunun ölümünün üzüntüsünden kurtulabilmesi için gizlice kendini bir klonla değiştirmeye karar verir. Cameron, bilincinin vücudunun “moleküler olarak yenilenmiş” bir kopyasına yüklendiği Dr. Scott (Glenn Close) tarafından işletilen gözlerden uzak bir tesise kaçar. Ama sonra Cameron bırakmakta zorlanıyor: Cameron 2’nin kendisi – onları yalnızca küçük bir köstebek ayırt ediyor – ve yine de değil, karmaşık korku, kıskançlık ve savunmacı duygular uyandırıyor. Durumu anlayan birkaç kişiden biri, dış dünyada bir klon tarafından değiştirildikten sonra, son günlerini Dr. Scott’ın yerleşkesinde geçiren ölmekte olan bir kadın olan Kate’dir (Awkwafina). Bu tür gösterişli bilimkurgu türü için olmazsa olmaz olan soğuk palet ve havalı ayrıntılarla (bu karakterler elbette vinilde müzik dinler) banyo yapan “Kuğu Şarkısı” biraz huysuz ama aynı zamanda hakkında bilgilendirici. büyük kararlar vermenin zorluğu. Ve o kadar da uzak olmayan bir durum ortaya koyuyor.

‘Moonfall’

Çoğu büyük platformda kiralayın veya satın alın.

Roland Emmerich’in en yenisi — hak edecek kadar suçlu bir zevk müebbet hapis – “Kuğu Şarkısı”nın tam zıttıdır, ancak filmler büyük bir olay örgüsünü paylaşır ve bozmak zalimlik olur. “Yarından Sonra” ve “2012” filmlerinin bombastik felaket yönetmeni, Ay’ın yörüngesinden çıkarak Dünya’da büyük çaplı yıkıma yol açtığı bir hikayeyle kendine sadık kalıyor. Eski bir astronot (Patrick Wilson), bir NASA pisliği (Halle Berry) ve bir “uç astronom” (John Bradley, “Game of Thrones”da Samwell Tarly) neler olup bittiğini öğrenmek ve gezegenimizin yok olmasını önlemek için bir araya gelir. Doğal olarak Emmerich, acilen onarılması gereken yıpranmış bir baba-oğul ilişkisine de yer açar. Film, tanıdık çatlak komplo teorilerini eğlenceli bir etkiye dönüştürdüğünde gerçekten başarılı oluyor – ortaya çıktığı gibi, ayın peynirden yapılmadığı ortaya çıkıyor. Emmerich, kendi standartlarına göre bile çılgın bir final yapıyor. Delilik (amaçlanan) epik ve mümkün olan en iyi yanıt onu kucaklamaktır.

‘Moonshot’

HBO Maks.

Adına rağmen, bu ayki çift başlı aydaki ikinci giriş, aslında Mars’ta veya çoğunlukla Mars’a giderken gerçekleşiyor. YA bent ile karşıtları çeken bir romantik komedi olan film, barista Walt’ı (“Riverdale”den Cole Sprouse) ve yüksek başarı gösteren öğrenci Sophie’yi (“To All the Boys” serisinden Lana Condor) bir sevdikleriyle buluşmayı planladıkları kızıl gezegene yolculuk. Özellikle Sprouse’un yerçekimine meydan okuyan saçlarına alıştığınızda, iki liderin rahat bir kimyası var. 2049’da geçen “Moonshot”ın ahlakı, Mars’a gitmenin sizi rahatsız eden şeyleri düzeltmeyeceğidir, bu da aşık genç insanlar ve milyarderler için iyi bir derstir. Gerçekten de, Christopher Winterbauer’in filminin kabarık dış yüzeyinin altında bazı sivri uçlar var – Zach Braff, “Birlikte daha iyi bir dünya inşa edebiliriz… farklı bir dünyada” gibi sloganları destekleyen, manipülatif Elon Musk benzeri bir teknoloji patronu olarak mükemmel bir şekilde rol alıyor.

‘Bubble’

Netflix’te yayınlayın.

“Attack on Titan”, geçtiğimiz on yılın en başarılı anime serileri arasında yer alıyor. , başka bir projeye adım atıyor – ve başka bir vibe. Devasa, vahşi yaratıklar karanlıkta insanları avlarken “Titan”, Araki’nin yeni özelliği “Bubble” biraz daha yumuşak bir bakış açısına sahip. İçinde Tokyo, sular altında kaldı ve kalan sakinlerin yarı batık şehrin etrafındaki parkur takımlarında birbirleriyle rekabet etmesine yol açtı (ortam JG Ballard’ın “The Drown World”ünün veya Kim Stanley Robinson’ın “New York 2140”ının daha dostça bir versiyonunu çağrıştırıyor) . Konu, “battlekour” şampiyonu Hibiki ve onu şarkısıyla kendine çeken gizemli Uta etrafında birleşiyor. İlişkileri, Hans Christian Andersen’ın “Küçük Deniz Kızı”ndaki ilişkiyi, kuşkusuz pek feminist öyküler olmayan “The Odyssey” dokunuşlarıyla yankılanıyor. Ancak film, bazı gelişigüzel anlara rağmen büyüleyici bir dünya yaratıyor ve Araki, video oyunu benzeri aksiyon sahnelerinin müthiş bir yönetmeni – akışına bırakmak çok kolay.

‘Yarın Öldü’

Hulu’da yayınlayın.

Geçen ay Amy Seimetz, Weeknd’in oynadığı ve yönetmenliğini yaptığı HBO dizisi “The Idol”dan ayrıldı. Yaratıcı farklılıklar ve benzerleri hakkında olağan bir brouhaha vardı ve iktidarların, oyuncu-yönetmenin 2020’deki rahatsız edici tuhaf filmine onu işe almadan önce yeterince dikkat edip etmediklerini merak etmelisiniz – biraz daha iyi hazırlanmış olabilirlerdi. onun tarzı için. “She Dies Tomorrow”, birdenbire ertesi gün öleceği bilgisine kapılan Amy’den (Kate Lyn Sheil) başlayarak, parçalanmış iç manzaraların hikayesini anlatmak için yıkıcı anlatım yöntemlerini kullanıyor. Bu yeterince kötü değilmiş gibi, etrafındakiler de aynı kaderin onları beklediğini düşünmeye başlar. Amy’nin arkadaşı Jane (Jane Adams) ona “Ölüm fikrini kafama sokmuşsun gibi hissediyorum” diyor. Sosyal bulaşmaya mı, ürkütücü bir etki yaratma vakasına mı yoksa güçlü bir kıyamet önsezisine mi baktığımızı söylemek zor. Bu, teninizin altında kaymayı açıklamalar sunmaya tercih eden ve kendi kırık koşullarıyla kabul edilmeyi talep eden türden bir film.

The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.

Ne Düşünüyorsunuz Bu Konuda?

%d blogcu bunu beğendi: