Balanchine-Stravinsky Sürekliliğine Adım Atmak

“Hepiniz Ecarté!” koreograf Silas Farley seslendi, son derece uzun kolunu uzatarak (6 fit-5), omuzlarını, başını ve boynunu yana doğru eğip elini dekoratif bir şekilde yukarı doğru kıvırarak istediği pozisyonu gösterdi. “Bu kadar!” New York City Balesi dansçılarının yeni dansı Architects of Time’da coşkuyla söylediği gibi, hareketi bu detayla süsledi.

27 yaşındaki Farley, provadan sonra sahne arkasında “Şirketle çalışmak çok harika, çünkü klasik baleden ve bu tür nüanslardan pişmanlık duymadan keyif alabilirsiniz” dedi. Sonra güldü. “Ben tam bir bale ineğiyim.”

David K. İsrail tarafından bir puana ayarlanan “Zamanın Mimarları”, mükemmel ineklere sahiptir. Müzik, koreograf George Balanchine’in 1946’da besteci Igor Stravinsky’ye doğum günü hediyesi olarak yazdığı akrostiş bir şiire dayanıyor. Gençliğinde müzik eğitimi almış olan Balanchine, şiiri basit bir melodiye yerleştirdi ve ardından Stravinsky bunu detaylandırdı. El yazması Stravinsky’nin elinde yazılıdır: “George Balanchine’in doğum günü koro melodisi, Igor Stravinsky tarafından uyumlu hale getirilmiş, Hollywood, California, 18 Haziran 1946.”

İsrail, 1993 yılında Harvard Tiyatro Koleksiyonu’nda el yazmasının bir fotokopisini buldu. Ve şimdi, neredeyse 30 yıl sonra, Farley’nin bu doğum günü hediyesinden esinlenilen bir skora ayarlanmış balesi, Perşembe günü City Ballet’in bahar galasında prömiyerini yapacak. — Balanchine tarafından bestecinin onuruna düzenlenen 1972 festivalinin anısına şirketin iki haftalık Stravinsky Festivali’nin bir parçası.

“Bu tarihe, Balanchine ve Stravinsky arasındaki yaratıcı ilişkiye çok sevgi duyuyorum,” dedi Farley, “1972 festivali ve olağanüstü eserler için. bundan böyle çıktı. Görevlendirilmek bir onurdu, ancak bu tarihsel rezonanslarla ilgili bir şeye sahip olmak olağanüstü.”

Balenin adının Balanchine’in “In Balanchine’s Classroom” belgeselinde söylediği bir şeyden geldiğini söyledi. Farley, dizeyi kalın bir Rus aksanıyla verdi: “Besteci zamanın mimarıdır ve biz onunla dans etmeliyiz.”

Tam, alıntı yapılabilir paragraflar halinde konuşmaya meyilli olan Farley, netliği, dürtüsü ve hırsı açısından sıra dışıdır. Eski bir Şehir Balesi dansçısı, 26 yaşında solist roller almaya başlarken, “sanat alanında gerçekten önemli bir şekilde” bir lider olmak istediğini söyleyerek şirketten ayrıldı. Bir yıldan kısa bir süre sonra, Los Angeles’taki Colburn Okulu’ndaki Trudl Fermuar Dans Enstitüsü’nün dekanlığına atandı.

“Başarılı bir bale kariyerine sahip olmak için her şeyinizi ona vermelisiniz,” dedi Farley, 6 aylık oğluyla birlikte bir köprüde yürürken. toplantı odası, yeni parçanın kostümlerini tasarlayan eski bir dansçı olan karısı Cassia’ya doğru. “Gençliğimi buna adamak istemedim. Enerjimi ve hevesimi bir öğretmen, bilim adamı, koreograf olarak büyümeye koymak istedim.”

Farley, 6 yaşında, ailesinin Charlotte, NC’de gittiği kilisede konuk bir bale topluluğu sahne aldığında baleyle tanıştı (Yedi çocuğun en küçüğüdür.) “Erkeğin gücü ve şiiriydi. beni etkileyen dansçılar” dedi. North Carolina Dance Theatre School’da öğretmenleri arasında eski City Ballet yıldızları Patricia McBride ve Jean-Pierre Bonnefoux vardı.

Bir gün kütüphanede bale kitaplarına göz atarken McBride’ın bir fotoğrafını gördü. “Öğretmenim aracılığıyla, hakkında okumaya devam ettiğim Balanchine adamla doğrudan bağlantılı olduğumu fark ettim!” dedi. “New York Balesi’nde olmak, bu soyun bir parçası olmak istediğimi düşündüm. Bir arama hissi duydum.”

Amerikan Bale Okulu’nda Farley, kendini sadece dansa vermekle kalmadı. Atölye çalışmaları için koreografi yaptı, dersler verdi, açgözlü bir şekilde okudu, Metropolitan Müzesi’ne musallat oldu ve Harvard’a başvurdu. (Tam bursla kabul edildi, ancak bunun yerine Şehir Balesi’ne katılmayı seçti.)

Farley, 2019’un sonlarında, şirketin sanat yönetmeni Jonathan Stafford ve Wendy Whelan, 2019’un sonlarında hala Şehir Balesi üyesiydi. müdür yardımcısı, ona Balanchine-Stravinsky değişimine dayalı bir skorun koreografisini yapıp yapmayacağını sordu. İsrail’in keşfini, İsrail’i tanıyan eski bir Şehir Balesi dansçısı Zippora Karz aracılığıyla duymuşlardı ve anma amaçlı Stravinsky festivali için bir puan vermeye karar verdiler. Stafford, “Bu tarih göz önüne alındığında Silas’ın mükemmel bir işbirlikçi olacağını düşündüm” dedi.

Bir röportajda, İsrail ilk müzikal eskizleri taslağı bulduktan hemen sonra yazdığını söyledi. “İsim günü ve doğum günü/Misafirler, gürültü ve animasyon/Grand Marnier’de sarhoş ol/Benim için bir bardak unutma” şiirinden alıntı yaptı ve her satırın ilk harfinin orijinal Rusça’da “Igor” yazıldığını açıkladı . Balanchine’in şiir için kullandığı melodinin çok güzel olduğunu söyledi. “Bu, burada öylece oturamaz” diye düşündüm.

New York’a döndü ve burada Bernstein malikanesi için editör olarak çalıştı ve orijinal temanın varyasyonları olan birçok pasaj besteledi. Yıllar geçtikçe, koreograflar ve bale topluluklarıyla yaptığı görüşmeler sonuç vermediği için eser üzerinde çalışmaya devam etti. “Bir gün biri bunu isteyecek diye düşündüm,” dedi.

O gün, 2019’da Whelan’ın yaklaşan Stravinsky Festivali’nin müziklerini yapması için İsrail’i aradığı gün geldi. “Kararttım!” İsrail dedi.

O ve Farley, Zoom üzerinde birlikte çalıştılar, müzikal eskizleri gözden geçirdiler ve hangisini geliştireceklerini seçtiler. Sonra Farley müziği tekrar tekrar dinledi. Stüdyoda, “Hangi bölümlerin solo, pas de deux veya grup dansları olacağını ve dansçılar için sayıları belirledim, ancak gerçek hareket buluşu çok içgüdüsel ve o andaydı” dedi.

Çalışmada bir dansçı olan Claire Kretzschmar, Farley’in “bale kelimesini gerçekten, içinde yetiştirildiğimiz Balanchine stiline özel bir dikkatle kullandığını, bugün koreograflarda her zaman böyle olmayan bir durum olduğunu” söyledi.

şunları ekledi: “Çok net, çok müzikal, çok cesaret verici ama eleştirmekten korkmuyor. Bunun, zanaatı sevdiği ve sizi bir dansçı olarak takdir ettiği için olduğunu hissediyorsunuz.”

Balede, repertuardaki diğer eserlere atıfta bulunan birçok an var, dedi Farley. “Bazen bu, Calliope’nin ‘Apollo’da yaptığı bir hareket gibi kasıtlı olarak bir referanstır, ancak çoğunlukla organik olarak ortaya çıktılar” dedi.

Çalışmada yer alan bir diğer dansçı Lars Nelson, “İfadeleri kaldırmadan, bu güzel hareketi daha önce gelen büyük dansçılara ve balelere karşı sürekli bir saygı ve teşekkürle bir araya getiriyor” dedi.

Farley, bale konusunda özellikle gergin hissetmediğini söyledi. “Vereceği meyveyi verecek ve kökenleri başka birinin yaptığı bir şey” dedi ve Balanchine ve Stravinsky’nin “kullandıkları fikirlerin kendilerine değil, bir sürekliliğin parçası olduğunu” bildiklerini de sözlerine ekledi.

Önemli olanın iki adamı onurlandırmak olduğunu söyledi. “Umarım parça, adadıkları fikirlerin ebedi, canlı ve şu anda hayati olduğunu gösterecektir.”