Yeni MoMA PS1 Direktörü Sosyal Adalete Dayanıyor ve Long Island Şehrine Ulaşıyor

Kate Fowle’ın 2019’da direktörü olmasından kısa bir süre sonra, MoMA PS1, Long Island City’deki ve komşu mahallelerdeki kuruluşlarla iklim adaleti, göçmen işçiliği ile ilgili sergilerde işbirliği yapan “Homeroom” adlı bir program başlattı. ve Siyah transseksüel kimlik.

İngiltere doğumlu Fowle ayrıca MoMA PS1’in etrafındaki dış duvarı müze ve çevresi arasında bir bariyer olarak ele alıyor – avluyu sokağa açıyor, avluyu daha fazla kamusal alan yapmak için bitkiler ekliyor, ve girişi kalıcı bir kamusal alana dönüştürmek.

Ve Fowle, müzenin 2000 yılında birleştiği Modern Sanat Müzesi ile artık bir web sitesini paylaşmaması için – Haziran ayında yapılması planlanan – kendi web sitesini almasını savundu.

Bu çabalar Long Island City kurumunun yeni lideri olarak Fowle’ın öncelikleriyle konuşun: Batı Queens ve Kuzey Brooklyn’deki komşularıyla bağını güçlendirmek, PS1’i sanat yoluyla bir topluluk etkinliği merkezi yapmak, müzenin ilerici köklerine yaslanmak ve kurum, MoMA’lardan farklı bir kimlik.

50 yaşındaki Fowle bir röportajda “Topluluğu nasıl inşa ettiğimizin merkezinde sanatı kullanıyoruz” dedi. “MoMA PS1’i insanların gelip çeşitli katılımcılardan hoş karşılanabilecekleri bir yerde yapmaya çalışıyorum.”

Bu büyük karşılama ruhunun iletilmesine yardımcı olmak için, dış duvarlarda bir mola oluşturmak ve bina kapalıyken avlunun açık kalmasını sağlayan olanaklar eklemek için planlar yapılıyor. Şehir, proje için geçen yıl 9 milyon dolarlık sermaye fonu onayladı; tasarım aşaması henüz başlamadı.

MoMA’nın direktörü Glenn D. Lowry, “Kate ve ekibi, özellikle giderek daha fazla sanatçı merkezli bir yer haline gelen Queens’te, topluluğa odaklandı” dedi. Fowle’ın amacı, “genellikle çok yabancılaşmış hisseden yerel topluluğun MoMA PS1’i mahalleden beton bir duvarla çevrili garip bir şey yerine nasıl bir ev olarak görebileceğini düşünmek” olduğunu ekledi.

Müzenin uzun zamandır en büyük destekçisi ve eski başkanı Agnes Gund, MoMA PS1’in daha da ileri gitmesi ve açık bir kimlik, bağışçılar ve kendi yönetimini oluşturmak için MoMA’dan ayrılması gerektiğine “çok güçlü bir şekilde” inandığını söyledi. Hem PS1 hem de MoMA yönetim kurullarında hizmet vermeye devam eden Gund,

“MoMA’dan ayrılmalarını ve kendi yollarına gitmelerini istedim” dedi. “Bağımsız olmalılar”

Ancak Fowle, iki kurumun birbirinden fayda sağladığını söyledi. MoMA, işletim desteğinin yüzde 10’u ve MoMA mütevelli heyeti ve bağlı gruplarından isteğe bağlı olarak verilen yüzde 15’i de dahil olmak üzere, PS 1’in yaklaşık 8 milyon dolarlık toplam işletme bütçesinin yüzde 25’ine katkıda bulunuyor.

1971’den beri deneysel çağdaş sanata odaklanan PS 1, MoMA’ya programatik bir boyut kazandırıyor.

Fowle ayrıca kurumunun çocuk ve MoMA’nın ebeveyn olduğu analojisine katılmadığını söyledi. “İlişkiyi kolektif etki perspektifinden görüyorum” dedi.

Lowry, ilişkinin “organik ve çok dostane” olduğunu söyledi.

“PS1’den çok şey öğreniyoruz – burası fikir üreten bir yer – ve onlar da bizden çok şey öğreniyor” diye ekledi. “Çok fazla bağlantıya ve uzmanlığa sahip bir yeriz.”

Fowle ayrıca müzeyi daha ilerici bir yöne doğru götürdü ve bazıları bunu Eylül 2019’da başardığı selefi Klaus Biesenbach’tan belirgin bir vurgu kayması olarak görüyor.

“Klaus, MoMA PS1’i yükseltti,” dedi New York Belediye Meclisinin Kültürel İşler Komitesi eski başkanı Jimmy Van Bramer. “Kate, toplu konut sakinleri de dahil olmak üzere yerel ve bazen yetersiz hizmet alan topluluklara ulaşmak için bu kültürel alaka ve önemden yararlandı.”

Örneğin sanatçılar Nanibah Chacon, Tatyana Fazlalizadeh ve Layqa Nuna Yawar tarafından yönetilen katılımcı bir duvar projesi olan “After the Fire”, Shinnecock ve Shinnecock üyeleriyle birlikte iki topluluk grubu olan Transform America ve Make the Road ile atölye çalışmalarıyla başladı. Matinecock Milletleri.

Bu yaz, avluda sanatçı Jackie Sumell’in hapsedilmiş insanlarla yetiştirilen şifalı otlardan oluşan gezici eczacısı yer alacak – müze, Lower Eastside Girls Club ve sanatçı arasındaki bir yıllık işbirliğinin doruk noktası.

Müzenin başkanı Sarah Arison, PS1 için “Bu bir toplum merkezi değil, toplumdaki sanatçılar için bir yer” dedi. “PS1’in ne olduğunun DNA’sına geri dönüyor.”

Topluluk grupları, MoMA PS1’in, hapse atılmadan yeniden girişi destekleyen ve PS1’e yakın bir yerde bulunan Fortune Society tarafından Homeroom’un geçen sonbaharda etkinleştirilmesi gibi sosyal adalet sorunlarına artan açıklığını takdir ettiklerini söylüyorlar.

2020-21’de müze, sanatçıların eserlerini araştıran ve eleştirmenlerce beğenilen bir sergi olan “İşaretleme Zamanı: Kitlesel Hapsedilme Çağında Sanat”ı sundu. ABD hapishaneleri ve hapsedilmeyen sanatçıların hapisle ilgili çalışmaları.

Fortune Society’nin yaratıcı sanatlar direktörü Jamie Maleszka, “Birçok insanımız müzeyi bilmiyordu, onlar için bir yer olduğunu düşünmedi” dedi. “Artık oraya giderken kendilerini rahat hissediyorlar. Sesimizi yükseltmeye kendini adamış bu büyüklükte bir kuruma sahip olmak paha biçilemez.”

Ekim 2021’de açılan “Nuevayorkinos: Essential and Excluded” adlı gösteri, New York’taki göçmen kültürlerine ve emeğine saygı duruşunda bulundu. Gösteride çalışan ve kar amacı gütmeyen bir hukuk ve savunma grubu olan Kentsel Adalet Merkezi’nin bir parçası olan Sokak Satıcısı Projesi’nin direktörü Mohamed Attia, “Sergi sayesinde çok fazla teşhir aldık” dedi. “Metroya giderken kahve ya da tamale almak yerine, insanlar sokak satıcılarını daha derinden tanımayı başardılar.”

Benzer şekilde, Ocak ayında, iklim adaleti ve sosyal eşitliğe odaklanan bir sivil toplum kuruluşu olan Slow Factory, Homeroom’u video, yerleştirme ve bir atölye dizisi aracılığıyla etkileşimli öğrenmeyi teşvik eden “Devrim Bir Okul”a dönüştürdü. (Etkinleştirme 23 Nisan’a kadar sürecek.) Örgütün kurucu ortağı ve CEO’su Celine Semaan, müzenin “sanat dünyasına giriş engelini azalttığını” söyledi.

Diğer sergilerde de sosyal konulara vurgu yapılıyor. 2 Haziran’da PS1, New York’un kamusal alanlarını son 50 yılda ekoloji merceğinden keşfeden sanatçıların yer aldığı “Binalar Arasında Yaşam” sergisini açıyor.

Fowle, MoMA PS1’e baş küratör olduğu Moskova’daki Garage Museum of Contemporary Art’tan geldi ve müze dışından atanan ilk yönetmen. 2010 yılında müzenin kurucusu Alanna Heiss’ten devralan Biesenbach, 1995 yılında burada küratör olarak göreve başladı. 1976 yılındaki kuruluşundan itibaren PS 1 Çağdaş Sanat Merkezi olarak adlandırılan müze, 2000 yılında MoMA ile birleşti ve 2010 yılında adını değiştirdi. MoMA PS1.

Pandemiden hemen önce müdürlük görevini üstlenen Fowle, her kültür kurumunun karşılaştığı zorluklarla mücadele etmek zorunda kaldı – karantina sırasındaki mali kayıplar, personelin 64’ten 17’ye düşmesine neden oldu. (Artık geri döndü.) 55’e kadar.)

MoMA PS1’in toplulukla fiziksel olarak nasıl etkileşime girdiğini ele almak için bu zamanı kullandı. Fowle, duvar 1990’larda inşa edildiğinde, mahallenin tehlikeli kabul edildiği için “yaratıcı şeylerin gerçekleşmesi için güvenli bir alan çizmeye yardımcı olmak için” olduğunu söyledi. “Otuz yıl sonra, en hızlı büyüyen yerleşim bölgesi ve buranın çevresinde dev bir beton duvar var.”

“Duvarın yıkılması gerektiğini bilmiyorum – bu Berlin Duvarı değil” diye devam etti. “Bu algıyı değiştirmekle ilgili: Duvarı nasıl daha gözenekli hale getiriyorsunuz, bunu fiziksel ve mecazi olarak nasıl yapıyorsunuz?”

Fowle, ülkenin en büyük toplu konut projesi olan Queensbridge Houses’a da ulaştı. 11 Mayıs’tan itibaren, 65 yaş üstü renkli kadın fotoğrafçılardan oluşan bir grup olan Queensbridge Fotoğraf Kolektifi, müzenin yakınında büyüyen üyelerinin yaşamlarını yansıtan çok disiplinli bir Homeroom aktivasyonu yaratacak.

“Güven inşa etmekle ilgiliydi,” dedi Fowle. “Bir müzeyi kumaşın bir parçası gibi hissettiren nedir? Aidiyet duygusu nedir?”