Uzaktan Çalışma Şehir Merkezlerini Boşaltırsa, Tiyatrolar Koltuklarını Doldurabilir mi?

SAN FRANCISCO — Pandemi kapanışından sonra canlı performans nihayet geri dönerken, kültür kurumları uzun bir bilinmeyenler listesiyle karşı karşıya.

İzleyiciler kalabalık tiyatrolara dönerken kendilerini güvende hissedecek mi? İnsanlar oturma odalarında ekran izlemeye o kadar alıştı ki canlı etkinliklere geri dönmeyecekler mi? Şehir merkezlerinde ve iş bölgelerindeki blokları boşaltan evden çalışma politikalarının gelişi, hafta içi tiyatro ve konser salonlarına katılımı nasıl etkileyecek?

Bu son soru, teknoloji şirketlerinin evden çalışma politikalarını ve esnek programları benimseme konusunda ülkedeki hemen hemen tüm diğer şehirlerden daha fazla öncülük ettiği San Francisco’daki kadar acil bir yer olamaz. Hafta içi bir gösteriye gitmek artık ofisten çıkıp Savaş Anıtı Opera Binası’na ya da Louise M. Davies Senfoni Salonu’na uğramak meselesi değil.

San Francisco Operası genel müdürü Matthew Shilvock, “İnsanlar evden çalıştıkça demografik özelliklerimizi değiştirecek” dedi. “Tehdit olabilecek bir şey. Hepimiz beklemeye ve canlı aktiviteye tekrar bir ilgi olup olmadığını görmeye çalışıyoruz, yoksa sadece evde olmanın, banliyölerden şehre gelmemenin bir devamı mı var. ”

Sanat grupları, daha esnek evden çalışma politikalarının benimsenmesinin, konut sıkıntısı birçok insanı şehir merkezinden uzağa yerleşmeye sürükleyen bir şehirde izleyici çekme yetenekleri açısından ne anlama geleceğini ölçmeye çalışıyor. İki kuruluş tarafından toplanan verilere göre, San Francisco Operası ve San Francisco Senfoni’deki izleyicilerin yüzde 70’e yakını – bu şehrin canlı sahne sanatları kurumları ağının ulusal olarak tanınan iki sembolü – şehir dışında yaşıyor.

Bazı ekonomistler, uzaktan çalışma eğiliminin devam ettiğini düşünüyor. San Francisco şehri ve ilçesinin baş ekonomisti Ted Egan, “Muhtemelen diğer yerlerden daha fazla evden çalışan insanımız olacak” dedi. “Teknoloji endüstrisi, evden çalışma politikası için en cömert gibi görünüyor ve çalışanlar bunu bekliyor. ”

Twitter, pandeminin ilk aylarında, çoğu San Francisco ofisinde bulunan 5.200 çalışanının neredeyse tamamının evde kalıcı olarak çalışmasına izin vereceğini duyurdu. 9.000 çalışanı bulunan Salesforce’ta çalışanların haftada bir ila üç gün işe gelmeleri yeterli olacak; birçoğunun evde tam zamanlı çalışmasına izin verilecek. Merkezi San Francisco’da bulunan Dropbox da kalıcı bir evden çalışma politikası benimsemiştir. Her ikisi de San Francisco’da önemli bir varlığa sahip olan Facebook ve Google, evden çalışma politikalarını hayata geçirdi.

Egan, trendin şehrin bar ve restoranları için performans sanatları kurumlarından daha fazla sorun teşkil edebileceğini söyledi. “Şüphem, sahne sanatlarının evden çalışmaya diğer sektörlere göre daha az duyarlı olacağı yönünde” dedi. “Bu, mutlu saatler geçirmek gibi bir hevesle işten sonra yaptığınız türden bir satın alma değil. ”

Bu şehrin sanat sahnesi geriye doğru tırmanırken, katılım düzensiz oldu. Geçen gece, Isaac Gómez’in Crowded Fire Theatre’daki bir “soylulaştırma korku oyunu” olan “The Displaced” performansı için koltukların sadece yüzde 50’si doldu. Sanat yönetmeni Mina Morita, “Cuma, Cumartesi ve Pazar günleri tüm biletlerimiz tükendi ve Çarşamba ve Perşembe gecesi katılım çok daha düşüktü” dedi. “Bunun yeni normal olup olmadığını söylemek zor. ”

Geçen gece San Francisco Senfonisi, Bryce Dessner’ın bir keman konçertosunun Birleşik Devletler prömiyerini sunarken, Davies Senfoni Salonu’nda birkaç parça boş koltuk vardı. Beklenen) yeni müzik direktörü Esa-Pekka Salonen için ilk sezon. Fin kemancı Pekka Kuusisto’nun enerjik bir performans sergilediği konçerto, defalarca ayakta alkışlandı ve coşkulu eleştirilerle karşılandı.

Ekim ayında katılım pandemi öncesine göre yüzde 11 düştü, ancak senfoni avans satışlarının güçlü olduğunu ve normal izleyicilerin ilkbaharda geri dönebileceğini öne sürdü.

Salonen, sahneye çıkmadan önce verdiği bir röportajda “İzleyici geri döndü” dedi. “Eskisi gibi değil ama geri döndüler. Bazı geceler diğerlerinden biraz daha inceydi. Genel olarak, enerji iyidir. En büyük korkularımız yok edildi. ”

San Francisco Operası da yeni sezonuna sıçrayan yeni bir işe alımla başladı: Ağustos ayında ülkenin en büyük opera şirketlerinden birinde görev yapan ilk kadın olan yeni bir müzik direktörü Eun Sun Kim. Bu sonbaharda Beethoven’ın “Fidelio”sunun, siyasi bir mahkumun kurtuluş hikayesini güncellemek için zincir bağlantılı çitleri ve titreyen video ekranlarını içeren yeni bir prodüksiyonunu gerçekleştirdi.

Öyle olsa bile, Covid kısıtlamaları ile 2.928 koltuk kapasiteli opera, bu yeni sezonun ikinci yapımı olan “Fidelio” için gösteri başına ortalama 1.912 bilet sattı. Bu, 2019’daki ikinci prodüksiyonu olan Britten’in “Billy Budd”ından daha iyi, her zaman büyük kalabalıkları çekmeyen yakıcı bir eser. Ancak, operanın 2018’deki ikinci prodüksiyonu olan ve performans başına ortalama 2.116 bilet satan “Roberto Devereux”den daha az insan çekti.

Shilvock, “Cesur olma, yenilikçi olma, izleyicilerin geri gelmesini veya bizi ilk kez denemelerini sağlamak için zorlayıcı olma aciliyeti hiç bu kadar güçlü olmamıştı” dedi. “Enerjisi olan, canlılığı olan, şehre gelmek için sebep veren şeylere açlık olacak. ”

Pandemiden önce bile kültürel kuruluşlar, stresli bir toplu taşıma sistemi, trafik, park kısıtlamaları ve son derece görünür evsizlik salgını da dahil olmak üzere, müşterilerin cesaretini kırmakla tehdit eden zorluklarla uğraşıyorlardı. Ve birçok kurum, şu anda özel iş gücünün yüzde 19’unu oluşturan teknoloji endüstrisinden izleyicileri ve patronları çekmek için ilerleme kaydetmeye çalışıyordu.

Şimdi, pandemi kapanışından çıkmaya çalışırken belirsiz bir gelecekle karşı karşıya olan sanat kuruluşları, koltukları doldurmak için çeşitli taktikler benimsiyor.

Hope Mohr Dance’in eş direktörü Hope Mohr, kuruluşunun canlı yayın performanslarına gecelik 1.400 dolar harcadığını, böylece izleyicilerin San Francisco’ya gelme veya oturma odalarından izleme arasında seçim yapabileceğini söyledi.

“Karma bir deneyim – bundan sonra bunu yapmak zorundayım” dedi. “Şirketim genellikle San Francisco’da performans sergiliyor ve körfezin her yerinden izleyicim var. ”

Bu hesaplamalar bir belirsizlik ve endişe ortamında yapılıyor. Bu erken katılım rakamlarının ne kadar bir yeniden düzenlemeyi temsil ettiği veya canlı performanslara olan açlıklarını Delta varyantının yayılmasıyla ilgili endişelerle geçici olarak dengelemeye çalışan izleyicilerin kanıtı olduğu açık değil – hatta uygun nüfusun yüzde 75’inin olduğu bir şehirde bile. tam aşılı. Ülke genelinde salonlar gerçekleştirilerek daha düşük katılım rakamları bildirildi.

Açılış geceleri, sanatçıların tekrar gerçek kalabalıklara karşı oynamaktan rahatladığını ve seyircilerin geri döndüğü için mutlu olduğunu gördü. San Francisco Sanat Komisyonu’nun kültürel işler direktörü Ralph Remington, “Evde eğlencenin rahatlığı, bazı insanlar için onu arzu edilen bir şey haline getirmedi” dedi. “Ancak, sayıların yoğunluğu pandemi öncesi kadar büyük olmasa da, gelen izleyiciler gerçekten hevesli. ”

San Francisco Balesi’ndeki “Fındıkkıran” için gelişmiş satışlar, biletlerin üçte birinin yeni müşterilerin gelmesine yardımcı olmak için koltuk başına sadece 19 dolara (ortalama bilet fiyatı 136 dolar) gitmesiyle hızlı bir şekilde ilerliyor.

Balenin geçici yönetici direktörü Danielle St. Germain-Gordon, evden çalışmanın insanları artan izolasyondan kurtulmaya istekli hale getirdiğini umduğunu söyledi. Dışarı çıkmak için her şeyi yaparım, dedi. “Umarım bu sezonumuz için iyi bir işarettir. ”

Pandeminin zirvesinde, San Francisco merkezli çalışanların yaklaşık yüzde 85’i evden çalıştı; Berkeley’deki California Üniversitesi’nde ekonomi profesörü olan Enrico Moretti, bu rakamın şu anda yaklaşık yüzde 50 olduğunu söyledi.

“İnsanların geceleri Walnut Creek’ten opera için San Francisco şehir merkezine gitmek için aynı ölçüde gitmeyeceklerinin mümkün olduğunu düşünüyorum” dedi. “Ama bu ofis binalarının boş oturmasını beklemiyorum. Onlara taşınan başka insanlar olacak. ”

Fisherman’s Wharf’ın hemen ötesinde, Fort Mason’da 145 kişilik bir tiyatro olan Magic Theatre, şiir okuma ve yaşayan müşterileri cezbetmek için ödeyebildiğin kadar öde koltukları gibi farklı programlama türlerini deniyor – ve şimdi iş – tiyatrodan uzak.

Sanat yönetmeni Sean San José, “Bu herkes için ilginç bir yıl olacak” dedi. “İnsanlar geri dönecek mi? Zamanın ruhu bize bir şey söylüyor. Belki dinlemeliyiz. Bu bir duraklama değil. Yeniden düşünmeliyiz. ”