‘Yanlış’ Picasso Bile Çok Doğru Olabilir

WASHINGTON — Pablo Picasso konusunda bir uzman bir keresinde bana, ressama 1905’te bir otobüs çarpmış olsaydı, bize Sembolist hareketin küçük bir üyesi olarak geleceğini söylemişti. , tam o sırada Fransa’da tükendi. Picasso’nun yalnızca birkaç yıl sonra, Kübist resimleri Batı sanatının dokusunu paramparça ettiğinde ortaya çıkardığı şey için gerçekten önemli olduğu oldukça açık.

Phillips Koleksiyonu’nda 12 Haziran’a kadar burada yer alan “Picasso: Mavi Dönemi Boyamak”ta, neredeyse tüm sanat eserleri 1905’ten önceye dayanıyor. Yine de resimlerinin “yanlış” tarihlerine rağmen – ya da bu nedenle – bu gösteri sürükleyici. Evet, Picasso’yu önemli olan sanatın nasıl yapılacağını bulmadan önce görebiliriz. Bazen açıkça yanlış yola sapıyor. Ama aynı zamanda bu çok genç adamın, olması gereken sanatçıya dair ilk hissini edindiğini de izleyebiliriz.

Küratörlüğünü Phillips’ten Susan Behrends Frank ve Ontario Sanat Galerisi’nden Kenneth Brummel’in yaptığı sergide Picasso’nun 40’tan fazla tablosunun yanı sıra kendisi ve diğerlerinin çizimleri, baskıları ve birkaç heykeli yer alıyor. Sanatçının 20. yüzyılın ilk yıllarında, 1904’te temelli taşındığı Barselona ile Paris arasında gidip gelirken neler yaptığına dair güzel bir inceleme sunuyorlar. Bunlar, Picasso’nun kendi evinde zar zor olduğu yıllardı. 20’ler, Mavi Dönem olarak adlandırılan tarzı mükemmelleştirdi.

Phillips, geçen sonbaharda prömiyerinin yapıldığı Ontario Sanat Galerisi’nden 1903 tarihli “Çorba” gibi tanınmış Mavi Dönem resimlerini getirdi: Mavi cüppeli bir kadın maviye bürünmüş küçük bir kıza eğilerek ona mavimsi bir kase sıcak çorba ikram eder – tabii ki mavi bir buhar bulutu yayar.

Bir veya iki yıl önce boyanmış ve şu anda Detroit Sanat Enstitüsü’ne ait olan bir başka ünlü tuval, bu sefer mavi bir kadın, bir mavi taş üzerine oturmuş olarak gösteriyor. boş bir mavi gökyüzüne bakan açık bir pencerenin önündeki bankta. İngilizce’de tablo, bu çalışma ve benzeri diğer çalışmalarla ilgili en dikkate değer gerçeğin altını çizen “Melankoli Kadın” başlığını taşıyor: Açıkça, çok açık bir şekilde, çok asık suratlı olabilen duygularına kadar uzanıyor. hamamlara girerler.

Picasso’nun mavi resimlerinin tarzı, konularına uyuyor: Benzer şekilde, biz insanların acı çekmeyi bildiğimiz tüm yollarını yakalamak için çok kolay, çok kolay ve akıcı. Tarzları, acıyı hoş bir sanata dönüştürerek normalleştirir. Sefalet asla bu kadar kolay gitmemeli.

Ancak bu resimleri hazmetmemizdeki kolaylık, onların neden en popüler Picasso’lar olduklarını ve onun en yüksek fiyatlarından bazılarını elde ettiklerini açıklayabilir: Belgelendirmeyi yapan Kübist resimlerin şaşırtıcı zorluğuyla gerçekten yüzleşmek zorunda kalmadan sertifikalı deha.

Bu zorluk, en azından rahimde, Phillips’teki diğer bazı erken çalışmalarda var. Picasso’nun kendi haline geldiğine dair heyecan verici bir bakış sunuyorlar.

Artık “Kedilerle Çıplak” ve “Mavi Çoraplı Kadın” olarak adlandırılan tablolar gibi oldukça basit görünen konuları içeren resimler bile 1901’de yapılmıştır. sanatçının ilk Paris kişisel sergisi, van Gogh veya Rembrandt’ın en bulanık fırça darbeleri için bile söylenemez, tasvir ettiğinden daha fazlasını karartan ve söken vahşi bir fırça çalışmasına sahip olabilir. Picasso, tutarlı bir kaba üslup yaratmaya çalışmıyor; en iyi haliyle, sanatının üsluba dönüşmesini engelleyen bir kabalık uygular. Bu resimler gözleri yormaz. Bu, tasvir ettikleri fahişelerin yaşadığı acı gerçekleri zekice ifade ediyor.

Phillips Koleksiyonu’nun en dikkate değer Picasso’su, 1901’den kalma “Mavi Oda”, daha klasik Mavi Dönem eserlerinin şık kolaylığına sahip değil veya henüz yerleşmedi. Picasso, odanın ortasındaki banyo yapan kadının vücudunun tam bir uyumsuzluğa ve asimetriye düşmesine izin veriyor, kolları neredeyse eklemli bile değil; insan vücudu parçaları olarak zar zor anlam ifade eden omuzlardan düşüyorlar.

Bu, Picasso’nun Edgar Degas ve Pierre-Auguste Renoir’in resimlerinde görebileceği gibi yüzen bir güzellik değil. ama pis bir yatak odasındaki sığ bir küvette bir cesedi yıkamaya çalışmanın fazlasıyla insani beceriksizliğine yakalanmış bir kadın. Ya da daha büyük olasılıkla, bu, cebinde fazladan sous olan rastgele bir adama az önce satılan bir cesedi temizlemenin ne anlama geldiğiyle uğraşan bir seks işçisidir – büyük olasılıkla adam Bu karşılaşma hatırasını boyamak, resim toplayan başka bir John’a satmak.

Picasso’nun burada ne yapmak istediğini anlamak için, tablodaki “gerçek” yüzücü imajını, banyo yapan kişinin yatak odası duvarında asılı olarak gösterilen Henri de Toulouse-Lautrec’in ünlü posterindeki tam giyimli dansçıyla karşılaştırmaya değer. . Bu zarif poster, Picasso’nun resmin geri kalanında açıkça kaçındığı ve başka bir sanatsal yolla yetinmek yerine dünyayı resmetmekle uğraşan tam olarak tutarlı şıklığı temsil ediyor.

hayatı temsil eder. (Kübizm, neredeyse icat edildiği andan itibaren, Picasso hariç neredeyse herkes tarafından sık sık bu şekilde faturalandırılsa da.) Kübizm, modern bir dünyada veya en azından modern bir dünyada tutarlı bir temsilin imkansızlığının büyük bir beyanı olarak daha iyi anlaşılır. tutarlılık için tüm seçenekleri tüketen sanat dünyası. Sanat tarihçisi TJ Clark, Kübizm’in “bu bilinmezlikten en iyi şekilde yararlanmaya ve sonunda ondan zevk almaya” istekli olduğundan bahsetmiştir.

Büyük modernist Samuel Beckett’in bir romanındaki bir karakter – bir zamanlar kendi adıyla “başarısızlığın maestrosu” ve Beckett’in ünlü çizgi, Kübist Picasso’nun sloganı olabilir.

Bu radikal Picasso, yalnızca merkezdeki yüzücüde değil, “Mavi Oda”da da iş başında görülebilir. Soğuk bir tavan arasını örtmek için kullandığı ayaklarının ucundaki seccadeye bakın: Ortasındaki, gerçek halıda bir mihrap veya dua nişi anlamına gelen, Mekke’yi işaret eden desen (Picasso’dan şüpheliyim). bu konuda bir ipucu olabilirdi) onun üzerinde duran kadının bir tür avatarı haline geldi, ancak kahverengi bir kasık kılı lekesini çevreleyen en açık pembe et lekesine indirgendi ve hiç tutarlı olmayan bir arka plana karşı kuruldu.

Resmin sadece bu kısmını düşünün – onu tuvalden zihninizin gözünden kesin – ve Picasso’nun birkaç yıl içinde nerede olacağına dair oldukça iyi bir fikriniz var.

Picasso: Mavi Dönemi Boyamak

12 Haziran’a Kadar, The Phillips Collection, 1600 21st Street, NW, Washington, DC; (202) 387-2151; phillipscollection.org.