O Break Dansları. O Kutup Dansları. Bir Melek Gibi Şarkı Söyler.

LONDRA – Yabancı yıldızlar Londra’nın dışındaki kırsal kesimdeki Glyndebourne opera festivalini ziyaret ettiğinde, çimenlerde Pimm’s yudumlamak veya kemirmek gibi eskiden beri süregelen bazı İngiliz ritüellerine katılmaları yaygındır. ikindi çayı için bir çörek üzerinde. Ancak genç Polonyalı kontrtenor Jakub Jozef Orlinski, 2019’da Handel’in “Rinaldo”sunda başrolü oynamaya geldiğinde, varlığını farklı bir şekilde duyurdu: seyircilerin önünde balo elbiseleri ve smokinleriyle terasta break dans yaparak ve fotoğrafçı veya iki.

Orlinski’nin Instagram hesabına bakılırsa – 123.000 takipçi ve artmaya devam ediyor – bu münferit bir olay değildi. Metropolitan Opera’daki ilk çıkışını geçen sonbaharda Matthew Aucoin’in “Eurydice”sinde tanıtmak için Lincoln Center meydanında kırma becerilerini geliştirdi ve şirketin tanıtım ekibi onu ağır çekimde filme aldı. Buradaki Kraliyet Opera Binası’ndaki son bir görev sırasında Orlinski, o kutsal sahnede, #LetsBarock hashtag’iyle Slav çömelme (30 yaşın üzerindeyseniz, Google it) yaparken bir fotoğrafını yayınladı.

“Dostum, bu resimler çok YANGIN,” bir yorumcu yazdı.

Elbette, 31 yaşındaki Orlinski, hızla yükselen bir yıldızdan bekleyeceğiniz kredilere sahip: Warner ile bir kayıt anlaşması, hareketli bir resital programı ve prestijli Avrupa opera evleri ve festivallerinde yer almak. Ama sonra, Instagram’da çığır açan hip-hop ve sokak giyiminin tadı ve Pepsi için üç Polonyalı rapçi ve pop yıldızıyla 2020 işbirliği de dahil olmak üzere markalaşma anlaşmaları ve çapraz parçalar var. Klasik müzik çeşitleniyor olsa da, özgeçmişlerinde konser ödüllerinin yanı sıra break dance ödüllerini de listeleyen başka bir şarkıcı düşünmek zor.

Her ne oluyorsa, açıkça çalışıyor. Geçen sonbaharda Gramophone dergisi kapağına Orlinski’yi koymuştu. Başlık “Çağımız İçin Bir Karşı Oyuncu” idi. Bu ay, Gürcistan’dan Batı Kıyısı’na seyahat eden ve Kanada’da sona eren bir Kuzey Amerika resital turuna başlayacak ve barok aryalar ve Polonya şarkılarının bir karışımını seslendirecek.

Öğle yemeği sırasında geçen ay Londra’da gözlerinin altında hafif yorgunluk lekeleri vardı, ama o enerjiyle kıpır kıpırdı. Orlinski’nin şehirde olmasının başlıca nedeni, nadiren sahnelenen bir eserde merakla beklenen ilk çıkış olan “Theodora” idi. Erken bir Hristiyan şehidinin hikayesine ve Handel’in 1750’de piyasaya çıktığında kötü şöhretli bir başarısızlığına dayanan oratoryo, İngiliz yönetmen Katie Mitchell tarafından teröre karşı savaş sonrası bir #MeToo dünyası için yeniden düzenlendi. Theodora (Amerikalı soprano Julia Bullock tarafından söylenir), Romalı derebeylerinin elçiliğine bomba yerleştirmeyi planlayan bir özgürlük savaşçısı olarak tasvir edilmiştir. Plan suya düştüğünde, kadın kahraman bir kucak dansı kulübünde esir tutuldu ve cinsel saldırıya uğradı.

Orlinski, Theodora’nın davasına dönen ve onu kurtarmaya gelen bir Roma güvenlik görevlisi olan çocuksu Didymus olarak ortaya çıktı. Olumlu eleştiriler almasına rağmen, bazı izleyiciler, Bullock’la kıyafet alışverişinde bulunduğu ve ardından onun pullu elbisesi ve platform topuklu ayakkabılarıyla solo bir direk dansı yaptığı bir sahnede biraz şok olmuş gibiydi.

“Komik olabilirdi ama değildi,” dedi Orlinski. “İnsanlar tamamen gemideydi.” Theodora’nın hikayesini feminist bir şekilde ön plana çıkardığı için prodüksiyona hayran olduğunu da sözlerine ekledi. “Konsept çok iyi ve çok iyi tartışılıyor” dedi.

Karakteristik olarak, Orlinski Londra’dayken başka birkaç levhayı da döndürüyordu. Biri, Vivaldi’nin “Stabat Mater”ının yakında çıkacak kaydıyla bağlantılı bir filmin ilk gösterimiydi. Bir sanat evi kısa filmi ile yüksek konseptli bir müzik videosu arasında bir yerde, Vivaldi’nin müziğinin tamamını içeriyordu, Orlinski’nin arkadaşlarının bir savaşta öldükten sonra intikam almak için eğilmiş bir adamı oynadığı “The Sopranos”un Polonya versiyonuna benzeyen sahneler üzerine yerleştirilmişti. çete öldürme.

Bir başka proje de Wigmore Hall’da dönem grubu Il Pomo d’Oro ile birlikte repertuarın çizildiği bir konserdi. Başka bir yakın tarihli diskten, bu 18. yüzyılın başlarından kalma İtalyan eserlerini içeriyor. Bütün bunların ortasında bir yerde Amerika turuna hazırlanıyordu.

Dinlenmeyi başardı mı? Bir an gözlerini kapattı. “Son 10 yıldır pek uyumuyorum” dedi.

1990’larda Varşova’da büyüyen bir çocukken, müzik kariyeri pek olası görünmüyordu. Orlinski’nin ailesi sanatçı olmasına rağmen – babası bir grafik tasarımcı, annesi bir sanatçı – profesyonel bir şarkıcı olma fikrinin aklından zar zor geçtiğini söyledi. Dokuz yaşından beri amatör, tamamı erkeklerden oluşan bir koroyla şarkı söylemesine rağmen, zamanını çoğunlukla rap dinleyerek, kaykay yaparak ve parkur öğrenerek geçirdi.

İngiltere veya Almanya’nın aksine, Polonya’da yetişkin erkek vokallerin genellikle erkek altolar veya mezzosopranolar için ayrılmış irtifalarda şarkı söylediği neredeyse hiçbir kontrtenor geleneği yoktur. James Bowman, David Daniels ve Michael Chance gibi öncü solistlerin 1980’lerde ve 90’larda uzun zamandır unutulmuş opera kontrtenor rollerini canlandırmasına yardımcı olsalar da – bunların çoğu 18. yüzyıl opera sahnesine hakim olan kastratiler için yazılmıştı – profesyonel kontrtenorların sayısı küçük kalır.

Orlinski’nin denemeyi düşündüğü, korosu yüksek parçaları söylemeleri için gönüllüler isteyinceye kadar değildi. Şaşırtacak şekilde, kayıt ona uydu ve 2009’da şan eğitimi almak için Varşova’nın prestijli Fryderyk Chopin Müzik Üniversitesi’ne girdi.

Oradaki hocalarından biri, Eytan Pessen, yeni öğrenciyi duyunca şaşkınlığını hatırladı. “Bir gün programın yönetmeni bana ‘Bu garip, güzel şarkıcı var, onu beğenir misin bilmiyorum. O bir break dansçı ama aynı zamanda kontrtenor şarkı söylemek istiyor.’ Ama ses kesinlikle oradaydı.”

Öyle olsa bile, Orlinski’nin solist olarak ilk girişimleri bocaladı, özgüven eksikliği yüzünden aksadı. “Konserlere 10 kişiyi getirirdim” dedi. “Kontrtenor söylemeye başladığımda dördü bırakacaktı.”

Mezun olduktan sonra Orlinski, Juilliard’a gitti, ardından Avrupa’ya döndü ve resital ve opera çalışmaları almaya başladı ve saygı duyduğu bir besteci olan Handel’de adını duyurdu.

Sahnedeki coşkun varlığına rağmen, Orlinski Philippe gibi eski kontrtenorların vokal gösterişinden çok az var Jaroussky veya Dominique Visse. Hala gelişiyor olsa da, sesi soğuk ve saf tonda.

“ Renk ve tını çok belirgin,” dedi Pessen. “Bu meleksi, eterik kaliteye sahip.”

Orlinski’nin çığır açan anı, 2017’de Aix-en-Provence Festivali’nden Vivaldi’nin “Vedro con mio diletto”sunun husky canlı performansıydı ve bu, France Musique radyo istasyonu tarafından Facebook Live’da yayınlandı ve ardından YouTube’a yüklendi. 8,4 milyon kez görüntülendi – belirsiz bir barok arya için beklenenden çok daha fazla.

Daha sonraki videolar Orlinski’nin ustalığının reklamını yaptı: Geçen yıl bir Moskova resitalinde kaydedilen görüntülerde, Purcell’in vokal telkari ile süslenmiş “Strike the Viol”un bir yorumunu sunuyor kulağa bebop gibi geliyor.

“Theodora”daki rol arkadaşı Bullock, Orlinski’nin dönem performansının yapıları içinde bulduğu özgürlüğe hayran olduğunu söylüyor. “Sesi ile çok yaratıcı” dedi. “Doğaçlamanın harika bir unsuru var.”

Orlinski, sosyal medyayı kullanan ilk klasik müzisyen olmaktan çok uzak, ancak çevrimiçi büyüyen bir nesilden geldiği için, bunu büyüleyici bir oyunculuk ve kendini beğenmişlikten yoksun bir şekilde yapıyor. Yeni yıl için yayınlanan saçma bir video, kaydediciyi kasten kötü çaldığını gördü ve 10.000’den fazla beğeni aldı. Sevgililer Günü için üzerine oturan bir tişört giymiş ve elinde büyük bir çiçek demeti ile poz vermiş. (Aşağıdaki yorumlara bakılırsa, iyi gelişmiş pazıları çekiciliğin büyük bir parçası.)

Şubat ayında Wigmore Hall resitali, dinleyicilerinin gençliği ve coşkusu ile dikkat çekiciydi. Üç encore vardı ve daha sonra CD imza sırasında, Instagram’dan bir hayranı olan bir kadın, Amazon’dan satın aldığı ve kapağında “Üzgünüm Dinlemedim, Jakub’u Düşünüyordum” yazan bir defteri tutarken görüldü. Jozef Orlinski.”

“Birileri gerçekten benim üzerimden para kazanıyor,” diye şaka yaptı Orlinski.

Bu şekilde bir hayran kitlesi oluşturmanın klasik bir ortamda hala alışılmadık olduğunu kabul etti, ancak bu müzikle daha önce karşılaşmamış olabilecek insanlara ulaşma konusunda hevesliydi.

Ancak Orlinski, halk tarafından bu kadar kolay erişilebilir olmanın maliyetleri olduğunu söyledi. “Bazıları biraz tuhaf,” dedi. “Instagram’da çok fazla DM var.” Uygunsuz mesajlar? Yüzünü buruşturdu. “Bunun çok fazla olduğu bir dönem vardı.”

Konser ve opera programı 2024’e kadar dolu olsa da Orlinski, uzun vadede nereye gideceğinden emin olmadığını söyledi. “Zaten yaptığım şeylerin listesine baktığımda, ‘Vay canına, bu çılgınlık. 31 yaşındayım” dedi. “Aynı zamanda, ben sadece 31 yaşındayım.”

Geleneği ve mevcut repertuarı takip ederek, çoğu kontrtenor erken dönem müziğe odaklanır ve ara sıra çağdaş repertuara giriş yapar. Ancak, pek çok şeyde olduğu gibi, Orlinski de formülleri takip etmekte isteksiz.

Düzenli bir işbirlikçi olan piyanist Michal Biel ile kaydedilen ve Mayıs ayında çıkan yeni Polonya temalı disk, Szymanowski ve Mieczyslaw Karlowicz’in şarkılarını içeriyor: peluş, geç Romantik repertuar çoğu kontrtenor asla yaklaşmaz.

Klasikte kalacağından, hatta mevcut ses aralığında kalacağından bile emin değildi, dedi. “Yönetimle bu konuyu görüştüm. Onlara hemen ’60 yaşında falan olmayacağım ve yine de kontrtenor olarak şarkı söylemeyeceğim’ dedim.”

Başka ne yapabilirdi ki? Belki bir müzik festivali yönetir ya da film yapar, ya da belki bariton aralığına iner ve pop söylerdi. “Yüzlerce açık kapı var.”

İşler çok hızlı ilerliyor, dedi. “Met ve Kraliyet Opera Binası gibi, çok uzaktaydı,” diye ekledi, inanamayarak. “2018’de bu projeleri biliyordum ve çoktan gitti.”