‘Hasta’ İncelemesi: Doktor İçeride. Bodrumda.

Alan Strauss ideal bir terapist, kibar, özenli, sağduyulu. Gene, yalan söyleyen (gerçek adı Sam’dir) ve seanslar sırasında güneş gözlüklerini çıkarmayı reddeden problemli bir hastadır. Alan, Gene açılmadığı için işlerin yürümediğini üzülerek söylediğinde, Sam bir sonraki mantıklı adımı atar: Alan’ı kaçırır, onu Sam’in gittiği bir yere götürür. Yapabilmek açın – Sam’in güzelce bitmiş bodrum katı – ve Alan’ı terapiyi bitirebilmeleri için zemindeki bir kancaya zincirler. Oh, ve Sam’in içinden çıkardığı ilk şey onun bir seri katil olduğu.

FX tarafından Hulu için hazırlanan ve Salı günü prömiyeri yapılan 10 bölümlük mini dizi “The Patient”ın kurgusu böyle. Genellikle ya hastalıklı, şok değeri taşıyan korku ya da mordan, abartılı komedi olarak ortaya çıkacak bir öncül. Ancak dizi, Joel Fields ve Joe Weisberg’in yazar ve yapımcı ekibi tarafından, büyük aile casusu gerilim filmi “The Americans”dan (yine FX’ten) bu yana ilk işbirliklerinde yaratıldı.

Dolayısıyla “Hasta” bir özetin önerdiğinden daha belirgin ve karmaşıktır ve genellikle modüle edilmiş, kurnaz bir şekilde oldukça eğlencelidir. Tüm seriyi yazan Fields ve Weisberg, terapinin olasılıkları ve sınırlamaları üzerine komik bir şekilde stilize edilmiş meditasyonlarını çözmek için tamamen tatmin edici bir yol bulamıyorlar – altı saat, gereken hikayeden üç veya dört fazla olabilir – ama onlar hala uzman ustalar ve kısa bölümler uçup gidiyor.

Alan’ı oynayan Steve Carell, “Hasta”nın “kesinlikle bir komedi olmadığını” söyledi. Ama kesinlikle en kuru, en kesin çeşitlilikte bir komedi ve başarısının bir anahtarı – Alan’ın ve Sam’in işkence görmüş geçmiş hikayeleriyle tanıştığımız için, kara mizah akımı gösterinin pembe dizi haline gelmesini engelliyor. Aynı zamanda, dikkatli bir şekilde korunan sessiz melankoli tonu, ara sıra şiddet patlamalarıyla birlikte korku olay örgüsünün ürkütücü uçlarını yumuşatır. (“Hasta”nın konusu akla “Misery”yi veya “In Treatment” gibi terapi dramalarını çağrıştırıyor, ancak onun zorlu ton dengesine daha yakın bir analog, FX’in Avustralyalı hit-man draması “Mr. Inbetween” olabilir.)

Diğer bir anahtar ise, hafif keskinliği veya sinirli yumuşaklığı, Alan’a kaçırdığı kapüşonlu hırka kadar rahat uyan Carell’dir. Alan’a hikayeyi temel alan bir akılcılık ve şefkat vererek, onun daha olağandışı veya olası olmayan unsurlarını daha fazla özümsememize izin verir. onlar için üzülmek. Ama aynı zamanda ona, Domhnall Gleeson’ın daha ön planda, cıvıl cıvıl Sam olarak gösterdiği teatral performansa karşı iyi oynayan bastırılmış bir öfke ve sivrilik de veriyor.

Gleeson, ciddiyetle kendini iyileştirmeye çalışan, kendinin farkında olan seri katilin olası olmayan fikrini kabul etmemizi sağlayacak kadar ilgi çekici. Belediyede sağlık müfettişi olarak çalışan, annesiyle birlikte yaşayan ve dertlerini istismarcı babasına bağlayan Sam, beyaz-erkek-öfkeli bir senaryoda incel olarak okunabilir, ancak hikaye bunu doğrulamıyor. Daha çok hevesli bir yüksek lisans öğrencisi gibi, sonunda en sevdiği profesörünü tamamen kendine alıyor.

Fields ve Weisberg, Alan ve Sam arasında bir bağlantı ağı kurdular ve hikaye kaçınılmaz olarak Alan’ın Sam’le ne yapacağını bulmak için kendini analiz etme ihtiyacıyla ilgili. Alan, Sam’in asla sahip olmadığı türden bir baba figürüdür; Alan’ı kendisiyle konuşmaya zorlayan Sam, Alan’ın din yüzünden arası bozulduğu için onunla konuşmayan oğluna (Andrew Leeds) benzer. Sam’in annesi (Linda Emond) ve Alan’ın ölü karısı (Laura Niemi) de aile ve dini dinamiklerde yer alır. Esaret altında olmak ve kaçmaya çalışıp çalışmayacağını düşünmek, Alan’ı Auschwitz ile ilgili kabuslara götürür. Şovun adı sadece Sam için geçerli değil.

Bu ilişkiler gösteriye bir çerçeve sağlıyor, ancak kalbi, Fields ve Weisberg’in hem bariz bir sevgi hem de aşındırıcı bir zekâ getirdiği terapi sürecini kara-ayna tasvirinde yatıyor. “Hasta”, analizin gerçekten işe yarayıp yaramadığına dair temel soru üzerindeki riskleri mümkün olan en yüksek seviyeye yükseltir ve olay örgüsü çift sarmal bir yapıya sahiptir: Alan, Sam’i mutlu etmek ve böylece hayatta kalmak için cephanesindeki her numarayı kullanmak zorundadır; ama aynı zamanda çaresizlik, merak ve mesleki gurur yoluyla gerçek bir analiz süreci yürütüyor.

Karşılaştığı şey, elbette, hastasının sosyopatik bir katil olduğu gerçeğidir. Alan, Sam’e iyi geri bildirimler veriyor — diğer insanları terapiye dahil ediyor; gerçekten öldürmek istediğiniz kişiyi düşünün – ama feci sonuçlara yol açmaya devam ediyor. Bu arada Fields ve Weisberg, Sam’in terapi seansları için biraz zahmete girdiği rahat sandalye ve Alan’a teftiş ettiği restoranlardan teklifler gibi getirdiği paket yemekler gibi komik zarafet notları sağlıyor. Devam eden şaka: Bir psikanalistin normal günü, deli bir insanla bir odada zincire vurulmaktan ne kadar farklıdır?

Bunların çoğu daha geniş, daha bariz bir saçmalık için oynanabilirdi ve öyle olmasını dilerdiniz; gösterinin ihtiyatlı, minimalist yaklaşımı herkes için çalışmayacak. Ve Fields ve Weisberg sonunu satmasa da – ortaya koydukları şey inandırıcı, belirledikleri kilter dışı parametreler içinde ve hareket ediyor – düzenli bir mesajla biraz küçük ve yumuşak geliyor. Zamanınızın tam karşılığını aldığınızı hissetmeyebilirsiniz, ancak bu her zaman terapinin tehlikesidir.