Arcade Fire Nasıl Geri Dönüş Yolu Buldu?
Rock grubu Arcade Fire’ın başındaki şarkıcı ve gitarist Win Butler’ın profesyonel biri olabileceğine dair birkaç gösterge var: üstte düz …
Rock grubu Arcade Fire’ın başındaki şarkıcı ve gitarist Win Butler’ın profesyonel biri olabileceğine dair birkaç gösterge var: üstte düz kenarlı, krem faturalı bolero şapka başı ya da geriye taranmış, ağartılmış sarı saçların onu çıkardığında ortaya çıkan şoku. Ayrıca son derece uzun, 2016 NBA All-Star Celebrity Game’de Jason Sudeikis ve Nick Cannon’a karşı MVP kazanmasına yardımcı olan bir özellik.
Mart ayının sıcak bir gününde, Butler ve karısı, şarkıcı ve çok enstrümantalist Régine Chassagne, Butler’ın bir turist tuzağı gösterisine çağrıldığı sırada Times Meydanı’nda yürüyorlardı. erkekler. Butler’ın bir zamanlar yılın albümü için Grammy’yi kabul eden tek katılımcı olduğunu söylemek yanlış olmaz.
Sonunda, sanatçılar bir başkasının üzerinden atlamayı seçtiler. “Uzun boylu insanlara karşı ayrımcılık gerçek,” dedi, bir tomar banknotu bir koleksiyon şapkasına sıkıştıran Chassagne’e mizahla döndü.
Bu gezi bir tür müzikal eve dönüşü temsil ediyordu. Bir gece önce, Glastonbury’de 100.000’den fazla kişiye ulaşan bir grup olan Butler, Chassagne ve Arcade Fire, Manhattan’ın 600 kişilik Bowery Balo Salonu’nda 2004’ten beri ilk kez sahne aldı. David Bowie ve David Byrne 18 yıl önce bu performansa katıldılar. ve iki art-rock efsanesinin ortak himayesi, grubun The Next Big Thing olarak atanmasına yardımcı oldu.
“Hemen kapıdan çıktı, ‘Hayatlarımız biraz farklı olabilir’ gibiydi” diye hatırlıyor Butler.
Soldan: Parry, Butler, Gara, Chassagne ve Paul Beaubrun Mart ayında Bowery Balo Salonu’nda sahnede. Grup 2004’ten beri ilk kez New York kulübüne geri döndü. Kredi… OK McCausland for The New York Times
Ardından gelen, yakın rock tarihinin en keskin yükselişlerinden biriydi. Arcade Fire’ın ilk albümü “Feneral”, bağımsız plak şirketi Merge’in tarihindeki en hızlı satan rekor oldu. 2010 LP’si “The Suburbs” 1 numaradan giriş yaptı ve Katy Perry, Lady Gaga ve Eminem’i geride bırakarak yılın sürpriz albümü oldu.
Grubun müziği, zarif içselliği geniş Springsteen-esque rock ‘n’ roll ile birleştirdi ve klasik, disko, oda müziği ve Haiti rarasından çekildi. Büyük grubun kendinden geçmiş performanslarının bir çadır canlandırmasını andırabileceği sahnede, çalan bir sokak grubu, sıkı bir ritim makinesi ve bir futbol stadyumunu doldurabilecek bir süperstar rock birimi gibi geldi.
Ancak 2017’de grubun dansını ve rock seslerini melezleştiren bir LP olan “Everything Now” geldiğinde bir şeyler değişti. Kayıtlara, grubun, yeni ortaya çıkan “sahte haberler” dönemi hakkında bir tür yorum olarak, faaliyetleri hakkında kasıtlı olarak yanlış bilgiler yayan birkaç web sitesi oluşturduğu troll bir basın kampanyası eşlik etti. Bu iyi gitmedi. Nedeni ne olursa olsun – daha karanlık siyasi iklim, kaydın kalitesi – “Şimdi Her Şey” ticari ve eleştirel bir teklemeydi.
Grubun 6 Mayıs’ta çıkacak altıncı albümü “We” bir sıfırlamadır. Çıkış single’ı “The Lightning I & II”, yükselen, büyük gökyüzü rock’ına ve grubun kariyeri boyunca uzanan varoluşsal kaygılara geri dönüyor. (“Gök gürültüsünü duydum ve cevabın bu olduğunu düşündüm” diyor Butler. “Ama soruyu yanlış anlamışım.”) “Age of Anxiety I” ve “Age of Anxiety II (Rabbit Hole)” ciddi bir şekilde başlar. , piyano güdümlü baladlar, yavaş yavaş patlayıcı, ritmik serbest bırakmaya doğru inşa edilir. Diğer şarkılar soyulmuş, şarkıcı-söz yazarı topraklarına dönüyor: “End of Empire I-IV”, Amerika’nın çöküşü sırasındaki yaşam hakkında çok parçalı bir destandır, “Unconditional I (Lookout Kid)” ise bir kamp ateşinde kulağa yerinde gelmez. şarkı söylemek.
“Paul Simon’a bakıyorum ve ‘Graceland’ ile Simon & Garfunkel ile yaptıkları arasındaki genişliğe bakıyorum – bunun aynı kişi olduğunu düşünmek Bu müziği kim yaptı, bu son derece ilham verici,” dedi Butler. “Müzikal olarak istediğiniz her şeyi yapmanın bir yolu olup olmadığını görmekle her zaman daha fazla ilgilendim ve yine de grup gibi hissettiriyor.”
Grup, Bowery’de bu parçalardan bazılarını icra ederken ve coşkulu hayranlarını yakındaki bir metro istasyonuna mini bir yürüyüşle yönlendirirken, yeni şarkılar “Rebellion (Lies)” ve “Başlamaya hazır.” Ancak “We”yi yapan grup önemli değişiklikler geçirdi.
Grubun multi-enstrümantalistlerinden Richard Reed Parry, bir video röportajında “Bir zamanlar olduğundan daha az fiziksel olarak birleşik bir yaşam, buna istediğiniz gibi bakabilirsiniz” dedi. bilmiş bir kahkahayla. “Bugünlerde çok, çok farklı bir hayat.”
Butler’ın büyükbabası Alvino Rey’in caz grubuyla birlikte performans gösterdiği Midtown restoranı Patsy’s’de Oturan Butler, Chassagne’den daha gevezeydi, ancak düzenli olarak birbirlerinin düşüncelerini bitiriyor ve masanın üzerinden bilmiş bakışları paylaşıyorlardı. .
“Müziğin tam anlamıyla bir ruh olduğuna inanmaya başladım” dedi Butler. “Mecazi olarak değil. İçinize giren ve farklı insanlara aktarılabilen bir şey var.”
20 yıldan fazla bir süredir Arcade Fire, insanları birbirine bağlayan ruhsal ve diğer güçler hakkında derin derin düşündü. Bir düzeyde, müzik üzerine bahse girer, hepimiz toplumun sersemletici olduğunu ve modernliğin korkunç olduğunu hissediyoruz. Ancak bunu kabul ederek yetişkinliğe eşlik eden felçten kurtulabilir ve dünyaya dair kirlenmemiş takdirimizi yeniden yakalayabiliriz.
David Byrne bir video röportajında “Müzik güzel, ama bence bu aynı zamanda neyi temsil ettikleriyle de ilgili” dedi. “Çok kaygan görünmüyorlar; şovlarının biraz kaotik yönünü bir erdem olarak alıyorlar. Bence insanlar süper parlak bir pop ürünü almadıklarını takdir ediyor – buna gerçekten inandıkları bir şeymiş gibi geliyor.”
Grubun ilk yıllarında grup, çok enstrümanlı Parry, basçı Tim Kingsbury ve Butler’ın kardeşi Will’in çeşitli tuşlar, teller ve futbol kaskları üzerinde yer aldığı bir kadroya yerleşerek üye kazandı ve üye kaybetti; davulcu Jeremy Gara tur yöneticisi olarak başladı ve 2004’te tam zamanlı olarak katıldı. Dikkat çekici bir şekilde kendi kendine yeten ve hızlı başarının dış baskılarına karşı dirençli kaldılar.
“İşler patladığında köpekbalıkları gelir,” dedi Chassagne gülerek. “Ne yapmak istediğimizi biliyoruz ve böylece çeklerden ve vaatlerden etkilenmezsiniz.” (Butler, “Cenaze”nin patlamasının ardından Nirvana’ya imza attığını iddia eden “muhtemelen yaklaşık 20 kişiyle tanıştıklarını” belirtti.)
2013’teki “Reflektor” albümünden sonra Butler ve Chassagne, New Orleans’a taşındı ve orada’ Grubun geri kalanı Montreal’de kalırken yerel kültüre (ve Chassagne’nin ailesinin geldiği Haiti’ye görece yakınlığına) aşık oldu. Parry, devamı niteliğindeki “Şimdi Her Şey”e verilen tepkinin “büyük bir iç değişime” yol açmadığını, ancak “ilk defa birbirimizden bir kol mesafesinin dışına çıktığımızı ve bu grup üzerinde çok daha fazla etkisi oldu.”
Kingsbury kabul etti. Bir video röportajında, “30’lu yaşlarımızın ortasında olduğumuz ve çocukların ortaya çıktığı herkesin hayatındaki zamana denk geldi” dedi. (Şimdi 42 yaşındaki Butler ve 45 yaşındaki Chassagne’nin 9 yaşında bir oğlu var.) Sonuç olarak, grubun en son albümlerinde “hepimiz daha az, biraz daha fazla olan bazı yönler var” dedi. ”
Covid-19 pandemisinin başlangıcında, sınır kısıtlamaları grubun yüz yüze görüşmesini engelledi ve Zoom üzerinde çalışmanın sonuçsuz kaldığı görüldü. Butler, kendisi ve Chassagne, grubun geri kalanı olmadan albümü yapmak zorunda kalmaları durumunda, “We”deki her şarkıyı prodüksiyon veya davul olmadan hayal etme konusunda kendilerine meydan okuduklarını söyledi. (Erken, Peder John Misty olarak sahne alan Josh Tillman, Los Angeles’tan bir sondaj tahtası olarak hareket etmek için uçtu.) Grup daha sonra 2020 sonbaharında El Paso, Teksas’ta toplanmayı başardı ve yine aşağıdakiler Maine’de yaz.
Butler ve Chassagne sürekli olarak yeni müzik üzerinde çalışıyorlar. “Sürecimiz sadece bizim hayatımız” dedi ve Chassagne’nin grubun çıkışı için yeterli kredi almadığını belirtti. “Régine, yaptığımız hemen hemen her şeyi hatırlamak için bu büyülü yeteneğe sahip. Her zaman aynı anda bir arada var olur; Bazı şarkıların yazılması 20 yıl, bazı şarkıların yazılması 20 dakika sürer.” Sohbetimiz sırasında Butler sık sık zamandan bahsetti, bir restoranın 100 yıl açık kalması için ne gerektiğini düşündü (“Sadece bir şeyi yürütmek için söylenecek bir şey var”) ve yeni sanatçıların yargılandığı katı standartlardan yakındı ( “Umarım bir grubun bir sürü boktan kayıt yapması ve beşinci albümünün dahi olması için dünyada hala bir yer vardır”).
“Saygı duyduğum hemen hemen her sanatçının ortak yolu çok dolambaçlı – düz bir çizgi değil ve birçok iniş ve çıkış var,” dedi ayrı bir video röportajında. “Bir şeyin iyi mi kötü mü olduğunu anlamak 20 yıl alır zaten.”
Butler ayrıca “Everything Now”a verilen tepkinin grubun kimliği hakkında uzun süreli bir düşünceye yol açtığı fikrine de direndi. Yine de, “Biz” hem geçmişi yeniden ziyaret eden hem de ileriye doğru iten ince bir yeniden ayarlama gibi geliyor. Parry, grubun “her zaman eskiyi yeniyle karıştırdığını” söyledi. “Her şey bir nevi yüzeye çıkıyor ve yeniden yüzeye çıkıyor.” “Yıldırım I ve II”nin bölümleri “Cenaze” dönemine kadar uzanır. Chassagne, Butler ile üniversitede ilk tanıştığında “İmparatorluğun Sonu I-IV”ün bir bölümünün yazıldığını söyledi; hemen ardından kayıt haftasında yazdıkları bir şey geliyor. Parry, kesme odasının zemininde çok fazla müzik kaldığını söyledi. “Bununla aynı zamanda üzerinde çalıştığımız başka kayıtlar da vardı, var olmasını isterdim” dedi.
Arcade Fire, “We” için Radiohead ile yaptığı çalışmalarla tanınan İngiliz yapımcı Nigel Godrich’i getirdi. Başlık, Butler’ın büyükannesinin kapağında “Biz” yazan bir kitap okuduğu çocukluk anısına geri dönüyor. Bu kitap Charles Lindbergh’in otobiyografisiydi, ancak isim daha doğrudan Rus yazar Yevgeny Zamyatin’in tamamen kitle gözetimi altında var olan geleceğin bir toplumunda geçen aynı adlı distopik romanından alınmıştır.
Butler, ilham verici malzemeden fiziksel bir ruh hali panosu yaptığını ve hem “birinin yüzüne basan bir botun distopik görüntülerine, hem de maskeli herkes, gerçekten bir tür endişe, ateşli rüya şeylerine” ve “imgelere” çekildiğini söyledi. oğlumuz, ailemiz, grubun eski resimleri ve 2003’te Montreal’de isimlerimizi yazdığımız eski dairemizin dışındaki beton parçası.” (Hâlâ orada, diye gururla belirtti.)
“Neden birbirleriyle akraba olduklarını anlamak biraz zaman aldı” dedi. “Ama daha çok ışık ve gölge gibi olduğunu anlamaya başladık. Onları ayırmak cezbedici ama aslında bir nevi aynı şey.”
Kaydın ilk yarısı, modern çağla ilgili korkuyla, Butler’ın bizi daha mutlu etmeyen yatıştırıcılara (televizyon, ilaç, algoritmik oluşturulmuş içerik) ağıt yakıyor. Ancak, Butler ve Chassagne’nin doğrudan oğulları Eddie (“End of Empire”da “fısıltılar” yaratmasıyla tanınan) hakkında şarkı söylemesiyle ve aşkın anlamlı bir akrabalık oluşturma biçimiyle, yerini daha hassas bir bakış açısına bırakıyor. Peter Gabriel, “Unconditional II (Irk ve Din)” şarkısını söylüyor ve müziğin peşinden gitmek için aynı inatçı yaklaşıma sahip başka bir sanatçıyla fikir alışverişinde bulunmanın memnuniyet verici olduğunu söylediler.
“Bunu çok duymak çok özeldi çünkü ben…” dedi Chassagne, arkasını dönerek.
“…bazen çıldırırız,” dedi Butler, bu düşünceyi bitirerek. “Neden bahsettiğimizi bilen başka insanlarla tanışmak güzel.”
“Biz”, Arcade Fire için daha resmi yollarla yeni bir çağın sinyalini veriyor. Dört Bowery şovuna dönüşen ilk şovun ertesi günü, Will Butler gruptan ayrıldığını duyurdu. Bir açıklamada, “Son 20 yılda değişmemin ve grubun değişmesinin ötesinde ciddi bir sebep yoktu” dedi.
Kingsbury, “Bir ara vermeye hazırdı” dedi. Parry, bu hareketten dolayı “yıkıldığını” ekledi: “Bence, daha hayatının baharındayken, turneye çıkan bir rock grubunda yer almak dışında yapması gereken çok şey var.” (Will Butler yorum yapmayı reddetti.)
Arcade Fire’ın üyeliği canlı bir ortamda her zaman genişledi ve geçici olarak sonbaharda planlanan bir turla Wolf Parade’den Dan Boeckner ve Haitili çok enstrümantalist Paul’u getirdi. Beaubrun. Beaubrun, “Dünyanın en büyük gruplarından biri olmalarına rağmen, her zaman mazlum bizmişiz gibi geliyor” dedi. “Her zaman, her şeyimizi vermeliyiz. Bunu hiç kimseden hissetmedim.”
Grubun tutkusu hala daha fazla rekor kırmanın ötesine geçiyor. Chassagne, Haiti’deki hayırsever çalışmalarını önümüzdeki birkaç yılın ana odak noktası olarak gösterdi. Butler, kendisi ve Beaubrun’un Haitili sanatçıları ithal etmeye odaklanan bir dijital etiket başlatmak için çalıştıklarını söyledi. 90’lı yaşlarına kadar müzik çalmaya devam eden dedesi Alvino’yu büyüttü. “Kariyerinin kapsamı ve bu ilişkiler çok uzun. Ağabeyimle bile – eğer o grupta olmasaydı, gerçekten gurur duyduğum o kadar çok ortak deneyimimiz var ki.”
Gelecek ne olursa olsun, anda kalmak istediğini söyledi. “Bütün bu insanların bir rekoru yargılama süreci ve bu iyi mi yoksa bu kadar mı kötü – hiçbiriyle ilgili [küfür] vermiyorum” dedi. “Hayatta kalmak için müzik çalıyorum.”
The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.