‘Summer of Soul’ Konser Belgesel Geleneğini Geri Aldı

2010’ların ortalarında, popüler müzikle ilgili filmler Akademi Ödülleri’nde en iyi belgesel kategorisine hakim oldu. “Searching for Sugar Man”, “Twenty Feet From Stardom” ve “Amy” ödülü kazandı. Beklenmedik bir patlama oldu: On yıllar önce, klasik olmayan müzik belgeselleri yalnızca dağınık adaylıklar aldı.

Tüm bu kazanan filmler, bir sahnenin veya topluluğun biyografileri veya kronikleriydi. Yine de bu yıl, aday bir belgesel, müzikal performansın görüntüleri etrafında inşa edildi: Sly ve Family Stone, Nina Simone, Mahalia Jackson ve Stevie Wonder’ın yer aldığı 1969 Harlem Kültür Festivali hakkında “Summer of Soul”.

Toronto Uluslararası Film Festivali için belgesel programcısı ve Pure Nonfiction podcast’inin ev sahibi Thom Powers, “Bu film, Oscar’ların müzik belgesellerine bakış biçiminden ayrılıyor” dedi. “Müzik temelli filmlere çekildiler, ancak bu filmlerin özü performans değil, başka tür hikaye anlatımı.”

İronik olarak, Akademi Ödülü kazanan tek konser belgeseli 1971’de “Woodstock” idi, “Summer of Soul”a güçlü bir gölge düşüren bir film. Her filmdeki olaylar aynı sezonda geçiyor, ancak Max Yasgur’un çiftliğinde “Üç Gün Barış ve Müzik”i çeken film bir nesil için mihenk taşı olurken, Harlem’den gelen görüntüler dondu.

Of Elbette “Summer of Soul” sadece bir konser filmi değil; yönetmeni Ahmir “Questlove” Thompson, en iyi The Roots’un davulcusu olarak günlük işiyle tanınan, projenin bu açıklamasını reddetti ve film, zamanın siyasetini içeren birçok konuya değiniyor. Ancak sahneye odaklanan “Summer of Soul”, ününü rock çağının üzerinde yükselip alçalmış bir form olan kaliteli konser belgeseli geleneğine doğrudan bağlanıyor ve bu geleneği geri alıyor.

1960’larda konser belgeselleri saygın projelerdi. Louis Armstrong’dan Chuck Berry’ye 1958 Newport Caz Festivali’ndeki performansları yakalayan “Bir Yaz Gününde Caz”, Ulusal Film Arşivi’nde korunurken, Murray Lerner’in 1963-66 Newport Halk Festivallerinde çekilen “Festival”i ise sergilendi. 1968’de Oscar adayı. Maysles kardeşler ve DA Pennebaker gibi belgesel öncüleri, çağı tanımlamaya yardımcı olan birçok müzik filminde yer aldı.

“Amerikan Müzik Belgeseli”nin yazarı ve Georgetown Üniversitesi’nde müzik doçenti olan Benjamin J. Harbert, “Bu film yapımcıları, müzikten çok belgesel film ilkeleriyle hareket ediyorlardı” dedi. “Hepsi çekim yaptıkları nesilden daha yaşlıydı. Bizi değişen 60’ların Amerika’sının bu dünyasına çekmeye çalışan antropologlar gibiydiler.”

Vassar Koleji’nde film profesörü olan Mia Mask, “Summer of Soul” ile Maysles’in Rolling Stones’un 1969 Altamont’taki kaotik, feci görünümünü anlatan “Gimme Shelter” gibi filmler arasındaki benzerliklere dikkat çekti. festivali veya “Arkanıza Bakma”, Pennebaker’ın Bob Dylan’ın 1965 turnesine ilişkin belgesi. “Gimme Shelter gibi, güçlü bir doğrusal anlatı yok, ancak müzik kültürü bir dizi başka şeyi destekliyor” dedi. “Ve ‘Geriye Bakma’ daha epizodik, o konser yolundaki anları yakalıyor.” Bu açılardan, “’Summer of Soul’ bu ufuk açıcı belgesellere geri dönüyor” dedi.

Telefon görüşmesinde Thompson, ilk kavrayışının geleneksel bir konser belgeseline daha yakın bir şey olduğunu açıkladı. “’40 saatlik bir kaydım var ve bu 90 dakika olmalı’ dedim” dedi. “25 yıllık şovlardan sonra otomatik olarak biliyorum ki 90 dakikamız varsa, bu 14 şarkıdır. Şarkılar için gereken alandan çok daha fazla sanatçı var, bu yüzden şimdi harika bir karışık kaset düşünüyorum.

“Geleneksel belgeseli kesip yapıştıracağımı söylemiyorum,” diye devam etti, “ama muhtemelen bir Harlem festivalinin hikayesini anlatırdım, sonra onu İspanyol Harlem’ine ve diğer ülkelere genişletirdim. kültürler ve sonra onu dünya çapındaki ortama, orada bulunan Afrikalı sanatçılara açtı ve bu aşağı yukarı hikaye olurdu. ”

Ancak Mart 2020’de pandemi vurduğunda, Thompson ve ekibi yeniden kalibre etmek zorunda kaldı. Festivalde yer alan sanatçılarla yapılan birkaç röportaj rafa kaldırıldı ve yeni bir yön gerekliydi. “Pandemiye vardığımızda ve Jenga’mız düştüğünde sadece konser görüntüleri olmaktan çıktı” dedi. “En tepeden başlamalı ve yaratıcı olmalıydık.”

Woodstock’tan sonra, kaçınılmaz olarak, Pink Floyd (Pompeii’de!), David Bowie ve Grateful Dead’den bir rock konseri filmi dalgası geldi ve yerel sanat evlerinde ortaya çıkan gece yarısı filmlerinin tutarlı bir çıkış noktası olması fenomeni ortaya çıktı.

Bu eğilim, “Wattstax” ve “Soul to Soul” gibi belgesellerin ve çekilen ancak yıllar sonra ortaya çıkan “Soul Power gibi” diğer belgesellerin yayınlanmasıyla Siyah sanatçıları da kapsıyordu. ” (Oscar ödüllü “When We Were Kings”de yer alan 1974 Muhammed Ali-George Foreman dövüşüne eklenmiş müzik festivalinden) ve Aretha Franklin müjde performansı “Amazing Grace”den.

Bu Bir yanda Led Zeppelin’in “The Song Remains the Same” (1976) filminin gülünç aşırılıkları vardı, akıl almaz fantezi sekansları ve farklı şovlardan alınmış kesimler vardı, öyle ki grubun kıyafetleri bazen tek bir dizide değişiyordu. şarkı. Öte yandan, Martin Scorsese’nin “The Last Waltz” (1978), The Band’in orijinal kadrosunun son performansını, grubun tüm etkilerini ve tarihini temsil eden bir davetli süvarisiyle yakaladı. “Son Vals” genellikle formun en iyi örneği olarak tanımlanır, ancak Dr. Harbert ayrıca bazılarının “rock ünlülerinin tüm tavaları ve iç şakaları ve her çekimin çok sistemli bir şekilde olduğu konser filminin ölümü” olarak adlandırdığını belirtti. plan dışı.”

Birkaç yıl sonra, MTV, seyirci ve film müziği arasındaki ilişkiyi çarpıcı ve kalıcı bir şekilde değiştirdi. “MTV Unplugged” gibi dizilerin de eklenmesiyle müzik performansı izlemek çok daha yaygın hale geldi; konser filmi artık pop seçkinleriyle sınırlı değildi. Öne çıkmak için, 1984’teki “Stop Making Sense” gibi – Talking Heads’in yenilikçi sahnelemesini ve Jonathan Demme’nin yönetmenliğinin radikal sadeliğini dengeleyen – ya da Prince’in 1987’deki “Sign o’ the Times” filminde sergilenen eşsiz ustalık gibi olağanüstü bir şey gerekti.

Dr. Mask, zamanla belgesellerin “sinema gerçek tarzından daha fazla ticari çekiciliğe sahip daha fazla anlatıya doğru kaydığını” söyledi. Madonna’nın ‘Doğruluk mu Cesaret mi’ ve konser filmini tersine çevirmek ve onu tamamen başka bir şey yapmak isteyen 80’ler ve 90’ların başı filmleri gibi bir şeyle gerçek bir değişim görüyoruz. Şimdi Beyoncé ‘Limonata’ ve ‘Homecoming’ gibi projelerle bunun kendi versiyonunu yapıyor.”

Müzisyenler özel etkinlikleri tarihlendirmek için konser filmleri yaptılar (LCD Soundsystem’in 2012 tarihli “Shut Up and Play the Hits”, çekim grubun “veda” konserinde — 2015 yılındaki yeniden bir araya gelmesine kadar süren bir veda) veya teknik deneylerde (tamamen kalabalığın üyeleri tarafından çekilen görüntülerden oluşan Beastie Boys’un 2006 “Müthiş”i). Daha yakın zamanlarda, akış hizmetlerinin sürekli içerik ihtiyacı ile birlikte, Shawn Mendes ve Ariana Grande gibi pop yıldızlarının konserdeki filmleri promosyon ürünleri haline geldi.

1969’daki yerel ve küresel olayları içermesinin ötesinde, “Summer of Soul” hakkında farklı olan şey Thompson’ın kurguya yaklaşımıydı. bir müzisyen ve özellikle de bir DJ olarak “Sıkılıp kaldığımda yapımcım ve editörüm ‘Bu bir DJ konseri olsaydı, bundan sonra ne yapardınız?’ derdi” diyen Thompson, “Bu film en sevdiğim Halk Düşmanı olsaydı Yaptığım bir albüm ya da bir DJ seti, nasıl kesip çizip bir sonraki şeye geçeceğim?”

Powers, filmi geleneksel bir konser belgeselinden ayıran şeyin nihayetinde bu yapı olduğu konusunda hemfikir: “Yorum ve müziği karıştırmak gibi muazzam bir iş çıkarıyor. Konseri alıyorsun, ama aynı zamanda tartışmaya ustaca işlenmiş bu müzik tarihi katmanını da alıyorsun.”

“Summer of Soul”, ırk ve siyaseti çevreleyen derin soruların çağdaş bir anında geliyor ve Harlem Kültür Festivali’ni çevreleyen kültür ve bağlam hakkında anlattığı hikaye gerekli. Ancak, her harika konser filminde olduğu gibi, projenin kalbindeki muhteşem performansların kendi şartlarında tanınması da önemlidir.

“Yükseltilmiş bir siyasi farkındalıktan yararlanıyor, ancak aynı zamanda bu yetenekli insanların sergilendiğini, Siyah bir izleyici tarafından takdir edildiğini görmenizi sağlıyor” dedi. haberlere ve Kara acıyı duymaya. ‘Summer of Soul’ izleyicilere Siyahların sevincini kutlama fırsatı veriyor.”