LOS ANGELES — Kıskanılacak koleksiyonuyla Çağdaş Sanat Müzesi, uzun süredir Kaliforniya’nın gelişen sanat sahnesinin bir simgesi olmuştur ve bir zamanlar çorak olan şehir merkezinin yeniden canlanmasına yardımcı olmuştur. Los Angeles. Ancak yönetim dalgalanmaları, ülkenin dört bir yanındaki sanat gruplarının pandeminin kesintilerinden sonra ayaklarını yeniden kazanmak için mücadele ettiği bir zamanda itibarını zedeledi ve umutları hakkında soruları gündeme getirdi.
Şimdi, bir zamanlar burada ve ülkenin çoğunda çağdaş sanatın toplanması ve sergilenmesinde hızı belirleyen MOCA’nın geleceği, beklenmedik bir kurtarıcıya dayanıyor: Eylül ayında yönetmen olarak atanan Johanna Burton. örgütsel kargaşanın son spazmı.
1979’da kuruluşundan bu yana müzenin ilk kadın yönetmeni olma yolundaki yolu alışılmadıktı. Burton, 3 Eylül’de, müze yönetim kurulunun, sanat ve sanatın gösterişli kesişimini temsil ediyor gibi görünen, müze dünyasında yüksek profilli bir isim olan selefi Klaus Biesenbach’ın yönetim eksiklikleri olarak gördükleriyle ilgilenmek üzere yönetici direktör olarak getirildi. Hollywood. Plan, görevleri paylaşmalarıydı. Ancak iki haftadan kısa bir süre içinde Berlin’de bir müze işletmek için istifa etti ve Burton’a en iyi iş verildi. Yakın tarihli bir röportajda Burton, en acil önceliğinin – ve en büyük engelinin – müzeyi on yıldan fazla bir süredir rahatsız eden türbülansı sona erdirmek olduğunu söyledi.
Müze meydanına bakan ofisinde, “Aslında en önemli endişelerimden biri olduğunu düşündüğüm bir şeye parmak basıyorsunuz, ki bu – kulağa ne kadar seksi gelse de – istikrara gerçekten öncelik veren bir şey,” dedi ve Büyük Cadde. “Müzenin ihtiyacı olan şey bu. Personelin ihtiyacı olan şey bu. İnsanlar MOCA’yı sever. Sadece başarılı olduğunu görmek isteyen ve buna inanan insanlarla birçok sohbetim oldu. Ancak, istikrar eksikliğinin kurumun ne yaptığına dair tutarlı bir resmin olmamasına da yol açtığını düşünüyorum.”
Bu, Burton’ın Los Angeles County’deki Biesenbach veya Michael Govan gibi müze yöneticilerinin bulunduğu bir şehirde düşük profilli bir varlık olmayı amaçladığı anlamına gelmez. Sanat Müzesi – kendi ünlü türlerini yetiştirin. Burton, “Ben bunun tam tersiymişim gibi hissediyorum” dedi. Ancak, “Kendi tarzımda gösterişli olduğumu düşünüyorum” diye ekledi.
Burton, 2008’den bu yana en üstteki işi dolduran beşinci kişidir. Olağanüstü liderlik kaybı oranının, MOCA’nın bağışçılar, sanatçılar ve halk nezdinde güvenilirliğine, Broad gibi diğer kurumların zarar verdiği bir dönemde zarar verdiği yaygın olarak görülüyor. , LACMA ve Hammer Müzesi’nin yanı sıra Hauser & Wirth gibi galeriler şehrin birinci sınıf sanat ortamına enerji kattı.
MOCA savaşlardan geçti. Faturaları ödemek için vakfına bir baskın düzenledi ve LACMA ile önerilen bir birleşmeyi savuşturdu. Ve son yıllarda dört yönetmenle (Jeremy Strick, Jeffrey Deitch, Philippe Vergne ve Biesenbach) hızla ilerlemeye ek olarak, iki önemli baş küratör Paul Schimmel ve Helen Molesworth’un kamuoyu önünde ayrıldığını gördü.
MOCA’nın mütevelli heyeti başkanı Maria Seferian bir e-postada Burton’ın “kendi başına benzersiz” olduğunu belirterek, “Güçlü ve uyumlu bir kurulun oybirliğiyle desteğine sahip” dedi.
Burton, sanat dünyasının iyi niyetiyle MOCA’ya geliyor. Pek çoğu, onun sade profilinin MOCA’nın gösterişli öncüllerine karşı hoş bir panzehir olacağını söylüyor (Biesenbach, Patti Smith, Yoko Ono ve Lady Gaga gibi ünlülerle Instagram fotoğraflarını paylaşmasıyla biliniyordu).
Whitney’in müdürü Adam D. Weinberg, “Kurumu kendi önüne koyuyor ve tüm fikirlere sahip olmak zorunda değil, aynı zamanda güçlü ve kararlı” dedi. “Uzun vadede işin içinde olan ve kurumu yeniden düşünmenin yıllar alacağını anlayan türden bir insan.”
“Temel olmadan panache onu kesmez,” diye ekledi Weinberg. “Önce bir temel oluşturmalısın.”
50 yaşındaki Burton, geçmişte ilgilerini çeken türde yönetmenler göz önüne alındığında, MOCA’nın sanatçılar, iş dünyası liderleri ve politikacılardan oluşan yönetim kurulu için bir çıkış noktasıdır. En son Columbus, Ohio’daki Wexner Sanat Merkezi’nin direktörü olarak önemli müze deneyimine sahip olmasına rağmen, Burton kariyerinin çoğunu eğitim alanında geçirdi ve sanatta birkaç ileri dereceye sahip.
Whitney Bağımsız Çalışma Programının müdür yardımcısıydı; Bard’da küratöryel çalışmalarda yüksek lisans programını yürüttü; ve Yeni Müze’de eğitim başkanı olarak görev yaptı. “Eğitim” kelimesinin “bazı insanların gözlerini kamaştırabileceğini” kabul eden Burton, çeşitlilik, kapsayıcılık ve erişilebilirlik konularındaki ulusal hesaplaşmanın ortasında, müzelerin eğitimdeki rolünün özellikle önemli hale geldiğini söyledi.
“Müzeler gerçekten kendilerini yeniden değerlendiriyor” dedi. “Uzun zamandır bu alanda yaptığım iş, sanki daha merkezi hale geliyormuş gibi geliyor.”
Burton, Eylül ayında bazı yönetimsel denge sağlamak üzere müzeye atandıktan kısa bir süre sonra, müzenin onunla görevlerini paylaşmayı beklediği Biesenbach, Neue Nationalgalerie’yi ve geleceğin 20. Yüzyıl Müzesi’ni yöneten prestijli bir işi almak için istifa etti. Berlin’de. Yönetim kurulu – onlara hiçbir uyarı vermediği için ayrılışı karşısında sersemlemiş ve utanmıştı – tüm direktör işini Burton’a devretti. Başlangıçta yönetmenin pozisyonunun ikiye daha iyi bölüneceğini açıklayan müze, Burton’ın kendi başına “MOCA’yı geleceğe taşımak için müzenin tam inancına ve güvenine” sahip olduğunu söyleyerek vites değiştirdi.
Müzeyi 1983’ten 1999’a kadar yöneten Richard Koshalek, müzenin en uzun süredir görev yapan yöneticisi, Burton’a çok uygun olduğunu söyledi. “Bu bir dengeleyici eylem” dedi ve “O, MOCA’da var olan birçok çatışan gücü dengeleyebilecek.”
Müzeyi uzun süredir takip eden sanatçılar ve sanat yöneticilerinin görüşüne göre, şimdi en önemli şey: yönetim kurulunun Burton’a bir rota çizmesi ve onu takip etmesi için zaman ve alan vermesi gerekiyor. Schimmel, “MOCA pek çok yöneticiden geçti ve on yıldan uzun süredir liderliği konusunda çok sabırsızdı,” dedi. “Bu büyüklükte bir müzenin gerçekten tutarlı bir liderliğe ihtiyacı var. Gerçek zorluklardan biri buydu: Burayı kim yönetiyor?”
Gerçekten de, birçok sanat dünyası gözlemcisi, yönetim kurulunun müzenin sorunlarına aşırı derecede uygulamalı olarak mı yoksa yetersiz bir şekilde birleştirilmiş olarak mı katkıda bulunduğunu sorguluyor. Deitch’in ayrılmasının ardından 2013 yılında geçici direktör olarak göreve başlayan Seferian, Burton’a serbestlik vermeyi planladığının sinyallerini verdi. Seferian, “Yıllar geçtikçe, MOCA ile kişisel ilişkim koşullara bağlı olarak değişti” dedi.
Burton’ın sanatçılarla bu tür ilişkilere sahip olup olmadığı ve heyecan verici programlama için cesur sergi fikirleri olup olmadığı görülecektir.
Ayrıca, kar amacı gütmeyen herhangi bir sanat kurumunun sağlığının büyük ölçüde katılım ve finansal cömertliğe bağlı olduğu düşünüldüğünde, kurulun yapısını değiştirip değiştiremeyeceği de belirsizdir. mütevellilerinden. Biesenbach müzeye yanında beş mütevelli getirdi ve görev süresi boyunca beş tane daha ekledi. (Arkadaşlarından dördü ayrıldı.) Burton kısa süre önce bir mütevelli heyeti ekledi ve müzenin dediğine göre başkaları da yolda.
Bu, en iyi zamanlarda bile kolay bir geçiş olmayacaktır. Burton, ülkedeki diğer müze yöneticileri gibi, kurumlar, sergilerinde, personelinde ve panolarında sıklıkla görülen bir müze dünyasında çeşitlilik ve temsille ilgili endişeleri gidermeye çalışırken, son iki yıldan sonra büyük ölçüde değişen bir manzarayla karşı karşıya. beyaz adamların hakimiyetinde.
Geçen yıl, MOCA’nın kıdemli küratörü ve yeni girişimlerin başkanı Mia Locks, iki yıldan az bir süre görevde kaldıktan sonra, personele gönderdiği veda e-postasında MOCA’nın liderliğinin “tamamen kucaklamaya” hazır olmadığını söyleyerek istifa etti. kapsayıcılık, çeşitlilik, eşitlik ve erişilebilirlik.
Ve 2018’de, daha sonra MOCA’nın yönetim kurulunda görev yapan sanatçı Mark Grotjahn, müzenin galasında onurlandırılmayı, son derecelerin çeşitliliğinin eksikliğini öne sürerek reddetti.
Burton, hakkaniyetin “daha da net olması gereken” açık bir öncelik olduğunu söyledi. MOCA koleksiyonunun “anlatıyı nasıl farklı şekilde anlatabileceği” ile boğuştuğunu ve göze batan eksiklikler göz önüne alındığında, “Geriye bakıp dolduracak mıyız?”
MOCA, gelişen bir müze sahnesinde dikkat, sanat bağışları ve finansman için rekabet ediyor. Caddenin karşısındaki Broad’ın dışında ve şehrin karşısındaki yeni Academy Museum of Motion Pictures’da her gün sıra sıra bekleyen insanlar var. LACMA 650 milyon dolarlık yeni bir kompleks inşa ediyor ve Hammer da genişliyor.
Bu inşaat programları, MOCA’nın ana binasının mimari eksikliklerini vurgulamıştır. Galerilerin girişi bir dizi basamaktan aşağıdadır ve büyük ölçüde gözden uzaktır; yeni Broad ve Walt Disney Konser Salonu da dahil olmak üzere Grand Avenue komşularının dikkat çeken mimarisiyle çekici olmayan bir tezat oluşturmaktadır.
Sanat dünyası sakinleri, MOCA’nın gerekli olup olmadığını veya LACMA veya Broad ile birleştirilmesi gerekip gerekmediğini periyodik olarak sorguladı. Ancak MOCA, dünyadaki en saygın savaş sonrası sanat koleksiyonlarından birine ve sanatçılarla güçlü bir tarihe sahiptir. Ve bu günlerde kurum, yaklaşık 22 milyon dolarlık dengeli bir yıllık işletme bütçesi ve 180 milyon dolardan fazla bir bağışla mali açıdan sağlıklı olduğunu söylüyor.
Ayrılmadan önce üç çalkantılı yıl boyunca müze müdürü olarak görev yapan bir galeri sahibi olan Deitch, “Moca en parlak döneminde tematik, çağdaş gösteriler için tüm ABD’de önde gelen kurum haline geldi” dedi. “Tek başına bir sınıftı.”
Hammer’ın direktörü Ann Philbin, zorluklara rağmen bunun MOCA için “harika bir an” olduğunu söyledi.
“Sağlıklı bir vakfı var, olağanüstü bir koleksiyonu var” dedi. “Ve şimdi oldukça yetenekli bir lideri var. Ona zaman vermeleri ve ona güvenmeleri ve onu yönetmesine izin vermeleri gerekiyor.”
Burton, kendi adına, MOCA’nın hala oynayacak kritik bir rolü olduğunu savundu.
“Sanat müzelerinin şimdi olduğu kadar geniş manzaraya uygun olduğunu hiç görmemiştim” dedi. “Aynı zamanda, insanların kendilerine nasıl erişilemeyecekleri hakkında belki de her zamankinden daha fazla konuştuklarını duyuyorum. Ve bunu, MOCA’nın gerçekten ele alabileceğini düşündüğüm gerçekten ilginç bir paradoks olarak görüyorum.”
The New York Times haberinden çevrildi ve haberleştirildi.